时光网按照地域划分，为大家挑选了美国、英国、日本、韩国等国以及内地在去年最值得关注的电视剧，错过的剧迷，赶紧趁假期补起来吧！
《欢乐颂》在今年得到较多认可
2016年的内地电视市场是IP和明星的天下，文学改编掀起一波又一波高潮，“小鲜肉”“小花旦”的加盟也在持续制造新的热点。但是拨开2016热闹的表象，这一年中像《北平无战事》《琅琊榜》等真正称得上佳作的剧集屈指可数。产业的活跃未能促进质量的提升，大批热剧缺乏口碑的长线发酵，在热点榜单上盘亘几周就销声匿迹。与此同时，网剧作为新兴力量，逐渐摆脱粗制滥造的既定印象，打造出《余罪》《最好的我们》《鬼吹灯之精绝古城》等获得认可的佳作，成为后来居上的正面教材。
《西部世界》剧照
美剧圈在2016年推出了多部叫好又叫座的新剧，《西部世界》在国内外掀起一股烧脑热，急于寻找《权力的游戏》接班人的HBO也能松下一口气；《美国恐怖故事》制作人瑞恩·墨菲打造的《美国犯罪故事》在美国本土成为现象级热剧，诗选剧的形式和每一季自带话题的题材，令其未来长线发展的前途光明；《我们这一天》为观众猛灌鸡汤的同时，也为日益衰落的老牌公共台挽回了面子……而Netflix和亚马逊等流媒体势头持续，前者的《怪奇物语》继《纸牌屋》后再次爆红，为萧条的夏季美剧市场打了一剂强心剂；后者的《律界巨人》在金球奖上风光无限，抢去了身为同门的《透明家庭》《丛林中的莫扎特》的风头。
流媒体的影响力还渗透到太平洋彼岸，Netflix在日本的首部剧集《火花》以电影的方式拍剧集，年度最佳当之无愧。除此以外，今年日剧虽然不乏亮点，题材也依旧丰富新颖，可在影响力方面却难有突破。韩剧在这一方面上表现得更好：《太阳的后裔》《W：两个世界》《鬼怪》等作品去年盘踞在国内各大网站，刷爆各类社交网络，再次彰显韩流的威力，《信号》《浪漫医生金师傅》和《Dear Friends》则让人们意识到，韩剧不只有俊男美女和狗血爱情，还有对优质内容的永恒追求和不断突破。
《锦绣未央》2016年底掀起热潮，口碑上却饱受诟病
2016年，华语电视剧圈风云变幻。近年来内地影视发展迅猛，2016年内地电视剧行业生态更是在互联网的全面影响下发生着转变。而曾经辉煌的港台电视剧在萧条中也在尝试着寻找出路。
内地方面，互联网的介入使得电视剧行业正在悄然进行一场变革。视频网站的购买力增强，大有超越传统卫视的趋势，“台网联动”、“先网后台”的模式成为大剧标配。除了播出模式，在网络化趋势影响下，电视剧的诸多方面也在发生变化。大IP、大卡司、“小鲜肉”成了一部剧能否获得成功的关键因素。
电视荧屏热闹了一年，但回顾起来，竟发现在充斥着PPT式表演、玛丽苏桥段的电视剧荧屏，几乎没有哪一剧能担得起经典的名号。2016，算得上传统电视剧的小年。
从年初的《芈月传》到年末的《锦绣未央》，古装大女主戏热度不减。玄幻剧则雷声大雨点小，无论是售出天价的《幻城》、还是流量担当李易峰及赵丽颖加盟的《诛仙·青云志》或者《九州·天空城》都没有引发持续的观剧热潮，都是火爆开场，草草收尾。《微微一笑很倾城》算是为校园青春剧闯出一片天地，但成功经验似乎难以复制。都市剧《好先生》、《欢乐颂》、《小别离》在接地气与时髦之间探索平衡点，使国产都市剧稍微不再那么土气。在正剧偶像化成为电视剧趋势下，无论是职业剧《翻译官》还是谍战剧《麻雀》，都在尝试更适合年轻观众口味的表达方式。而在偶像化趋势的影响下，年代剧、历史剧、农村剧、军旅剧等在五大卫视几乎无立足之地。
《鬼吹灯之精绝古城》海报
相比传统电视剧，网络剧表现出更强的活力。告别粗制滥造野蛮生长的小网剧时代，2016年，超级网剧制霸全网。精良的制作、新鲜的题材、另类的风格成为吸引观众的关键。校园剧《最好的我们》、罪案剧《余罪》、《法医秦明》、探险剧《鬼吹灯之精绝古城》等剧让观众惊喜。
内地市场如火如荼，港台电视剧行业的衰退却是近些年来有目共睹的，一些人才也在日益流失。曾经辉煌的TVB上一部大热剧还是两年以前的《使徒行者》。2016年，一部《律政强人》终于让TVB迷们振奋了一把。尽管TVB一向不需要小鲜肉撑场，但其青黄不接的状况确实是阻碍TVB发展的一大因素。《玛嘉烈与大卫绿豆》这部香港出品则改变了观众对港剧的刻板印象，原来香港人也可以玩好小清新。台湾那边，曾经靠狗血梦幻取胜的台湾电视剧也遇到瓶颈。《荼蘼》抛弃了洒遍狗血的传统套路，转而认真探讨人生，是一次成功的尝试。
回顾2016，华语电视剧的转变正在悄然发生。无论是内地还是港台，都在尝试中寻找出路。内地电视剧能否形成质的飞跃，港台能否在困顿中重生，2017，让我们拭目以待。
《好先生》海报
《好先生》
浪子回头
亮点：洋气
槽点：略矫情
推荐值：★★★★
它讲了什么故事——米其林三星主厨路远因一场车祸痛失挚友大彭，为帮助好友落叶归根，路远与大彭的女儿彭佳禾一起带着大彭的骨灰回到上海。对生活失去了希望的路远本想办完事后了结余生，却在发小江浩坤的聚会上发现他的未婚妻竟是自己的初恋女友甘敬，前尘往事不断袭来，路远无力招架。而江浩坤的妹妹江莱对他的纠缠刁难也让他伤透脑筋。
它为什么值得你关注——在大IP、小鲜肉流行的时代，这部探讨中年危机的剧集显得难能可贵。在这部原创作品里，终于出现了真正洋气高端的富豪生活，也难得一见的表现了一个浪子式的主人公。虽然浪子回头的主题多少有些老套，但必须承认，脸上写满桀骜内心却伤痕累累的人设依旧是观众的心头好。《好先生》并不是有多完美，甚至有很多地方多少显得无病呻吟。但它探寻人内心的勇气和找回自我的努力都是值得肯定的。在这部剧里，自我放逐的主人公在亲情友情爱情的感召之下，终于找到自我价值。这个自我救赎式故事里有着孤胆英雄的气魄。在娱乐至死的电视剧行业，它的出现让人欣慰，也让人看到尘世间依然存在值得留恋的美好人和事。
《欢乐颂》海报
《欢乐颂》
五个单身女青年的生活日常
亮点：“五美”各具特色
槽点：艺术与生活的尺度把握不是很好
推荐值：★★★★☆
它讲了什么故事——女白领樊胜美、关雎尔、邱莹莹合租在欢乐颂小区的一套房中，与她们同住22层的还有海归精英安迪、富家千金曲筱绡。五个女人不打不相识，竟在摩擦与接触之间成了好朋友。她们各自都面临着不同的生活境况，她们互相帮助，帮彼此解决事业、爱情、家庭等方面的困扰。
它为什么值得你关注——无论是季播概念还是多主线故事，《欢乐颂》的尝试都是成功的。剧中的每一个人，都可以在当下都市女性中找到原型。其中探讨的话题，也是每一个在大城市奋斗的女性几乎都要面对的。尽管也有一些不合理之处，但《欢乐颂》的态度是接地气的，它愿意去反映去表现快节奏都市生活的困境，而且它的话题也带有敏感温情的女性化特质。荧屏上，鸡飞狗跳的家庭伦理大战时代终结后，《欢乐颂》为都市女性情感剧提供了一个值得参考的方向。
《最好的我们》海报
《最好的我们》
最好的青春
亮点：这才是国产的青春
槽点：看完人家的好同桌好朋友好老师，怀疑我一定上了假高中。
推荐值：★★★★★
它讲了什么故事——非典那年，成绩一般的耿耿意外考进了名校振华中学。在这里她遇到了相貌出众又成绩优异的男同学余淮，两人之间“耿耿于怀”的牵绊也就此展开，而叛逆少年路星河则对耿耿穷追不舍。在振华读书期间，她还与同班同学简单、贝塔建立了牢固的友谊。三年的高中生活，几乎每个人都面对着升学的压力家庭的矛盾和青春期的忧伤。
它为什么值得你关注——《最好的我们》让人惊喜，因为它拍出了原汁原味的内地校园生活。肥大丑陋的校服、永远做不完的试卷、暗恋的男神女神……这些每个人青春里不得不提的内容都被准确的还原。与近两年大银幕上的残酷青春相比，这部剧显得非常清新质朴。《最好的我们》不靠猎奇取胜，它讲的就是每个人青春里的都有的那些不大不小的挫折、希望与感动。当然，并不是每个人都是有故事的女同学，《最好的我们》所展现的是相对理想化的青春，但是几乎每个走过青春岁月的人看完都会被其单纯明媚的少年气息感动。这部剧也让我们相信，国产青春片也可以很好看。
《余罪》剧照
《余罪》
痞子的胜利
亮点：张一山演技炸裂
槽点：后劲不足
推荐值：★★★★☆
它讲了什么故事——警校生余罪原本想在警校混到毕业回家去当个片警使卖水果的父亲免受欺负，却在一次特殊选拔活动中凭借聪明与勇气在同学中出来拔萃被上级看重，成为一名卧底缉毒警察。余罪以罪犯的身份进入监狱，成功获得大毒枭的赏识。毒枭及同伙千方百计考验余罪，都被他一一化解。凭借着超强的适应能力，余罪成功打入贩毒团伙内部。
它为什么值得你关注——《余罪》的野性和生猛注定了它是一个另类。剑走偏锋的智谋和干翻全世界的勇气让《余罪》迅速的俘获了观众的心。《余罪》中最出彩的当然是男主角余罪，很难说是张一山成就了余罪还是余罪成就了张一山。警队里的坏小子形象，恐怕也只有自带混不吝人设的演员演出来才能出彩。而观众对于余罪的爱，正是因为他恰到好处的坏。在满屏都是花美男小鲜肉的画风里，《余罪》爆棚的直男气让人欲罢不能。
《玛嘉烈大卫绿豆》海报
《玛嘉烈大卫绿豆》
非TVB出品的小清新
亮点：林保怡演了一部小清新
槽点：TVB粉可能略不习惯
推荐值：★★★★★
它讲了什么故事——的士司机大卫与女白领玛嘉烈相识一年。玛嘉烈觉得与大卫的恋爱丧失了激情，大卫却在此时提出与玛嘉烈同居。玛嘉烈发现自己依然爱着大卫，于是抱着试试看的态度答应了大卫。大卫严谨精细一丝不苟，而玛嘉烈则追求随意舒适。两个完全不同的人在一起生活，摩擦不断。为了爱情，两个人都尝试着为了彼此做出改变。
它为什么值得你关注——这部剧可以完全颠覆观众心目中港剧的印象。在港剧衰微的时代，这部剧尝试着一种完全不同的表达方式。它不再讲家族斗争也不讲职业精英，而是用精简的画风、细腻的情感讲述普通香港人的生活。或者说，它讲的是每一个大都市人的爱情故事。它像一个内敛而富有洞见的老朋友，认真的为你剖析那些生活中被忽略的小烦恼小幸福。它让人明白，温柔而平淡也同样富有魅力。
《律政强人》海报
《律政强人》
姜还是老的辣
亮点：强强互怼
槽点：女性形象稍逊
推荐值：★★★★★
它讲了什么故事——独立经营自己的小事务所的律师张强打赢汽车刹车刹车失灵案的官司，并凭借此案成功跻身香港最大的华资律师事务所Donald&co.。哪知事务所主席卓继尧其实是打算利用张强牵制图谋不轨的合伙人刘谨昌。张强才刚入伙，就受到刘的刁难，而卓继尧也在刘的算计之下入狱。张强在卓继尧丰厚的回报之下，答应帮天资不高的卓继尧女儿卓宜中座上主席之位。实际上不光是刘谨昌觊觎主席之位，深藏不露的老伙伴程日匡也在想方设法夺取权力。张强在律所多重夹击之下，凭借自己的本事抵制住各方势力的倾轧。
它为什么值得你关注——TVB的衰败是有目共睹的，好在今年有一部《律政强人》。不敢说比肩巅峰，但它的品质绝对经得住考验。《律政强人》依然是TVB擅长的职业戏，不过去掉了不少大众熟知的家长里短喝甜汤煮面梗，用高智商的对弈和快节奏的叙事牢牢吸引观众。另外，方中信所演的男主角张强也是极具魅力的。他与毒舌律师古美门一派，不择手段唯利是图。同样是写混蛋，《Legal High》夸张戏谑到疯癫，《律政强人》隐忍克制到内伤。其实不过都是坚硬外壳下的脆弱灵魂。这部《律政强人》的面世，可以证明TVB传统的高效精准的叙事手段依然奏效。也多少让人相信TVB宝刀未老。
《荼蘼》海报
《荼蘼》
用小清新的方式谈人生
亮点：平行时空，两种人生
槽点：剧情略拖沓
推荐值：★★★★
它讲了什么故事——在方便面公司工作的女孩郑如薇邂逅学设计的男孩汤有彦。甜蜜的爱情过后，两人必须要面临生活的压力。面对公司里难得的发展机会，如薇说服有彦与她同去上海。就在即将启程之际，有彦父亲患病，有彦选择留下来照顾父亲。如薇的选择，决定了她不一样的人生轨迹。留在台北，她面临的是柴米油盐的琐碎日子，彻底变成一个平凡的家庭主妇。前往上海，她获得了事业的成功，却与有彦越走越远。
它为什么值得你关注——《荼蘼》可以视为《我可能不会爱你》的姊妹篇。在台湾偶像剧转战内地的大环境下，台湾在尝试转变，狗血和梦幻难以玩出花样，不如另辟蹊径坐下来思考人生。将《荼蘼》上升到哲学高度可能会有些过誉，但它探讨人生的态度如此端正严肃，确实让人敬佩。人物所面临的困境，相信每一个在爱情与事业中周旋的年轻人都深有感触。更难得的是，故事虽然选取了平淡生活中戏剧化的部分，但却四两拨千斤的避开狗血，举重若轻。
雪诺复活是2016年美剧的一件大事
2016 年的艾美奖上，《权力的游戏》大获全胜，连续第二年获得了艾美奖剧情类最佳剧集。尽管最近这两季质量一直在下降，但无可否认，《权力的游戏》如今已经成了当下热度最高的剧集，也是面对流媒体冲击时，如今传统电视业最大的筹码。而在下半年，HBO 推出了《西部世界》，继续巩固自己的霸屏地位。
公共台继续衰落着，美国四个主要电视广播网（ABC、CBS、NBC、FOX）连续第五年在含金量最高的最佳剧集项目里缺席——上一次获得提名的是《傲骨贤妻》，它也在 2016 年迎来剧终。而曾经作为公共台骄傲的喜剧，如今也已经风光不在。
有线台、流媒体依然奉献着众多精彩的电视剧集，尤其是短篇限定剧，不停拓展着新的内容，探讨新的主题，也有越来越多电影明星和制作人，回到小银幕上，参与限定剧制作，让电视剧的质量越来越接近电影。FX 的《美国犯罪故事》、HBO 的《罪夜之奔》，都是去年最出色的电视剧之一。
流媒体已经成了电视行业的常规军。亚马逊出品的《透明家庭》斩获了喜剧类最佳导演、最佳男主角两项大奖，而 Netflix 继续探索新的题材，《怪奇物语》成功将美国八十年代格调带回到了现代，拍摄的《吉尔莫女孩》续集也赢得了不俗的口碑和收视。
对观众来说，这并不是一个坏年头，美剧依然进行新陈代谢，虽然公共台落败，但有线台和流媒体的高投资让美剧总体质量依然在上升，而下面的这些美剧，都是值得一看的佳作。
《西部世界》海报
《西部世界》
人工智能的诞生
亮点：制作精良剧情烧脑
槽点：线索繁多，中段节奏趋缓
推荐值：★★★★★
它讲了什么故事——在未来，一座以西部世界为主题的高科技成人乐园中的机器人屡出故障，它们“生活”在乐园中以满足游客对各种欲望的需求。这些机器人正处于觉醒的边缘，展开不断追寻与探索，乐园高层的运作中涌动着危险的暗流。
它为什么值得你关注——这是HBO未来的重点项目，也是下半年关注度最高的电视剧。《西部世界》的世界观并不复杂，但在这个世界里，制作人乔纳森·诺兰埋藏了太多耐人寻味的细节，双时间线也让故事更加富有悬念。也正是这些细节和叙事技巧，给《西部世界》增添了庞大的信息量，从繁复的细节中，追寻故事的真相，也成了观众的另一个乐趣。
而《西部世界》说到底，依旧是在拷问人性。那些机器接待员，有着人一样的外表，人一样的感觉，混在人群当中难分彼此，那么他们和人的区别是什么？生命的答案是什么？为了回答这些问题，不同的角色选择了不同的道路。
《怪奇物语》海报
《怪奇物语》
怀旧风潮下的经典杂烩
亮点：音乐突出，彩蛋不断
槽点：剧情老套，存在Bug
推荐值：★★★★
它讲了什么故事——上世纪八十年代的印第安纳州，一个小男孩神秘的消失了；他的朋友、家人以及当地的警方开始竭力找寻答案，但却被卷入了一个充斥秘密试验和恐怖超自然力量的神秘事件中，一个拥有超能力小女孩的出现也将神秘的答案渐渐掀开……
它为什么值得你关注——Netflix 的这部剧充满了复古气息，用了太多八十年代美国流行的文化符号，然而，整个故事却丝毫不显得老套。故事按照年龄，分为三条线索推进，少年组陪伴超能力少女，寻找事情原因；青年组对抗怪兽；中年组则负责揭开政府阴谋。每一条故事线都有始有终，彼此独立但互有交叉，共同推进故事发展。
在这些惊悚元素之下，《怪奇物语》着力刻画了不同人之间的感情，一股浓厚的人情味始终贯穿着全剧。超能力少女小十一最初不通人情，但因为少年团，尤其是迈克带来的情感，逐渐成长，明白了友情甚至若有若无的爱情，这种成长也让这个角色格外富有魅力。
《美国犯罪故事》海报
《美国犯罪故事》
还原历史悬案的细节
亮点：演技派强强对撞，历史描写细致
槽点：冗长拖沓
推荐值：★★★★
它讲了什么故事——1994年6月的一个夜晚，洛杉矶市某个郊外社区的一户人家突发血腥惨案。一男一女不知被何人杀害，死状可怖，而警方初步调查后很快将嫌疑人指向了女性死者的前夫——著名黑人橄榄球明星O·J·辛普森。现场大量证据将矛头对准了辛普森，检方常胜女将克拉克势要将这位国民明星拉下神坛。与之相对，辛普森拒绝认罪，他一度逃亡，上演了全国直播的大戏，之后不惜巨资聘请了梦幻律师团为其辩护。对战双方纷纷派出精兵强将尽最大可能搜集对自己有力的人证物证。而牵动全美民众之心的“辛普森案”正朝着难以预料的方向驶去……
它为什么值得你关注——辛普森案在题材上是把双刃剑：故事自带聚光灯，但如何在观众都知道结局的前提下玩出新意，也让编剧们面临很大的挑战。剧迷们都知道最终编剧把故事中心放在挖掘案件背后两方律师在法庭内外的博弈上。经过时间沉淀，褪去时代桎梏，剧集以一种以古鉴今的方式来阐述主创对美国司法制度、种族和性别问题的反思。
另外，《美国犯罪故事》并不仅靠题材取胜，还是一部“重角色”的作品。编剧在重塑许多不为人知的历史细节时，也建立起一个个饱满形象的人物。几位演技派在剧中势均力敌的飚戏甚至超越故事成为本剧最大的惊喜。除了观众比较熟悉的“香蕉姐”莎拉·保罗森，剧中最亮的还属饰演辩方律师约翰尼·科克伦的考特尼·万斯，他把科克伦为了胜利不责手段的狂妄自大形象演绎得入木三分，让观众看着咬牙切齿却又无能为力。
《罪夜之奔》剧照
《罪夜之奔》
撕破美国社会的面具
亮点：演技爆表，影射社会现实
槽点：节奏偏缓
推荐值：★★★★★
它讲了什么故事——生活在纽约的巴基斯坦裔青年Naz一天晚上偷偷开着父亲的出租车去参加同学的派对，却在路上结识了一个女孩。两人共度良宵后，女孩在床上被谋杀致死，Naz也成为唯一的嫌疑人。面对如山的铁证，Naz的律师为寻求案件突破点展开了艰难的调查。
它为什么值得你关注——批判美国司法系统，并不是这部剧的主要目的。这部剧的魅力在于其中的人物，无论Naz、律师、警察还是检察官，因为这桩谋杀案，他们都开始陷入数不尽的两难选择。在这些选择里，他们和观众一样，不仅越来越接近事情的真相，也越来越接近人生的真相。
饰演律师的约翰·德托罗凭借《巴顿·芬克》获得戛纳影帝，在《罪夜之奔》里他再次塑造了一个经典形象。律师潦倒、贪财、敏感而自卑，但内心深处却保留了正义感和理想主义。或许这个故事并不会永远留在观众脑海中，但德托罗塑造的形象，会和剧里其他形象一样，难以忘怀。
《我们这一天》海报
《我们这一天》
毒鸡汤大潮中的逆流
亮点：结构精巧，细节入微
槽点：鸡汤味道太浓
推荐值：★★★★☆
它讲了什么故事——本剧讲述了一群有着相同的生日，有着其他瞠目结舌的相同点的人的故事，他们的生活充满选择，命运却将这群人带到了一起……
它为什么值得你关注——废柴风靡，毒鸡汤盛行，《我们这一天》这类传统意义上的鸡汤故事却成为一股逆行的清流。《我们这一天》最令人津津乐道的是第一集的惊艳，编剧丹·弗格曼用一种富有新意的结构，打破时间、地点的限制，为这个略老套的温情故事带来新意。剧情上的多线叙事看似散漫，而在结局一刻线索的交汇，却给人带来彩蛋般的惊喜。第一集完美亮相后，《我们这一天》也没有遭遇高开低走的尴尬，反而继续用温柔绵长的镜头细致展现出生活中关于欣喜与失落的重要瞬间。《我们这一天》有些老套，太过传统，但在废柴风靡当下，这个传统意义上的鸡汤故事成为一股逆行的暖流，正中观众的下怀。
《百年酒馆》海报
《百年酒馆》
一出无意义的佳作
亮点：实验性质的表现形式，迷人的悲伤气质
槽点：有些沉重、压抑，有些沉闷、无聊
推荐值：★★★★☆
它讲了什么故事——故事发生在一个名叫Horace and Pete的酒馆，在它经营的一个世纪里由历代的Horace和Pete来管理。这家年迈的酒馆在光鲜的布鲁克林似乎已经过气了，现在的主人也如同这家疲倦的酒馆一样：Horace离过婚，没有固定女友，跟子女处理不好关系；Pete一辈子都在这家酒吧里，有精神疾病，一旦停药就会失控。还有他们的叔叔、姐姐、前妻、爷爷的前女友、不定期的床伴以及定期的老顾客，构成了属于这家酒馆的百年江湖。
它为什么值得你关注——《百年酒馆》由路易·C·K自编自导自演，他还自掏腰包完成投资、制片、发行等所有环节。本剧采用话剧形式，每集都在仅有的一两个场景中完成，虽然有镜头的切换和剪辑，但十多分钟的长镜头和大段独白等等实验性质的形式，在剧中还是颇为常见。故事里的百年酒馆是人生百态的载体，比如每一集都有在酒吧前高谈阔论的酒鬼，有对酒馆惊叹不已、对未来充满期待的过客，有面对生活乱麻沮丧到麻木的失败者，他们组成了世人的投影。观看《百年酒馆》不是一个轻松的过程，剧集本身的意义指向似乎也并不明确：路易·C·K把自己多年的迷思深埋在剧里，而他身上悲观、黑色气质也伴随着每一张悲伤的面孔、每一句迷茫的台词流露而出——太阳底下无新事，一百年来酒馆的生活亦如现实，没有目的地不断上演，形成一个绝望的闭合的环。
《亚特兰大》海报
《亚特兰大》
白描嘻哈文化
亮点：机智的台词和接地气的细节描写
槽点：自带文化门槛
推荐值：★★★★☆
它讲了什么故事——本剧讲述了两位兄弟想要脱离家庭，追求他们更好生活，其中一位是个小经理，而另一位则是一个说唱歌手，他们在人生境遇中不断思考着真实生活与街头生活的界限。
它为什么值得你关注——《亚特兰大》的核心虽然是黑人嘻哈文化，却不及《嘻哈少年梦》的绚丽热闹，也没有《嘻哈帝国》的狗写撕逼，而采取了一种冷眼旁观式的写实主义。身为编剧同时兼任主演的唐纳德·格洛沃即便时不时会开几个颇具超现实意味的玩笑，但对主角日常生活的举重若轻的描写，将世人眼里神秘的嘻哈歌手拉进尘埃。在剖析他们的人生的过程中，观众也许会讶异于在他们身上居然能找到和自己的相似之处。《亚特兰大》也是一部自带文化门槛的剧集：它的台词时不时搔着美国社会关于种族、性别、LGBT等问题的神经，每一句话的背后可能潜藏着巨大的文化指涉。
年初的《神探夏洛克》第四季让这部英剧走下神坛
2016年英剧延续“短小精炼”的传统，在制作考究的同时，以“内容、题材为王”的原则吸引各国观众。《神探夏洛克》曾让更多的人接触到英剧，而今年又有两部成功的商业化英剧问世，在全球掀起热潮：一部是由Netflix制作的《王冠》（由于本剧幕后团队和主演基本是英国人，所以将其归类为英剧），另一部是2016上半年播出的《夜班经理》。小剧方面，社会题材的剧集在今年颇为亮眼：《相对无言》聚焦自闭症儿童的成长，《伦敦生活》关注都市人生活的困境，《德雷尔一家》讲述回归自然的感性，不同风格带来不同的观剧体验。值得注意的是，今年有两部英剧佳作《王冠》和《伦敦生活》来自网络流媒体，前者由Netflix打造，后者由亚马逊制作。
《王冠》剧照
《王冠》
严丝合缝的现代皇族秘史
亮点：严密考究，制作华丽
槽点：正剧范，对题材不感冒的话很难看下去
推荐值：★★★★☆
它讲了什么故事——本剧由《朗读者》导演史蒂芬·戴德利和《女王》编剧皮特·摩根联袂打造，讲述了英国伊丽莎白二世在25岁登基之时，处理王权事宜以及与专职强硬的首相丘吉尔博弈的故事。
它为什么值得你关注——《王冠》虽然是英国女王伊丽莎白的传记片，但出品方却是 Netflix，无论从内容还是主题，都体现了 Netflix 如今的能力和野心，它以一亿三千万美元的投资，还原了英国五十年代的时代风貌，无论是白金汉宫，还是唐宁街十号，从外观，到室内布局，乃至每个人的穿戴，都考究而精致。
在《王冠》中，那些曾经只出现在历史书上的人物重新有了自己的生命。无论女王、菲利普亲王还是曾经叱咤一时的丘吉尔，都有自己的困惑、软弱。或许这并不是真实的历史，但却让观众与他们的距离更近。
《相对无言》海报
《相对无言》
自闭症儿童的家庭琐碎
亮点：利益巧妙，音乐悦耳
槽点：狗血撕逼导致剧情零散、推进缓慢
推荐值：★★★★
它讲了什么故事——Joe是个很讨人喜欢的小男孩，热爱音乐，不怕和人用眼神交流，从未表现出不快乐和情绪压抑，但却被诊断为泛自闭症儿童。他很难表达和处理自己的感情，也无法理解语言，更不会用语言进行交流，唯有通过音乐认知融入社会。但当他步入校园，他的父母不能再对他的问题坐视不理，一家人的生活陷入混乱，每个家庭成员都有自己的情绪和关系问题。无论对于家人，还是对于的孩子成长，这家人都必须找到一种方法来与彼此沟通，找到战胜“疾病”的勇气，但其实有时大人们并不比自闭的孩子更懂沟通……
它为什么值得你关注——英剧模仿借鉴取其精华的能力一向不容小觑，本剧改编自以色列剧集《Yellow Pepper》，在题材立意方面不乏新意，也适合英国人一向细腻的拍剧手法。改编的版本将自闭症设置成故事的一个起点，由此外延出对为人父母、家庭意义的讨论。通篇电视剧看下来，也许你对自闭症不会有太多新的了解，但能发现每一个被定义为正常人的身上存在的“心理病”。剧集采用来自Arctic Monkeys、Pulp、The Jesus and Mary Chain等英国独立乐队的经典歌曲助攻叙事，每首歌的歌词映射出角色未说出口的话语和心境，又暗自指出人与人之间沟通的失败和关系的隔膜，堪称神来之笔。
《德雷尔一家》海报
《德雷尔一家》
小清新中寻找家庭的意义
亮点：温暖宜人，角色有爱
槽点：题材导致剧集面临甲之蜜糖，乙之砒霜的境遇
推荐值：★★★★☆
它讲了什么故事——故事发生在上世纪的三十年代，路易斯的丈夫意外去世，留下了四个孩子格兰特、劳伦斯、莱斯利、玛格，以及一笔遗产。如今，这笔遗产已经被花的差不多了，孩子们亦在渐渐长大，问题日益凸显，使路易斯感到力不从心。 在巨大的压力之下，路易斯决定带领一家人远赴生活成本较小的希腊科孚岛定居，希望在那里开始新的生活。然而她的决定显然没有受到孩子们的欢迎和赞成，更何况何科孚岛甚至都没有通电。路易斯这个本想修复家庭关系的决定，却反而让兄弟姐妹们之间火药味十足。
它为什么值得你关注——同样是家庭剧，《德雷尔一家》的这碗鸡汤熬得比《相对无言》更浓，后者折射社会中存在的家庭关系，而前者则直接为观众奉献一场“远离都市，回归自然”的逃避主义暖心盛宴。故事中虽然不乏日常细琐，但在希腊明媚的阳光下，所有烦恼都只是生活的调味剂。
《伦敦生活》
《伦敦生活》
没有最丧，只有更丧
亮点：抖落的小机灵令人产生满满共鸣
槽点：女主略作
推荐值：★★★★★
它讲了什么故事——一个绰号为“Fleabag”的单身女子，原本和最好的朋友Boo合伙在伦敦经营着一家咖啡厅，然而她的生活因好朋友的意外去世而发生变化。Fleabag的伦敦生活非常不如人意：和姐姐Claire的关系疏远；爸爸选择和继母生活而忽视女儿；男朋友又一次提出分手；最让她难受的是，现在的生活看似早已恢复正常，但是昔日好朋友的身影时常闪现。往日和如今的场景相互交叠，暗涌的情绪找不到适当的宣泄口，Fleabag伦敦生活的走向会是如何……
它为什么值得你关注——作为废柴剧新丁，《伦敦生活》贯彻了“一丧到底”的独特原则。摸索出废材剧套路的观众企图在其中寻找出星星点点的温暖亮光，或者等待一个虽然失败却能带来无限慰藉的结尾，最终都会悻悻而归。剧集关于一个大龄剩女的糟粕生活，用喜剧的叙事和乐观的人设讲述一个悲伤的故事：一开始女主刻薄的吐槽构建起剧集荒诞而幽默的情绪，而接下来对于残酷往事的闪回划破了她光鲜生活的假象和自我保护的壁垒，给人更致命的一击。每个人都能从女主角的身上找到一丝自我对照，也可能是因为这些似曾相识之处勾起人们的共鸣，才会让它一度在国内掀起一阵小范围的热潮。
《夜班经理》海报
《夜班经理》
古典风格的间谍大作
亮点：制作精良，颜值悦目
槽点：剧情老套，角色单薄
推荐值：★★★☆
它讲了什么故事——乔纳森曾是一名在伊拉克前线拼杀的士兵，退伍后他来到了一间富丽堂皇的酒店之中，在此担任夜班经理的职务。乔纳森在酒店里偶然遇到了名为索菲的美丽女子，对其一见钟情，然而索菲是某军火走私贩的情妇，她将一份涉及到英国军火黑市大佬理查德的机密文件偷偷交给乔纳森，随后便死于非命。之后，乔纳森来到了位于瑞士采尔马特的酒店中工作，在那里，他结识了英国情报官安吉拉。安吉拉向乔纳森抛出了橄榄枝，希望他能够协助自己调查黑市内的军火交易和秘密情报……
它为什么值得你关注——本剧对约翰·勒·卡雷的经典原著实现了现代化的改编，同时保留了传统间谍故事中的常见套路。剧中的主角与詹姆斯·邦德和杰克·瑞恩两位训练有素的老牌间谍不同，这个角色的行动更多受到感情与良知驱使，所以他在执行任务时，面对财富与爱情必然陷入内心的博弈。但剧集对人物心理刻画欠缺立体度，紧凑的氛围也由于电视剧的篇幅显得有些松散。尽管如此，《夜班经理》在制作方面可谓精良：汤姆·希德勒斯顿、伊丽莎白·德比齐的阵容，以及辗转摩洛哥、西班牙、瑞士多国的取景地，让这部间谍悬疑剧在颜值和风景上都可以用美不胜收来形容；休·劳瑞和奥莉薇娅·科尔曼等演技派的加盟也增添了更多精彩。
《阿浅来了》海报
如今的日剧收视早已成了NHK晨间剧的内部争斗。2016年的日剧收视榜上，NHK晨间剧包揽了年度收视榜前四中的三个位置。其中《阿浅来了》以刷新21世纪晨间剧收视纪录的绝对优势（24.0%）登顶2016年日剧收视榜冠军，而饱受争议的作品《当家姐姐》同样拿下了平均22.8%的好成绩，位列年度第二。此外，秋季开播的《别嫔小姐》同样取得了20.2%的好成绩。从《怪怪怪的妻子》重新点燃晨间剧收视之后，经过了《康乃馨》，《海女》以及《多谢款待》的连续高收之后，日本观众已经养成了观看晨间剧的好习惯，虽然故事模式比较雷同，都是描写女性艰辛的成长过程，但是“小细节”上的成功一直能够感染主要观众群体的女性们。而各位年轻女演员也早已把“主演晨间剧”作为自己的目标，并朝着这个方向努力。
《Doctor X：大门未知子：第四季》海报
去年唯一能够抗衡NHK晨间剧的只有朝日电视台的王牌系列剧集《Doctor X：大门未知子：第四季》，“我不会失败”已早已成为众所周知的“日剧名言”，而大门爆表的“装逼值”也让她俘获了大量看不厌的粉丝。朝日电视台同样出彩的还有另一大王牌剧集《相棒》，水谷丰的搭档虽然一直在变，但《相棒》的品质依然维持着极高的水准，目前本剧已经进入了第15季，国民刑警剧当仁不让！如果说今年还有什么话题作品的话，那自然当属秋季档引发社会话题的作品《逃避是可耻的，但很有用》。虽然题材依然是近年来流行的“催婚”题材，但是TBS凭借着出色的剧情编写，以及极具个性的角色塑造把其打造成了近年来最成功的“恋爱喜剧”之一。最后，值得注意的是，原本的民放电视台王者富士电视台在2016年没有一部作品进入收视榜前20，前进愈发艰难。
《火花》海报
《火花》
Netflix进军日剧首秀
看点：何为梦想
槽点：情节缓慢
推荐值：★★★★★
它讲了什么故事——名不见经传的漫才艺人德永，在热海烟花大会上偶然遇到了自己的前辈漫才艺人神谷。闲聊后，德永答应为神谷写传记，并由此得以拜入神谷门下。神谷的搞笑天赋很令人折服，而他极具感染力的人情味更是将德永深深吸引住。面对这名诚挚的弟子，神谷终于敞开心怀，倾囊相授……
它为什么值得你关注——相信看过或者听说过《火花》的朋友，肯定会听到“2016年最佳日剧”“近年来的最佳日剧”“本世纪最佳日剧”“《火花》应该和电影比”之类的“狂赞”之词。确实，这部Netflix在日本的首部原创剧集一登场就一鸣惊人。《火花》中最常见的镜头就是德永和神谷两个人漫步街头，闲聊人生。深夜中，我们可以从两人的孤独背影中发现最真实的他们。作为两个寻梦人，《火花》中属于他们“最初的梦想”是失败的，但是编剧以“梦想并非需要成功”来指引追逐梦想的年轻人。或许能够接受眼前的现实也是一种“实现梦想”的方式，追求梦想的过程中或许，其实你已经完成了你的“梦想”。
《江户川乱步短篇集：1925年的明智小五郎/妖爱物语》
《江户川乱步短篇集：1925年的明智小五郎/妖爱物语》剧照
2016改编惊喜
看点：挑战乱步
槽点：形式和场景喧宾夺主
推荐值：★★★★
它讲了什么故事——这部剧集改编自江户川乱步的短篇小说，分2季在2016年的年初和年末播出。其中包括了江户川乱步著名短篇作品《D坂杀人事件》，《屋脊里的散步者》，《人间椅子>，还有三部作品分别为《心理实验》，《何者》，《黑手组》。主演为满岛光反串名侦探“明智小五郎”
它为什么值得你关注——这是一部非常冷门的作品。NHK虽然有着国营背景，但是每年它们都会推出令人惊喜的日剧作品。今年，他们大胆起用了新人导演，颠覆性的拍摄了江户川乱步和横沟正史的著名推理作品。其中，这部《江户川乱步短篇集：1925年的明智小五郎/妖爱物语》的拍摄手法就颇具实验性。第一集《D坂杀人事件》一上来就酝酿出了“乱步作品”中独有的氛围，而使用满岛光反串“明智小五郎”绝对是本片的点睛之笔。30分钟的短剧使得整部剧集的叙述手法非常简单明了，而新颖的拍摄手法除了颠覆“乱步”作品以往的印象之外，更多的是给“改编名作”提供了新的可能性。
《重版出来！》海报
《重版出来！》
漫画编辑部的热血青春
看点：正能量鸡血
槽点：太过热血
推荐值：★★★★
它讲了什么故事——黑泽心因意外受伤而放弃了柔道。在此之后，热爱漫画的她开始了就职活动，并顺利进入一家漫画杂志社。她师从于资深的副主编五百旗头敬，并从主编和田、同侪壬生、安井等前辈那里学到了宝贵的工作经验。她整体“鸡血般地”为了漫画家和编辑部全力以赴，努力发掘新人。在此过程中，尽管有无数考验和危机，但元气满满的黑泽毫不介意，竭尽全力的向前冲
它为什么值得你关注——如果看了故事介绍，肯定会以为又是日剧中传统的“励志鸡汤”。本剧也确实是这种属性的日剧，但是本剧也有只属于它作品本身的独特魅力。首先就是对整个漫画界内部的详细描述，虽然有《爆漫》珠玉在前，但视角毕竟不同，《爆漫》是从漫画家的视角描写的漫画界，而本剧则是从“编辑室”的视角纵览“漫画领域”。喜爱漫画的朋友自然不应该错过这部作品。而本剧另一大看点就是“毫无杂念”的信念，虽然改编漫画，肯定包含夸张成分，角色自身塑造也注定存在“脸谱化”嫌疑，但是看完本剧后，或许你依然会被这群“漫画从业者”的精神所打动。因为这或许是你最希望的，也是你最想看到的“正能量”。
《宽松世代又如何》海报
《宽松世代又如何》
日本年轻迷茫的一代
看点：真诚待人
槽点：线索繁多看剧需耐心
推荐值：★★★★
它讲了什么故事——2002年，日本实行教育改革。学生们每周有了两天休息日，生于1987年的孩子们成为第一代的“宽松世代”。而今，这些孩子们纷纷走入社会，但是历史的特殊性造就了他们迥异于前辈的个性，他们为此吃了不少的苦头。没有任何竞争心的上班族坂间正和被不负责任的后辈折磨得苦不堪言；小学教师山路一丰喜欢上了实习教师，由此带来烦恼多多；混迹于街头巷尾的道上海音是一个挑战大学接连失败的资深高考复读生。命运的驱使，让三个年轻人在途中相遇。
它为什么值得你关注——著名编剧宫藤官九郎的最新作品。故事对准了日本的“宽松世代”，和中国国内的90后一样，日本的“宽松世代”经常成为“大人”们茶余饭后吐槽的对象。而过于“安稳”的日子也确实让这些孩子们养成了不太好的生活习惯。但是，这部作品却从他们的视角出发，为这些不敢发声的年轻人们鸣不平。确实，每个世代都有属于自己的烦恼，如何懂得去真诚面对自己，面对他们，面对社会是重要的课题。只要自己把握好，相信“大人”也总有会理解你们的一天。而有意思的是，另一部由柳乐优弥主演的电影《错乱的一代》同样把视角对准了目前日本的年轻人，但是关注点和内容是完全相反的方向，有时间的朋友可以对照着看看。
《不落的太阳》海报
《不落的太阳》
宏大正剧
看点：正义至上
槽点：后半截略拖沓
推荐值：★★★☆
它讲了什么故事——国民航空工会会长恩地元和副会长行天四郎，为了改善极度恶劣的劳工环境，与公司高层产生了激烈的矛盾冲突。恩地永远将飞行安全放在第一位，时而采取莽撞的行动，因此被公司高层疏远，甚至被远派海外。另一方面，奉行现实主义的行天与恩地诀别，进入了公司高层，为了创造自己理想中的公司而步步高升。终于，轻视飞行安全的国民航空公司发生了一起史无前例的大型客机坠毁惨剧…
它为什么值得你关注——原本拍摄山崎丰子原作都是富士台的事情，但由于近年来的不景气，民放电视台已经无力触碰此类大制作电视剧了。作为付费台WOWOW25周年纪念大作，《不落的太阳》以拍摄电影的投入，超豪华的演绎阵容完成了这部山崎丰子的大作。由于故事涉及到真实事件----“日航123坠机事件”，所以虽然本片在付费台WOWOW播出，但依然受到了格外的关注。剧中御巢鹰篇最出彩，对于遗族的描写比映画更饱满。非洲篇和会议室篇都有点过于注重主人公恩地，导致其他角色略显失色，有点可惜。不过在民放整体不景气的情况下，WOWOW敢于挑战此类宏大题材的作品还是值得肯定的！
《W-两个世界》海报
2016年的韩剧整体表现颇具有“矛盾”的气质，既有在上下半年人气刷爆了各种圈子的韩流韩剧《太阳的后裔》和《孤单又灿烂的神-鬼怪》，可又有大量虎头蛇尾，开局设定庞大惊艳不过一般就疾走下坡路的“烂尾剧”。
2016年的韩剧也给剧迷们带来了很多全新的体验。因为上下半年截然不同的文化交流导向原因，上半年的韩剧在宣传上是风风火火的，历史上第一次出现了“中韩同步直播韩剧”这种新事物，但事实证明它并不算太成功，为了迎合中国市场选择的演员阵容和进行的内容植入都被观众所诟病。由于大量事前版权销售带来的资金，韩剧多年来都很难启动的“事前制作”开始在这一年里大行其道，这最显而易见的好处是吸引了很多大牌演员回归韩剧。
以上这些现象都可以归类为韩流韩剧在这一年里的作为，可最终让更多观众意识到韩剧在进步的并不是这些人气高昂的韩流韩剧，也不是那些精心宣传的事前制作，而是由扎实的剧本、靠谱的演员和精心的制作构成的犹如《Signal》和《浪漫医生金师傅》这样的“品质韩剧”。明显的韩剧制作也开始在分化了，每年更多数量的制作和更成熟的工业体系开始让韩剧在“韩流”和“品质”的路线上分道扬镳，并且开始吸引观众不同的观众群体。
《Signal》海报
《Signal》
2016年韩剧的最高骄傲
亮点：几乎完美无缺
槽点：开放式结局太揪心
推荐值：★★★★★
它讲了什么故事——由韩国著名的悬疑剧编剧金恩熙执笔的该剧讲述了首尔警察厅的心理分析师朴海英偶然间得到了一部老式对讲机，结果对讲机在半夜传来了生活在过去时空中的刑警李才翰的声音，尽管难以置信两人还是凭借着对于正义的追求和对真相的执着展开了对各种未完结案件的再侦破，在这个过程中，两人命运的牵绊也开始渐渐浮出水面，为什么是这两个人可以时空对话？为什么李才翰会在过去被杀？两人的命运能否在对讲机的存在下被改变？
它为什么值得你关注——毫无争议的2016年最佳韩剧，尽管加入了奇幻元素但正是借着这个情节，编剧才能把剧中很多现在依旧是未结案件的真实案件通过剧情一一侦破呈现给观众，并且给被害人的家属们带去心理上的慰藉。剧中两条不同时空的时间线从看似偶然无关联，慢慢交织在一起，剧情逻辑缜密，推导的过程惊心动魄，在影后金惠秀的领衔下，演技派的赵震雄和年轻演员李帝勋的表演都令人印象深刻，剧中角色们不顾血泪执着追寻正义的信念带给观众极大的震撼，让人相信世界上存在不被放弃的真相。虽然最后的开放式大结局让很多观众意犹未尽，但所幸编剧已经表示，第二季的制作已经提上日程。
《太阳的后裔》海报
《太阳的后裔》
“现象级”人气的威力
亮点：美不胜收
槽点：只有美不胜收了
推荐值：★★★
它讲了什么故事——该剧主要讲述了宋仲基饰演的特战部队海外派兵组组长柳时镇和宋慧乔饰演的外科医生姜暮烟之间的爱情故事，由于故事的背景设定在韩国和派兵地区乌鲁克之间，所以剧情中还包含了海外维和士兵以及无国界医生们的危险任务与海外生活的日常，是一部典型的韩流爱情剧。
它为什么值得你关注——这部剧不但是第一部中韩同步直播韩剧，而且以38.8%的超高收视率摘下了2016年韩剧的年度收视冠军，它在中国的人气和话题度也是“现象级”的，不但刷新各种点击率和网络指数，也让宋仲基和宋慧乔红到发紫，同时该剧横扫了16年度各种韩剧奖项。尽管在人气上所向披靡，但这部由知名编剧金恩淑执笔的爱情剧过于套路化的、空洞的剧情也引发了不少批评的声音，让人开始担心韩剧是否会走上只为博人气进行批量化制作而轻质量的“纯韩流路线”。
《Dear My Friends》海报
《Dear My Friends》
温情暖心的关怀
亮点：充满治愈系的能量
槽点：故事说得有点絮叨
推荐值：★★★★
它讲了什么故事——这是一部充满了生活化气息，同时又充满了催泪倾诉的非常特别的韩剧，讲述了呐喊着“人生还没有结束，我们还活着”的“黄昏青春”一族，以及成为他们的朋友的年轻人们的故事，他们是某人的爷爷或外公，某人的奶奶或外婆，眼看着子女都已经奔四了的父母们，在人口老龄化越来越严重的现代社会中，他们的故事不是在走向结束，而是越来越丰富，越来越需要关注，这是一部关于如果人生正在走向尽头该如何去面对的无比正能量、无比温情、无比暖心的好剧。
它为什么值得你关注——对于动辄都是男神女神在谈恋爱的韩剧来说，这个题材本身就是大胆而深刻的，主角是韩剧的老戏骨们，故事是关于老年人们的生活，而追看这部剧的年轻观众们则经常因为看着看着就哭到泪崩而只能暂停，它并不是悲伤的故事，反而是平常的生活化的故事，正因为如此反而可以让我们联想起无论如何都正在老去的父母和长辈们，并在这样的故事里学习如何去相处。从这点上来说，擅长选题的卢熙京编剧这次再次光靠选题就赢了。这部剧的成功也证明韩剧不仅仅有韩流，还有社会人文意义。
《孤单又灿烂的神-鬼怪》海报
《孤单又灿烂的神-鬼怪》
金牌编剧的收视神话
亮点：开局和结局
槽点：注水情节太多
推荐值：★★★
它讲了什么故事——以东方传说为主题，讲述拥有者不朽的生命和神奇的能力已经活了900年的“鬼怪”，需要通过找到人类新娘来结束不朽生命，在这个过程里他开始与一位地狱使者展开奇妙的“同居生活”，也遇到了那个传说中的“鬼怪新娘”并且开始了无比浪漫甜蜜的初恋，然而神安排的命运开始变化，鬼怪之所以会成为鬼怪的因果开始浮出水面，花了900年才找回的友情和爱情开始面临重大的考验。
它为什么值得你关注——不得不说金恩淑是一位有着神奇的“收视运”的编剧，她的两部作品《太阳的后裔》和《鬼怪》就是16年“韩流韩剧”的最高代表。这部剧虽然有着非常精彩紧凑的开局和充满了话题性的大结局，然而依旧没有改变中间篇幅大量套路化的注水情节的存在，比起追求故事性，她的作品就好像经过了精确计算的韩流流水线上生产出来的一般，人气的主演、唯美的画面、精心设计的名场景和数不胜数的植入广告，由于无论故事背景如何变，不变的是故事的核心永远是爱情，所以始终得到大基数观众群的热捧。
《浪漫医生金师傅》海报
《浪漫医生金师傅》
浪漫主义情怀的胜利
亮点：信念和梦想是浪漫而热血的
槽点：不够看
推荐值：★★★★★
它讲了什么故事——一所叫石垣的乡村小医院里，由于各种原因聚集起一群几乎可以算是“卧虎藏龙”版技术实力的医护人员，他们在这个小医院里在医术超群却隐姓埋名的金师傅的带领下，慢慢找回了身为医生的初心，并且在此一边为各种病人治病救命，一边坚守自己的信念和梦想，尽管他们中的不少人有着各种各样的缺点和不足，但在石垣医院他们的成长和成熟都令人热血沸腾。
它为什么值得你关注——这部剧无疑是16年品质韩剧的又一部代表作，质量可以与《signal》相媲美，在韩国本土无论是收视率、人气还是奖项上都得到了极大的肯定，在影帝韩石圭的带领下，这部群像剧从主角到配角每一个人物都栩栩如生，甚至是很多只有一两集戏份的病患配角都让人有印象。人物和多数韩剧不同，有着立体的成长而不是平面的人设，传递的关于职业、成长和人生的三观无比正直和强大，同时在剧情上又有着韩剧少有的热血氛围，在节奏的控制上也是抑扬顿挫牢牢把控住了观众的心理，可以说是一部从各方面来看都非常优秀的高品质韩剧的代表作。
