这类小众网综，很长命。
“要人心之自由，胸襟开放，拿全世界人类曾经走过的路，都要算是我走过的路之一。”
最新一期《十三邀》，许知远对谈历史学家许倬云，探讨在意义虚无的今天，知识分子及个体如何重建生命价值。耄耋老人在节目中回忆起抗战时期国人的共难、互助、求生，感慨落泪，屏幕前的观众，也与这位可亲可敬的长者一同哽咽。
从第一季走到第四季，观众越来越接纳许知远这位带着偏见看世界、不合时宜的批判者，跟着他的脚步反思时代精神与困惑。
无独有偶，近些年，与《十三邀》一样文化气息浓厚的节目，诸如《圆桌派》《一千零一夜》等，都戳中了观众对于知识和文化的渴求，并在窄众范围内赢得了不俗的收视与口碑。
1、网综里的文化绿地
2012年，高晓松在变故后重回公众视野，在和节目制片人聊天冒出做一档纯聊天网络节目的想法后，《晓说》就此诞生。
高晓松一人一椅一扇，讲述那些极古穷今、天南地北的故事，穿插着对音乐、电影、历史、文化的独特见解，和对人生在世的哲理性感悟。一经播出，节目播放量轻松破亿，拓荒者《晓说》为文化网综开了个好头。
2014年，经过网络自制节目爆发的“网综元年”后，文化节目搭上了互联网的顺风车。
2015年，梁文道主持的读书节目《开卷八分钟》停播后，他为这档延续了八年之久的读书节目寻找新的生长平台，这次，他把目光瞄准到新媒体。
同年，梁文道成为出版机构“理想国”与优酷土豆联合推出的影像计划“看理想”总策划。2015年6月15日，“看理想”正式推出第一季系列节目，分别为《一千零一夜》《局部》《听说》。
三档节目分别对准文艺领域的三个面向：文学、绘画和音乐。随着系列节目影响力的扩大，陆续推出的《圆桌派》《观复嘟嘟》等节目，逐步壮大着“看理想”矩阵。
彼时，刚离开央视加盟腾讯视频的李伦，在大理的一间咖啡馆与许知远一拍即合，两人合作一档视频访谈节目的计划，就此提上了日程。2016年8月，《十三邀》正式上线。
至此，极具个人色彩的脱口秀、围炉而坐的清谈节目、“十三不靠”的访谈节目、垂直文艺领域的“科普”节目等，共同为网综投下一块独特的文化绿地。
不难发现，在这些形式各异的节目中，通常都有一位知名文化人坐镇。
诸如高晓松、陈丹青、梁文道、窦文涛，这些文化名人多在自己的专业领域有所建树，他们学识渊博、阅历丰富、善于表达，常以公共知识分子的形象示人，且拥趸者众多。节目在推出之时，凭借主讲人的个人IP效应，就能吸引一批忠实受众的关注，且赋予了节目各自的气质。
有着观众缘的窦文涛主持《圆桌派》；拥有一家私立博物馆的马未都操持《观复嘟嘟》；台湾广播金钟奖得主、电台主持人马世芳在《听说》讲流行音乐；画家、文艺评论家陈丹青开讲《局部》……
其中，艺术范儿最强的是陈丹青的《局部》，陈丹青神情严肃，如念讲稿一样流畅地为观众讲述那些未必听过的美术作品，语态则是谦逊而果决——经常声明自己是“个人看法”，“没有艺术史，只有艺术家”的观点时常被提及，这种气质是陈丹青的气质，也是《局部》的气质。
基于文化名人的独特气质和个人IP的影响力，这些节目也完成了对自身受众的筛选，聚集起一批固定受众，高水平的制作和良好的口碑，也不断延续着节目的生命周期。
从2012年以来，《晓说》第一季、《晓说》第二季、《晓说》2017、《晓说》2018、《晓说晓团圆》陪伴了观众七年光景，高晓松选择在2019年春季告别。然而，曲终人未散，《晓说》特别节目之《晓说·历史篇》于2020年2月登陆优酷， “再续前缘”。
《圆桌派》《一千零一夜》也在不知不觉中走到了第四季，“常青树”《圆桌派》会在不同的时间节点推出特别节目，《圆桌女生派》《圆桌时光派》《圆桌跨越派》等都有不俗的热度和评分；
被戏称“十三不靠”的《十三邀》，不仅收视一路攀升，豆瓣评分还从第一季的8.3升到第四季的8.8；日常被催更的《局部》，也从第一季陈丹青的画室云游到了第三季意大利的教堂；《听说》《观复嘟嘟》目前有两季节目，其中马未都的新节目《国宝100》在优酷的简介中被称为《观复嘟嘟》特别节目。
2020年2月，梁文道与陈丹青合体的节目《尔雅：包豪斯的革命》登陆看理想APP与腾讯视频，为观众解读包豪斯是如何融入到今天的生活中。
由此可以窥见，这些文化类节目在特定圈层中有着旺盛的生命力。
2、当我们看文化类节目时，到底在看什么？
夜幕下的金融街人流熙攘，人们的交谈声、汽笛的轰鸣声、独特的背景音乐交织在一起。身穿一袭黑斗篷、头戴黑色礼帽的梁文道游走于城市的暗夜里，边走边畅聊菲茨杰拉德的著名小说《了不起的盖茨比》。
这是《一千零一夜》首季第一集开篇，“闹中取静”的设计，加上空镜头所渲染的艺术氛围，节目以说故事开场，这是属于文化节目的小浪漫和仪式感。
另一档节目《局部》也通过提供与之相匹配的节目氛围，吸引观众驻足。《局部》第一集开头选在空旷的私人画室，灯光在巴赫《无伴奏大提琴组曲》的乐音中亮起，陈丹青在昏黄灯光下翻阅手稿，时刻提醒观众，主讲人要用“一家直言”讲述属于私人的美术史。
其他文化节目在调性上也都有各自的特色，对于镜头内空间场域氛围的注重，为观众带来更为沉浸的观感。从这个角度看，与其说我们是在看文化类节目，不如说是在感受它们所提供的氛围和语境。
而留住观众的，则是高品质的节目内容和其文化触及高度。
《圆桌派》的嘉宾们围绕一方圆桌，借时事之由谈论人性与社会之永恒的命题；《一千零一夜》中的数百本经典，展示出生活的更多可能性；《观复嘟嘟》让略显高冷的文物亲近大众；《听说》透过一首首经典的流行音乐，讲述社会面貌、人文气质，以及各时期青年人的生活变迁；《局部》聚焦于绘画世界中闪耀的群星……
在《局部》第二季的尾篇，陈丹青曾说起毕加索的那句名言——“艺术与大众之间永远存在鸿沟”。现如今，在笔者看来，虽然文化节目的存在不能替代阅读，亦不能抹掉前往博物馆一睹艺术品风采的意义，但它们却能够在一定程度上拉近艺术与大众的距离，普通观众既能对高冷的艺术产生亲近之感，有一窥其天地的想法，爱好者们也在节目找到知音。
关照现实的文化节目，又提供了另外一种了解文化的契机。
五四运动100周年时，在《一千零一夜》第四季第一期节目中，梁文道特别选择了约翰·杜威的《民主与教育》一书，围绕教育一题展开讨论。梁文道讲述道：“杜威认为教育是生活，是一种从未成熟到成熟的状态，也是一切经验的重组。即当我们遇到时代变化，在遭遇新的事物、新的经验时，我们应该重组自己已有的经验，吸收新的经验来适应这个时代，而且新老经验需要重新做一番调整和结合。”
这档读书节目，同时也在阅读这个时代。
许知远这位时刻反思时代的知识分子，在《十三邀》中反复拷问当今时代的精神内核。节目曾有对话李诞、马东引起争议的“尴尬”场面，也有对话牛津大学社会人类学教授项飙、历史学家许倬云后，得到精准答案的喜悦时刻。而这些对谈，大多因为对时代和精神的讨论高度出了圈。
与项飙的谈话中，项飙站在社会学视角，从“附近的消失”到我们与抽象系统（例如对支付宝的信任）的关系，推导出当下社会关系中“信任”的消失，精准总结出这个时代人际关系的变化。
二十世纪二十年代，鲁迅在“俯首甘为孺子牛”之后用一句“躲进小楼成一统，管它冬夏与春秋”来表达自己的坚持。
这样看，这些文化类节目何尝不是纷扰世间的一幢“小楼”，引导观众在洞察世事的基础上，坚持内心的明净与独立。提升人文修养和艺术品位，在偏安文化的世界，往里走，安顿自己。
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作者丨轶秋
编辑丨Cindy
（部分图片来源于网络）