温子仁的多年老友，《电锯惊魂》的编剧，《潜伏3》和《升级》的导演雷·沃纳尔再出“硬货”。其新作《隐形人》（The Invisible Man）一出就炸了！
烂番茄新鲜度91%，观众打分高达88%。
IMDB7.5，专家云集的MTC送出了71分，对于一部商业片来说颇为难得。
影片不仅得到了西方影迷的认可，内地影迷也给出了7.8分，好于95%的恐怖片的高评价。
不得不说，雷·沃纳尔和温子仁相互“侵染”多年，双方的技法套路颇为神似，制造悬疑，挤压恐惧的方式都比较高级，绝非那些“一惊一乍”的入门级手法。
值得一提的是，环球公司原本对“隐形人”寄予厚望，甚至打算邀请翰尼.德普出演，与木乃伊，范海辛，科学怪人、狼人等经典角色联合打造成“暗黑宇宙”。结果，《新木乃伊》的票房失利，导致所有计划全部落空，“隐形人”的预算急速缩水，最后只拿出了“可怜”的700万美元作为尝试。
预算越少，自主权越高，性价比奇高的雷·沃纳尔也喜欢打造这样的小成本惊悚片。结果700万预算的超低成本换来了首周2800万美元的票房，目前全球票房更是高达1.22亿美元，收益率简直吓人。环球公司可谓捡到了宝。
《隐形人》的大卖并非巧合或运气，而是“隐形人”的IP名气，顺应了女性主义崛起的势头，加上花费了心思的恐怖氛围营造，多个原因综合下的实力之作。
温子仁式的高级惊悚
《隐形人》能超越 86%惊悚片和95%恐怖片，足见它在观赏性上的不落俗套。影片一开始就迅速进入状态，将悬疑和惊悚的氛围烘托出来，同时精准地完成了主题缝合，为收尾呼应埋下了伏笔。
女主角Cecilia（伊丽莎白·莫斯 饰）从古堡豪宅中醒来，卧室环境优雅，面朝大海，一派富丽堂皇中，她松开了男人从后包住她的手，小心翼翼，不敢发出任何声响的行动起来。
镜头一次次地在Cecilia高度紧张的面部与沉睡中的男性之间来回切换，其速率与Cecilia的行动节奏交替并行，以加速之势很快将剧情推向了沸点。安定药物、逃跑装备、孤寂的女性、沉睡但充满危险的男性，整个故事的寓意不言而喻。
低频配音渲染着焦虑，突然触发的尖锐豪车警报声立刻点燃了剧情，Cecilia的逃跑计划已“箭在弦上”。
显然，《隐形人》的第一幕质量极高，凡是重视第一幕的电影，一般整体成色不会太差。这条“黄金定律”百试不爽，基本可以当做最快识别好片的标准之一。
另外，影片用来惊吓观众的镜头语言系统也在第一幕打造完成。虽然“隐形人”还没有登场，但大量的空镜头与幽灵般的走位，已经让影迷很快“入戏”。无人的镜头，低频的噪音，焦躁的女主角，让银幕之内暗藏杀机，观众根本就猜不到惊悚一幕的表现方式和突然从未知方位窜出的“惊吓者”。
这种手法在温子仁的《招魂》与《潜伏》系列中已多次出现，往往会以“声东击西”的方式，令观众措手不及，失声尖叫。
当然，有“隐形人”这个噱头和法宝，镜头语言虽大同小异，但惊吓的场景设计却可以焕然一新。突然泼出的油墨、塌陷的座椅，甚至是浴室隔断上的手印和室外突然呼出的热气，都会带来意想不到的惊悚效果。越是克制，潜伏时间越长，越能带来翻倍的恐惧效果，如绷紧的皮筋突然松开，回弹出令人肉疼的瞬间。
所以，当隐形人不再“隐藏”，到高潮时刻被迫现身时，恐惧效果迅速走低，影片顿时沦为普通B级爽片，与之前的高级感拉出了差距。影片最失败的地方就是隐形人“以一当十”时的暴力宣泄，这场突然的厮杀如果设计得再复杂些，影片可能就攀上神作高峰了。
隐身的男权与无形的压制
虽然恐惧感不俗，但影片之所以能口碑和票房双丰收，更重要的还是在于潜文本的细心打造。影片为了突出“大女主”的形象，特别邀请来了《使女的故事》的女主角，艾美奖得主伊丽莎白·莫斯出演Cecilia。刚刚击垮了“使女国”的男性们，她又无缝衔接到了反杀“霸道总裁”的戏里，熟悉她的影迷几乎可以“秒入戏”，瞬间明白导演的用意。
其实恐怖片手法和类型元素只是装点主题和隐喻的“幌子”。影片中女主角所承受的惊悚都能在现实中找到痕迹。Cecilia遭受了男主角的精神和肉体控制，凭借着高知和高收入，男主角将Cecilia的生活彻底剥夺，沦为其彰显雄性权威的“笼中鸟”。
虽然一开始Cecilia成功出逃，但凭借高科技的隐身衣，以及故意制造的“假死”证明，开始用更为隐秘的方式，重新控制和威胁Cecilia的生活。
影片中，男权的压迫和残忍不只是“隐身”状态，而是真真实实的、无时无刻的“显形”着。多金的男主角在“死后”为Cecilia提供了每月高达10万美元的生活资金，让女主角先从金钱上继续依赖他，如中毒般上瘾，甚至为此兴高采烈。
而后，通过这个账户，男主“重回”她身边，窥视着她的一举一动。更恐怖的是，男主角还占有了她的身体，Cecilia怀上了对方的孩子，早已深陷其精心布置的圈套里。
不仅是男主角从精神到身体的控制，就连Cecilia妄图重新开始生活，面试工作时，新老板的轻浮和挑逗都让女性感到熟悉又害怕。而一开始守护在Cecilia身边的警察朋友，中途也一度怀疑她的精神状况，在男主角的挑拨之下，不得不将其赶出家门，自力更生。
在片中 ，男性大多扮演阻止Cecilia重新开始全新生活的对立角色，要么就是无能为力的庸者，他们被塑造为男权的既得利益或者无知帮凶，性别的张力成为了影片最为明显的剧情推动力。
就连女性与女性之间的互动也多为紧张状态，无论是警察好友的女儿，亦或Cecilia最为看重的姐姐，她们对于Cecilia的遭遇也无可奈何，想要反抗，但势单力薄，随时可能陷入和Cecilia一样的困境中。
所以，隐身与无形不过男权的一种象征性表达，在隐形衣下的可以是任何一个人。他们通过金钱和权力，利用地位和性别优势，对女性施展隐秘的操控，剥夺了她们的一切，甚至连选择生育的权利都无情掠走。当Cecilia被孤立，被投入精神病院，孤立无援，腹背受敌，毫无招架之力时，好戏终于要上演了。
让男性胆寒的大女主反杀
Cecilia所遭受的一切痛苦，都是为了最后的反杀做铺垫。毫不夸张地说，最后的连续反转，为影片提高了娱乐性和主题深度。
当处于绝对弱势一方的Cecilia“以其人之道还治其人”时，恐惧立刻消散，长久的压抑和焦虑得到最大程度地释放，观众的情绪终于找到了泄洪口，《隐形人》跻身年度大爽片。值得一提的是，这场出其不意的反杀承接了前半段恐怖手法的表现方式，空镜头、巧妙的机位设置，还有后劲十足的乖张“凝视”，只是持刀者的性别发生了变化，胜负天平顷刻间扭转。
如此看来，女性的自救还得靠自己“持靓行凶”，披上权力或暴力的隐形外衣，联合心存善意和愧疚的男性，才能完成被男权包围的女性主义的艰难突围。
说点后话，《隐形人》的大女主反杀并非“首创”，性别噱头是比影片的恐怖元素更为有力的杀伤性武器。在“米兔”风席卷全球时，女性主义到底该如何建构自己的意义，女性该如何重建自己的身份，仍然任重道远。
因为真正的女性主义绝对不是男性的对立面，《隐形人》之类的爽片呈现了性别之间的张力，以此作为卖点，但暴力之后，影片并没有给出答案，甚至没有提供有效方案，毕竟不是人人都能穿上那件牛逼轰轰的“隐身衣”。
