阳春富德泽，万物生光： 《经典咏流传》《希望》主题诗鉴赏
“阳春富德泽，万物生的光辉[1]”希望之光照亮了生命。抱着希望才能摆脱“灰尘[2]”“天地海鸥[3]”的慨叹。“今天看试卷，青山树还是很多的[4]”，有希望的话可以打开更多的窗户。大雁解忧，山在好月来[5]。“不管面临什么困难，我们”仍然笑到春天的温度[6]。“。
- 《经典咏流传》第三季度第10期
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1.阳春富德帝，万物生的光辉。
韩乐府《长歌行》
清清源向日葵，晨露天不枯(X)。
院子里的向日葵菜都很茂盛，晶莹的晨露等着阳光照射。
向日葵：“向日葵”是菜名，是指中国古代的重要蔬菜之一。
晨露：晨露。
之间：黎明，延伸到阳光中。
阳春富德泽，万物生发光。
春天在大地上洒下阳光、雨露，万物蓬勃发展。
阳春九：羊很温和。阳春在露水和阳光充足的时候，露水和阳光都是植物需要的，都是自然的恩惠，也就是所谓的“德泽”。
布：布什，给我。
德泽：恩惠。
秋天的日子里，经常害怕叶(K)黄华(Hu)叶衰(shu i，以前读Cu)。
总是担心那个肃杀的秋天来了，树叶黄落，百草枯也枯萎了。
秋节：秋天。
黄色：描述草木枯萎枯黄的样子。
华：就像“花”。
衰落：读《Cu U》。因为以前没有“shu i”的声音。根据Shu-I一读，国语出版社出版的《古代汉语》，除了普通话的规范发音外，任何朗读方法都是不可取的。
从白川洞到大海，什么时候复归？
百川向东流，流入大海，什么时候能再次回到西京？
百川：大河。
所长不努力，老大伤心！
年轻的时候不争气，坚强，老了伤心也没用。
少将：年轻力壮，指青少年时代。
老板：意思是老了，老了。
行：白白。
这是一首咏叹人生的歌。唱人生，在园中向日葵上唱歌，在记谱法中被称为“拓物纪兴”。也就是说，“先说别的，引起领英的话”。花园里的向日葵，春天的早晨亭子高耸，青青的叶子上滚着露珠，在阳光下发光，就像充满青春活力的少年。诗人是花园里向日葵的蓬勃生长，整个自然界都有春天的阳光、雨露，所以万物闪耀着生命的光辉，到处都是生机勃勃、欣欣向荣的景象。 (哈姆雷特，)这四句话字面上是对春天的赞美，实际上是对人生最宝贵的东西，也就是对青春的赞美，比作为借物的人更重要。人生充满青春活力的时代，四季中如春天般美丽。这样，它同时具有比喻意义，即所谓的“兴高采烈的比较”。
自然的时机不断交换，转眼春天来了，花园里的向日葵和万物到了春生、夏庄、秋天就成熟了，以前显赫的叶子枯黄枯萎，失去活力。(哈姆雷特。)人生也是如此。青春活泼地成长，老了也要经历新陈代谢过程。这是不可移动的自然规律。诗人用“秋季庆典结束”来表达对“青春”的瞬间珍贵，其中一个“恐惧”说明人们对自然规律无能为力，青春枯萎是不可避免的。接着，在时间的更替中，我想起了宇宙无穷无尽的时间和无尽的空间，时间就像向东流去的河流，再也没有回来。人的生命也老了，不能再活了。在这永恒的自然面前，人生就像树叶上的晨露，一看到太阳就晒干了。好像青翠叶一遇到秋风就枯黄了。
诗从对宇宙的探索转向了对人生价值的思考，最后得出了“所长不努力，老大伤心”的聋子震动的结论，结束了整首诗。这个推理的过程不是字面上写的，但读者可以沿着诗人的思维轨迹，用自己的人生体验来补充。自然万物有一个春花秋实的过程。人生中也有一个少年努力，经常成就的过程。自然界万物只要有阳光雨露，秋天就能自己结实，但人不一样。没有自己的努力是不可能成功的。万物经过秋天衰落，但实现生命的价值，并不悲伤。否则，以“少将不努力”为由，老了什么都做不了，等于空着肚子离开了世界。调动读者的思维无疑比替读者思考要好。因此，这首诗避免了容易厌倦的人生说教，使最后一句警句显得有力、深沉而含蓄，像洪钟张明一样深深地打动了读者的心。文章末尾的“弟子”一词意义重大。第一，老大没有实现，人生就像虚度一样。第二，晚年领悟不会对工作有帮助，只是感叹，想强调必须及时努力。
这首诗是从“原中向日葵”开始再次流入大海，再也不回来的比喻，说明时间像流水一样流逝，一去不复返。最后，要说服人们，珍惜青春，努力奋斗，不要等到老了才后悔。这首诗借用水言利，首先比喻花园里的向日葵料理。青青比喻其成长茂盛。事实上，整个春天，在阳光和雨水中，万物都在争着成长。因为知道秋风枯萎，百草枯凋落，害怕秋天快来。自然的生命节奏是这样的。人生也一样。一个人如果不趁着大好时光努力奋斗，就会白白浪费青春，老的时候后悔太晚了。这首诗从眼前青春的美景中想到人生很容易过去，鼓励青年们珍惜时间，运用警察的政策，使人不寒而栗。
om/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/7768fd9b5ec8461cbd21cf25647c180e?from=article.detail&_iz=31825&index=1" width="640" height="843"/>创作背景
此诗是汉乐府诗的一首。长歌行是指“长声歌咏”为曲调的自由式歌行体。乐府是自秦代以来设立的朝廷音乐机关。它除了将文人歌功颂德的诗配乐演唱外，还担负采集民歌的任务。汉武帝时得到大规模的扩建，从民间搜集了大量的诗歌作品，内容丰富，题材广泛。
品论
这是一首咏叹人生的歌。唱人生而从园中葵起调，这在写法上被称作“托物起兴”，即“先言他物以引起所咏之辞也”。园中葵在春天的早晨亭亭玉立，青青的叶片上滚动着露珠，在朝阳下闪着亮光，像一位充满青春活力的少年。诗人由园中葵的蓬勃生长推而广之，写到整个自然界，由于有春天的阳光、雨露，万物都在闪耀着生命的光辉，到处是生机盎然、欣欣向荣的景象。这四句，字面上是对春天的礼赞，实际上是借物比人，是对人生最宝贵的东西──青春的赞歌。人生充满青春活力的时代，正如一年四季中的春天一样美好。这样，在写法上它同时又有比喻的意义，即所谓“兴而比”。
自然界的时序不停交换，转眼春去秋来，园中葵及万物经历了春生、夏长，到了秋天，它们成熟了，昔日奕奕生辉的叶子变得焦黄枯萎，丧失了活力。人生也是如此，由青春勃发而长大，而老死，也要经历一个新陈代谢的过程。这是一个不可移易的自然法则。诗人用“常恐秋节至”表达对“青春”稍纵即逝的珍惜，其中一个“恐”字，表现出人们对自然法则的无能为力，青春凋谢的不可避免。接着又从时序的更替联想到宇宙的无尽时间和无垠空间，时光像东逝的江河，一去不复返。由时间尺度来衡量人的生命也是老死以后不能复生。在这永恒的自然面前，人生岂不就像叶上的朝露一见太阳就被晒干了吗？岂不就像青青葵叶，一语秋风就枯黄凋谢了吗？诗歌由对宇宙的探寻转入对人生价值的思考，终于推出“少壮不努力，老大徒伤悲”这一发聋振聩的结论，结束全诗。这个推理的过程，字面上没有写出来，但读者可循着诗人思维的轨迹，用自己的人生体验来补足：自然界的万物有一个春华秋实的过程，人生也有一个少年努力、老有所成的过程；自然界的万物只要有阳光雨露，秋天自能结实，人却不同，没有自身努力是不能成功的；万物经秋变衰，但却实现了生命的价值，因而不足伤悲；人则不然，因“少壮不努力”而老无所成，岂不等于空走世间一趟。调动读者思考，无疑比代替读者思考高明。正由于此，使这首诗避免了容易引人生厌的人生说教，使最后的警句显得浑厚有力，深沉含蓄，如洪钟长鸣一般，深深地打动了读者的心。句末中的“徒”字意味深长：一是说老大无成，人生等于虚度了;二是说老年时才醒悟将于事无补，徒叹奈何，意在强调必须及时努力。
读这首诗，我们很自然会联想到《钢铁是怎样炼成的》那段关于人的生命应该如何度过的名言。“人最宝贵的东西是生命。每个人只有一次生命。因此，一个人的一生应该这样度过：当他回顾已逝的年华时，不因虚度时光而悔恨，也不因一事无成而羞愧;这样，在他即将离开人世的时候，就可以坦然地说：我把整个生命和全部的精力，都奉献给了人世间最壮丽的事业——为人类的解放而奋斗。”引导读者少壮及时努力，不要虚度光阴，这种人生态度无疑是积极的。
这是汉代乐府古诗中的一首名作。诗中用了一连串的比喻，来说明应该好好珍惜时光，及早努力。诗的前四句，向我们描绘了一幅明媚的春景，园子里绿油油的葵菜上还带着露水，朝阳升起之后，晒干了露水，葵菜又沐浴在一片阳光中。世上的万物都在春天受到大自然雨露的恩惠，焕发出无比的光彩。可是，秋天一到，它们都要失去鲜艳的光泽，变得枯黄衰落了。万物都有盛衰的变化，人也有由少年到老年的过程。时间就像大江大河的水一样，一直向东流入大海，一去不复返了。我们在年少力强的时候如果不珍惜时光，好好努力的话，到老的时候就只能白白地悲伤了！
2.人生无根蒂，飘如陌上尘。
出自魏晋陶渊明的《杂诗十二首·其一》
人生无根蒂(dì)，飘如陌上尘。
人生在世就如无根之木、无蒂之花，又好似大路上随风飘转的尘土。
蒂：瓜当、果鼻、花与枝茎相连处都叫蒂。
陌：东西的路，这里泛指路。
分散逐风转，此已非常身。
生命随风飘转，人生历尽了艰难，人们都已不再是最初的样子了。
此：指此身。
非常身：不是经久不变的身，即不再是盛年壮年之身。
落地为兄弟，何必骨肉亲！
来到这个世界上的都应该成为兄弟，又何必只是骨肉之亲呢？
落地：刚生下来。
得欢当作乐，斗酒聚比邻。
遇到高兴的事就应当作乐，有酒就要邀请近邻一起畅饮。
斗：酒器。
比邻：近邻。
盛年不重来，一日难再晨。
美好的青春岁月一旦过去便不会再重来，一天之中永远看不到第二次日出。
盛年：壮年。
及时当勉励，岁月不待人。
应当趁年富力强之时勉励自己努力奋斗，光阴流逝，并不等待人。
及时：趁盛年之时。
陶渊明《杂诗》共有十二首，此为第一首。王瑶先生认为前八首“辞气一贯”，当作于同一年内，作于晋安帝义熙十年（414），时陶渊明五十岁，距其辞官归田已经八年。这是一组“不拘流例，遇物即言”（《文选》李善注）的杂感诗。可以说，慨叹人生之无常，感喟生命之短暂，是这组《杂诗》的基调。
“人生无根蒂，飘如陌上尘。”无根蒂：形容飘泊不定。陌：路。这两句是说，人生在世就好像无根之木、无蒂之花，又好比是大路上随风飘转的尘土。
“分散随风转，此已非常身。”常身：常住之身。佛家认为常住之身具有永恒的法性，与死生变易无常的父母生身不同。这两句是说，由于命运变幻莫测，人生飘泊不定，种种遭遇和变故不断的改变着人，每一个人都不是最初的自我了。这四句诗，语虽寻常，却寓意奇崛，将人生比作无根之木、无蒂之花，是为一喻，再比作陌上尘，又是一喻，比中之比，象中之象，直把诗人深刻的人生体验写了出来，透露出至为沉痛的悲怆。
“落地为兄弟，何必骨肉亲？”落地：指诞生。这两句是说，既然每个人都已不是最初的自我，那又何必在乎骨肉之亲，血缘之情呢。来到这个世界上的都应该成为兄弟。
“得欢当作乐，斗酒聚比邻。”欢：欢愉。这两句是说，遇到高兴的事就应当作乐，有酒就应该聚在一起共饮。阅历的丰富往往使人对人生的悲剧性有更深刻的认识，年龄的增长常常使人更难以寻得生活中的欢乐和激动，处于政治黑暗时期的陶渊明更是如此。但他毕竟没有完全放弃美好的人生理想，本着“四海之内皆兄弟”的博爱精神，他转向官场宦海之外的自然去寻求美，在村居生活中去寻求精神上的欢乐，和村民们结下了深厚的情谊，这种欢乐平淡中和、明净淳朴。
“盛年不重来，一日难再晨。”难再晨：是说没有第二个早晨。这两句是说，壮年不会第二次到来，一天之内没有第二个早晨。“及时当勉励，岁月不待人。”这两句是说，趁着盛年之时应当勉励自己，光阴流逝不会等待人。
“盛年不重来，一日难再晨。及时当勉励，岁月不待人。”结尾四句常被人们用来勉励年轻人要抓紧时机，珍惜光阴，努力学习，奋发上进。在今天，一般读者对这四句诗作如此理解，未尝不可。但在这首诗中，陶渊明的本意却与此大相径庭，是鼓励人们要活在当下，及时行乐。既然生命是这么短促，人生是这么不可把握，社会是这么黑暗，欢乐是这么难得，那么，对于生活中偶尔出现的一点点欢乐，就应该倍加珍惜，不要轻易放过，要及时抓住它，尽情享受。这种及时行乐的思想，我们必须要放在特定的历史环境下加以考察。它是指示标志着一种人的觉醒，即在怀疑和否定旧有传统的标准和信仰的条件下，人对自己生命、意义、命运的重新发现、思索、把握和追求。陶渊明在自然中发现纯净的美，在村居生活中找到了质朴的人际关系，在田园劳动中得到了自我价值的实现。
这首诗起笔即命运之不可把握发出慨叹，读来使人感到迷惘、沉痛。继而稍稍振起，诗人执著的在生活中寻找友爱，寻找着欢乐，给人一线希望。终篇慷慨激越，使人为之感奋。全诗用语朴实无华，取譬来自生活，质如璞玉，然而内蕴却极丰富，波澜跌宕，发人深省。
3.飘飘何所似，天地一沙鸥。
出自唐代杜甫的《旅夜书怀》
细草微风岸，危樯(qiáng)独夜舟。
微风吹拂着江岸的细草，那立着高高桅杆的小船在夜里孤零地停泊着。
岸：指江岸边。
危樯：高竖的桅杆。危，高。樯，船上挂风帆的桅杆。
独夜舟：是说自己孤零零的一个人夜泊江边。
星垂平野阔，月涌大江流。
星星低垂在辽阔的天际，月亮倒映在江面上，随波涌动。
星垂平野阔：星空低垂，原野显得格外广阔。月涌：月亮倒映，随水流涌。
大江：指长江。
名岂文章著，官应老病休。
名字或许因文章而显著，官位应该在年老多病时停止。
名岂：这句连下句，是用“反言以见意”的手法写的。杜甫确实是以文章而著名的，却偏说不是，可见另有抱负，所以这句是自豪语。休官明明是因论事见弃，却说不是，是什么老而且病，所以这句是自解语了。
官应老病休：官倒是因为年老多病而被罢退。应，认为是、是。
飘飘何所似，天地一沙鸥。
自己到处漂泊像什么呢？就像天地间的一只孤零零的沙鸥。
飘飘：飞翔的样子，这里含有“飘零”、“飘泊”的意思，因为这里是借沙鸥以写人的飘泊。
诗的前半描写“旅夜”的情景。第一、二句写近景：微风吹拂着江岸上的细草，竖着高高桅杆的小船在月夜孤独地停泊着。当时杜甫离成都是迫于无奈。这一年的正月，他辞去节度使参谋职务，四月，在成都赖以存身的好友严武死去。处此凄孤无依之境，便决意离蜀东下。因此，这里不是空泛地写景，而是寓情于景，通过写景展示他的境况和情怀：像江岸细草一样渺小，像江中孤舟一般寂寞。第三、四句写远景：明星低垂，平野广阔；月随波涌，大江东流。这两句写景雄浑阔大，历来为人所称道。在这两个写景句中寄寓着诗人的什么感情呢？有人认为是“开襟旷远”（浦起龙《读杜心解》），有人认为是写出了“喜”的感情（见《唐诗论文集·杜甫五律例解》）。很明显，这首诗是写诗人暮年飘泊的凄苦景况的，而上面的两种解释只强调了诗的字面意思，这就很难令人信服。实际上，诗人写辽阔的平野、浩荡的大江、灿烂的星月，正是为了反衬出他孤苦伶仃的形象和颠连无告的凄怆心情。这种以乐景写哀情的手法，在古典作品中是经常使用的。如《诗经·小雅·采薇》“昔我往矣，杨柳依依”，用春日的美好景物反衬出征士兵的悲苦心情，写得多么动人！
诗的后半是“书怀”。第五、六句说，有点名声，哪里是因为我的文章好呢？做官，倒应该因为年老多病而退休。这是反话，立意至为含蓄。诗人素有远大的政治抱负，但长期被压抑而不能施展，因此声名竟因文章而著，这实在不是他的心愿。杜甫此时确实是既老且病，但他的休官，却主要不是因为老和病，而是由于被排挤。这里表现出诗人心中的不平，同时揭示出政治上失意是他飘泊、孤寂的根本原因。关于这一联的含义，黄生说是“无所归咎，抚躬自怪之语”（《杜诗说》），仇兆鳌说是“五属自谦，六乃自解”（《杜少陵集详注》），恐怕不很妥当。最后两句说，飘然一身象个什么呢？不过象广阔的天地间的一只沙鸥罢了。诗人即景自况以抒悲怀。水天空阔，沙鸥飘零；人似沙鸥，转徙江湖。这一联借景抒情，深刻地表现了诗人内心飘泊无依的感伤，真是一字一泪，感人至深。
王夫之《姜斋诗话》说：“情景虽有在心在物之分，而景生情，情生景，互藏其宅。”情景互藏其宅，即寓情于景和寓景于情。前者写宜于表达诗人所要抒发的情的景物，使情藏于景中；后者不是抽象地写情，而是在写情中藏有景物。杜甫的这首《旅夜书怀》诗，就是古典诗歌中情景相生、互藏其宅的一个范例。
全诗景情交融，景中有情。整首诗意境雄浑，气象万千。用景物之间的对比，烘托出一个独立于天地之间的飘零形象，使全诗弥漫着深沉凝重的孤独感。这正是诗人身世际遇的写照。
大历三年（768年），迟暮之年的诗人终于乘舟出了三峡，来到湖北荆门，心境不免孤寂。 此诗开头四句写“旅夜”：岸上有细草微风，江上只有一叶孤舟，依岸而宿，就舟而居，遥望原野，远处天与地似乎相接了，天边的星宿也仿佛下垂得接近地面。大江之中，江水浩浩荡荡东流，一轮明月映照在江水中，随着江水的流动而浮荡着。岸上星垂，舟前月涌，用“星垂”来描写原野的广阔，用“月涌”来形容大江的东流，形象而细致地描绘了江上的夜景。唯有在广阔的原野上才可感到“星垂”；唯其“星垂”，才能见出原野的广阔。而大江中有“月涌”，才能反映出江水的流动；也只因江水的流动，才能感到“月涌”。“星垂”、“月涌”是以细腻称阔大的手法，首四句塑造了一个宏阔非凡宁静孤寂的江边夜境。
后四句书“怀”：“名岂文章著”，声名不因政治抱负而显著，反因文章而显著，这本非自己的矢志，故说“岂”，这就流露出因政治理想不得实现的愤慨。说“官应老病休”， 诗人辞去官职，并非因老而多病，什么原因，诗人没有直接说出。说“应”当，本是不应当，正显出老诗人悲愤的心情。面对辽阔寂寥的原野，想起自己的痛苦遭遇，深感自己漂泊无依，在这静夜孤舟的境界中自己恰如是天地间无所依存的一只沙鸥。以沙鸥自况，乃自伤飘泊之意。
创作背景
唐代宗永泰元年（公元765年）正月，杜甫辞去节度参谋职务，返居成都草堂。（公元765年）四月，严武死去，杜甫在成都失去依靠，遂携家由成都乘舟东下，经嘉州（今四川乐山）、榆州（今重庆市）至忠州（今重庆忠县）。此诗约为途中所作。
4.今朝试卷孤篷看，依旧青山绿树多。
出自宋代朱熹的《水口行舟二首》
昨夜扁(piān)舟雨一蓑(suō)，满江风浪夜如何？
昨晚我乘着一条小船航行在江上，天下起雨来，我披上蓑衣，在船上尽情瞭望。一夜来，风急浪高，我在舱中默默地思念，外面的景色究竟变得怎样？
扁舟：小船。
雨一蓑：穿着蓑衣站在雨中。
夜如何：一夜的风浪不知要造成怎样的后果。如何，怎样。
今朝试卷(juǎn)孤篷看，依旧青山绿树多。
今天天一亮，我赶紧卷起船篷仔细观看，原来一点没改，那青山，那绿树，还是郁郁苍苍。
试：尝试。
卷：翻开。
绿树多：一作“绿水多”。
郁郁层峦夹岸青，春山绿水去无声。
两岸层叠的山峦绿树重重，一派青苍；春天秀丽的山峰无比寂静，绿水也静静地流淌。
层峦：重叠的山岭。
烟波一棹知何许？鶗(tí)鴃(jué)两山相对鸣。
一只小船冲破了烟波驶去，它要驶向何方？传来阵阵杜鹃啼鸣，在两岸的山中回荡。
棹：划船的桨。这里代指小船。
鶗鴃：即杜鹃。在春暮始鸣，初夏而止，声如“不如归去”。
宋代理学家的诗，往往纯粹说理，陈腐可厌，用语则俚俗不堪，常被后世攻讦。朱熹的诗，虽然也讲理，但经常能寄情于景，寓理于趣，清巧绵密，令人喜爱。这两首小诗，写乘舟在江中航行时的所见所思，第一首直书感受，富有生活理趣；第二首着意渲染山水，寄托坦荡胸怀，都是宋人绝句的成功之作。
第一首诗，重点在表现清晨醒来时的瞬间感想。起笔从未睡前写起。诗人乘着一只小船，航行在江中，晚上，下起了雨，他仍然披着蓑衣，站在船头，观望着夜景。船儿顶风冒雨前进着，天黑，什么也见不着了，他回到船舱睡，倾听着外面的风浪声，浮想联翩。前两句虽是直写经过，但颇多转折。“雨一蓑”，很鲜明地描绘出船在雨中行走时诗人的形态，大有唐张志和“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”（《渔歌子》）及苏轼“一蓑烟雨任平生”（《定风波》）的潇洒，反映出诗人随境而安，襟怀大度。同时，诗人晚上冒雨眺望，表现出对山水的迷恋，白天的景色之美也就不言而喻了。次句写满江风浪，换个角度，改用揣测语气。又以“夜如何”之“夜”与上“昨夜”之“夜”有意相重，可见诗人这时已不在船头，已经进舱睡觉。他在舱中，耳听风浪之声，因而发出这样的疑问；通过这一问，又点出入睡后风浪又加大了许多。三、四句说自己清晨醒来，赶快卷起篷窗往外看，见到两岸景色原来和昨天一样，依然满目是青山绿树。这两句承“夜如何”而来，看似不接，实际上接得很巧。“夜如何”包蕴着很广泛的意思，其中最主要的是：想知道这一夜的大风大雨，是否使昨天所见的秀丽景色改变了呢？所以诗接写醒来就忙忙地卷篷要看个究竟。这样一蓄势，答案出来后，我们更能体会到他见到青山无恙，绿树常青后的欣喜。这一心情，从“依旧”二字强烈地表现了出来。同时，“青山绿树多”又遥呼首句他冒雨赏春的迷恋之感。
诗写的是生活中的一件小事，常年旅行在外的人都有过这样的体会，所以容易引起人们的共鸣。从诗人对风雨的坦然及对青山绿树经历风雨而依旧的赞叹，我们还可以寻绎出诗人所发挥的哲理：禁得起风吹雨打的人处变不惊，禁得起考验的人精神不磨，勇气常存，就如眼前的青山绿树一样。
第二首写青山绿水，小舟啼鹃，是第一首的延续。诗人在上首着重表现对青山绿树的赏鉴依恋之情，这首便从两岸青山切入。第一句描绘山的青，峰峦重叠，生机勃勃。“郁郁”二字写树，但只通过树阴的浓郁来表达树的茂密，避免了质直的描写。次句承上句“层峦”而来，引出江水，表明自己是乘舟在水中航行，写得很轻灵。“去无声”三字很值得玩味一番。首先使人想到舟船航行在水中悄无声息，又使人想到江水平静地流淌，悄无声息，还使人想到两岸的群山密林，也都悄无声息，诗人便被这寂静的世界所深深地陶醉了。通过前两句，呈现了一派和穆恬淡的世界，与第一首所写的满江风浪、漫天雨丝成鲜明对比，使人有置身画中的感觉，分外赏心悦目。
下半以问句作过渡，导景入情，接得很密，转得很稳。诗人面对着青山绿水，赏玩不尽，忽然一只小船闯入他的视线，冲破濛濛烟水，飘然远飏，打破了眼前的岑寂。这船引发了他的遐想，他不禁设问：那是谁的船？它要往何方？从这一问中，我们可以体会到，诗人已由对景物的热爱，转而羡慕起住在这里的人，从而勾起了他的羁旅情怀。由此，诗在末尾抒情，但竭力荡开，纯用景语作暗示，说两面山中传来了阵阵杜鹃的啼声。这样的表达十分含蓄，杜鹃的叫声是“不如归去”，他写杜鹃啼鸣，正是寄托自己离乡背井的愁思，但出语仍是那么的清绝，令人击节。
全诗前后两半的对比色彩很明显，前两句写静，山水寂寞，绿树葱翠；后两句写动，小舟冲破烟波，杜鹃应答酬和。这样描写景色，正隐示了诗人心情从恬静到激动的过程，使诗不是如一般的写景诗单独地停留在写景上。朱熹的诗就是如此，凡要表现一个内容，总要捎带上一些该内容以外的东西，同时往往又不肯明白地说出来。
创作背景
南宋庆元元年韩胄擅权，斥“道学” 为“伪学”，右丞相赵汝愚被罢职。庆元二年（1196年）朱熹被削职。韩胄党羽胡、沈继祖诬告朱熹“资本四邪”等六大罪，“请加少正卯之诛”。庆元三年赵汝愚、朱熹等五十九人被列入“伪学党”，通缉在案。就在政局动荡、学禁最严峻之时，朱熹和他的学生黄千林用中等从闽北乘船南下古田，这首诗就是抵达水口，感时之作。
5.雁引愁心去，山衔好月来。
出自唐代李白的《与夏十二登岳阳楼》
楼观岳阳尽，川迥(jiǒng)洞庭开。
登上岳阳楼览尽四周风光，洞庭湖水，广阔无垠，依稀看见与长江相接。
岳阳：即岳州，以在天岳山之南，故名。治所在巴陵，即今湖南岳阳市。
雁引愁心去，山衔好月来。
南飞的大雁带走我忧戚烦闷的心情，远处的山峰衔来一轮美好的明月。
云间连下榻(tà)，天上接行杯。
在高入云间的楼上下榻设席，在天上推杯换盏，畅饮美酒。
下榻：用汉代陈蕃礼徐穉、周璆事，见《春陪商州裴使君游石娥溪》诗注。
行杯：谓传杯饮酒。
醉后凉风起，吹人舞袖回。
醉后朦胧里一阵阵凉风起，吹得我翩翩起舞袖带旋回。
回：回荡，摆动。
乾元二年（公元759年），李白流放夜郎，第二年春天至巫山时遇赦，回到江陵。在南游岳阳时，写下这首诗。
诗人首先描写岳阳楼四周的宏丽景色：“楼观岳阳尽，川迥洞庭开。”岳阳，这里是指天岳山之南一带。天岳山又名巴陵山，在岳阳县西南。登上岳阳楼，远望天岳山南面一带，无边景色尽收眼底。江水流向茫茫远方，洞庭湖面浩荡开阔，汪洋无际。这是从楼的高处俯瞰周围的远景。站得高，望得远，“岳阳尽”、“川迥”、“洞庭开”，这一“尽”、一“迥”、一“开”的渺远辽阔的景色，形象地表明诗人立足点之高。这是一种旁敲侧击的衬托手法，不正面写楼高而楼高已自见。
李白这时候正遇赦，心情轻快，眼前景物也显得有情有意，和诗人分享着欢乐和喜悦：“雁引愁心去，山衔好月来。”诗人笔下的自然万物好像被赋予生命，雁儿高飞，带走了诗人忧愁苦闷之心；月出山口，仿佛是君山衔来了团圆美好之月。“雁引愁心去”，《文苑英华》作“雁别秋江去”。后者只是写雁儿冷漠地离别秋江飞去，缺乏感情色彩，远不如前者用拟人化手法写雁儿懂得人情，带走愁心，并与下句君山有意“衔好月来”互相对仗、映衬，从而使形象显得生动活泼，情趣盎然。“山衔好月来”一句，想象新颖，有独创性，着一“衔”字而境界全出，写得诡谲纵逸，诙谐风趣。
诗人兴致勃勃，幻想联翩，恍如置身仙境：“云间连下榻，天上接行杯。”在岳阳楼上住宿、饮酒，仿佛在天上云间一般。这里又用衬托手法写楼高，夸张地形容其高耸入云的状态。这似乎是醉眼蒙眬中的幻景。诗人是有些醉意了：“醉后凉风起，吹人舞袖回。”楼高风急，高处不胜寒。醉后凉风四起，着笔仍在写楼高。凉风习习吹人，衣袖翩翩飘舞，仪表潇洒自如，情调舒展流畅，态度超脱豁达，豪情逸志，溢于言表。收笔写得气韵生动，蕴藏着浓厚的生活情趣。
整首诗运用陪衬、烘托和夸张的手法，没有一句正面直接描写楼高，句句从俯视纵观岳阳楼周围景物的渺远、开阔、高耸等情状落笔，却无处不显出楼高，不露斧凿痕迹，自然浑成，巧夺天工。
鉴赏二
此诗描写诗人登岳阳楼极目远眺天岳山之南所见到的景象，表现了一时乐以忘忧的闲适旷达的襟怀。全诗没有正面描写楼高，而是运用陪衬、烘托和夸张的手法，从俯视、遥望、纵观、感觉等不同角度形容楼之高，不露斧凿痕迹，自然浑成，巧夺天工，风格飘逸潇洒。
诗的一两句写登高临远所见到的辽阔景象。“尽”字，形容登上岳阳楼，俯瞰下界，岳阳一带的自然景色一览无余。“川迥洞庭开”一句紧承“尽”字而下，具体展示八百里洞庭浩邈无垠、横无涯际的景象。孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》一诗中写道：“八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。”把秋色中洞庭湖那种汪洋浩瀚、澎湃动荡的气势，写得很动人。此处一个“开”字，即是对那种景象的集中概括。句中“川迥”二字，是写更为辽远的长江。洞庭湖的北面与长江相连，人们在岳阳楼上，隔着那壮阔的湖水，迷茫中长江依稀可见。这两句意境阔大，诗人炼词造句给人一种雄浑豪放的感受。
上两句是俯视下界所见，三四两句便写仰观天宇所感。鸿雁南飞，月升东山，这本是人们司空见惯的客观景物，但是在特定的环境气氛之下，能够荡人心神，触发人的情怀。正如刘勰所说：“献岁发春，悦豫之情畅；滔滔孟夏，郁陶之心凝；天高气清，阴沉之志远；霰雪无垠，矜肃之虑深。岁有其物，物有其容；情以物迁，辞以情发。”（《文心雕龙》）诗人处于浩渺无边的洞庭之上，那种忧戚烦闷的心情顿时为之一畅，所以“愁心去”、“好月来”便恰到好处地表现了畅然一适的愉悦心情。句中的“引”“衔”二字，并不是客观景物的实写，而是写诗人此时此景之下的主观感受。这两句是全诗诗眼的所在，写得精采传神。
五六两句极言岳阳楼高耸入云。意在表明在“云间”“下榻”，在“天上”“行杯”，令人快慰。“连”、“接”，二字，是夸张之笔，用于此处同样是为了突出心情的愉快。七八两句写酣饮之乐，诗人醉后翩翩起舞，习习凉风吹拂着人的衣袖，似有仙举之妙。如上四句叙写诗人与友人饮酒放乐的情景，因为是在岳阳楼上，所以叙事中又表现了岳阳楼的高耸。这样，全诗就完整地写出了秋风明月下的浩荡无边的洞庭夜景，通过优美的意境描写，表达了诗人流放获释以后的喜悦心情。
此诗没有一句正面直接描写楼高，句句从俯视纵观岳阳楼周围景物的渺远、开阔、高耸等情状落笔，却无处不显出楼高，不露斧凿痕迹，自然浑成，巧夺天工。这首五律诗，其风格意气豪放，境界阔大，抒情写景有一种长风浩荡的笔力。李白一生的律诗并不少，但他的作品中较为出色的大多不是律诗。五七律之中，以五律为主。《唐诗品汇》说：“盛唐五言律句之妙，李翰林气象雄逸。”《李诗纬》也说：“若太白五律，犹为古诗之遗，情深而词显，又出乎自然，要其旨趣所归，开郁宣滞，特于《风》、《骚》为近焉。”此诗代表了李白的五言律诗的风格。
创作背景
此诗是公元759年（肃宗乾元二年）秋，李白遇赦回江夏至岳阳时所作。李白登楼赋诗，留下了这首脍炙人口的篇章，使岳阳楼更添一层迷人的色彩。
6.依然一笑作春温。
出自宋代苏轼的《临江仙·送钱穆父》
一别都门三改火，天涯踏尽红尘。依然一笑作春温。无波真古井，有节是秋筠(yún)。
京城一别我们已是三年未见，你总是远涉天涯辗转在人世间。相逢欢笑时依然像春天般的温暖。你心始终如古井水不起波澜，高风亮节似秋天的竹竿。
父：是对有才德的男子的美称。
都门：是指都城的城门。
改火：古代钻木取火，四季换用不同木材，称为“改火”，这里指年度的更替。
春温：是指春天的温暖。
古井：比喻内心恬静，情感不为外界事物所动。
筠：竹。
惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。尊前不用翠眉颦(pín)。人生如逆旅，我亦是行人。(尊 通：樽)
心中惆怅你连夜就要扬帆出发，送行之时云色微茫月光淡淡。不要端着酒杯愁眉不展了。人生就是座旅店，我也是匆匆过客。
翠眉：古代妇女的一种眉饰，即画绿眉，也专指女子的眉毛。
颦：皱眉头。
逆旅：旅舍，旅店。
这是一首赠别词。全词一改以往送别诗词缠绵感伤、哀怨愁苦或慷慨悲凉的格调，创新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，议论风生，直抒性情，写得既有情韵，又富理趣，充分体现了作者旷达洒脱的个性风貌。词人对老友的眷眷惜别之情，写得深沉细腻，婉转回互，一波三折，动人心弦。
词的上片写与友人久别重逢。元祐初年，苏轼朝为起居舍人，钱穆父为中书舍人，气类相善，友谊甚笃。元祐三年穆父出知越州，都门帐饮时，苏轼曾赋诗赠别。岁月如流，此次杭州重聚，已是别后的第三个年头了。三年来，穆父奔走于京城、吴越之间，此次又远赴瀛州，真可谓“天涯踏尽红尘”。分别虽久，可情谊弥坚，相见欢笑，犹如春日之和煦。更为可喜的是友人与自己都能以道自守，保持耿介风节，借用白居易《赠元稹》诗句来说，即“无波古井水，有节秋竹竿”。作者认为，穆父出守越州，同自己一样，是由于朝好议论政事，为言官所攻。
以上数句，先从时间着笔，回忆前番离别，再就空间落墨，概述仕宦生涯，接下来抒发作者对仕宦失意、久处逆境所持的达观态度，并用对偶连喻的句式，通过对友人纯一道心、保持名节的赞颂，表明了自己淡泊的心境和坚贞的操守。词的上片既是对友人辅君治国、坚持操守的安慰和支持，也是词人半生经历、松柏节操的自我写照，是词人的自勉自励，寓有强烈的身世之感。明写主，暗寓客；以主慰客，客与主同，表现出作者与友人肝胆相照，志同道合。
词的下片切入正题，写月夜送别友人。“惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云”一句，描绘出一种凄清幽冷的氛围，渲染了作者与友人分别时抑郁无欢的心情。
“樽前不用翠眉颦”一句，由哀愁转为旷达、豪迈，说离宴中歌舞相伴的歌妓用不着为离愁别恨而哀怨。这一句，其用意一是不要增加行者与送者临歧的悲感，二是世间离别本也是常事，则亦不用哀愁。这二者似乎有矛盾，实则可以统一强抑悲怀、勉为达观这一点上，这符合苏轼宦途多故之后锻炼出来的思想性格。词末二句言何必为暂时离别伤情，其实人生如寄，李白《春夜宴从弟桃花园序》云：“夫天地者，万物之逆旅也，光阴者，百代之过客也。”既然人人都是天地间的过客，又何必计较眼前聚散和江南江北呢？词的结尾，以对友人的慰勉和开释胸怀总收全词，既动之以情，又揭示出得失两忘、万物齐一的人生态度。
苏轼一生虽积极入世，具有鲜明的政治理想和政治主张，但另一方面又受老庄及佛家思想影响颇深，每当官场失意、处境艰难时，他总能“游于物之外”，“无所往而不乐”，以一种恬淡自安、闲雅自适的态度来应对外界的纷纷扰扰，表现出超然物外、随遇而安的旷达、洒脱情怀。
这首送别词中的“一笑作春温”、“樽前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人”等句，是苏轼这种豪放性格、达观态度的集中体现。然而在这些旷达之语的背后，仍能体察出词人对仕宦浮沉的淡淡惆怅，以及对身世飘零的深沉慨叹。
创作背景
这首词是在公元1091年（宋哲宗元祐六年）春苏轼知杭州（今属浙江）时为送别自越州（今浙江绍兴北）徙知瀛洲（治今河北河间）途经杭州的老友钱勰（穆父）而作。当时苏轼也将要离开杭州。所以以此词赠行。
