在文章的开头要问大家一个问题，那就是：曾经，进击的巨人有多火？
在《进击的巨人》贴吧中，曾有一个帖子就聊过这个问题，我挑其中很小的一部分简单聊聊。
根据“搜索指数”来看，巨人是国内、日本、北美、乃至全球新番搜索指数的峰值，且至今没有任何动画能超过。
根据“论坛数据”来看，它是myanimelist全年代日漫订阅数第二的动画；是豆瓣全年代新番评分人数第二，日漫第三的动画；是b站首部均集破百万且倍杀第二名的动画，是13.14动画区投稿数霸榜785天直到被禁，各项记录迄今为止仍没有被超越的动画……
与此同时，它也是第一部且唯一一部以正面评价亮相央视的“新番动画”（注意是新番动画，不包括民工漫小丸子机器猫那些），虽然后来因为种种原因，巨人遭到了封禁，但是这份成就也可以说得上是前无古人后无来者了。
但就是这样一部火透半边天的动画，却一度沦为了弃子，并最终为最初的制作公司所抛弃。
这背后，当然有着许多不为人知的原因和苦衷，而今天的文章，我便与大家共同探讨下进击的巨人背后的故事，以及这份传奇的缔造者——
Wit Studio
（霸权社）
01
翻来覆去只看得出两个字：霸权！
首先自然是要讲讲Wit Studio的起源了。
Wit Studio，别号“霸权社”，是IG Port的子公司之一，其前身来源于Production I.G的6课制作组，而这个制作组正是2011年话题动画《罪恶王冠》（仅指人气）的缔造者。
2012年6月11日，出于调动员工积极性，以及提高业绩的考量，6课的工作人员和田丈嗣和中武哲也建立了该社。
由此可见，Wit Studio与后来接下了《巨人第四季》的MAPPA有着相似之处，都属于大佬练小号的公司。
但是相比较MAPPA，Wit Studio的条件更加得天独厚，因为它背靠着IG port这一金主爸爸，同时又跟业界标杆PIG有着密不可分的关系。
因此它并不太为钱而犯愁，也不太需要担心销量，担心周边的运营，担心现金流的压力，可以一门心思的制作动画，而这也正成为了它一鸣惊人的前提。
02
出道即巅峰，那么巅峰过后呢？
之前已经提到了，Wit Studio是2012年6月11日成立的，因此在成立之初，口含金钥匙的WIT的野心便极度膨胀，他们迫切的需要一部超人气巨作来奠定自己在日本业界的地位，从而实现理想抱负。
于是，他们选中了当时已经颇有人气的《进击的巨人》，又恰好巨人前期的“大场面”、“立体机动装置镜头”、“巨人与人类的战斗”颇有画面感和制作难度，且其周密的世界观已初见端倪。
于是双方一拍即合，WIT在PIG的协助下，注入了海量的资金，且以“不设置拘束费”、“不限制作画张数”等条件来激励旗下原画师创作，最终在2013年4月创作出了自己的巅峰之作——《进击的巨人》。
而倾注了WIT全部心血的《进击的巨人》，自然也是没有辜负这份期望，不仅仅是开头提到的那些成就，《巨人》的第一季仅仅BD就卖出了5万份，其同人周边的销售更是数不胜数。
在2013年的10月，日本知名动画杂志《Newtype》主办的年度动画评奖活动“Newtype Anime Awards 2013”中，《进击的巨人》一举揽获监督赏（荒木哲郎）、脚本赏（小林靖子）、原声赏、制作公司赏（WIT STUDIO）、主题曲赏（红莲的弓矢）、女性角色赏（三笠·阿克曼）、电视动画作品赏7项大奖，堪称本次活动的最大赢家。
那一年，进巨意气风发，WIT也一鸣惊人，但是他们没想到，这一年，竟是它们与进巨最后的巅峰……
03
永远绕不开的万策尽与业界药丸
在讲随后wit的奇葩操作之前，首先要给大家科普一个名为“制作委员会”的制度和日本业界关于动画制作公司的一些知识。
先讲讲什么是“制作委员会”。
制作委员会说直白一点，就是在日本业界的不断探索下所形成的一种募集资金的形式。
众多的投资商，譬如唱片公司、模型制作公司、动画制作公司、版权所有者（杂志与原作者）这些人通过合同的形式来约定比例出资并且分享利益，共担风险，共同对制作的动画负责。
它的好处是出资方多了，资金来源多了，风险能共担了，从而促进了资本的涌入，造就了越来越多“能赚钱的好动画”的出现。
但与此同时也有着不少的缺点，譬如话语权的分散，动画腰斩现象的增多等等，不过这些并不是今天讨论的重点因此不过多解释。
我要着重提的一点是：制作委员会的出现，造成了动画制作公司永远只能是打工仔。
就动画制作而言，我认为还是应该将其视为技术密集型产业，比较符合多劳多得的概念，底层员工想要高收入，就只能通过多劳多得以及老板多发工资福利来实现。
而对于这两个要求而言，前者需要“肝”和“天赋”，一个卖苦力一个上天注定。
后者则需要“老板有钱且愿意发钱”，我们姑且认为老板有发钱的意愿，那么问题又来了：老板有钱吗？
答案是没有！
根据WIT的控股情况来看，大致的控股构成为IG Port66.6%，和田丈嗣21.6%，中武哲也10.0%，由此可见这两位大老板并非公司的大股东。
而前面又提到了“制作委员会”这一制度的存在，制作公司如果不进入制委（进入制委需要大量资金注入），手里又没有原作版权，那么只能作为打工仔存在，眼看着动画火爆，周边卖了一波又一波，在一旁默默的流着垂涎的口水。
当然了，以上说的内容并非没有破局之法，且这个破局之法非常简单，那就是三个字——做原创！
04
豪赌与歧路：你看这个WIT，像不像当年的赌徒山本
熟悉京都动画的朋友应该都知道，自从冰菓之后，京都动画便走向了原创之路。
不同于之前的“打工仔”身份，京都这些年的高质量和稳定产出，与其整个公司“做原创”的重要转型是分不开的。
WIT自然深谙这一点，在巨人爆火之后，他们又做了一部名为《鬼灯的冷彻》的动画，且同样收获了不小的成功。
不过跟巨人相似的是，《鬼灯的冷彻》同样是漫改动画，其收入的大头也并不属于自己。
而有这两部动画的例子在前，WIT深刻的意识到了原创的重要性，他们在想：我既然那么牛逼做出来的动画每个都能火，那我为什么不自己出资自己做自己挣大钱呢？
抱着这样的心态，WIT去做了原创动画《THE ROLLING GIRLS》，结果嘛……
具体的资料我就不放了，大家只知道这部动画的BD只卖了三位数就可以。（好在那年漫改动画《终结的炽天使》销量不错，弥补了损失）
而在经历了《THE ROLLING GIRLS》的失败之后，WIT并没能及时的反省自己，调整好公司的前进方向，以及做原创动画和漫改动画的比例。
反而赌性上脑，索性舍弃了漫改动画，倾注公司的全部资源到了一部他们认为的“史诗级大作”身上，而这部作品便是被巨人粉们问候了一遍又一遍乃至今天还在问候的《甲铁城的卡巴内瑞》。
其实平心而论，《甲铁城的卡巴内瑞》还是不错的，制作上乘作画在线，其商业成绩也并不算差，但只可惜他的前辈实在太强了。
而且作为寄予厚望的作品，它跟《巨人》、《王冠》的既视感之强实在是让人无力吐槽，因此被喷也是情理之中。
总之，由于《甲铁城的卡巴内瑞》后期剧情和节奏的崩坏，WIT当时可谓受到了无数漫迷的口诛笔伐。
这时，他们才突然意识到自己手里还捏着一个能挽回口碑的超级IP，但却已经为时已晚了。
四年时间过去，无数的新番进入了动画市场，巨人无论曾经多么令人惊艳，多么人气爆棚，在时间的打磨中也逐渐失去了魔力。
而在中国大陆，这个除了本国外最大的市场，这部作品更是因为种种原因遭到了封禁，导致其丧失了一大笔收入来源与人气。
这一切的一切，都导致了巨人随后的第二季与第三季人气与商业成绩的下滑。（天灾与人祸）
（PS：图为WIT制作动画BD销量，可见其下滑有多么严重。）
但与此同时，身为超人气IP，进击的巨人又对着“制作”有着近乎于严苛的要求，画面必须在线，打斗必须帅，删减要尽可能少，文戏还要够出彩，这种种要求都像大山一样压在了WIT的头上。
又不能挣大钱，还要我花时间花精力花资金去制作，那我为什么要做呢？
最终，在经历了挣扎和权衡之后，WIT选择了向现实妥协。
在进击的巨人第三季part2结束后，WIT宣布了“终止合作”的消息，放弃了这个与自己互相成就的作品，也放弃了最初的理想与信念。
05
敢问路在何方
在进击的巨人第三季part2结束之后，WIT的故事就基本上告一段落了。
虽然它随后又做了《魔法使的新娘》、《恋如雨止》、《海盗战记》等优秀作品，但是我们可以很明显的发觉这时的WIT已经丧失了最初的信心和理念，对于其公司而言，也并没有太好的前进方向，总之就是前路不明。
相比较从小作坊进化成“业界良心”的京都公司，以及同样背靠金主年年出爆款的A-1，CW，WIT到底应该走向何方呢？
我给出的答案仍然是“做原创”。
只是在做原创的同时，WIT应该明白两个道理。
其一是：步子太大容易扯着蛋。
巨人的火爆离不开WIT的倾力制作不假，但是与其优秀的故事或者说剧本是分不开的，二者是相互成就的关系，而不是一方成就了另一方。
即使做原创动画，也不应该把鸡蛋放到同一个篮子里，应该有所取舍，尽可能的实现理想与现实的折中，制作动画不是搞艺术而是做生意，这并不丢人。
而第二点，则是：信心永远比黄金更重要。
虽然我也经常吐槽《甲铁城的卡巴内瑞》，但是不得不承认，WIT的实力还是有的，而且其制作水平随着时间的洗礼甚至有所上升（可以参考剧场版《海门决战》），我认为这才是WIT最大的依仗。
前面已经提到了，进击的巨人与WIT是互相成就的关系，二者是老朋友。
但既然WIT选择了舍弃老朋友，就不应该被过去的成绩所束缚，而是应该放眼未来，如何利用自身的优势去获得跟巨人一样优秀的剧本，去做出真正属于自己的优秀的原创动画。
真正能困住一个人的，不是钢铁铸就的牢笼，而是心中矗立的高墙。