四大时装周终于落下帷幕，一如既往，仍然以“时尚和实装”著称的纽约时装周走在前列。
大牌们这几年纷纷出走，让纽约时装周的人气下滑了不少。然而这也是个不错的契机，使得野心勃勃的中小品牌终于得以崭露头角。
我们这篇来回顾一下本次的纽约时装周，看看会有怎样一番新气象？
本季纽约时装周，仍然是Jason Wu重磅开场。在这场秀中，品牌和可口可乐合作推出了时装周限量版作品，并请来了Martha Hunt来看秀。喝着定制可乐的Martha开心地将照片po在了ins上，再为品牌赚了一波关注。
让我们继续锁定新系列。在采访中Jason曾提及，他注意到越来越多的女性被她们可以混合搭配的衣服所吸引，无论是快速不加思考的搭配，还是与朋友们共进晚餐的精心装扮。
所以这一季，Jason旨在设计更为实穿，能满足女孩们多种场合需求的时装。
新系列灵感来源于Jason在New England的校园时光以及那些年美国田园诗歌般的文化背景。就他个人而言，他非常渴望将自己最喜欢的两件事结合在一起，那就是食物和时尚。
因此我们看到，各式各样的可口可乐瓶子在时装中以印花的形式俏皮呈现。
几件色彩鲜明的条纹毛衣，也让人惯性联想到可乐。
田园里的银杏叶，也打着旋跃然眼前，展现女性的优雅婉约。
流苏，亦是本季的重点元素之一，或是在衣摆或是在胸前上安静下垂，随着步履轻轻摇曳，更衬女性的灵动风姿。
永不过时的格纹，此番也隆重登场，带来文艺复古气息。
值得注意的是，这季依旧有大廓形外套频频出现。不仅是Jason Wu，其他品牌亦是如此。或许近几年的秋冬街头都将是“廓形风”的天下。姐妹们在买大衣和外套时记得留意啦！
不久前刚刚成为Chloé创意总监的Gabriela Hearst在纽约时装周推出了个人同名品牌的新系列。在我心目中，这场秀堪称本届时装周的一匹黑马。 2021 FW系列主题为“Green Power”。灵感来源于设计师与作家Hildegard的交谈。从Hildegard的作品以及研究中，Gabriela发现了自然所带来的绿色力量。
一切都是如此平和且自然而然。简约利落的剪裁，突出女性的线条之美。
工装风格完美融入日常服饰，飒气而休闲。
大廓型风衣使得女性看起来气势汹汹，肩头的蝴蝶结又削弱了攻击感，注入几分女人味。
独特的民族风图腾带来神秘悠远的气息，绚烂而别致。
几何线条装饰于外套上，清冷、凌厉而摩登。
最有趣的是那些3D花朵。Hearst 12岁的女儿Mia 对 Hildegard 描绘的花朵重新诠释，以丝绸衬衫裙上的印花和编织毛衣和裙子套装上的钩针贴花出现。
下面是我个人最喜欢的几件，腰部设计太精妙了。宽腰带带有镂空设计，或是蕾丝组成的M型，既拔高腰线显得人修长，还性感得恰到好处。
值得一提的是，本次大秀所有服装40%的面料来源于可再生面料，充分体现了Gabriela和Hildegard共同的环保理念，值得我们鼓掌。
3.1 Phillip Lim也是我在纽约时装周上最期待的品牌之一。这季加入了不少男装元素，现代摩登而富有趣味，整季看下来让人感到极度舒适。
前文提到过廓形的流行趋势，在3.1 Phillip Lim场上也有鲜明的印证。廓形大衣、西装、外套…突出女性坚韧、蓬勃的内在力量。
飘带元素随处可见，目测也会是今年秋冬的重要流行配饰之一。它为整体点睛，又为帅气、利落造型多添了几分女性化特质。
立领风衣是眼睛无法跳过的存在。穿着它们的女性，看起来像极了机敏的女侦探。
不对称设计也是本季的重要元素之一，带来建筑般的美感，让人眼前一亮。
很难不被这些“围脖”所种草，和各类紧身连衣裙搭配着实别致。
裙摆上的骑士印花也于柔美中增添几分刚毅之感，且带来些许趣味。
亮片、镂空蕾丝等极其女性化的元素亦在新系列中出现，搭配男性化的流畅剪裁，中和了媚俗感，变得更加高级。
Lela Rose的画风好清奇，身着新系列的模特们摆着各式各样夸张的pose，在鱼眼镜头的加持下演绎女孩们的“玫瑰人生”。
如图所示，这季灵感正来源于玫瑰，从场景布置到时装，玫瑰元素无处不在。 披肩如花苞，大衣的扣子上也绽放了花朵。
蕾丝层层叠叠，像极了密实包裹在一起的花瓣，衬托出女性的优雅和灵动。
网纱、刺绣、钩织…不同的手法与材质尽显玫瑰绽放的美态，赞咏女性特质。
最抢眼的当属红玫瑰。立体3D玫瑰在裙摆上开放，婀娜而俏皮。
玫瑰印花裙鲜艳夺目，散发着迷人的生命力，同样美得让人目不转睛。
设计上不乏复古元素，老电影里的斗篷、披肩和挂脖连衣裙都能被寻到些许踪迹。这样极尽彰显女性特质的时装，在流行性别模糊概念的当下，更显得独特别致。
来，再看看女明星都爱的Proenza Schouler。在品牌创立十九年之际，设计师Jack McCollough和Lazaro Hernandez希望通过服装展现“平衡”。
秀场背景为冷色调的水泥墙，新系列裁剪的线条仿佛建筑一般规整，与背景相呼应。
柔软的面料与硬朗的廓形相搭配，相互平衡相互成就。
精致的细节为极简的外观增添更多亮点，平衡了单调。
整体色调以大地色为主，但仍有鲜艳浓郁的色彩作为平衡，调动出乐观积极的情绪。
恰到好处的镂空十分微妙，既具有设计感，却也不至于夸张到无法出街的程度，足够实穿。
总体来说，是极简流畅而不失精致浪漫的一季，将女性的柔美与力量感平衡地恰到好处，目测会有无数都市女性被它们打动。
这次Rosetta Getty与艺术家Bernadette Van Huy第二次合作，Van Huy为新系列画册拍照并设计了绿色屏幕背景。采访中，她说绿色的屏幕代表了她自己的“不依附”和“漂浮在太空中”。
于我而言，倒是觉得这些绿色背景略扎眼，抢占了新系列的风头，很容易让人错过服装本身的各种细节。
整个系列走怀旧路线，颇具90s风格，并且相当实穿。毛茸茸的连帽衫与外套做叠穿，看起来是如此舒适美好。
同色系、顺色穿搭在场内反复出现，和谐而摩登，极具都市气息。
整体色彩偏深色系，打造出浓郁的冬日氛围，但又在细节处加入印花、金属纽扣等装饰，打破严肃沉闷之感。
经典黑白色的两套Look让我印象很深，领口的大蝴蝶结或是超廓形衬衫下垂的飘带真是别出心裁，张扬中保持着恰到好处的沉稳。
提花面料在场内反复出现，带来神秘优雅之感。
令人心怡的还有各式缎面连衣裙，肩带的设计别具一格，不仅可单穿，也适合搭配高领衫做叠穿，四季皆宜，入股不亏。
Staud大家应该很熟悉了，它家包包这几年卖得真的太火，从明星到博主几乎人手一个。如今在纽约时装周，Staud又送上了2021秋冬系列，不知它的时装是否能再掀起一波热潮？
我个人认为完全有可能，因为Staud的风格真的蛮讨人喜欢，新系列有着浓重的美式复古风格，俏皮、生动、充满生机和活力，让人看到就觉得心情大好。
这一季灵感来源于设计师Sarah Staudinger心中对“家”的记忆。她用时装带我们重访了自己的家，发掘了童年的自我，从棋盘游戏到突袭祖母的衣橱，悉数跃然眼前。
挺括的皮质面料得到大面积的运用，打造出亦刚亦柔的女性形象。
驼色、深绿色是绝对的主色调，既散发着独属于秋冬的魅力，却又富于浓郁活力感。
L.A的好天气，雨后天空出现的彩虹，也被设计师“挪”在了时装之上，营造出无尽的欢快气息。
宽松舒适的毛衣、外套，彰显出不迎合不讨好、自成一派的时髦主张，很适合都市女孩日常穿着。
当然，时装之外，包包也是大家关注的重点。这一季，设计师在原有几款包型的基础上，加入了更多材质的变换。
柔软的羊羔绒、亮晶晶的水钻、太极坠饰、花卉刺绣、拼色…丰富的材质，新奇的创意，真是每只都想列入2021必买清单里。
Zimmermann在很多女孩心中是种特别的存在。许多人认识澳洲品牌，正是由它开始的，并亲切地叫它“小仙女”。
这季Zimmermann依旧不负众望，仙得惊人。灵感来源于上世纪七八十年代播出的澳大利亚音乐剧《倒计时》。
整个系列有着鲜活的色彩，在受到疫情影响之下，设计师利用色彩来表达对新生的渴望与期待。
整个系列混合了过去十年的喇叭裤、波西米亚束腰大衣和维多利亚式领口，散发着独特的复古韵味。与此同时，又融合了时下流行的服装款式。
当然，品牌一贯偏爱的纹理质感和丰富装饰感也得以延续，为日常着装增添欢悦和仪式感。
大胆的拼贴和印花，带来强烈的视觉冲击力，配合模特们明媚的笑容，让人身心轻快。
前文我们提到，下一季估计依旧是格纹的天下，Zimmermann秀场亦证实了这一点，各种格纹在眼前跳跃，打造迷人的复古强调，也洋溢着热情。
好啦，纽约时装周盘点就到这里。不知道你爱上了哪家的新系列？下一站，让我们一起再去解锁新惊喜。
