新版《鹿鼎记》刚播出，就被骂上了热搜。
豆瓣评分一度低到了2.5。
真有这么烂？
香玉原本还抱着侥幸心理，点开了这部剧。
结果遭遇了一场史诗级的观剧灾难。
真的太烂了。
忽然觉得对不起黄教主，08版也不没有拉胯到这种地步。
张一山何以至此？
今天就来说说，这剧到底崩在了哪——
《鹿鼎记》
看这海报就已经忍不住吐槽，这是人格分裂了？
《鹿鼎记》是金庸的封笔之作。
小说自发表以来，已经被多次翻拍成影视作品，光是电视剧就已经有过六个版本。
是一部深得大众喜爱的经典之作。
这次的新版，在播出前依然受到了很大程度的期待。
首播当晚便制霸9点到11点档。
但与收视率不相符的，是惨不忍睹的评价。
豆瓣放分伊始，就不到3.0，现在更是降到只有2.6。
2.6什么概念？
看到图中的评星分布图了吗——
1星占到了83%，2星有10.6%。
剩下3星以上总计6.5%，大家懂的，这其中还包含部分营销水军。
1998年的陈小春版《鹿鼎记》可是高达8.8分之高。
差距足有6分之多。
新版被骂，也顺便将老版再次送上热搜。
香玉觉得其实不用陈小春版出手，黄教主版都是吊打。
可以在这大胆宣布：
这部和2018年播放，豆瓣评分同样只有2.5的新版《笑傲江湖》是「金庸剧」史上的垫底双璧。
永远钉在了耻辱柱上。
怎么就拍得如此之烂？
香玉认为，制作方犯的最大一个问题，就是小看了这部原著。
虽然不少人都被韦小宝七个老婆的噱头吸引。
但实际上，几乎所有金迷都认可，《鹿鼎记》绝对是金庸笔下最巅峰的作品。
它的人物之鲜活，剧情之复杂，言语之犀利，暗流之涌动。
最关键的是，它还对「武侠」进行了解构，讲述了一个「反武侠」的故事。
也就是用一种喜剧荒诞的手法，拍出一种深刻的内涵。
所以，《鹿鼎记》又可以说是金庸作品序列中最难拍的一部。
难在哪？
难在人物的塑造。
每回拍新版，韦小宝的人选一定是重中之重。
这方面，98版的陈小春，电影版的周星驰，都是广受认可。
这回轮到了张一山。
从小时候演《家有儿女》开始，张一山给人的印象一直都是古灵精怪。
想来和韦小宝这一角色是很搭。
只是，想得美注定只是想得美，这成了整部剧「灾难」的源起。
第一集开头，就是韦小宝一人说书的场景。
小宝说书几个版本中都是经典场景，以此为开场倒没啥问题。
只是这韦小宝的扮相，让香玉有点猝不及防。
这头上顶着个小绿帽是几个意思？
哦，难道这是「致敬彩蛋」？
刘星在《家有儿女》的愿望终于成真了！
绿帽子就绿帽子，不是说不行。
但你能不能整点好看的绿。
身上的衣服也尽量搭配一下行不行。
如今这算是什么恶心的审美。
比造型更让人一言难尽的是表演。
仅仅是在开头，张一山就奉上了灾难性演出。
吹胡子瞪眼的面部表情，再加上奇怪的肢体语言。
尤其是最后定格的这一幕，那叫一个「怒目圆睁」。
简直就是教科书级别的浮夸演技展示。
这已经不是用力过猛了，这得担心别面部肌肉抽筋了。
好吧，也许开头的说书段落就是要用富有冲击力的元素吸引眼球，香玉尝试这样安慰自己。
但遗憾的是，接下来的张一山都是在使用这种风格进行演绎。
这个韦小宝，就没「正常」过。
瞪眼、张嘴、挑眉、假笑，是常有的事。
香玉算是彻底理解豆瓣上各种对于张一山的差评是怎么回事了。
张一山，真的不适合演韦小宝这个角色。
原因有很多。
首先，他实在是太瘦了。
脸上挂不住肉，做夸张表情时极度扭曲。
所谓瘦猴瘦猴，很多时候看着他做表情确实想到的是「齐天大圣」。
其次，长得就不太适合古装。
梳着大辫子的张一山，看着实在是有点老气横秋。
尤其是挤眉弄眼的时候，脸上的抬头纹、青筋不要太明显。
第一集，当韦小宝和饰演韦春花的黄小蕾同框。
香玉感觉这两一点也不像母子，更像是同龄人。
另外，倒也不能说张一山演技差。
他在《余罪》系列的表现就有目共睹。
爆发力，感染力一应俱全。
但韦小宝这个角色的复杂程度，绝不是一味地靠耍宝、靠爆发力就能演好的。
玩世不恭但心思缜密，不学无术但灵活变通。
油嘴滑舌但面对大是大非还是能从容不迫。
陈小春的韦小宝就很好地掌握了这个度。
有时傻里傻气，有时又面露狡诈，有时贪财好色，有时又重情重义。
他不是绝对的正派，也不是绝对的反派。
而是一个普普通通，出身卑微的小人物，集聚着千万中国人的缺点和优点。
不完美，却很实在。
看着滑稽诙谐，但却透着真诚可爱。
原著就是用了这样一个人物形象，去讽刺各种各样道貌岸然的伪君子。
所以，想演得好其实也有法，自然才是关键。
但偏偏就是这一点的缺失，让许多演员都在他这里摔了跟头。
作为反例，当属张一山和黄教主。
后者把圆滑演成了油腻。
前者把憨傻演成了智障。
韦小宝一角没眼看，这剧基本就不及格了。
更可怕的是，其他角色也都没有任何亮点。
一点儿鼓励分都给不出来。
这版的康熙，由张天阳饰演。
这位倒确实是古装专业户，之前在霍建华版《笑傲江湖》和陈晓版《神雕侠侣》中都有演出。
颜值形体方面都没有能挑刺的地方。
但不知是不是被张一山带偏了，表演得也非常浮夸。
两人第一次相遇，就是一场「比比谁的眼睛更大」比赛。
看来两人都深得Angelababy的真传。
另一个重要配角海大富，饰演者是田雨。
田雨演技没问题。
但这涂了很多层粉的僵尸扮相，还是雷到了不少人。
最重要的一点是，剧里根本就没有确定好这个角色的属性。
一方面想学吴孟达版，滑稽搞怪。
一方面又想学谷峰版，彰显这个人物的心狠手辣、老谋深算。
最后两面都不讨好，割裂感十足。
最后，香玉还想吐槽一下新版鳌拜。
不求能达到徐锦江的效果。
但这个鳌拜看着有点敦厚是怎么回事？
好歹是征战四方的「满洲第一勇士」！
满朝文武都得退避三舍的一代枭雄。
至少得出场自带霸气吧。
饰演者刘天佐，也就是《士兵突击》里的老魏，《盗墓笔记》里的王胖子。
不评演技。
就这么喜感的形象，怎么演出鳌拜的野心勃勃。
人物不出彩，内涵拍不出。
但也可以好好讲故事，用心还原大场面。
前面提到的黄教主版《鹿鼎记》，虽然由于演员的原因评价也不好。
但它还是有值得肯定的地方。
比如，小说一开始，韦小宝不过是十来岁的孩童。
所以，开头使用小演员是符合情理的。
不过多个版本都舍弃了这一设定，唯有教主版忠实了原著。
还有，小说的后半部分有一场关于大清和罗刹国之间的战争。
本来乃是原著的重中之重。
但由于涉及大场面，需要资金投入巨大，绝对是吃力不讨好。
所以，大部分版本都是能删改就删改，能避免就避免。
唯独教主版真的去拍了，甚至原著难得的宏大场面——冰冻雅克萨城，都拍了出来。
只是，新版在这方面也是极致的差评。
主线剧情大量删减，以倍速前进。
开头说完书，韦小宝就遇到了正在被通缉的茅十八。
为了帮助他，小宝不得不逃到京城，继而认识了海大富，被带到了宫里，又在一次意外中，和康熙比试了摔跤。
拍到这里，仅仅用了20多分钟！
真是极简主义啊。
要知道，在多数版本中小宝和康熙至少都是到第二集才相遇，陈小春版更是到了第五集。
这其中省略了多少细节可想而知。
并且，这短短20分钟也毫无逻辑性可言。
帮茅十八纯属偶然，而非像原著那样为了逞一时之勇。
去京城、进宫，也都描述得莫名其妙。
韦小宝就如同一个皮球，完全是被其他人踢来踢去的。
如同行尸走肉般被推动，只是为了快速过剧情。
照这速度拍下去，怕是十集说完鹿鼎记不是梦想。
不过，出乎意料的是。
第二集，速度倒是明显慢下来了。
因为，建宁公主这时出场了。
对，你没有看错。
原著中，韦小宝从神龙岛回京后才遇到的建宁，第二集就出现了。
并且在这一集中，与韦小宝有大段的对手戏。
两人先是过家家般的扭打在一起。
后又出现了建宁因为小宝的言语嘲讽而原地撒泼。
犹如儿戏。
这该拍的地方不仔细拍，小打小闹的桥段狂拍，香玉也是有点纳闷。
但细细一想，也就明白了。
在饰演韦小宝老婆的七个演员中，演建宁公主的唐艺昕毫无疑问是名气、流量最大的那个。
所以在这个版本中，建宁公主肯定是第一女主。
这么一来，自然是要快推剧情到建宁出场。
明摆着，还原剧情不是关键。
让各位老婆快点出场，炒CP才是关键。
演员不讨喜，剧情还乱改。
不给你差评给谁差评？
虽然《鹿鼎记》是一部喜剧，但喜剧并不代表就要拍得幼稚、可笑。
嬉笑怒骂间看尽江湖百态、人间冷暖，这才是原著的真正意义所在。
要想真的拍出这种原著的精髓，就需要创作者持有更为严肃的态度。
而不是谁流量大，谁戏份就多。
炒CP有话题，就以此为重。
金庸大侠已经仙去。
他所留下的武侠宝库，足够为整个华语影视取之不竭。
但却因为一部又一部的烂剧，许多观众变得越来越不期待金庸作品的翻拍。
而没想到，这一版《鹿鼎记》竟然再次将「烂」刷出新的底线。
简直让人不能再忍。
国产剧，何时才能不再侮辱经典。