作者|编辑生态|泛指挥
我忘了我是在水中游荡的王子，还是已经淹死的爱人。
"11月8日晚，在极具设计感的水舞台与细致的投影技术所营造的"水光一色"间，王源轻轻唱起他的新歌《鱼缸旅馆》，歌词吐露着他的困惑与孤单，干净的嗓音再将它们裹进一个个鱼泡泡里。挥别了1字开头的他，把悲伤唱得轻盈透亮，与清晨时分一身睡衣就在镜头前即兴弹唱的神经大条截然不同。
在"朝暮——王源20岁的一天ONLINE"的全直播中，我们既看到了他的沸腾与饱满，也看到了他的暗哑与沉默。"朝暮"更替间，执意要将更真的日常、更好的音乐展示在镜头前，是王源对于自我的完整性、真实性的守护，如此便有了一次至臻至善的直播呈现。
这次王源在QQ音乐开启的全直播，以全天候惊喜掉落式直播+一场Live舞台的全新形式与内容上的多方位创新，以及对"朝暮"概念的完美融合，为线上演唱会提供了新的范本和可能，也为疫情期间已然百花齐放的"云Live"提供了新的突破点。
实时直播+线上Live，王源20岁生日的"朝"与"暮"
今年迎来20岁的王源，在4个月前的新世相采访中被问及对于20多岁的青春中最美好画面的期待时，他的回答是开了一场万人演唱会，演唱会上的他肆意挥洒热泪和汗水，引得全场观众大合唱。唱完之后他又迅速切换另一个模式，在空无一人的街道上开着车，车里放着歌，他回家睡觉。
而这种期待在他20岁的生日直播中也有所呈现，契合"朝暮"这一概念，舞台上的他和舞台下的他，梦想和生活的拼贴融合，是他想要诠释的那个完整的自己。如他在采访视频中所言："我有很多个身份，但我最喜欢的还是'王源'——我自己。"于是，他选择开启了这样一次分享自我的直播。
直播的第一个镜头，是王源在重庆老家卧室的床上，床头有落地窗，他起床的第一件事就是拉开窗帘，让阳光透进来，便开始了即兴弹唱。一整个白天，他都是素颜出镜，随手抓了一个发型、对着镜头刷牙。从起床到去买菜，再到出行时遇见堵车，不时蹦出来的几句重庆话，直播全程毫无安排的痕迹亦没有偶像包袱。总之，它展现了"王源"这个人本身身份的样子。真实日常的释出也让观众十分有代入感，仿佛进入了他的生活。
官宣时间上午10点和晚上7点半之间，上午10点、下午3点和5点的"掉落"给了观众很多惊喜。突袭的时间和切换的地点，让两个多小时的白天直播部分变得充实有趣，不会让人困倦。其间,他去到8年前曾"卖唱"的地下通道，重唱《旋木》，更是引起一波回忆杀，微博相关话题也冲上了热搜第二位，第一位则是拜登刚刚胜选的事件内容。对于王源这类养成系偶像而言，这种闪回式场景呈现无疑极大增强了陪伴式成长的粉丝情感体验。
王源白天的直播，是迎着朝阳，将他的日常娓娓道来，到了日暮时分，他则披上了灯光，在舞台上用歌声尽情表达。
7点半准时开唱的"暮"Live舞台，其设计理念同样源于"朝暮"这一概念，细微之处都藏着王源关于自身的表达，比如选择水舞台是想要呈现一种刚柔并济的力量感，水相星座的他曾说过，"或许最柔的柔，恰是最刚的刚"。而舞台的方圆交叉的形状设计，是中国人流传千年的设计，隐含着为人处世之道：当方则方，该圆就圆。方外有圆，指天地间。
闪回式场景在晚上的舞台表演中也有所应用，演唱会的最后一首歌仍然唱的《骄傲》，这首写给妈妈的歌，从17岁生日会首发以来一直都是一发"催泪弹"。为了增强线上场景中的真实互动，此时特意设置了可以投影到水上的实时弹幕，相比于去年将粉丝ID放到大屏幕上，呈现出来的视觉效果更为梦幻。此外，舞台上还设置了水下摄像机、现场直播屏幕，让王源和观众都能更好的看见对方。
这次王源选择的翻唱歌曲一样比较惊喜，是来自康姆士乐队的《你要如何，我们就如何》。此前8月的出道周年演唱会他选择的同样是来自小众乐队hyukoh的《Wanli》。介绍歌曲时，他说都是最近喜欢听的歌。没有讨巧只有喜欢。
这场直播，用诸多巧妙设计在计划性和自发性之间找到了一种微妙的平衡。一切看似自然而然地发生，却有着预定的轨迹，其间又藏着诸多细节，不时给你惊喜，其关键在于对艺人魅力进行精准抓取并融于细节，与粉丝多方位建立共情。
"云Live"加速进化之后，还有新玩法吗？
2020年，疫情这只黑天鹅让音乐产业的数字化转型提前，全球各地线上演唱会轮番上演，种类繁多、形式各异。从免费到付费、从线下照搬到线上线下联动、从单一模式到花样百出，线上演唱会在疫情期间快速进化。
疫情期间，首先出现的是线上公益演出。4月，Lady Gaga发起了今年最具话题性的"One World：Together At Home"全球慈善线上演唱会。接着，国内五大音乐平台也共同发起了"相信未来"线上义演活动。
此后，各音乐平台对于付费线上演出的探索逐步增多。网易云音乐率先开启了线上演出直播付费模式，在4月发起了"点亮现场行动"，对音乐Live现场进行扶持，网易云承担演出成本，而付费直播收入将100%给到音乐人。而韩国在付费线上演出领域走得更远，6月14日，"BANG BAGN CON"线上演唱会收入突破1.2亿人民币，点亮了行业对于线上演出的盈利空间的巨大期待。
在从免费到付费的路上，直播的内容和形式也在发生着专业化的转变。国内的TME Live创造了陈奕迅、五月天等神级刷屏现场，半年间积累了20多场超现场演出，每一场都通过结合艺人个人风格，呈现出独树一帜的风格。如张韶涵专场的主题是「未定义」，直接由张韶涵本人担当线上音乐会总制作及创意总监，以"沉浸音乐剧式音乐会"的方式，将张韶涵近20年演艺生涯的感悟通过歌曲串联在了一起。
线上技术的便捷性可以融入更多线下无法实现的创意，从而完成线上演出的概念化。
近期推出的海内外音乐直播也在继续探索新的"卖点"，如上月末，Billie Eilish的虚拟演唱会"WHERE DO WE GO? THE LIVESTREAM"不仅开发了数字客房和Merch购物选项，还提前预选了500名粉丝进行互动；最近的还有林俊杰的新歌试听会《幸存者·如你》，第一次将音乐宣发与直播渠道打通，实现了新歌试听与专辑售卖的无缝衔接。
王源的此次线上演唱会也延续了"创造不同"和"元素结合"这个路数，以朝暮为概念将类"真人秀"直播与LIVE舞台结合，用20岁的一天代指出道后王源经历的每一天：从朝到暮的时间里经常处于"偶发"的直播中，每刻都在体会平凡和闪耀的身份对立，同时在直播中呈现了新歌《Stop The Clocks》、《鱼缸旅馆》的第一次现场演出。最终，王源的此次直播作为最近的一次线上Live，在各方面都成绩斐然。
数据显示，王源是QQ音乐在线演出预约数TOP1内地歌手，开播前已有250w+预约；直播累计在线人数超3200万，成为今年QQ音乐在线演出累计在线人数最高的歌手；在生日当天王源在微博和抖音两大社交分享平台刷屏占据热门搜索榜单。
取得如此成绩，由上文可见是源于此次直播在形式、内容、宣发、细节等多方面的创新。尤其是其全天候惊喜掉落式的直播形式，很好地消化了传统直播的弊端，避免时间过长造成观众疲劳。同时，在持续一天的时间内不断释放观看点，可以吸引不同时间上网的新用户加入，有利于将流量聚集并引爆在晚上的舞台直播。此外，其上下两场的分次预约也给予了用户更人性化的选择空间。以上种种，都帮助王源的此次直播有效地扩大了其受众面。
快速进化的"云Live"在带来直播市场繁荣的同时，也为后来的入局者形成了日益巨大的挑战，为线上直播的创新提高了难度。而此次王源生日Live的亮眼成绩，也预示着直播与音乐行业的深度融合可能发生的核反应效果。
直播成为音乐平台的流量新战场
虽然疫情带来的短期红利正在逐渐消失，但云演出的市场需求仍然很大，其带来的行业影响也开始落地生根。《中国音乐人生存现状报告(2020)》显示，疫情后音乐人对直播的态度大有改善，如今有9成音乐人对直播态度偏正面或中立。而对直播的态度将直接影响到音乐人对作品传播渠道的选择，进而影响到音乐平台的业务布局，如今直播已从音乐行业的生存策略转化为发展战略。
海内外各音乐巨头正在加速对于直播业务的布局。8月份，Spotify开发了一项名为"virtual events"（线上音乐演出）的功能；总部位于英国的虚拟现实音乐公司Melody VR以7000万美元的价格收购了Spotify的竞争对手Napster，旨在打造"全球首个涵盖沉浸式现场表演和录制音乐播放的娱乐平台"；TikTok的竞争对手Triller也收购了直播平台Halogen Networks。最近，Moment House从种子投资者筹集到了150万美元用于提升线上音乐演出质量。
可以看到，资本正在流入线上直播行业。这也意味着，线上演出将由疫情期间的粗放式生长进入到由音乐平台系统化主导的精细耕耘模式。如今，直播已成为音乐平台的流量新战场，接下来行业将经历一个优胜劣汰的沉淀期。
直播并不是个新鲜事物，但它之所以能将疫情带来的短期机遇转化为长期优势在于其自身的无限潜力。疫情下的直播虽然在快速进化，其基础形式却一直没被淘汰。如王源的此次直播，既涵盖了直播最普通的形式，也提供了一个新的行业范本。当直播用于日常分享时，它是以"后台前置"的方式拉近距离、增强陪伴感；用于演唱会时，它则可以利用线上技术的便捷性融合多种元素，以营造沉浸感。即上限很高，最基础的形式亦有无可取代的价值。
疫情期间，大量涌现的非真人出镜的虚拟演出，也呈现了科技赋能下的线上直播的无限可能性。今年4月，歌手Travis Scott在游戏《堡垒之夜》举办的游戏内演唱会，吸引了1230万玩家同时观看，创下了《堡垒之夜》的单场出席人数纪录。同时，这也让他的新歌《The Scotts》空降Billboard Hot 100榜首，展示了游戏+音乐的巨大潜力。原计划4月25日举行的《我的世界（Minecraft）》虚拟音乐节Block-By-Blockwest，也由于意料之外的10万用户出席率，直接挤蹦了服务器。
未来的线上演唱会还可以怎么玩？形式上，二次元与三次元的跨次元联动、类似音乐与游戏的跨领域联动、音频与视频的跨媒介联动，或许都将成为探索方向；内容上，更好地利用线上技术将演出概念化，深化表达、丰富层次、耕耘细节，或许是必备法则。只有艺人充分地表达了自我，才有可能与用户建立共情、完成互动，创造超出预期的线上内容体验。
先声话题
话题内容：你认为，未来的线上演唱会还可以怎么玩？
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排版 | 安林
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