原题目：这些受欢迎的宝藏歌手为什么“消失了”？
中信网客户端北京4月28日电(林思宇)“我是签名歌手，我是加法歌手，我是无穷号歌手。”
最近综艺《谁是宝藏歌手》播出后，歌手们的名字都被符号代替了。他们有的不红，有的红，还没有正式出道，但看了第一个节目后印象最深的两位选手是金海心万强。
说到他们，人们问得最多的是：这些年来，他们都去了哪里？
“我总是隐藏在时间里”
“在这条街上来往的红色男绿女从不忘记出门，面无表情。总是喜欢唱歌的我的心只能双手坐在路边休息。”
1999年，年轻的金海心首演中有《把耳朵叫醒》首歌曲唤醒了所有人的耳朵。在mv中，她抱着一只猫在巷子里穿梭，用她甜美活泼空洞的声音给歌坛注入了清新的气息。
金海心《把耳朵叫醒》专辑封面。
22年后，金海心在节目中再次演唱爵士乐改编版《把耳朵叫醒》，仍然以当年独特的音色红了在场的张童眼眶。
"感慨万千。"“你好吗？”两人的重逢问候也成为节目中颇为动人的一幕。当年金海心的首张专辑就是张亚东参与制作的。
张儿童兴奋不已，不顾节目的规则，要告诉她姓名和履历。金海心是第一位索尼签约的内地女艺人。
从1999年到21世纪初的几年里，华语乐坛星光熠熠，但初出茅庐的金海心除了《把耳朵叫醒》以外，她的第二张专辑《那么骄傲》也跟着电视剧《都是天使惹的祸》吹走了小巷。
此后，金海心于2000年登上春晚舞台，与同样年轻的朴树、沙欣一起带来了歌曲串串。在2001年CCTV-MTV音乐节上，罗英、陈明、孙悦、韩红等前辈一起被选为“内地最受欢迎的女歌手”候选人。
而现在，当被问及“你隐藏在_ _ _ _ _ _ _”时，她说：“我总是隐藏在时间里。”
有“被困”的歌手
当时是我们还没有修改音的传统唱片制作时代。“金海心在广播中说。
在传统唱片时代，金海心也和同期发掘的歌手一样风光。2002年签约金海心华纳唱片时，她不仅登上了今年的主要音乐排行榜，业内人士也被选为“天后接班人”。此后，张亚东向她演唱了《悲伤的秋千》，导演mv的是英豪导演。
但是在热闹的情况下，音乐界的危机逐渐显露出来。
从《那么骄傲》到《金海心》，金海心前后两张专辑的发行时间已经过了三年半左右，对于更新速度极快的乐坛上这样长时间间隔上升的歌手显然是不利的。
她自己也很清楚这一点。“原来签约的公司高层变动直接影响了下面歌手的发声，改组华纳后花了一定的时间进行音乐方面的沟通和打磨。所以在这三年半里，真的可以说是我最难熬的一天。”
这时，金海心一个人担任作曲和制作人，但再次遇到瓶颈。2009年与华纳到期后，她与以网络音乐起家的华宇金信子唱片公司签约，令很多人感到惊讶。
在当年的采访中，金海心(WHO)说：“有人告诉我‘你出道十年了’，我一下子愣住了。”其实只出了四张专辑，所以这十年来我有太多遗憾。每次我发行专辑的时候，当时公司都有高层变动，所有艺人的发片计划都搁浅了。好像出道很久了，但至少等了5年以上。" "
在漫长的等待中，她经历了愤怒、崩溃、抑郁症，与公司争吵、讨论公正，但最后无奈脾气也在等待中逐渐变得平平。华纳到期后，实际上很多大企业陆续来了，但他坦言，如果高层变动等情况再次发生，他担心答案仍然得不到保障。
互联网音乐冲击？
和金海心时处境相似的歌手在那个时代不少。歌手陈明公开吐露了自己和索尼唱片之间的矛盾。公司状态不稳定，歌手无力，出唱片的日子很遥远。
从新世纪开始，辉煌的唱片行业开始面临变化的挑战，一些国际唱片公司逐渐撤离或转向，随着数字音乐的出现，分配比例不合理，数据不透明，唱片公司无法理解音乐销售。
情况，话语权逐渐式微。对歌手们而言，最赚钱的事情并不是做自己热爱的音乐，录唱片发唱片，而是发行彩铃、商演走穴，另一边，网络音乐和选秀节目正在火爆，原创音乐市场进一步被挤压。
在签约新公司后，金海心推出全新EP《爱似水仙》，但没有得到所有歌迷的满意。
有网友评论“如网络歌曲一般烂俗，但声线还是好，勉强补到3颗星”，甚至有乐评人说：“流行并不可耻，口水歌也绝非低人一等。问题是当金海心的名字和网络音乐画上等号时，多么令人不可思议，这分明是对内地歌坛的莫大讽刺。”
对外界的评价，她回答说：“音乐毕竟是自己的事，我会按照计划把它做到最好。”
2013年，金海心建立了自己的音乐工作室。而当社交网络时代来临，明星们纷纷把微博数据算作KPI时，金海心出于种种原因注销了微博。
她的名字依然时常被人们想起，有人说，她是自己最期待上《我是歌手》的歌手，很多人跑到音乐平台留言：她怎么从乐坛“消失”了？
再次出发
如今，原创能力似乎也成为歌手的另一个加分项。张亚东说，好歌难求，从世界范围来看，不会写歌的纯歌手已经几乎没有了，创作比较有助于歌手未来找到属于自己的东西，不然尽管有很棒的声音，可如果一辈子都没等到让自己红的歌，可能才华就被埋没了。
2016年的《蒙面唱将猜猜猜》中，金海心以“猫黛丽·赫本”形象的歌手出现，她坦言这些年自己一直在写歌，参与专辑制作，想沉淀修炼后以更出色的姿态重回大家视线。
同在2016年重回大众视线的，还有蓄起长发蓄起胡须、“变了一个样子”的满江。
上世纪九十年代，与金海心同属索尼音乐的满江凭借《奇迹》《裙角飞扬》等歌曲走红，可谓是阳光帅气的“偶像派”。
“以前是唱抒情歌，一个特别开心快乐的邻家大哥哥的形象，唱了将近二十年的时间，我曾经挥霍甚至浪费掉了很多时间。”
2010年后，满江逐渐淡出人们的视线，直到6年后带着《归来》等歌登上综艺，转换了赛道的他，组建乐队、操刀词曲编曲，有条不紊地出专辑，歌曲里有了更多的自我表达。
节目里，满江说，感觉自己是“中年叛逆期”，从2012年后重新生成了一个自我的2.0版本，“我觉得我心不甘，我就要自己去尝试，哪怕是有困难，但我也要先把心里面这些想法讲述完”。
一个有意思的现象是，当张亚东、罗永浩、大张伟听到金海心唱《把耳朵叫醒》自动进入了怀旧模式时，95后的刘柏辛说，她是把这首歌当新歌来听的；而当陈粒等人对与非门乐队主唱蒋凡的出现激动时，00后的王源在一旁也显得有些茫然。
如歌曲里所唱，“公园要拆去，不要拆去记忆”。娱乐圈的更新迭代某种意义上是残酷的，人能保持常红也需要时机运气，几年不露面，甚至就有可能被一代人遗忘。但它也像是一个大考场，大浪淘沙终会留下经典，当这些“宝藏歌手”亮嗓时，在场的嘉宾无论对其熟知与否，都感到十分动容。
多年坚持的背后是多年持久的热爱，任时光流走，这些歌手的声音不减当初的质感，而他们在音乐上的新尝试和探索也让人眼前一亮。
这些宝藏歌手，是时候多露露面了。(完)
