“糅合色彩、光泽、温度的碰撞，每一期与作品的对话，都是一次面对自我的沟通。”
出生于上海，毕业于英国皇家艺术学院雕塑专业，中国当代艺术家王嘉成，可谓年少成名，其雕塑作品遍布上海、伦敦、米兰、巴黎、纽约、迪拜等全球主流艺展。
欣赏王嘉成的作品，你会发现不同的器物、元素，会在她手中呈现出截然不同的画面表达，这得益于生活赋予她的创作灵感，更是在“专注”和“坚持”后的硕果累累。
“世界入镜，御鉴未来”，近日，御湖上品荣光美学馆，暨王嘉成个展《入境之境》正式启幕，在湖畔之境中领略水的艺术、建筑的艺术，感受御湖上品营造的生活美学。
让我们跟随保利，对话当代艺术家王嘉成，对话艺术，探索生活美学。
保利对话艺术家王嘉成（时长:2′44″）
PART | 壹
入境之境，御鉴水之美
“北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知其几千里也。”数千年来，庄子的《逍遥游》，被广为传颂。
对未知的探索，从古至今不曾停歇。在艺术家王嘉成的世界里，也有这样一片极北之地。她以庄子名句为引进行创作，以水的固、液、气的形态转变为线索，分为「镂冰雕琼」、「北冥有鲲」、「入境之境」三个篇章，层层递进，借以中国古代文人对水的边界和水中巨物的浪漫主义想象创作了《入境之境》的艺术展。这不仅是向庄子、古人来致敬，同时也是对人类不停探索宇宙、探索未知领域的一个致敬。
“水载千秋而无形，水利万物而不争”，水的可塑性特质，就决定了它可以放到任何环境里。当手拂过水面，产生阵阵涟漪和朵朵水花，也能体现水的本质，水的反射和包容。
在王嘉成画笔下，水是流畅的线条、呼之欲出的笔触，是极具视觉张力的蓝色调。
而蓝色是让人愉悦和充实的颜色。王嘉成徜徉在一片蓝色大海里，用挥洒自如的画笔勾勒出未知生命在其生存空间中一呼一吸的状态，从有形到无形，从物质到物性，以虚构空间的第三视角，述说着属于她自己对于水的理解和美学语言。
因为万物对人类的包容难以想象，王嘉成将水与自然，人与自然，人和他的生存空间进行探索，进而进行整体的创作。
“入境之境”揭示了水的终极形态：气、气韵、境、无境，一切幻化为无形，悄无声息弥漫开来，以缭绕上升的姿态，指引我们进入“自在之物”的意识世界和忘我的审美境界。
这样的处理手法，在她此次的雕塑与装置作品中一脉相承，通过色彩、光影的释放，让大家发现生活中的美学，发现大自然本身的美。
PART | 贰
艺术融入生活，将生活审美化
艺术家的灵性，常常脱胎于不同生活场景的悉心观察，以及自身对世间事物的独特解读方式。
在王嘉成的美学观里，艺术其实是美学的一个部分，一种表达，它跟社会学，哲学息息相关。生活本身就是美的，桌上的一支笔，转角的一个杯子，它本身就有美学的含义，当我们去观察生活点点滴滴，其实艺术就是在身边。
因此，王嘉成并不只是对美学的追求，而更多的融入了她对社会和生活的种种思考，进而促使她的作品既连接了生活，又升华了艺术。
艺术与生活，最完美的关系应当是不存在任何形式的束缚与限制，而是相互补充，彼此成就。将艺术融入生活，将生活审美化，让艺术逐步走进生活，成为人们生活中不可或缺的精神养料。
PART | 叁
城市之美 畅享滨水生活美学
在快节奏城市之中，寻觅一方静谧湖水，享受人文艺术的雅趣生活，机会并不多。
就地域来说，太仓和上海唇齿相依，地理环境非常相似，有江、河和海。
相比于上海的璀璨和绚烂，“柔情似水”的太仓，会有一种接近自然、接近人文的美，它的古老历史，它的城市氛围，让大家会更加细心感受属于江南水乡的魅力。
“当我走进太仓，把自己作品带到这里来的时候，我觉得名字非常契合，因为巧合的是这个湖叫天境湖，可以更好表现入境之境的含义。”当王嘉成把作品带到这里，希望通过入境之境的阐释，让大家更好理解人与自然的关系，以及生命体本身的情境。
正如她所言，每当走进一个新的情境，会心生不一样的理解，从而构建一个新的对生命体的认知。
在王嘉成的眼里，生活在天镜湖，它的青山绿水都让人感觉到大自然本身的魅力，这也是城市与生活，城市与自然非常好的一个融合。而这正是王嘉成所设想的依水而居，贴近自然和生活多一点。
“久居樊笼里，复得返自然”，人们逐水而居的追求，古已有之。而随着现代城市发展，坐拥稀缺水资源的城市内湖，逐渐成为人们竞相追逐的诗意栖居目标。
天镜湖作为太仓城市内湖，承载着太仓对湖居生活的向往。栖居于此，既有城市之繁荣，又能享受自然之繁茂，一种有温度、有情感的湖居生活将由此开启。
PART | 肆
保利美学，在突破中无边畅想
在人类的文化历史长河里，建筑是作为艺术的门类而存在的，它被时代的文化所影响，同时又传递着一座城市的美学素养。
就像王嘉成所创作的主题元素，水、镜、玻璃，都是美的意象，画面可以肆意流动，没有边界。
保利，作为美好生活同行者，深耕上海18年来，在建筑和艺术之间，同样无不是在表达美、追求美，在突破中无边畅想。
作为“城市文化艺术服务商”，保利为这座城市带来了上海保利大剧院、东方艺术中心、上海保利城市剧院、上海船厂1862剧场等四大城市文化地标，构建起驱动城市文化艺术发展的超级引擎，将艺术融入到日常生活。
除艺术地标外，保利在住宅产品的打造上，同样也带来了众多经典的美学作品。
18年间，保利深谙上海城市发展脉络，前瞻性地布局黄浦江滨江沿岸、大虹桥以及“五大新城”战略要地，打造出“天字系”、“云上系”、“和光系”等系列作品，更是以独到眼光，勾勒流光美学、意式美学、东方美学等建筑风格，得到了市场与业主的广泛认可。
保利一直坚持建筑美学，是与城市肌理相互呼应、与城市气质默契共鸣。
以全新石材与铝板构筑的斯坦威琴键式立面，打造永不落幕的天悦流光美学，展示现代化、国际化的都市之美。
天悦“斯坦威琴键式立面”
以“盛世屋脊下的国风院墅”为核心理念打造保利首创|颂，回响中国人骨子里的东方情节。
保利首创|颂新中式风格
长在公园中的生态之美的保利锦上，则将意式美学极简的奢华大气展现得淋漓尽致。
保利锦上意式生活
每一个项目由内而外，都展示着保利深厚的产品功底和独特的差异化创新力，用风格鲜明的产品满足客户多样化和个性化需求，匹配客户心中理想的家。
这也是为什么这家企业会不断打磨出精美的作品，坚守对产品的极致追求，从而产生出的建筑美学，让生活更有温度，更赏心悦目。
艺术雕琢建筑，美学回归生活。此次全新亮相的御湖上品荣光美学馆以及滨湖体验空间，强调自然、室内与建筑的平衡融合，是对太仓湖居生活的再升级。
在天镜湖畔，置身荣光美学馆和王嘉成作品展，我们感受到水与环境的融合，建筑对艺术的表现。设计师以构成主义的手法，解构提取几何元素，运用穿插、阵列等构成手法和建筑语言来营造各功能空间，以空间的流动感呼应流水的韵律感。
荣光美学馆用艺术对话自然，用美学营造空间，融入对建筑的细腻用心和对生活的品质追求，折射出保利一以贯之的产品匠心和实力。
在建筑设计上选取浅色调建筑主体搭配蓝灰色，同时采用大面积窗墙比，再配以多层次线条装饰，融入现代美学，通过水系元素的表达，与天镜湖相呼应。
精致的细节控、现代的科技感、流动的韵律感，云集于御湖上品，为天镜湖重新唤醒对“临水而居”的向往与想象。从产品到场景，在这里看到的不只是房子，而是生活的“情境”。
时光萃历，所有值得称颂的人居作品，就像艺术作品一样，不仅倾注着创作者的思想与心力，更能让每一位鉴赏者感受到高雅之间蕴含生活的格调和魅力。
始于颜值，行于艺术，归于品质，保利的每一次“出镜”，都让市场足够惊艳。
随着荣光美学馆、滨湖体验空间的盛大开放，天镜湖畔御湖上品规划建面约140-270㎡御湖天幕大宅，面世在即，生活的场景即将献映，湖居的向往在此圆满。