黄晓明真是个很妙的“危机先生”。
现实里他刚刚完成了人生中一场紧急公关，起因是baby1月6号17:18分发微博澄清风波，一口一个“黄先生”，16分钟后，黄晓明的微博来了，很坦诚地回应了——“baby不是小三”，称baby是家人。家人这个词，妙得很，可进可退。接着又发了一条微博，让大家都冲着他来。再过了三天，他官宣退出《浪姐2》，网友评价说这下丢掉的路人缘总算是赢回来了。
然后距离那场风波不过11天，黄晓明的新剧在央视播出了——《紧急公关》。早前官宣的剧名曾经是——《危机先生》。
演员面临的现实和戏剧，阴差阳错地在命运中相遇。
在此之前，有人说，这是黄晓明的至暗时刻，是至暗时刻，就需要危机公关，而从这次黄晓明的表现看，面临baby狂风骤雨般的攻势和舆论场很容易两头不是人的窘境，他完成地实在还不错，若非这场正确的危机公关，至暗时刻，可以比现在暗一万倍。新剧如期播出，至暗时刻，能有多暗？
而在戏里，他竟然也表现不错。
黄晓明一直是个让人猜不透的演员，他的帅，永远是薛定谔的帅，演技，永远是薛定谔的演技。
一部《泡沫之夏》创造出油腻霸总的永恒经典，马上一部《中国合伙人》演技回来了。
一部《上古情歌》跟小10岁的宋茜妹子光膀子谈恋爱油腻到观众忍不了的程度，
《鬓边不是海棠红》角色正常立马又帅回来。
还是观众总结得好，只要黄晓明不觉得自己帅，他就是帅的。
这次黄晓明真的去油成功了吗？点开《紧急公关》一验证，第一集就被黄晓明的造型吓到，但看下去又觉得，这次的黄晓明，明明又演了霸道总裁（虽然是个副总），但竟然又帅了。帅就算了，还有演。收视证明观众的感官还不错，首播收视破1，超过了倪妮刘诗诗上一部《流金岁月》的首播成绩。
或许这次的霸总小明，已经走出了自己生命中的至暗时刻。
黄晓明再演霸总，这次居然不油腻还挺有演技？
关于国产职场剧，观众脑子里的印象大概是靳东这样的——开黑色轿车，穿黑色西装，戴黑色墨镜，一身名牌，走路带风，职场霸总出场横扫一切，“精英”两字贴在脑门上。
危机公关题材的国产职场剧也不是没有。英剧这一题材有大热的《公关》（豆瓣两季分别为8.5和8.4），美剧则有《丑闻》，国产剧代表作是黄轩和佟丽娅的《完美关系》，豆瓣 3.9。
黄轩出场已经再次验证了观众对于国产职场霸总的固定印象，当然黄轩在正午阳光的《山海情》里已经彻底去油成功了。
这种霸总造型基本就折射出国产职场剧的现状——“披着职场皮的恋爱剧”。
大多数行业的呈现都是浮于表面。编剧缺乏对专业知识或是行业的基本了解，像外行人看热闹一样，拍出来只能向低龄、幼稚的方向跑偏。
结果《紧急公关》黄晓明扮演的男主一出场，凌乱长发加胡子拉碴，完全就是翻版“犀利哥”。
按理说这个出场设定有点浮夸，但这个造型其实又很符合角色。
故事开场就是某环球航空公司的飞机上，因为机票超售，造成一个座位有两个乘客的情况发生，两人中必须有一个人换乘下趟航班，因为外国旅客不同意换乘，加上他是该航空公司的老客户，所以空乘人员就要求那位中国妈妈下飞机，她不同意就让空少抢她的孩子，暴力驱赶她。
这个案例还引发了很多网民的质疑，说哪家航空公司这么横？编剧脑袋进水了是不是？但其实这个案例是根据现实改编的。而且真实事件当中，最终这位母亲还获得了高价的赔偿。
从剧情看为了阻止这件事情外泄，航班向每一位乘客发放了代金券，请乘客们删除视频。
黄晓明饰演的男主却在假意删除视频之后，凭借备份视频威胁航空公司拿到了更高的价钱，但是蔡文静饰演的女记者，找黄晓明拿到了视频，于是创造出一则网络热点事件。
拿到钱了，公关公司的总裁来招揽他进自己公司，黄晓明的台词也是狠：最次也要给我一个副总裁。
结果还真就给了，接着黄晓明就换了一身造型，脱下犀利哥的皮囊，换上妥帖的西服套装，头发梳得油光水滑，转行公关业，霸总黄晓明造型再现。
当然，只看开头还不能轻易加下结论，但也可以大着胆子说一句——黄晓明这次“含油量”陡降，是霸总归来，但不是油腻霸总。
上次《鬓边不是海棠红》去油成功，一开始黄晓明看中的是尹正的角色，他甚至跟导演提出加一场程凤台幻想自己变成商细蕊的戏，扮上戏曲扮相。但导演嫌麻烦，果断拒绝了。
而《紧急公关》导演，就是拒绝黄晓明的《延禧攻略》导演惠楷栋。
惠楷栋的导演风格有一点：不管拍什么，不拖，废戏少。
而过往国产职场剧的失败，一大原因就是：人物悬浮、故事拖沓。
这部以危机公关为主题的都市职场剧，仅仅从第一集里，就能让你感受到它质感的不同，故事反转不断。
比如男主成为公关公司副总裁，上任后处理的第一个案件，就是他自己搞出来的航空公司公关危机，不但遇到了航空公司派来的前女友代表，还和之前在飞机上敲到一笔竹杠的林佑威饰演的霍伟伦成为同事，再加上他之前没有做过公关，突然空降到公司，手下都不服气，就在内忧外患之下，危机还要解决，整个过程难度层层升级，危机公关行业的“压迫感”也在递增。
而从航空公司危机，到接下来的明星家暴、酒店安全事故、情感教育缺失等社会事件，可以看到故事的节奏发展还是很快，虽然有情感戏，但故事重点依然是被放在职场上。
谭卓饰演的男主前女友袁未一出场就是绝A女霸总，墨镜西装高跟鞋气场直逼一米八，尤其是眼神里透露出的自信劲儿，完全让男主随时颤抖，这个一出场就把男主甩了的角色跟男主肯定还有戏可演。
剧集开播就喊话许雯雯来解救柯滢的蔡文静在剧中是男主官配，但这个角色也不简单，和男主很可能是相互利用的关系，和传统玛丽苏还是不同。
如果导演能在职场和爱情戏中找到平衡，就应该能够制造出跌宕起伏的情节张力和巨大的情绪张力。
而黄晓明这一次演霸总也终于克制住自己，那 “看似意味深长实则毫无意义的微笑”到目前都没有浮现，不敢说完全回到了演技巅峰时期，但起码保持在及格线上，关键是几场戏的台词功底相当不错。
有场戏是男主重组危机公关部门后，有原职工不接受转岗宁可辞职，结果黄晓明快刀斩乱麻开掉几个老员工，接下来对下属的训话更是让不少人直呼职场人上线。
几句“你们那点把戏，都是我玩剩下的”，配合黄晓明霸气扫视的眼神，这就不是油腻，而是对角色的准确呈现。因为林中硕这个角色就是经常不按常理出牌，所以才往往能独辟蹊径，解决掉别人解决不了的危机。
但这个角色其实也不简单，因为之前担任名记者曝光了某场空难是机长自杀式坠机造成，导致刚生下孩子的机长妻子不堪舆论压力自杀，所以颓了三年。
所以开场玩世不恭的角色塑造很可能是为接下来做铺垫，随着剧情发展男主应该会有个非常细腻的转变。原本强硬的个性，可能也会变得越来越柔软。
也就是说，这次黄晓明还是有戏可演。
薛定谔的黄晓明
说起来这些黄晓明的演技的确是起伏不平，永远在大起大落。
《大汉天子》时期，和陈道明、贾静雯搭档的黄晓明发挥最是自然，把少年天子刘彻的意气风发、霸气和锋芒都演出来。
结果到了《神雕侠侣》，他直接把杨过演成了一个邪魅霸总，动辄唇边露出令观众不明所以的微笑。
可是到了《风声》里日本军官角色武田，出场数次不多，但从冷静到残忍的过渡，他是完成得很漂亮的，特别是看似平静却又狠辣得刻骨的眼神，又让观众相信他会演戏。
再一转眼，到了《泡沫之夏》，霸总晓明戴着3000元的假发，唇边又带着意味不明的微笑说出台词“我以为你会过着傲慢的贵族生活”，观众又被油腻到了。
可接下来又有了《无问西东》和《中国合伙人》。
等到《上古情歌》又把观众吓到，下部戏却又是《琅琊榜2》的“长林男儿”萧平章。
正午阳光的侯鸿亮曾经邀约过他出演《北平无战事》和《琅琊榜》，但黄晓明都错过，最后却顶住压力之下接了《琅琊榜之风起长林》。
原本也是所有人都不看好，可是当剧中身中两箭，满脸是血，束发凌乱，面部肌肉牵扯着的萧平章喊出：誓死不退！那股男儿豪气一出刘彻又回来了。
回头看黄晓明的油腻史和去油史几乎同时进行，相互交叉又不断反转，凡是需要角色耍帅的几乎都扑得很难看，但只要有点隐忍、克制的角色，黄晓明的表现就不会太让人失望。
如果再加上正午阳光这样的优秀团队或者陈可辛、陈国富这样有驾驭力的导演，他的表现就更稳。
回头看来，他每一次演技逆袭，又好像是对上一次演技扑街的危机公关。
危机先生黄晓明，走出至暗时刻了吗？
某种意义上说，黄晓明是演艺圈真正的危机先生，似乎从他出道以来，就在不断进行危机公关。
倒不是他出事最多，他是圈内出名的老好人，不惹麻烦，不计较，接人待物很客气。按道理属于最最省心的艺人。
可是又很少有一个艺人，口碑像黄晓明这样始终在反转。
对已过而立之年的男艺人来说，前台人设的重要组成部分是家庭，家庭完美，另一半美誉度高，自有加成，如若不然，则遭到反噬。
一直以来，黄晓明属于后者。
从和黄晓明在一起以来，杨颖身上的争议事件不少，这种争议混合了业务能力和私人生活，包括但不限于：整容疑云、《孤芳不自赏》风波、演技平平却又豪情盖天。
时不时就要被观众拿出来的一个案例是，2016年底在为电影《摆渡人》宣传时，杨颖对媒体说：“其实我觉得这一路走来也不算完全地顺利，如果是顺利的话，我现在应该把奖项拿了一个大满贯。”而就在这一年，杨颖获得百花奖最佳女配，击败了梁静等一票实力派女演员。
作为国民小生，黄晓明那几年的口碑，多少和杨颖连在一起。
但就在这样的争议中，杨颖的事业却一路水涨船高，这些年来的代言、综艺、商务、影视资源，绝不比黄晓明差。
2020年，中国名人榜中杨颖排第16名，黄晓明却排到了第76位。
连他自己都自觉已经滑出一线。
加上近年油腻、爹霸总等标签致使口碑不稳，一度从戏找人，变为人找戏。
《中餐厅3》算是黄晓明油腻的顶峰，有一期节目是前一秒在车上还一副霸道总裁模样的黄晓明，给赵薇打电话说的却是“我一直都很乖”，观众都说这一期大快人心。
但就在这样的口碑困境下，黄晓明竟然还能逆袭，靠的其实还是演戏。
想想和黄晓明同一时期的所谓“四大中生”，加上陆毅、佟大为，突然发现现在只有陈坤能和他保持稳定的爆款输出和相应的话题度，许多曾经如日中天的的男演员早已跌落，而黄晓明还能凭借《烈火英雄》拿下金鸡百花双影帝，哪怕有质疑，但他还在线上总是事实。
从某种意义上说，好角色成为黄晓明最好的危机公关。
每次演完烂戏之后，下一部好戏一出观众气又消了。
中餐厅被骂得那么猛，到了《鬓边不是海棠红》，那段雪中踽踽独行的戏，镜头跟着黄晓明踉踉跄跄的步子微微晃动，雪地里深一脚浅一脚的脚印显示出他的失魂落魄，最后那滴泪恰到好处，克制却令人动容。
那一刻观众和剧中角色产生了共情，体会到了程凤台的无奈与孤独，过去的不满就算了。
所以找黄晓明来演危机先生真的是很妙的选角。
更妙的是，故事又和现实中他的处境刚好撞在一起。
十几天前他还在微博里请大家高抬贵手，“不要再去伤害我的家人。” 上爱奇艺尖叫夜，尹正看黄晓明瘦成一把骨头羡慕地问他是不是裤衩都小了，这句话瞬间就上了热搜。现场有女士问他俩是不是一对，黄晓明担心地说:直播能播这个吗？满满的危机公关人的思维。
然后在剧中，他又穿上西装演起了危机公关霸总。
你说少了他，娱乐圈该少了多少乐趣。
虽然黄晓明背负油腻标签，但是相比贵圈许多明星来说，黄晓明有个特点是知耻和不计较，这么多年被观众骂，没见过黄晓明给谁发律师信，他基本是是对负面评论照单全收。
这正是危机公关的一大基本法则：在疏不在堵。
早前黄晓明接受采访，说到了这个年纪，他已经没有再多的机会去消耗自己，必须得用作品说话。这同样是危机公关的正确态度：做的永远比说的重要。
现实中他和baby的故事很明显还有续集，下一场危机公关也许正在未来某一处等待，但要闯过未来的危机，首先要把当下的口碑维护好。
观众为什么喜欢日韩高分职业剧中的那些角色？因为那些故事里，主角永远用心尊重自己的职业。也只有这样的人，才更容易在风波中挺过去。
这个道理黄晓明似乎很明白，这几年他演戏的口碑，已经越来越稳定。
从这个意义上说，无论戏里戏外，黄晓明似乎都是一位及格的危机先生。