导语：小人物在坎坷人生中追逐远大理想、向往美好春天的感人故事。
《立春》是导演顾长卫早期代表作品之一，这部影片反映了上世纪七八十年代艺术青年的人生困惑与失意，记叙几个小人物在追逐艺术理想时的坎坷经历，他们都渴望外面的世界，希望新时代的大门能够朝着有梦想的人打开。然而，在现实世界的捆绑下，每个人的理想都被淹没在过往记忆中，现实击碎了美好的梦想，最终他们在孤独和失败中学会了成长，等到了春天。—《新京报》
顾长卫导演最初是摄影师出身，他在拍摄技巧、手法上颇有研究，其电影风格极具时代特征，在明暗设计、镜头调像时，有着特殊的架构。同时，顾长卫的电影一贯选择与成长、梦想和未来有关的主题，类似于《孔雀》中清冷孤傲的高卫红，为了找到理想的工作，偏执的生活在个人世界中，对外界一切表示冷漠。
在《立春》中，顾导再次赋予不同角色以相同的性格成分，在背景设计时选择了上世纪八十年代初，这一批青年有着相似的特征，如渴望唱到北京歌剧院的王彩玲，她清高、孤傲，靠着理想自我麻痹，在一次次的拒绝中，学会了接受现实。
导演顾长卫
顾长卫具备绘画、摄影等众多才艺，其丰富的文化底蕴带给他众多的灵感。电影的细节处理游刃有余，善于发现细微之处的物态美与动态美，懂得处理色彩和色调的对比和铺垫。此外，他富有想象力，在多方式、多角度去展现画面时，凸现人物的情绪、情感波动。在《立春》的人物活动设计中，利用细节加强性格特点，借助细节推动故事情节的发展。
《立春》宣传海报
国内观众对《立春》的评价比较中肯，认为这部影片画面很有感觉，人物形象立体，以强烈的反差来展开人物的颓败和挣扎。而一些审美标准较高的影评人，对这部电影评价一般，认为这部影片缺乏立意，在拍摄时有些卖弄技巧的嫌疑，但成功就在演员的演技和剧情上，总体来看，这部作品是一部较为不错的年代电影。
作为第五代众多优秀导演其中的一员，顾长卫的知名度并不高，但如果从他所接手的影片制作中，能够看出他对优秀电影的巨大贡献，如《红高粱》中大红动灯笼与黄色麦田等色彩对比，显示出浓郁的感官氛围，他深沉而又缄默，唯独在拍电影时能自信的侃侃而谈。如今的顾长卫拥有了多年拍摄经验，他注重挖掘自身新的可能性，并开始关注新颖的选材视角和娴熟的拍摄技巧，并将其完美的融合到时代发展之中。
一、娴熟得当的远近镜头切换，赋予影片以适度的空间感
电影中反复使用长镜头，有助于凸现人物活动的背景，设置宽泛的的视觉范围，使得画面语言更完整、详尽，同时运用长镜头能勾勒人物形象、展现人物个性。而近镜头是为了近距离发现角色之间的交流与互动，包括言语、动作等细节，特写镜头侧重角色神态、面貌、表情描写，暗示角色的情绪波动或变化。
《立春》中较多的使用远镜头，在时代场景的搭建、设计上别出心裁，使得人物的行为变化突兀，人物形象鲜明。
王彩玲主动去工厂找黄四宝
影片开头由近镜头特写工厂外的喇叭，继而转向推着自行车的周瑜，他行走在比肩接踵的人群中，唯独他停下脚步去细致的听喇叭里的歌剧声，搭配此时的背景乐《慕春》，台词、语调和繁忙的人群形成一派和气、富有生机的画面反差感。
此外，晃动镜头也出现在影片中，黄四宝母亲大发脾气、毁坏画作时，体现人物的愤怒，反衬出母亲的怒气。
当王彩玲答应周瑜，去工厂找他时，镜头由拉长转为特写，继而再次拉长，将周瑜的意外喜悦与王彩玲的清高孤傲展现出来。
黄四宝送王彩玲回家，并把衣服给对方穿
黄四宝与王彩玲互生好感，王彩玲决心让黄四宝为她画像，此时用远镜头，营造出小房间中的暧昧、迷失感。
这段朦胧的情感维持了不久，黄四宝控诉王彩玲毁了他名誉，王彩玲身穿礼服爬上高楼，纵身一跃跳下，此处用中长镜头，铺陈女主的心灰意冷和孤傲。
在电影后半部分，主要围绕着女主的自暴自弃、颓废，再到彻底想通一切，人物的活动镜头松弛有度，但是在突发的镜头转变中，缺乏审美和逻辑思考，难免让人产生视听觉上的疏离感。
二、人物形象鲜明立体，故事节奏松弛有度
一部电影能够成为佳作，不仅要靠视听觉语言征服观众，还要赏析剧中人物形象和故事节奏，因为视听觉语言满足的是感官需求，故事中角色和故事的内容是电影的内核，通过人物命运，观众能更深入角色的世界，享受到导演想要表达的情绪或想法。
《立春》这部影片的寓意内含，画面所呈现的是五个小人物的生活和活动轨迹，其中每个人的性格不同，但在情感或经历上有着相通之处。
王彩玲为孩子们演唱《慕春》
主人公王彩玲是小县城学校里的音乐教师，虽然外貌并不美丽，但她却有一副好嗓子，她疯狂地迷恋着歌剧艺术，甚至还想着有一天能到北京歌剧院里去歌唱。她认为自己的梦想终究会实现，靠着这股决心，她坚定信心和勇气，但内心深处却有着对世界的畏惧和怀疑。
黄四宝也是个在艺术上不得志的青年，他喜欢绘画，却始终与美术学院无关。在当时的时代背景下，靠着一腔热血很难实现理想，他的个性偏执、清高。这一点与王彩玲相似，因而两人才会萌生爱意，但王彩玲只是演独角戏，黄四宝对王的欣赏仅仅是才华，而非肉体，两人之间造成现实冲突。
王彩玲骄傲地告知小张自己要去北京歌剧院
周瑜与黄四宝相反，他深知王彩玲的心思，想要通过关心和爱护，来打动对方，他虽然不懂歌剧艺术，却被对方的这股气质深深吸引，在相处中王的孤傲与周的爱慕形成互补，但王彩玲经历了一段情伤后，出于自尊是不可能接受周瑜的追求。
邻居小张是个美丽的家庭主妇，她因为外貌能够轻易获得周围人的青睐，但王彩玲却毫不在意她，甚至无视她的存在，后来小张被丈夫抛弃，无意间的一句话伤害到王彩玲的自尊心，两人由朋友成为陌生人。
胡金泉和王彩玲同坐一辆大巴车
对于舞蹈老师胡金泉而言，他承受着性别对职位的影响，周围人对他的指指点点，甚至在背后议论他的性取向，社会偏见压迫着他的神经，最终他竟然选择用侵害女学生的方式证明自己，这何尝不是另外一出悲剧呢？
和王彩玲一样，他们都是不得志的人，渴望自己发挥价值、实现梦想，却被现实背叛、抛弃。
三、以梦想破碎、成长和谐为主题，赋予电影以现实意义
梦想与现实之间的距离，没有人能够准确说出来，正如追逐成功的道路上，每个人都会受到外界的冲击、挑战，有些人磕破了头、摔破了腿，也无法到达理想的彼岸。
而这部电影想要传达的主题便是与自我和解、学会成长，青年时期的任何人都有着对未来各式各样的期待，导演选用上世纪青年迷茫一代的故事，去证明时代面前，个人实现理想所要承受的代价。
《立春》人物版海报
《立春》以八十年代初艺术青年的故事为例子，讲了音乐老师王彩玲、绘画青年黄四宝，以及舞蹈艺术青年胡金泉的逐梦故事，他们都有兴趣爱好，并沉迷于其中，渴望得到世人认可，同时证明自己的独特价值，但是他们却忽略了回归现实的重要性。
对于新社会的青年一代，我们有着与电影人物同样的青春烦恼，但与之不同是时代变了，我们的思想也会改变，社会在向前推进和发展，人的创造能力也在提升，群众能够实现梦想的渠道也在拓宽。电影中王彩玲在等候春天的到来，而如今我们身处的时代正是春天来临之际，却这一故事也警醒青年理想应扎根于现实，才能发挥其真正的价值！
王彩玲收养小女孩，决心好好生活
结语：追逐梦想需要脚踏实地做人、做事，脱离现实的梦想容易被压垮，放弃本身就是一种自我成全。
《立春》这部作品的立意是深刻的，其人物性格、形象塑造鲜明，每个人物的辛酸经历都令人为之同情、感慨。导演的拍摄风格趋向于艺术化，在画面设计上营造出两种疏离空间，其中包括艺术家的精神世界和现实生活，这两个空间在铺垫时相互交叉，能够有效地牵引故事节奏，使得观众产生一种强烈的情感反差，既为角色的逐梦精神所感动，同时也为他们的选择所惋惜和不解。
《立春》是一部富含文学气息的优秀作品，整个故事没有太过尖锐的冲突，只是借助艺术青年的琐碎生活，去放大个人理想与现实之间的深刻矛盾。
对顾长卫而言，影片含蓄地传达了他所想要传达的时代困惑，而他的确是经历过那个迷茫阶段的一代人。此外，这部影片拍摄的目的在于还原过去的真实经历，也是在提醒当代艺术青年如何正确把握青春，从而实现自我和解和成长，从这一现实意义上看，该电影是个较为不错的题材。
