有一个比较有意思的现象：对于大部分网络电影来说，剧本、演技、特效、投资等比之院线电影都要差不少，可在影片数量上却要远远多于后者。
据网友统计，今年上半年上映的网络电影多达295部，平均每天就有1.5部上映。如此高产之下，反而导致网络电影同质化严重，鬼吹灯、西游记、封神榜......都是重灾区。
在此背景之下，有一部分导演开始将注意力放在中国民间传统技艺上。
比如前段时间由尹天照、张春仲等人主演的《戏法师》，虽然后续剧情、特效都有些崩，可在开头情节设置得相当巧妙，目前有着662万票房。
最近上映的《千面先生》，将视角聚焦在川剧武生身上，不但让我们看到了精彩的变脸技艺，还向我们展示了四川当地的风土人情。
然后，就被骂了......
电影讲述了从小天赋异禀的川剧武生王大器，刚出师就患上了登台恐惧症。不但没当上大武生，反而要靠白天在戏院打工、晚上在火锅店兼职来维持生计。
当他要自暴自弃时，一次无意间的见义勇为，反而让他成为夜晚城市的守护者。
《千面先生》有着极为强烈的个人英雄色彩，同时加入各种恰到好处的笑点，将喜剧元素与动作元素做了巧妙融合。
电影开头王大器出师时，师傅一本正经地跟他讲解人生经验，同时向他展示了变脸的最高境界——化境，妥妥的一副高手模样。
可接下来一句“抓紧时间，搞正事”，就将所有气氛全部打散，原来“正事”就是搓麻将。
不但师傅要跟徒弟们“血战到底”，街坊邻居大爷大妈们也喜欢通宵血拼，就连火锅店老板娘，有空的时候都要跟员工打上几圈......
除了川剧变脸、打麻将之外，《千面先生》还对掏耳朵、火锅等进行了重点刻画，可以说是把当地特色与电影情节融合得很用心。
都做到这程度了，为什么还会引起很多网友不满呢？
从《千面先生》的简介就能看出，重点是后面王大器化身为变脸侠，守护城市安全，剧情在比重分配上也确实是按照这个方向来的。
但这就出现了一个问题——
我作为观众，原本以为是要讲跟川剧变脸相关的事情，舞台表演、变脸对决、文化传承都可以。
可《千面先生》只是把戏服和面具当成了道具，虽然有意让王大器行侠仗义时穿着这些东西，但这跟其他功夫片并没有什么太大区别，只是道具不同。甚至说在头上插个小风车，也能称为风车侠。
《千面先生》开局时给主角王大器设置了登台恐惧症这个问题，结合他出师后只能在戏院打打下手，生活不如意这些特点，观众其实是非常希望看到主角能通过什么事情来得到成长，最后成功站在舞台上。
电影可能是出于“即使努力也不一定能成功”的考虑，让他经历了各种事情之后，仍旧没能克服登台恐惧症。
最后只能通过直播的方式，向大家展示唱戏的本领。
这虽然达到了意料之外的效果，可总感觉有一口气没有顺出来。
就比如我们去台上演讲，刚开始经验少，每个人都有心理打颤、两腿发软的经历，可是次数多了，经验多了，自然而然就克服了。
电影中的王大器，经历了见义勇为、舆论风波、自曝身份、领悟化境之后，再次回到原点，那之前绕了一大圈不是浪费时间么。
从情节上来说，不管是主角还是观众，在结尾时都是可以发一块糖来满足一下的。毕竟前期的打压积累，不就是为了最后的满足么。
在其他人物方面，电影刻画得也比较单薄。
比如戏院头牌白虎，冒用了“变脸侠”的称号，后来遭到复仇成了背锅侠。从他在舞台上的表现来看，武艺不比王大器差，却被几名流氓混混群殴，反而被王大器所救。
王大器的女友早就知道变脸侠是自己男朋友，可是一直都没有说穿。但是在两人交流过程中，完全没有表现出应有的担心和想问不敢问。这就让两人的感情停留在了台词上，而不是真情实感上。
最让人不能理解的就是决战部分。戏院老板带人与混混们决战，后来王大器出现成功翻盘。众人从白天打到晚上，一直等到所有人都累倒在地时，警察才姗姗来迟。
这里起码有两个解释不清的地方：一个是混混们公开上传暴打变脸侠的视频，警察和平台却没有丝毫作为。另一个就是戏院老板都能找到混混们老巢，警察们茫然不知。
其实从漫威电影中就能看出，有时为了强调某位英雄，就必须要弱化警察作用。毕竟英雄没出手，坏蛋全被抓，这就很尴尬了。
但是漫威中的坏人大多都是有特殊能力或是智商极高，又或者是一个巨大组织，警察作为普通人，处理起来确实很棘手。
《千面先生》中的反派，却是一群地痞流氓，晚上抢劫偷包、白天打架斗殴，在现实中是分分钟能破案的。电影强行把王大器塑造成变脸侠，让警察掉线，就显得特别不合理。
从题材上来讲，《千面先生》很有吸引力，有卖点；在前期铺垫上，留下了巨大悬念和期待；在叙事节奏上，幽默又不失真实；唯独在最重要的剧情逻辑上，有了不大不小的bug......
电影看多了，发现了这么一个规律：如果特效不错，就会去看演员演技；如果演技不错，就会去看故事逻辑；如果故事还是不错，才会去思考电影背后的意义......
从众多网大来看，都很难跨越故事逻辑这个问题。
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