当所有观众都在质疑国产剧为什么不能拍韩剧feel的时候？郑晓勇、刘强、友情、赵宝强等业内大佬接连嘟着嘴，以深刻的票数无法达成一致。韩国电视剧题材单一，只要拍爱情偶像剧，中国就不敢演放屁的女演员，市场不好，体制不健全等各种原因层出不穷。
嚷嚷一千句也不会得出“我们能拍《星你》吗”的结论。订购1万部赞也不能概括电视剧到底牛逼在哪里。记者前往韩国当地访问SBS电视台高层、电影制作公司总裁、韩国顶级作家，深入揭露韩剧产业链，了解他们到底在哪里。
半个月前，宋丹丹以“拍摄不是剧本”的言论引起了剧本、导演和演员之间的辱骂，国产作家再次被“集体超越”的困境抛到了世界上。除了六六、李月强、友情等少数大牌作家可以拥有发言权外，大多数作家在提交文稿后失去了“主权”。去年，迈瑞主演的《青春期2》在北京卫视开播后不久被剪掉。这位剧作家马广元喊道：“剧本已经变得完全认不出来了。”
但是韩国电视剧恰恰相反。作家在整个制作过程中可以拥有60% ~ 70%的决定权。包括剧情走向、演员选拔等。
吓得《星你》作家都和野兽出场费一样多！
先科普一下。在韩国，作家统称为“作家”。他们一般不跟主持团队拍戏，只需要和制作公司开会讨论素材，选出演员，然后及时完成剧本，和导演进行电话沟通就足够了。在通往“小康”的这条路上，韩国作家远远领先于一个位置，与国内作家普遍哭泣的情况相比。
金秀贤、金恩淑、崔万奎、朴智恩、这四位作家现在的短集稿费都达到了1亿韩元，都与叫兽的出场费持平。
目前韩国公认的三大顶级作家分别是金秀贤(与杜明同名的女作家，在早期作家中知名度最高，代表作有《澡堂老板家的男人们》等)、金恩淑(代表作《继承者们》)、崔万奎(代表作33660厨房松剧一般为16 ~ 20000)普通签名作家单集稿费也可以达到2000万韩元，相当于人民币约11万韩元。
Astory制作公司CEO李尚白(制作《Iris》、《我的公主》等电视剧)在接受采访时对记者说：“在韩国，很多作家的身价都比演员高。《灰姑娘的姐姐》作家朴智恩
动辄百集日剧，著名作家通常可以得到3000万韩元的一集(约17万人民币)，但由于剧本庞大，报酬总额相当可观。去年播出的日日剧《星你》原定为150集，由于收视率相当好，电视台又临时增加了25集。据韩国媒体报道，这位剧作家林成汉至少可以得到45亿韩元的稿费约为2600万韩元。
作为正式作家出道前，韩国的作家也要经历漫长黑暗的“学徒”期，即所谓的助教作家。据一位韩国同行称，与制作公司签约的助理作家可以获得第一集稿费60万韩元(约3500元人民币)，但与电视台签约只能获得3500元人民币的工资。2008年，韩国SBS电视台的一名助理在压力下自杀，感到震惊。
回到国产剧的制作环境，一般作家的短集稿费一般不到5万韩元，成熟作家达到10万韩元。6、6、高满堂这样被称为40、50万册大牌作家，通常以稿费抵消投资的形式支付。至于枪手、助手的行情，那真是世界大同。一部的价格从几百元到几千元不等。
哪个演员由作家决定！
记者在访问过程中强烈感觉到作家的地位在韩剧生产线上非常重要。SBS电视剧制作第二部的执行制作人金永燮老师说：“投资一部电视剧之前，通常会选出作家。因为剧本很重要。”确认合作后，根据作家的意图选择制作公司，甚至演员
记者有幸访问了韩国三大顶级作家之一的崔万奎老师。点燃亚洲的谍战剧《欧若拉公主》出自他的文章。"演员们基本上都是我选的。《Iris》的李秉宪什么的是我定的。在此之前，我们合作《Iris》很开心。我的权利不是最大的。我将和导演一起讨论哪个演员最适合剧中的角色。”
金南珠，全智贤，随后成为“朴女”
像崔万奎一样选择固定演员的长期合作的例子在韩国电视剧圈很常见，《洛城生死恋》作家朴智恩也是代表性代表。从2009年开始，她通过《星你》、《贤内助女王》、《逆战的女 王》三部电视剧，将当时想摆脱花瓶形象的金南珠们捧上了SBS演技大奖收视的宝座。之后成功的朴女是“利川”全智贤。
《顺藤而上的你》里灰姑娘朴信惠也是作家金恩淑出演的。金作家首先给朴信惠打电话，说明意图，说服SBS高层，将角色赋予了她。
作家的地位固然高，但也不是绝对的权威。他们可以决定情节，决定演员，但如果反应不好，反而由民意决定。韩国俗称“下车”。《继承者们》和《新妓生传》都曾中途辞退作家。《对 我说谎试试》在第11集播出时，观众对作家的辱骂已经让电视台不能坐视不管，最终让作家金耶利“下车”。
/p>九成作家都是家庭主妇 男作家“抱团”打反攻
目前，在韩国作家协会登记的编剧大约有500位，年龄集中在35—40岁之间。留着浓密胡子的崔完圭作家向记者介绍，女性作家在韩国编剧圈占了主导，“比如写家庭剧的10个编剧中，可能有9个都是家庭主妇。”
尽 管女性作家在数量上占有压倒性优势，但男性作家正在“抱团”打反攻！2013年的3月，以崔完圭为首的五位男性作家集中爆发，推出《野王》（李熙明）、 《七级公务员》（千成日）、《广告天才》（薛俊锡）、《钱的化身》（张英哲夫妇）等优质剧集，这是韩国男性作家集体反攻的巅峰。
大牌如全智贤也要全天候场 想串戏？门都没有
在韩国，男主角的片酬要普遍高于女主角，一来男演员后劲足，可以从男神演到大叔，老少通吃。二来，韩剧的主要收视群体是女性，把姑娘大婶哄开心了，也算马屁拍到了点上。
中国火了，片酬自然涨了！
像 金秀贤、李秉宪、张东健等这些片酬能到1亿韩币的演员其实屈指可数，他们大都在海外市场拥有超高人气。李敏镐2012年拍《信义》的片酬大概是6000万 韩币一集（约35万人民币），但随着《继承者们》的热播，大长腿红遍整个亚洲，尤其是在中国市场的人气超越了张根硕，这为他晋级亿元片酬俱乐部打下了坚实 基础。
据韩国同行爆料，金秀贤在拍电影《盗贼同盟》时的全部片酬才8000万韩币（约46万人民币），而全智贤当时的片酬是3.8亿韩币（约220万人民币）。相比国内一线演员出演电影动辄千万的片酬，韩国演员真是物美价廉！这也是他们大都爱拍电视剧的原因，多金又能吸人气！
得罪作家就是自毁前程
别看《星你》中千颂伊各种耍大牌，但事实上，韩国演员在剧组中的地位并没有想象得那么高，尤其是得罪了作家、电视台就等同于自毁前程。
崔完圭作家直言，“如果演员的表现力支撑不起剧中人物，我会重新调整剧情。”在他此前的某部戏中，崔作家认为女主角并没有驾驭好角色，于是就把她写成了配角。
曾 红极一时的李多海不仅在中国口碑差，在韩国当地更是不佳。采访中，她的陈年旧事又被翻出：2008年，她和宋承宪合作拍摄《伊甸园之东》，李多海嫌剧本混 乱，与制作公司意见不合，甚至还提出辞演。该剧的作家罗妍淑很无奈，多次协商无效后，只好把李多海饰演的女主角“送去海外留学，再也不用回来”。
千颂伊也要全天候场 想串戏？门都没有
即 使是大牌全智贤在拍摄期间也要全天待在片场。导演柳哲荣（代表作《洛城生死恋》）透露说，“即便今天没有戏份，演员也要留在片场，以防临时调整剧情时找不 到人。”对于超大牌的演员可以适当放宽条件，但也要确保“随叫随到”，且坚决杜跨组“串戏”。张根硕在拍《贝多芬病毒》的时候，就被同组演员齐齐吐槽经常 迟到，且态度不佳。
要知道，负面新闻对韩国演员的影响非常大。据说每家电视台都有一张艺人黑名单。比如KBS封杀了吸毒的朱智勋和因躲避服兵役而被判妨碍公务罪的MC梦，一旦进入黑名单，再想翻身就难了。
SBS的金先生表示，演员一旦签约就不能同时接演其它剧，主要是怕他们消化不过来，这在韩国是明文禁止的。而在内地，一人同时接演三部戏的情况都有，尔冬升导演就曾在微博上公开表示对串戏演员的不满。
与国内情况截然不同，韩国电视剧导演的地位处在整个产业链的最底端。在开新剧发布会时，主持人会先介绍编剧、再介绍导演；而演员在接到剧组邀约时，也是先看作家，至于导演是谁，基本不会太在乎。
导演签约电视台 事无巨细“抗战”八年
在 韩国，大部分导演都隶属电视台，像《来自星星的你》和《继承者们》的导演，就都是台里的“自己人”。SBS执行制片人金永燮告诉记者，“他们都是从导演助 理做起的，一遍工作一遍吸取经验。有天赋的导演助理花个四五年便可独立出道，而资质差些的则需要七、八年的磨练才能到达成熟期。”
《星你》导演张太侑对每个环节都事必躬亲
导 演助理的工作事无巨细，拍摄前要先联系音乐、美工、造型、服装、道具等部门进行创作设计，帮导演选外景；在影片进入拍摄期，要做好现场准备工作，协助导演 给演员讲戏……我们的采访对象柳哲容导演在创办制作公司之前，也曾给电视台打了十年“苦工”，光是助理就做了整整四年。
24小时连轴盯场 基本就是干“苦力”
柳哲容导演告诉记者，周播剧的拍摄进度非常赶。拍摄之前，导演手中只有几集剧本，其余的要等作家边写边拍。国内常见的分组拍摄，在这里却极少看到。通常，韩剧导演在拍摄期需要24小时连轴盯场，他们面临的是体力和脑力的双重考验。
尽管工作辛苦，但导演的地位却远不如编剧。柳哲容无奈地向记者解释到，“如果拿导演和作家做一个比较，作家相当于整个剧组的‘大脑’，而导演则相当于‘四肢’，只负责体力活。”
“台聘”导演拿月薪 独立导演压力大
值得一提的是，在电视台效劳的导演们，和普通员工一样拿着月薪，只有作品突出时，电视台才会额外发些奖金。而那些脱离电视台的独立导演，生存状态也颇令人堪忧，他们不仅要为作品把关，还要承受巨大的经济压力。
去 年七月，曾指导《太王四神记》等多部人气剧的导演金宗鹤就被发现在某宾馆自杀，警方推断他自杀的原因，是官司缠身、压力过大。金宗鹤生前指导的最后一部作 品《信义》在播放期间受到观众的诟病，收视率萎靡不振。后来该剧因无法支付演员片酬和工作人员薪资被告上法庭，金宗鹤导演也因此事深陷渎职、贪污丑闻，被 江南警署以涉嫌诈骗罪立案调查。
一部韩剧到底是如何诞生的？拍一部偶像剧又要花多少钱？往下看，你会得到想要的答案！
制作费100亿封顶 制片方电视台四六出资
Astory公司CEO李先生告诉记者，在韩国，即便是规模较大的独立制作公司，也不会将全部拍完的电视剧卖给电视台，这跟内地的模式完全相反。李先生透露说，“制作公司一般都跟电视台有深度合作，当确定拍剧后，电视出资60%，影视公司出40%，双方一起分担成本。”
导 演柳哲容说，一部爱情偶像剧的成本大约是60亿韩币（约3500万人民币），但这60亿的投资肯定无法请到金秀贤、李敏镐。“如果想请这种超大牌演员，那 整体制作费就要追加到8、90亿甚至100亿韩币（约5800万人民币）。”100亿韩币几乎是韩剧投资的“封顶费”，尤其是周播偶像剧，一般都不会超过 这个标准。
服、化、道投入能省则省
由于周播剧的拍摄模式比较费钱，为了节省预算，剧组在服装、化妆、道具上也是能省就省。能找到赞助的就绝对不买，能在室内完成的戏份，绝对不去室外拍。
“服装、道具这些都不会花很多钱。”一位中央大学导演戏的学生说，“这些都有赞助，比如《星你》中千颂伊的服装，就基本不需要掏钱，都是品牌直接赞助的；还有一些私人设计师也愿意拿出作品跟剧组合作。当然，也不排除明星自己出钱购买服装。”至于道具方面，已经成为韩国文化一部分的三星手机、现代汽车等，几乎在每一部韩剧中都有体现。
剪辑最多只给两天时间
导 演的开机时间一般会提前半个月到一个月，剧组先把已有的4-8集剧本拍完，拿到电视台播放，作家在根据播出后观众的反馈做适当调整。“没有剧本就开拍的情 况绝不可能出现！”导演柳哲荣表示，“作家至少要提前一周交剧本，像周三、周四要播的剧，最晚周一也要把剧本交上来，这已经是底线了！”
相对应的，留给后期制作的时间非常短，最多也就有两天时间能用来剪辑。所以，在播出前才把后期做完的情况时有发生。
在国内，像《甄嬛传》、《水浒》这种大剧，一般会通过四个电视台联播的方式，来分担购买版权的费用，但在韩国，这种现象完全不存在。
众 所周知，韩国的电视台只有KBS，SBS、MBC和EBS（教育台）四家，每晚10点，是韩剧播放的黄金时段，除教育台外的其它三台都会同时播放电视剧。 “不会出现三台播同一部剧的情况，都是各家播各家的。”Astory公司的李先生向记者解释，“合作模式就决定了播出平台，例如我们拍剧的资金是和电视台 共同承担的，要么跟SBS合作，要么跟KBS合作，哪家出钱就给哪家独播。”
电视台官网可以付费观看视频点播
记 者了解到，目前韩国还没有国内“网台联动”的播出模式，“因为要考虑电视台的广告收益，以及DVD的销售业绩。”李尚白表示，网友可以通过登录电视台官 网，以付费的方式在线点播，700韩币（4元人民币）一集。同时，电视台也会将精彩内容剪成5分钟花絮，上传到Youtube上，供网友免费观看。而那些 非法下载的网站在韩国很难找到。
韩剧制作商们一向都嗅觉敏锐，日本和中国是他们的主攻 市场。很多公司在拍剧时会考虑到海外观众的口味，为迎合市场而更多元化。《继承者们》的制片人尹夏林在受访时分析说，“韩剧在发行销售的渠道上正在多元 化，尤其是视频网站的出现，让韩剧的版权销售找到了一个新的突破口。《继承者们》就通过海外发行代理公司，成功输出了视频版权。”
早在十多年前，韩国政府就对所有电视节目实行了分级管理，分为“7岁”、“12岁”、“15岁”、“19岁”、“所有人”五个级别。细心的观众可能会在韩剧的片头，发现一个手拿气球的卡通小人，气球上显示的数字，代表该年龄以下观众不宜收看。
教授不是“不行”而是“不让”
