文|令狐伯光
最近，“正午阳光”出品的国产剧《山海情》正式播出。
目前来看这部剧的成绩倒，刚开始是真的不太好。
根据酷云实时次日的整体收视率数据来看，这部电视剧在几家卫视的收视成绩都不太好。
具体数据就不上了，刚开播的时候在十名开外。
网络热度更是播放量过千万未到亿。
根据1月14日的收视率来看，《山海情》的收视率已经达到1.5左右，在当天国产剧收视当中排名第三位。
同时网络热度也高了很多，各种讨论更是比比皆是。
足以证明，这部“扶贫剧”以口碑和质量闯出来了。
《山海情》到底哪里好看？
这个可以讲的地方实在太多了，由于它是个“西北扶贫”的故事，演员原音说方言绝对是个巨大的加分项。
现在几个卫视播出的有两个版本，一个是配音版本，一个是方言版本。
只要看过两版《山海情》的都知道，这部剧一定要去看方言版本。倒不是配音版本不好，而是因为特定的西北环境之下，配音版本根本表达不出这种原生态带来的幽默感和真实感。
哪怕演员们也是各种西北方言，也和真正西海固地区的方言有一定的违和感。
但是方言版《山海情》确实太好看了，看过的观众都说好。
而方言版《山海情》的出现，或许也会让很多中国观众再次领悟方言版影视剧的魅力。
国产影视剧“配音”史，由来已久
现在的中国观众对于国产影视剧“配音”已经有一点深恶痛绝的味道。实际上，这是“流量明星”时代那些小鲜肉不背台词，所带来的反面现象之一。
如果我们追溯到过去，实际上早期很多影视剧也是配音的。
这个历史能追溯到很早，只怕影视剧有声音就是如此了。
比如现在中国观众还算熟悉的《英雄儿女》《上甘岭》等老片就是配音的模式。
仔细想想，这如果不是“配音”模式，上影厂等老片的：“嘿，我的老伙计”这种经典译制腔的文化，也不可会在现在的网络上还很火热。
其它早期中国观众熟悉的央视版《四大名著》电视剧等等。
这些其实都是配音版本，而且还是一名配音演员配多名角色的情况。
那么，国产影视剧为何一直就很爱用配音呢？
1、基础与中国的国情有关
要知道中国有14亿人口，哪怕早期人口没有那么多。
但是中国从来都是一个人口大国，国地非常的广阔；不同地域间的方言更是天差地别，对于不懂的外地人简直就是另一种语言。
电影发明的时间要早一些，可以说在20世纪左右就有了。
电视剧发明的时间要更晚一些，20世纪30年代诞生了第一部电视剧《花言巧语的人》，传到中国的时间就更更晚了。
但是不管什么时间，当时的中国都处于十分贫穷的状态。
十亿人口绝大多数人根本就不识字，总不能像现在这样“上字幕”吧。
那个时候本来就在全国推广普通话方便交流，给影视剧配音也是正常操作，而且要配成字正腔圆的标准普通话。
因为当时首先满足的不是什么原音带来的细节，而是让广大老百姓听懂、看懂。
这个一直到2000年左右的国产影视剧，甚至都还广泛的存在。
2、技术不足以支持中国影视产业原声
当初除了大量中国观众不识字，不同地区的观众要看懂必须得配音，还有个重要的原因自然是早期影视剧的收音和录音技术不行。
更早时间的《英雄儿女》《上甘岭》这种时期不说了，国内影视产业相比于国外是非常落后的，只能现场拍后期配音。
哪怕到了8090年代，当时国外收音技术已经很发达了。但是央视拍摄《四大名著》电视剧版的时候，技术仍然是不到位的。
比如拍摄86版《西游记》的时候，全剧组只有一台摄像机。
整个剧组的工作人员就不是特别多，而这部剧需要在山川野外到处跑，这样艰苦的条件和自然环境现场怎么可能收音？
3、其它原因。
当然除了上述两个原因，还有其它的一些原因。
比如技术到位明明可以现场收音，但是剧组会为种种原因选择的演员，与角色身份设定是完全不匹配的。
2000年左右的电视剧《还珠格格》里有很多台湾地区的演员。这部剧是琼瑶主导肯定会有大量台湾地区的演员和工作人员。
工作人员还算了，某些知名台湾演员必须得用怎么办吧！
我们是根本不能想象五阿哥等人一口台湾腔对不对。
所以，他们就只能也必须要用配音。
“配音”在国产影视剧中、何时成了反面现象
既然国产影视剧爱用配音有各种主观和客观的条件，那么什么时候配音在国产影视剧中成了反面教材呢？
这个大规模开始爆发时间是在2015年过后，但这个苗头开始出现是在2010年过后。
因为这个时间段开始，中国“流量经济”开始迅速的崛起。
以前国产影视剧配音是有老一辈观众受教育程度，再到技术不行的主客观的因素。
但2010年过后，中国受过教育的年轻观众大大提升，而此时的影视收音技术不能说媲美发达国家，至少不会像以前那样落后吧。
结果因为“流量经济”的崛起，大量毫无表演经验的明星进入行业当演员。
关键是，这些人的台词功底又太差，甚至根本就没有什么台词功底。
于是大量影视剧完全依赖配音这块，国内的配音产业却根本跟不上，结果来来去去就是那几个配音演员。
哪怕配音演员的功底再好，观众终究也会审美疲劳的。
中国观众本来就开始厌烦千篇一律的配音了，但中国观众开始批评国产影视剧的“配音”，还其实有点醉翁之意不在酒的意思。
中国观众主要批的还是这个时代，国产影视剧的各种行业乱象。
比如不背台词、轧戏抠图、毫不敬业、再延伸下去就是高片酬没有演技，影视剧阿宝色浮夸注水质量稀烂。
毕竟我们转念想想，以前的国产影视剧配音也很普遍。同样的一名配音演员配了很多个角色，但是观众为什么不批评呢？
说到底就是演员形象好和演技好，最终拿出了无数的经典角色。影视剧制作好故事剧情好，哪怕条件限制都没有任何敷衍。
所以，演员是不是配音它还重要吗？
《山海情》与影视原声的重要性
这次《山海情》方言版为何倍受好评？
我个人觉得大概有着三个原因，两个主观原因和一个客观原因。
1、两个主观原因：技术不再是借口，观众已经是以前的观众了。
首先是技术原因，现在都2021年了，国产影视剧的收音和录音技术早就和国际接轨了（虽然整体水平还有所不如）。
但是现在还说什么现场收音不好，技术跟不上这些都是扯淡。影视剧演员台词如果不是原音，大概只剩下两个原因。
一是那种演员台词根本就不行，拍摄周期短必须要后期配音。
这种情况大量流量明星的作品都能上榜。
古装影视剧和偶像剧上榜的也有多。
二是限制方面的原因，国产影视剧有些地方确实挺难的。
那就是内容动不动就踩线，改台词，改角色名，改背景和改各种内容。有些影视剧都不是演员台词不行，只怕人家还辛辛苦苦演绎了原音，可是你遇到这种情况必须要改怎么办吧？
没办法，为了降低损失只能后期重新配音。
重新配音哪怕技术再好，它和现场收音还是有一定差异的。
另一个主观原因就是观众，可现在基本局限于国内的中老年观众了。
因为国内年轻观众对于“影视剧”原音的要求越来越高。
这些年轻观众本来接受教育程度就越来越高，因为国内影视文化发展长期落后的原因，长时间选择观看国外的影视作品。
从英剧、美剧、日韩剧，日本动漫再到全世界各种文化作品。
中国年轻观众早就就养成了听原音，看字幕感受原声带来的演员表演细节，与不同国家地区文化细节的习惯。
这在全世界的观众当中，中国年轻观众应该都是独一无二的。
国内年龄较大的观众对于这个当然没有要求，但是他们也不在网络上发声。
所以，那些在网络上发声的年轻观众，才会对于不背台词和配音乱象大肆的批判。
尾声
国产影视剧因为各种原因，这个配音确实是个延续已久的传统。
但是在新时代支撑影视剧全面配音的理由，可以说已经变得较为薄弱了。
除了上面主导影视剧全面用普通话台词，对无法接受“原音”的观众们的照顾，以及推广官方语言方便交流和理解之外。
现在随着中国影视工业的迅速发展，接受教育程度越来越高的中国年轻观众的崛起。
年轻观众们对于中国广阔地域的好奇感，对于不同方言文化的包容度；再到演员原声所带来的各表演细节和方言文化真实感的追求。
当然，中间也夹杂对于不背台词等国内影视乱象的批评。
我们回到国产影视剧上来。
中国因为人口众多、地域广阔，不同方言和文化交流融合。
中国观众都能够理解影视剧主流推广普通话，对于国人能看懂和方便交流的作用。
如同电视剧《山海情》“胡建”郭京飞前往西海固扶贫，结果因为西海固本地人听不懂方言，闹出很多误会和笑话的剧情一样。
观众看电视剧是觉得搞笑也笑了，背后却是无数“扶贫人”相互交流的困难。
但是我们转念一想，《山海情》如果不是方言碰撞带来的的文化差异，观众也无法感受到抹平这个文化差异的艰难。
不同方言碰撞背后的原滋原味的地域文化，它也不会那么生动有趣地呈现在观众的面前！
这一次方言版《山海情》的倍受好评，它又让观众想起了“方言影视剧”的魅力。
最后，国产影视剧因为种种原因要用配音，与推广普通话是必须的事。随着年轻观众的成长和影视技术的进步，原声方言文化的需求增长也是事实。
它们应该处在一个能满足中国观众的平衡点上。
任何借一方攻击另一方的，那不是蠢就是坏。
