#影视杂谈#
——评电影《美丽人生》
早安，公主
在黑夜中，圭多乎的被一阵白色强光照到，身后的德国人粗鲁地推攘着归多向前走去，在经过儿童收纳区时，圭多忽然扮出滑稽的笑脸，迈着夸张的八字步，向前走去迎接死亡。这幅画面来自罗伯特.贝尼尼执导的电影《美丽人生》，一个父亲为儿子撑起了一片天空。
圭多，多拉与乔舒亚
美丽人生是由导演罗伯特.贝尼尼指导的一部电影，讲述了一位犹太人在纳粹集中营中用尽全力保护儿子和妻子，保护了孩子的童真，自己却惨死于德军枪口之下的故事。导演通过塑造圭多犹太人的形象，以及战争冲突下的人民，赞美了人性在冲击下的美丽与坚毅。同时又刻画了战争的残酷以及战争给人民带来的痛苦与磨难，表现了导演对美好人性的向往，对战争的厌恶贬斥，以及对和平的期待，同时引发了观众对人生以及战争的思考。
美国纪录电影之父弗拉哈迪曾说，镜头是表现人物情感最基本的方法。作为电影的基本单位，镜头的层次性递进和巧妙的起承转合，更有利于引起观众的情感共鸣和起伏变化。与此同时，具有深刻象征意义的镜头语言也会表现出电影关于人性与战争的主题意蕴。在归多被纳粹抓到押去处决时，儿子乔舒亚正趴在监狱门前的小窗，注视着一切。
乔舒亚看到的父亲
在此处导演运用了特写镜头来呈现乔舒亚的视角一方面用乔舒亚困惑的眼神来承接圭多用鬼脸和八字步来告诉儿子这只是一个游戏，同时与与上文圭多为儿子无忧无虑，不留童年阴影而说出的美丽的谎言相照应，也使电影脉络更加清晰与流畅。在另一方面，乔舒亚充满童真的大眼睛，也更加衬托出战争的残酷与冷绝。与父亲归多温暖的爱形成对比，增强电影的矛盾与冲突，又像是当马拉于母亲回家时，导演用一个全景展现了一片狼藉的屋子，借此来表达圭多与乔书亚被捉走，同时为马拉为了丈夫和儿子自愿进监狱做下铺垫，推动了情节的发展，同时混乱的屋子也违规多生死的结局做出暗示，用推进头，特写镜头，长镜头等一系列运用，带给观众强烈的视觉与情感冲击。
一片混乱的家
电影富有新意的镜头语言是电影成功的基础，但更令人称道的还是电影的色彩风格。对于电影来说，色彩可以是相同形式的存在，也可以是不同类型的对比。对电影的视觉效果有着举足轻重的作用。同时他还是导演罗伯特.贝尼尼内心的一种强烈外化，在电影的前半段，色彩是明亮而又温暖的，导演大量使用暖色调和亮色系，用鲜艳，高饱和度的颜色来点缀画面，同时又依靠大量明快的光线点缀背景，使电影呈现出温暖与美好的感觉。与圭多此时间段内对多拉的炽热追求，对人生的期盼与向往表现出来。与电影前段勇敢去追求爱，享受人生，肆意又自由的主体相契合，为后来圭多，多拉与乔舒亚幸福的三口之家做铺垫，进而展现了圭多坚韧，自由的人物形象。但在电影的后半段，影片色调忽然转变，亮度调暗，同时又大量运用冷色系，画面只充斥着黑色，灰色，以及毫无人气的惨白，这一方面与圭多与多拉的分离相契合，展现了他们此刻艰难的人物命运，同时与战争的出现相呼应，阐明了冲突，矛盾来源及二战中德国纳粹形象，借以人物的悲喜及分离表现对战争的贬斥。也正是导演出色的色彩认知，熟练的运用与充满创意的表达，才使得电影的叙述的和发展更加完善。
电影前期色彩
电影后期色彩
除了高超的镜头语言与色彩艺术的运用外，对音乐充满表现力的开掘，会以强烈的感染力渲染了电影对战争以及人性相碰撞的氛围，同时与画面相互衬托，相得益彰，增加了导演与观众的思想共鸣。在电影中圭多对多拉的追求是浪漫又炽热的，他最常说的一句话就是早安，公主 。
圭多抢婚，勇敢追爱
电影中七次对“公主”的问候
在电影中也正有一首歌曲名为《早安，公主》，动感欢快的节奏配上美丽静谧的意大利田园风景，在交代故事宏观的环境背景的同时，为后文圭多与多拉的相识相恋奠定基础，也作为冲突而为事件的开展拉开序幕。同时音乐欢快的节奏也与电影前半段的节奏相契合，烘托出一种平平静却又富含着美好与快乐的画面。而在后文中圭多被杀死的片段中，导演并未直接呈现圭多中枪以及死亡的场景，而是只放出了两声枪响，运用“只闻其声，未闻其事”的表现方式，避免了直面圭多的死亡，从而削弱了电影的悲剧色彩，进而凸显电影主题。同时丰富了电影的叙述与表达方式，使呈现方式更加多元。从而增强电影的艺术感染力。音乐对人物内心的表达是内敛而含蓄的，同时又具有深刻的象征意味儿，音乐的点睛使用也使得电影的艺术张力更上一层楼。
阿贝尔.刚斯曾说，构成电影的不是画面，而是画面的灵魂。电影中对圭多形象的塑造，不正是电影灵魂的写照吗？作为一个父亲，他依然用尽全力抵制种族歧视，战争压迫以及不平等的待遇，为儿子撑起一片蓝天。什么是美丽人生？在圭多庇佑下成长的乔舒亚，必然会拥有美丽人生。
圭多对儿子温暖的谎言
多拉与乔舒亚获救