几年前，因为整理了克苏鲁主题电影的推荐，所以想趁这个时间整理多年的电影推荐目录，想考虑一下，我问了一位微信朋友。"你看过斯蒂芬金的电影吗？"" "
几年前，因为整理了克苏鲁主题电影的推荐，所以想趁这个时间整理多年的电影推荐目录，想考虑一下，我问了一位微信朋友。"你看过斯蒂芬金的电影吗？"" "
不久他回答说：“我看日本。
”于是这个题目就这么快乐地决定了。
我不知道斯蒂芬金是不是现在作品最多被改编成影视作品的小说家，不过粗略地总结过后，改编自他作品的影视作品达到了40余部。个人觉得这个数字还是很可观的。这位胆小到晚上睡觉不敢关灯的当代恐怖小说之王，毫无疑问是个生活在黑暗中的大赢家。据称他有各种童年阴影，年轻时也过得很坎坷，出道之后还经历过严重的车祸，可谓八字多劫。但这阻止不了他“恐怖小说之王”的大名响彻美国。在80年代最畅销的25本书里，他的作品就有7本。
尽管他的小说所改编的影视作品水平参差不齐，题材也不尽相同，有的是你耳熟能详的名作，由明星大腕演出，而有的只是粗制滥造的三流恐怖片，但没办法，你没法否认他们都是改编自斯蒂芬金这个“大作家”的作品。
为什么会想要推荐他的作品呢？这事还要从做那个克苏鲁的推荐谈起。本着冷坑要安利的原则，给微博上的好友们推荐了一套涉及克苏鲁神话主题的影视作品，包括喜闻乐见的《真探》和一个冷门的纪录片，结果没想到以外受到了欢迎，结实了不少新朋友之余，也有人来建议说，不如再推荐下斯蒂芬金的《迷雾》。
“《迷雾》也很克苏鲁。”来人说。
我想了想，确实。
简单说下，克苏鲁是指上世纪4、50年代影响深远的一个恐怖小说体系“克苏鲁神话”。作者H.P.洛夫克拉夫特，比起斯蒂芬金，他更像他的一位前辈：爱伦坡，在生前一直不出名，穷困潦倒，但是死后却变得特别出名，影响深远。洛夫克拉夫特的一票死忠朋友还专门给他成立了一个出版社，出版他和同样那些比较苦逼、喜欢写这种黑暗基调的作家的作品。而克苏鲁神话则由于其特殊性，成为众多作家都可以摹写甚至参与写作的一个开放性创作体系。
克苏鲁传承的概念，就像是你玩DND，作者已经给出了你设定，而你需要做的就是用已有的素材完成你的故事。
斯蒂芬金在出道初期就是个克苏鲁的脑残粉，他不仅写过可以归入克苏鲁神话体系的《耶路撒冷领地》，而且在他的其他小说里也多次出现过克苏鲁神话里的标志性用语，比如“不可名状之物”、“犹格索托斯”之类。当然不熟悉克苏鲁的话这些彩蛋根本察觉不到。
而《迷雾》这部作品恰恰也是暗黑、扭曲的，也就是做到了很多人乐意称为的“剖析了人性”。它很有代表性，不仅有克苏鲁系列作品精神的影子，也有着强烈的斯蒂芬金的个人色彩。
于是与其推一部不如推系列，这个系列推荐就这么做了。
有几个能在影视留名的作品，估计看片不多的人也至少会听说过，比如《肖申克的救赎》，《魔女嘉莉》，《闪灵》和《绿里奇迹》，是的，它们都是斯蒂芬金写的。
有的片可能没那么好，可能没那么出名，你可能没看过，但它们的主演都是大牌。比如《过关斩将》，是施瓦希格演的，当时他还年轻。还有《再死一次》，克里斯托弗•沃肯演的，当时他也还年轻。《幻影凶间》，约翰库•萨克演的。《亚特兰蒂斯之心》，安东尼•霍普金斯演的。《纳粹追凶》，“甘道夫爷爷”伊恩•麦克莱恩演的。《尸骨袋》，皮尔斯•布鲁斯南演的。《捕梦网》，戴米恩•路易斯和摩根•弗里曼演的。《神秘窗》，约翰•尼德普演的。
是的，它们都是斯蒂芬金写的。
还有很多恐怖片的经典之作，比如《鬼作秀》，《小丑回魂》，《坟场禁区》，当然还有《迷雾》，是的，它们都是斯蒂芬金写的。
还有不少三流恐怖片，比如《玉米田的孩子》（居然拍了7部），《必需品》，《绞肉机》，也都是斯蒂芬金写的。
这里就不一一列出更多了。
那么这么多作品里，那些比较好看，不容错过呢？个人推荐几个，削肾客这种熟透的就不提了，推几个你可能错过的。排名不分前后。在这些作品里你能看到闪灵一样的惊悚，也能看到像绿里和削肾客一样，在压抑中爆发奇迹的光辉。
不论是黑暗的绝望还是向光辉神迹的一瞥，这些都是斯蒂芬金。
1.热泪伤痕Dolores Claiborne (1995)
凯西•贝茨饰演一位小镇保姆桃乐丝，服饰一位脾气古怪的富婆几十年。但是在富婆死后桃乐丝却成为了嫌疑人，警方对她死咬不放，因为就在20年前，桃乐丝的丈夫死于一场意外，而警方一直对此深感怀疑。而桃乐丝油盐不进的态度也令自己深陷被动。随着调查的深入，桃乐丝的女儿莎琳娜也不得不从城市回到了镇上，和母亲一起面对自己生命中的真相。
随着故事的推进，真相一步步揭开。就在日蚀发生的那一天，黑暗在白天降临，并永远地隐藏起了一个秘密。
在这部作品不仅是惊悚和悬疑的凶案故事，更细致地描画了人性中复杂的情感交织，善与恶的交织，这会让你的心情变得复杂，因为你真实地处于一个灰色地带中。
2.危情十日Misery (1990)
一位畅销书作家保罗在雪天出行，却不幸翻车。醒来之后，他发现自己被一名叫做安妮的护士救了起来，在她的家中安养。安妮自称是保罗的头号书迷，对保罗照顾有加。但是很快事情就发生了改变，安妮得知保罗将书中的主角写死之后变得极为疯狂，甚至开始逼迫保罗按照自己的意愿重写故事，不然就要威胁他的生命。
凯西•贝茨再次在片中贡献了自己出众的演技，凭借在本片中饰演这样一个性格疯狂、反复无常的人物，她获得了第63届奥斯卡最佳女主角的奖项。
同时，还有人说，这部作品是斯蒂芬金对于读者批评的一次反抗：他认为自己的作品应该由作家自己主导，读者妄图批评、抨击作家来改变作品的走向，这是令人无法忍受的。因此在这部作品里，斯蒂芬金就塑造了这样一个人物，指手画脚、绑架作家的粉丝最终被英勇的作家惩罚了。
所以我们说，千万不要惹有文化的人。
3.亚特兰蒂斯之心Hearts in Atlantis (2001)
小男孩鲍比一直生活的很不快乐，他失去了父亲，母亲又对他不够上心。直到有一天，他家里来了一个叫泰德的房客。泰德是一个很怪的老头，整天躲在阁楼里不知道在干什么，还想雇鲍比给他读报纸。尽管鲍比的母亲阻拦他接近泰德，但是鲍比并没有听从。在和泰德的交往中，他从这个古怪的老人那里找到了友情和久违的爱。
安东尼•霍普金斯依然以自己那代表性的神秘、冰冷的面孔出演片中古怪的老头泰德。你根本无法看透他那张面容下面隐藏的到底是危险还是温柔，除非你用于踏出第一步，才能看到深深埋藏的宝藏。
就像片中的台词说的：“我不后悔认识你，不管怎样也不后悔。”
4.纳粹追凶Apt Pupil (1998)
纳粹追凶无疑是一部反英雄的，气氛黑暗的片子。年少轻狂的托特偶然中发现了镇子上一位深居简出的老人科特居然是在二战中犯下累累罪行的纳粹军官。托特一开始本想利用老人的秘密要挟他，让他告诉自己更多秘密以满足他年少的冲动和好奇，但是随着二人接触日益加深，邪恶逐渐在托特身上浮现，事情变得越发无法控制，偏离正轨。
必须要说的是，如果你并没有读过这篇作品的原著，那么就有可能错过其中最具表现力的地方。这部作品是斯蒂芬金最擅长的题材：挖掘人性中黑暗的一面，这份恶意不是后天灌输的，而是通过后天刺激而觉醒的。影片最后，少年成为了一个腹黑的人，赶走了想要威胁自己的老师。
而在小说里，少年杀了他。
另外饰演托特的这位美少年演员布拉德•兰弗洛 Brad Renfro已经于08年去世了，似乎是死于吸毒过量。
嗯，自己体会下。
5.伴我同行Stand by Me (1986)
这部作品讲述了作家戈迪回忆起自己少年时的一桩往事，他和自己的三个朋友一起，为了当一次英雄而前往大河对岸的神秘森林，寻找一个男孩的尸体。在旅程中，四个人的各异性格、心事都一一通过冒险被展现了出来。他们看似的年少轻狂之举，实则透露了各自日后难以磨灭的人生轨迹。
本片改编自斯蒂芬金的小说《尸体》，1986年上映，被相继提名了次年的金球最佳影片和奥斯卡最佳编剧。一份深远的友谊和对人生的无奈与感慨，是斯蒂芬金作品另一份不可或缺的调味剂，在这部作品中你会充分体味到这些内容。
有人评论说，从没有一部作品像《伴我同行》一样令人挂念，甚至过去很多年了依然无法忘怀。
顺便一提，本片导演罗伯•莱纳还曾导演过《怦然心动》和《遗愿清单》。
6.鬼怪Ghosts (1997)
是的，你没有看错，这个就是杰克逊的那个著名的僵尸舞MV。杰克逊饰演的镇长带领着一群鬼跳起奇异的舞步，在光滑的地板上摩擦，一步两步，是魔鬼的步伐，吓跑了古堡的主人，给前来投奔的孩子们找到了安身之所。
事实上，这不仅仅是一部MV，而是一部音乐为主的短片电影。整个表演过程由《Too Bad》、《Is It Scary？》和《Ghosts》三首歌构成，这也是迈克尔•杰克逊拍摄的由吉尼斯纪录收录的最长的一部音乐录影带。
当然，这个故事的原型就是斯蒂芬金写的。
7.小丑回魂 IT (1990)
其实这片的剧情并不很好，讲的是一个小镇上流传着一个传说，这里有一个杀小孩的小丑。本来这只是一个若有若无的传说，直到一群镇上小孩逐渐遇到了种种事件，发现小丑真的存在，并受到了小丑的追杀。实话说，这也就是B级片而已。
那为什么推这个呢？
你肯定不会对这个可怕的小丑杀手没有印象。在电影和一些ACG的世界里，小丑早已不是马戏团逗乐的那个小丑了，而是和突发恐怖、精神病杀手这样的内容划上了等号。在美国历史上曾有一个真实的小丑连环杀手，John Wayne Gacy，直到上世纪7、80年代，他才被真正逮捕。而在80年代左右，小丑恐惧症（Coulrophobia）一词出现了。相信小丑是很多的噩梦，惊悚的样貌吓哭过不少小朋友。如果有兴趣大家可以去搜下关于小丑的影片，相信你会找到很多恐怖片。而像Joker这种经典的小丑形象相信也不必多说了。
还有一部压抑的小丑题材影片《伤心小号曲》，不妨也可以一看。
不管是灵感来源于真是世界，还是斯蒂芬金早有预感，这个恐怖片的经典形象我们都应该领略一下。
8.凶火Firestarter (1984)
凶火是一部带有阴谋论色彩的片子。在一场科学实验中，安迪和维姬因为化学品而拥有了特异功能，他们的女儿萨林也受到影响拥有了意念点火的能力。他们想要逃走，却因此受到了政府部门的追杀，并由此展开了一场激烈的冒险和战斗。
在今天看来，这个故事设定并没有什么新意，但之所以没有新意，正是因为这类故事的起源是上个世纪的40至90年代，也就是冷战期间，科学技术发展、超能力概念和阴谋论最盛行的时代。今天这类过时的故事在当时来讲是极为超前的。
另一部同样改编自斯蒂芬金小说的作品《捕梦网》也具有类似的气质。只不过《凶火》拍得要更好一些，即便比前者要早了近20年。显然，创作是不能脱离时代背景大环境的。本片的导演曾初定为卡朋特，但是因为忙于怪形，卡朋特未能执导本片，不得不说是个遗憾。
9.血色玫瑰Rose Red (2002)
《血色玫瑰》时长长达254分钟，足足4个多小时。讲述了发生在凶宅“血色玫瑰”里的一连串的神秘故事。本片的画面非常值得称道，而通过冗长的剧情，更增添了一份像片中人一样被困在大宅当中的感觉，煎熬着每个观看者的心灵。
本片的恐怖之处并不在于灵异事件和凶恶的鬼怪，而正是在于一种体验，一种受困于血色玫瑰大宅、身临其境的窒息感和压抑。
比起电影，这部作品更接近一部迷你剧。也只有这样的篇幅才能完整、有效地体现斯蒂芬金想要传达的气氛。只不过现在这种手法在美国制造中相对少见了，倒是英国人们更偏爱拍短剧，制造饱满的戏剧情节和冲突，看得过瘾。
10.再死一次The Dead Zone (1983)
本片的导演是大卫柯南伯格，克里斯托弗沃肯主演。讲述了一个因车祸昏迷了5年的年轻人苏醒过来之后拥有了预知能力的故事。故事将焦点集中在主人公的这项能力如何地改变了他的生活，并在一番经历之后，如何地改变了他的心灵，让他认识了生命的真谛。
看似灵异的片子在柯南伯格的执导下充满了温情的气息。这点也是在以诡异、清冷为特点的柯南伯格所执导的影片里所不多见的。另外演这片的时候，沃肯老爷看着真的还挺年轻的。
