都市情感剧《老闺蜜》正在央视八套黄金档热播中。
该剧由乔梁执导，路东、王莹编剧，王馥荔、潘虹、宋晓英、许娣、吴冕主演，讲述了同住某街区的五位性格迥异的老太太，因一场打假活动相识并结成闺蜜，在历经生活中的悲欢离合后，最终开启寻找生命新价值之旅。
自大年初三开播以来，这部主演年龄总和超过300岁的“老年剧”，以欢脱俏皮的风格、天马行空的气质以及剑走偏锋的姿态，为观众留下了深刻的印象。
为何在影视凛冬的当下，拍摄这样一部“吃力不讨好”的剧？一部以老年人为主角的作品，是如何揽得观众青睐的？面对疑问，导演乔梁侃侃而谈。
一部为老年人拍的剧
如果不曾赶上疫情，或许《老闺蜜》可以早两年与观众见面。
从2018年底开机，到19年底后期制作完成，这部剧等待的时间稍微有点长。倒不是卡在发行方面，事实上，这部剧早就被总台央视买走了。去年年中，《老闺蜜》还在东方影视、沈阳电视台、深圳影视等频道播出，反响不错。
“一方面，是赶上疫情。另一方面，这两年重大节点也比较多。我们这个戏的风格相对欢快，可能一直没遇到合适的档期。当然此时播也不是件坏事，过年大家聚在家里，往往会和老人一起看剧。和我们这个戏的风格还挺匹配。”
《老闺蜜》是一部特意为老年人拍的剧。
虽然过去我们常说，电视机的遥控器掌握在中老年观众手中，谁能打动他们谁就掌握了收视密码。但拍给中老年人看和为中老年人拍，是两码事。在《老闺蜜》之前，还少有人如此大胆，敢让一群退休老太太成为戏剧主体。
为什么要拍《老闺蜜》？过去，乔梁一直在不断突破舒适区。主打警匪犯罪的《第5个空弹壳》，将爱情进行到底的《拿什么拯救你，我的爱人》，家庭轻喜剧《新上门女婿》，以及透视爱情与婚姻本质的年代剧《娘要嫁人》，都出自他手。不过，要是只用拓宽创作领域来概述创作缘由，却不太妥当。
乔梁导演（左三）给演员说戏
一来，我们国家自古就有敬老尊贤的传统。
孟子曾说，“老吾老以及人之老”。汉朝以孝治天下，除刘邦外所有皇帝的谥号中，都加上了孝字。到清朝乾隆年间，更是专门举办了“千叟宴”。
二来，不知何时开始，中国变成一个年龄歧视严重的国家。很多人刚过三十岁，就觉得自己老了。更不用说那些退休老人。各行各业，都把目光对准了年轻人。刺激他们的消费，煽动他们的情绪，竭尽全力地去取悦他们。
这种现象，在影视行业也颇为突出。哪怕回到古代，从皇帝到将军，从后妃到宫女，也都是青春无敌。久而久之，内容创作的边界进一步收窄。
“难道说每个年龄段就只能有一种表现形式吗？我就想拍一个反其道而行之的东西。因为不论愿不愿意面对，所有人都会变老，都要面临生老病死的问题。当你面对衰老的时候，究竟要如何去面对它？这也是我在思考的问题。”
基于此，乔梁在《老闺蜜》中，对老年人的生活做了一种全新的表达。乔梁将之定位为一部有青春风格的老年题材电视剧。没有婆媳之争，没有家庭琐碎，跳脱出了以年轻人为主导的戏剧视角，真正写出了老年人的所思所想。
“老之将至，虽然不可避免，但心态的年轻，生活追求的乐观向上，彼此之间的温情以待，依旧可以成为老年生活的主流。”他希望老年人看到戏时，能得到强烈的共鸣；年轻人看到戏时，能打通与父母之间的年龄隔阂。
这种青春风格，还体现在影像风格和拍摄手法上。
虽然如今在很多网剧中使用电影语言已经比较常见，但在《老闺蜜》这样的老年题材剧中，这还算是比较先进的理念。“其实我一直是个比较电影感的导演，这部剧的一些特定场景，都是用电影化手法来处理的。包括剪辑宣传片的时候，也没有按照传统的时间脉络，而是以跳进跳出的方式来增强节奏感。”
大抵正是因为这个原因，《老闺蜜》还得到了不少年轻观众的认可。父母在客厅看电视，孩子路过总会瞅两眼。合不合口味，他们会有自己的判断。
好演员垒成好基底
《老闺蜜》的演员阵容也值得一提。不夸张地说，它聚齐了“五大影后”。
王馥荔是金鸡奖影后、百花奖影后、金鹰奖得主；潘虹是百花奖影后、金鸡奖影后、金鹿奖影后；宋晓英是两届金鸡奖影后；许娣是白玉兰奖、戏剧梅花奖得主；吴冕是飞天奖、金鹰奖、金狮奖得主。虽然对年轻人来说，这五位老太太的面庞稍显陌生。但放在中国影视史上，她们却是不容忽视的存在。
其实一开始，乔梁也没有想过要凑齐五大影后。
只是角色年龄摆在这里，总要请来合适的演员。因为故事发生在苏州，所以“老闺蜜”几乎都是南方老太太。几项条件一列，没想到换来意外惊喜。
“王馥荔是南京人，潘虹和吴冕是上海人，宋晓英是东北人，但状态很南方。只有许娣一看就是北方人，所以我们安排了一个来南方看儿子的设定。”
欣赏好演员的表演，是一种享受。无论是王馥荔饰演的失独老人梅姨、潘虹饰演的优雅迷人的艾琳、宋晓英饰演的少女心爆棚的宋老师还是许娣饰演的退休医生刘大夫、吴冕饰演的家庭主妇红姐，每个人物都颇为立体真实。
观众在看《老闺蜜》的时候，不知不觉间就被角色的言行举止所打动。这群“人老心不老”的“中国大妈”，俨然成了当下中老年群体的一面镜子。老年人窥见自身，年轻人洞悉父母。更有热心的网友，将之称为大妈版《欢乐颂》。
老演员的专业性，不只体现在演技上。
邀请王馥荔参演时，她对乔梁说，导演我想提一个要求。当时乔梁还一阵慌张，这么大的腕儿，不知道自己能不能满足。没成想，王馥荔说，导演我不会做咖啡，你能不能帮我联系个咖啡馆，让我提前去学习一下。“当时我就特别感动，我说王老师我好久没听到演员主动要求去下生活了。我一定给您办好。”
剧中，许娣有一场摔倒嘴啃泥的戏。这个年纪的老人，摔倒不是小事，乔梁最初想后期做个镜头设计。没想到，许娣二话不说，吧唧就躺下了。
“还有潘虹老师，也让我非常感动。她的台词特别多，一天十几场戏，一拍就是十几天。将近七十岁的人，几乎除了拍戏、睡觉的时间，都在背剧本。”
这种敬业程度，更激励了剧组的年轻演员。饰演小雪的朱子璇，也提前进组，和王馥荔学做咖啡。《老闺蜜》是她的处女作，却丝毫不见怯场感，配上脸颊上擦不掉的“高原红”，把来自云贵高原少数民族女孩身上的淳朴干净演活了。
老戏骨搭建四梁八柱，青年演员夯实细节边角，《老闺蜜》的结构就稳了。
写透老年人的喜怒哀愁
《老闺蜜》是一部人物性格鲜明的群戏。虽然主要人物接近10个，叙事线索多达8条，但却丝毫不给人杂乱感。这部剧巧妙地使用了渔网式结构，线索与线索，事件与事件之间，没有强有力的转场，只有平稳顺滑的发展。
剧中的五个主角，每个人都面临着不同的生活困境。有丧子的，有患癌的，有退休后闲不住的，也有沉迷网络难以自拔的，还有对家里人事事操心以至于身心俱疲的。不过，这部剧的本质，阐述的还是老年人“抱团养老”的问题。
何为“抱团养老”？指的是志同道合的老人，不依靠子女，寻找一个合适的地点，彼此慰藉精神上的空虚。这是比老年人活动中心更进一步的合作模式。
老年人在现实中遭逢的困境、遇到的问题，《老闺蜜》也勉力描摹了。
比如，保健品营销。明明是连产地都不标明的三无产品，打着免费体检的幌子把老年人骗来，就敢卖到几千块。又如，电信诈骗。明知打来电话的是骗子，可丧子的梅姨还是愿意转钱给她，只因她说自己是已故儿子的未婚妻。
除了因年龄增长产生的种种问题，《老闺蜜》里还描述了代际冲突。老年人和年轻人对生活理解不同，必然会产生矛盾。这也构成了整个故事的跌宕起伏。
“我还是希望大家能多多换位思考，遇到同一件事，可能两代人的处理方式完全不同。我不觉得是年轻人错了还是老年人错了，更多的是一种理解偏差。”
之所以产生这种想法，和乔梁的自身经历有关。原先，他也不理解为何老年人总喜欢花花绿绿的俗气穿搭。直到有一次，和一个女演员聊天的时候，她说自己的母亲告诉自己，黑白灰这般朴素的色彩，年轻的时候穿够了。
“我当时就恍然大悟，因为在父母年轻的七八十年代，全国人民都穿一样的衣服。在她们最美的花样年华，连个红头绳都不系。现在上了岁数了，穿衣自由了，恨不得把所有颜色都试一遍。想明白了这个事，也就理解她们的想法了。”
剧中刘亦男就和儿子谭峰（崔鹏 饰）闹了不少冲突。
谭峰在家中收藏了很多名酒、雪茄，刘亦男刚来就吩咐保姆丢掉。在儿子看来，自己就这一个爱好，母亲居然还要约束。但放在母亲的视角中，吸烟、饮酒皆对身体有害。作为一个退休的急诊室医生，她见过太多的“前车之鉴”。
不过，虽然触及了很多社会现象和代际冲突，但《老闺蜜》并没有拍成一部话题剧。这是乔梁做出的主动规避。在他看来，创作毋须“蹭热度”。只要把生活点滴中的诗意与味道表现出来就足够了，没有必要去刻意地夸大矛盾和冲突。
《老闺蜜》仍在播出，乔梁已然踏上了新的征程。这段时间，他正忙碌于文艺片《追月》的后期制作中。他笑称，这部电影讲的是一个“中国影史上从来没有过的妈”。“相比起传统的母亲形象，何赛飞演的这个母亲就仨字：不靠谱。”
不过，电影的上映估计还要好一段时间。还是把目光拉回正在热播的剧吧。目前，《老闺蜜》船行中游。故事依旧精彩，我们接着看戏。
【文/马二】
