关于《真爱》的定位,金伟认为这部电影是法制剧,其目的是“用电影剧讲述故事的独特方式,润物无声地给观众最大的感动和感动”。
”由北京华熙泰和影视有限公司、东阳市乐视花儿影视文化有限公司联手打造的《真爱的谎言之破冰者》(下文简称“《真爱》”)眼下正在厦门热拍。
值得一提的是,作为一部以缉毒禁毒为背景,歌颂公安干警无私奉献,同时展现年轻人情感与成长的强情节都市情感剧,《真爱》是继《永不瞑目》和《玉观音》之后,十多年来首次出现的此类题材电视剧,该剧在剧本审查阶段获得了有关方面的高度评价。
用影视剧的独到之处表达情怀
彼时,立项之初,当该剧总制片人于金伟与业内编剧谈起《真爱》项目时,曾有好友劝她放弃。于金伟说,“大家觉得这类题材很难操作,要写的精彩好看,又不触碰禁区,平衡点不好掌握。”
“但我还是认为要拿戏的质量说话,你拍得用心、拍得好看、拍出情怀,主管部门肯定支持,播出平台也会买账。”
最初着手项目,源自于金伟和缉毒干警的一次聊天,“我们聊到毒品对生命、对社会和家庭的危害,缉毒警察面对的都是拼死抵抗的亡命徒,承担着巨大风险。”从那时起,她开始关注缉毒警察群体。
剧本筹备阶段,于金伟和合作方就派出三组责编在全国各地采风,收集素材,之后更是坚定信心。“我们的目标是冲着黄金档,因为这样才最有影响力。如果没有影响力,也就不是做这个项目的初衷了。”
通过深入的了解,对禁毒警察群体的深切情感,是支持于金伟和同事们即使面对再大的创作困难都坚持不放弃项目的原因。她希望能让自己的电视剧作品被更多的人关注到,影响到的更多的人,希望更多的人的个体生活和家国情怀产生些关联,哪怕这一点点的影响力就像萤火虫发出的光一样,“能往美好的方向推动一点,也是有价值的。”
对于《真爱》的定位,她规划的非常清楚,“我要做的不是涉案剧,不是用血腥、恐怖,赤裸裸的犯罪、追杀等元素,以猎奇、刺激来吸引观众。”她认为这是一部法制剧,目的在于,“用影视剧讲故事的独特方式,润物细无声的,给观众带来最大触动和感动。”
不追最贵,只选最对
万事开头难。最初一起筹备的几个人有的选择了放弃,原本三、四组的策划架构,最终只有于金伟这组坚持下来。而影视项目是一个预期商业,从剧的筹备到上线播出,往往要经历很长的周期,市场在这个过程中也会经历着千变万化。
作为项目总制片人,除了喜爱的动力还要有精准的眼光。“需要准确地预判市场和趋势,开一个项目先不要说挣多少钱,但至少得做出一个怎么保证项目不赔钱的基本评估和选择,要保证投资人不会投入注定亏本的项目。”于金伟坦承,想做事情就要承担辛苦,“我是累并快乐着的。”
怎样降低风险和压力,时刻考验着制片人的组盘和搭配能力。于金伟认为,“更专业的团队,能让项目的成功率更高。”
在编剧的选择上,《真爱》选择处于成长期的年轻编剧合作。“蒋丹有实力、发展势头好,文本不输同是80后的一线热门编剧,而知名编剧李晓明老师作为剧本策划和编审,为其保驾护航,也是使得剧本成为优质文本的有力保证。”
说到作为一剧之本的剧本,这也是于金伟最倾注心血的环节。从统筹安排责编、编剧一起去采访、体验生活、收集素材,到翻阅一线警察在禁毒工作中的事迹、案例,再到进入剧本创作阶段,《真爱》剧本报批前就经过了6次修改。于金伟带领团队与编剧一遍遍的细化故事梗概、分集、分场,一稿一稿的完善故事、雕琢人物,最终才呈现出了一个剧情精彩、悬念迭出、情节环环相扣、全篇注重逻辑的剧本,完成了一个将个人情感和人生追求完美地融入主流价值与家国情怀的好故事。于金伟说,比起闭门造车,脚踏实地的深入生活、亲身体验和感受剧中人物的真实工作和生活状态,让《真爱》人物的刻画更为鲜活感人。
于金伟希望《真爱》能像当年《永不瞑目》、《玉观音》一样成功,不但故事号准时代脉搏,为观众铭记,也培育出像孙俪、陆毅、佟大为、袁立等实力派演员一样的新一代年轻演员。
在演员选择上,于金伟认为,“影视专业人员不是明星粉丝,要有自己的判断,不追最贵,只选最对。”谁火追谁的行为,在于金伟看来相当一部分做法是违背了创作初衷,也是对专业不自信的表现。
“《真爱》选演员的要求是不但颜值高、形象好,更要有演技,最重要的是愿意拿出时间精力,和团队一起潜心创作,认真踏实的投入到拍摄工作中。”于金伟明确地说,她和她的团队要的是一部好作品,“罗晋的演技和形象气质非常符合《真爱》靳远的角色,无论是在行业内还是在观众心中的知名度也够高。”
她也坦言,“新的面孔和年轻演员在做宣传活动中,确实会遇到困难,相当多的平台和广告客户还是认名人的。”但她补充说,“要达到好宣发和播出的效果,一部戏可以通过演员的搭配组合来实现,也就是说在保证可以完成一个优质创作的前提下,由知名演员和新人进行组合,巧做搭配,在目前阶段也是个可行的好办法。”
适合市场但不跟风
如今的快节奏生活,已经使得观众不只通过电视的固定时间收看节目,网络让大家在工作之余,不论是旅途中、还是在休闲的周末、亦或夜深人静的时候,都能随心所欲的享受精彩的电影、电视剧。
于金伟希望《真爱》是电视台和网络双平台观众都能喜欢的剧,“能取得好口碑,好收视。”她介绍,《真爱》的制作中已经考虑到网络观众的口味,“比如,在演员的选择、造型上更趋于年轻化,根据剧中角色选择演技、颜值俱佳且与角色吻合度高的演员,如靳远、逗逗,黄馨月、少阳等角色的扮演者都是颜值高、演技佳且在相对应的人群中颇具人气的青年演员。”
而在南京采风,在与缉毒干警相处的日子也让于金伟深切感到,贴近生活、关注当下的年轻人,是一个正确的选择。“我们通过和他们朝夕相处,发现在禁毒工作中的铮铮铁骨、不畏牺牲的干警们,在生活中和千千万万的普通人一样,在难得的休息时间里,很多警察都选择和家人一起享受柴米油盐的家庭生活,他们也爱网购,爱看婆婆妈妈的电视连续剧。”
在找到生活的抓手,呈现好故事之外,团队也没有忘记在制作细节上下足功夫,精心打磨,“摄影、灯光、美术等部门都用电影画面版的质感要求自己,为了保证品质,《真爱》剧组是目前为数不多的投入制作费用高于演员成本的剧组。”这种“逆风而动”的做法,看似用拙劲儿,实则是回归艺术创作的本真。现阶段这样做,需要制作公司勇于担当,也需要播出平台的支持。只有这样,才能大家一起努力,使行业保持持续的创新能力和持续产出优质作品的可能。
作为制作《你是我兄弟》、《猎人》、《独生子女的婆婆妈妈》等众多成功剧目的制片人,于金伟始终相信,“打造经典影视作品没有所谓的窍门。”她更是秉持,要想做好故事、好项目只有通过认真、踏实、努力的付出才能实现,“影视剧作品没有好题材坏题材之说,只有做得好不好,成功不成功的项目。”
面对一波一波扎堆拍摄的宫廷剧、古装剧、玄幻剧,记者提出质疑:要迎合年轻观众,是不是该做这些类型的剧?
曾参与《甄嬛传》项目的于金伟用亲身体验给出了回答,“‘甄嬛’带动了宫廷剧热播,但制作公司刚拿到这部小说时,古装剧市场并不好,它之所以能成功,是因为团队花了很多的时间打磨剧本,用心制作。”
“制作人要用自己的优势和所掌握的资源情况,结合市场的发展,做一些自己擅长的东西,不能盲目的追求所谓的热点。”于金伟坦言,脱离实际能力的创作,会把自己置于危险之中,“跟风的风险比创新更大,市场做滥了的类型你再追,会事倍功半。相反,在大家都审美疲劳的时候做一些创新之举,则事半功倍。”毕竟对于观众来说,不论什么类型,不管怎么播出,是周播还是日播,最重要的是“好看才好”,这也是市场最大的需求点。