《伪装者》之后，除了柳云龙制作的《风筝》外，有影响力的谍战剧在中国电视荧屏上不复多见了。虽然有李易峰和周冬雨主演的《麻雀》、赵丽颖和陆毅主演的《胭脂》、张若昀和王鸥主演的《谍战深海之惊蛰》等作品陆续推出，但都没有再现当年《暗算》《潜伏》《伪装者》等剧播出时的轰动效应，也未获得观众良好的口碑，三部剧的豆瓣评分都停留在6分左右。
今年因为疫情，电影院关门谢客，很多剧组被迫停工，广大观众因更多的时间宅在家中，对电视剧有了更大的需求，因此，一些之前就拍摄完成的待播剧得以“重获天日”，在电视台和网络平台播出。其中，欢瑞世纪出品的《秋蝉》就是这样一部剧。这是继《麻雀》后，欢瑞依法炮制的“青春偶像”加“谍战类型”同款产品。该剧2017年就已杀青，却一直压着没播，最近在两家卫视和爱奇艺等平台实现网台联播。
主演任嘉伦近几年因几部古装剧大红，使得该剧一播出就受到极大的关注，弹幕上也时常飘过任嘉伦粉丝“为国超哥哥(任嘉伦原名任国超)撑排面”的表白。尽管如此，该剧的口碑还是日益下滑，直至播完时，豆瓣评分已跌至5.9，连“及格”都没有达到。这令我们感到遗憾，也不得不展开思考:为什么流量明星带不动曾经红极一时的谍战剧类型?观众看电视剧到底是为了看偶像还是看电视剧本身?
“青春偶像”加“谍战故事”开创了谍战剧的新思路，也成为谍战剧的新套路
从历史发展来看，中国最早的谍战影视作品可以追溯到新中国成立初期的谍战电影，如《冰山上的来客》《羊城暗哨》等。改革开放之后，谍战题材重焕青春，相较过去，编剧导演在此类影视剧中着重突出特务的隐蔽和狡猾，增强了剧情的张力与戏剧性因素，如《黑三角》《暗礁》《南海长城》等。
新世纪以来，以《暗算》《潜伏》《悬崖》《借枪》《黎明之前》《伪装者》为代表的一大批优秀作品火爆荧屏，让谍战题材从银幕开始转战荧屏:2004年，《暗算》的热播引发了一场谍战狂潮，该剧以高智商创造力配合天马行空的想象迅速蔓延全国;2009年，《潜伏》的火爆再次引发全民热潮，巩固了谍战剧独霸荧屏的重要地位……
可以说，新世纪以来的这股谍战剧热潮，不仅让中国观众对谍战题材有了新的理解，并且在商业包装、视听语言、剧作技巧、类型拓展上都获得了重视，谍战剧迎来了自身类型化的强势突破与品牌超越:一方面满足了青少年受众群体对于缜密的逻辑思维与秘密的隐蔽战线的强烈好奇，另一方面迎合了中老年受众群体对于经典的再次呼唤。
应该说，谍战剧的 “逆袭”与持续升温来源于历史语境的变化和时代发展的需要。在这一阶段，创作者摆脱了以往脸谱化的单一创作，制作精良，对立的角色都有更加立体的性格刻画，特别强调了主人公对于事业的忠诚信仰，但也会表现出人物内心的痛苦和挣扎。在经历了多次变化沉寂与不断突围之后，谍战剧已然 “进化”出一套兼顾各方诉求和创作特长等诸多因素之间的最佳 “公式”，成为具有典型特征的重要电视剧类型。
2015年的《伪装者》是一个分水岭式的作品，胡歌、靳东、王凯组成的“明家天团”获得观众的追捧，“青春偶像”加“谍战故事”开创了谍战剧新的思路，不仅让更多年轻观众喜欢上了该类型，更让制作方看到人气明星在谍战剧市场的影响力。
其时，国内影视市场蓬勃发展，热钱开始涌向影视行业，电视剧制作日益浮躁，开始出现重 “大IP+流量明星”的制作思路。那些有着高颜值、高人气的流量艺人正成为国内影视资本追逐的对象，很多制作公司认为只要花高价请到了一位流量巨星，就可以获得良好的回报。
在这样的大环境中，谍战剧类型也开始跟风，传统的谍战剧慢慢转型成为青春谍战剧:2016年，欢瑞世纪推出的《麻雀》启用了流量明星李易峰以及在年轻人中拥有较高号召力的周冬雨作为男女主角，做配的还有张鲁一、张若昀、阚清子等人气明星，将原本严肃、紧张的谍战剧活生生打造成了一出偶像剧;同年，海润影视制作的《胭脂》融入了更多年轻人喜爱的“特工”“爱情”“悬疑”等元素。流量小花赵丽颖饰演的小妞特工，走起了好莱坞探案风格，而陆毅所饰演的男主角更是新类型特工的典范:高颜值、高智商、高情商，养眼又有范儿;还有去年播出的《谍战深海之惊蛰》，也云集了张若昀、王鸥、孙艺洲、阚清子等在年轻族群中有号召力的明星，仿若一出年代时装剧。
《秋蝉》就是在这样的创作生态下生产出来的又一部青春偶像谍战剧。男主角任嘉伦当时已经凭借《大唐荣耀》一剧受到关注，势头强劲，这几年是国内电视圈中崭露头角的流量小生;去年年底开播的《锦衣之下》更是为他积攒下超高的人气，难怪《秋蝉》在爱奇艺播出时，弹幕都是任嘉伦粉丝“为爱发电”。此外，扮演宫本苍野的李亭哲、扮演林小庄的刘学义、扮演池城的刘欢，也都有着流量明星的标配，即高颜值和好身材。
剧集口碑在及格线附近徘徊，流量明星是肇事者还是受害者?
目前在豆瓣评分上，《暗算》8.9分、《潜伏》9.3分、《伪装者》8.5分，然而2016年后的谍战剧豆瓣分数大都停留在6分左右。这样的局面，到底是谁造成的?是流量明星吗?
在此必须申明的是，追星无罪，喜欢流量明星无可厚非，而且李易峰、赵丽颖、张若昀、任嘉伦等也都是有着演技追求的年轻艺人，是影视产业发展不可或缺的后浪。我们反对的不是流量明星，反对的是目前国内影视制作行业将宝押在流量明星身上而不深耕细作的浮躁操作。因为影视创作是一项大工程，首先需要把地基——也就是剧本——打好打稳。
电视剧要讲 “好故事”，也要 “讲好”故事。单就谍战剧类型来说，那些给人留下深刻印象的经典剧集，无不是通过编导自身强大的原创能力成就了经典。合理而又出乎意料的精彩情节，是优秀谍战剧普遍具备的 “专业素质”。如2017年播出的《风筝》，可以说是近年里唯一获得好评的谍战剧，其故事之缜密、情感之浓烈令观众欲罢不能，再次证明柳云龙被称为 “谍战剧之父”不是浪得虚名。
其次，谍战剧要塑造好人物。谍战英雄潜伏在敌营中，身体和心灵遭受双重煎熬，面临着生命危险和身份认同的困惑。但他们仍心怀理想和信仰，永远向着光明眺望。像《潜伏》中的余则成，这样一个其貌不扬、讷言憨厚的 “普通人”形象，在恋人左蓝为自己牺牲后，竟然只能将极度的悲伤自责隐藏在心里，如此收敛内化的角色处理方式，对于观众来说往往更会产生心灵的触动。
然而，近些年的谍战剧却忽略了影视创作必须要以剧本为根、制作为本的规律，将收视和回报的赌注都押在流量明星身上，这恰恰是目光短浅、本末倒置的做法。《秋蝉》从剧作上来说，剧情设计幼稚、逻辑漏洞百出，比如男主角为何会将意图刺杀他的女主角带回家去照顾?让人实在难以理解。前半部分的人物关系主要集中在宫本与叶冲的同侪竞争矛盾上，本已偏离了故事主线，再加上作品剪辑混乱，现实与回忆时间交代不明，常让人摸不清头脑。一部谍战剧拍成了一部悬浮的 “抗日神剧”，也充分暴露了前期没有好好打造剧本的弊病。加上欢瑞公司素有 “欢瑞服装厂”之称，“秋蝉F4”频繁更换亮眼服装，让观众觉得是在看时装剧，冲淡了谍战剧该有的紧张感和刺激性。
《伪装者》导演李雪曾经说过，谍战剧是一个永恒的题材类型。的确，未来该类型还会在国内的荧屏上经常出现，我们希望制作者能够端正心态，把剧本和制作放在首位，讲述好精彩的谍战故事，塑造好具有人性光芒的人物，才能获得观众的认可。
