2021年还没有过半。
看今年的电影界，两个字涂得最频繁。
姐姐。
无论是电视剧、电影、综艺，乃至脱口秀，都成了宣扬独立女性的战场。
这场“姐学大战”，更为明显地反映在前晚的微博热搜中：
热榜前十，有五条都属于她们，观众仿佛围观了一场大型女性春晚。
没错，肉叔说的就是前天正式收官成团的《乘风破浪的姐姐2》。
对于亲历现场见证了姐姐们成团之夜的肉叔来说，有几大名场面。
一是震惊。
除了那英的第一毫无悬念外，人气最高的属周笔畅，生生和第三名拉开了三百万票的差距。
二是感叹。
“最强黑马”杨丞琳直言自己没有请家人朋友为自己打call，依旧勇夺第三名。
三是唏嘘。
已是天后的容祖儿，在现场坦言承认自己曾把twins当作心中的假想敌。
分别来自内地、台湾、香港的这三位姐姐，看似脾性和经历都迥异。
站在最终成团的舞台上，是天意？是巧合？
看似并无交汇的三条平行线，细数她们的成长轨迹，实则殊途同归。
姐姐们注定精彩的人生，早已暗暗埋下伏笔。
01
2005年的夏天，一股选秀风正如火如荼，席卷整个神州大地。
当中就有个女孩，像个进错了场的假小子。
留着一头当时最流行的杀马特发型，戴着个黑框眼镜，不怎么爱开口说话。
但一开口，全场都被惊艳：
50进20的比赛里，她翻唱了一首《解脱》。
就连一贯以毒舌著称的评委柯以敏也感动到当场落泪。
甚至在事后毫不吝惜自己的夸奖：
她完全具备夺冠的实力，她本身就是一个非常具有实力的歌手，从她刚开始站在舞台上面对着我们唱歌的时候，我就知道她是一个非常不一样的女孩。
如邻家小妹一样的形象，也迅速拉近了和粉丝的距离。
他们亲切地称呼周笔畅为“笔笔”，超强的唱功实力也让她获得了“女版周杰伦”的外号。
进入20强后，周笔畅在各网站的人气指数已经超过其他选手数倍，成了正儿八经的冠军大热人选。
当年她和李宇春的C位之争，火爆到什么程度？
粉的偶像是对家，同班同学甚至还会打起来。
最后即便是李宇春夺冠，但两人的票数相差不大。
反倒是人美歌靓的季军张靓颖，生生被两人甩出了一百多万票的差距，人气之差可见一斑。
为什么偏偏是周笔畅？
细数她的出道之路，看起来似乎是命运之手推波助澜，帮了她一把。
“路人缘”这三个字，在她身上始终很奇妙。
在最红的时候放下一切，选择去美国留学充实自己。
从未刻意地做过营业，但偏偏身边就是有一群十几年不离不弃的老粉。
在喜新厌旧、靠流量吃饭的娱乐圈，她低调到仿佛没有存在感。
就像《吐槽大会》中对她的评价一样：
周笔畅就像一个调了静音的手机
就是你知道她在娱乐圈的某个地方
但你就是找不到她
她始终离娱乐圈很远，离生活很近。
但这份低调，也给了她为热爱而活的底气。
出道十多年，横扫大小奖项两百多座，不断精进的业务能力，在《浪姐2》中淋漓尽致：
在《无乐不作》中，她们突破自我，以女特工的意象高度完成了整首歌。
危险度极高的斜坡动作，在她们一遍又一遍的排练下，呈现出了一场视觉盛宴。
而她们对效果的追求，也得到了所有姐姐和导师们的一致认可。
在成团夜的1v1比拼中，上一场惨败的周笔畅组没按套路出牌。
为了让赢面更大一些，打乱了原先的人员安排，为自己这组增加了一个出道的名额。
纵使是歌坛大姐大那英也急了，在旁边喊“让我们赢一票”。
表情焦灼，一副没有底气的样子。
最后在争取成团名额的时候，一曲《shadow》直接为团队增加了两个名额。
以零博弈，却在最后挣得了四个出道位。
也正是周笔畅在纷繁复杂的娱乐圈的生存之道——
一手垫底烂牌，她却总是能给你反转的惊喜。
说到《浪姐2》中最“不装”的两个人。
除了那英以外，周笔畅也值得拥有名字。
那英的“不装”，是浮在表面上的咋咋呼呼。
风浪一叫嚣，极力伪装的强大就露了马脚。
而周笔畅的“不装”，则是跟随着心之所向，从不因外力而改变。
记得当年还在《超女》现场，尚且稚嫩的周笔畅问评委：
到底是大红大紫重要，还是坚持自己重要？
评委用一首《掌声响起来》做出回答，希望她把歌唱好。
但这个问题，周笔畅早已用这十多年的作品，给出了答案。
她选择了坚持做自己。
她做到了。
02
时间轴往前拨回五年。
远在台湾，也有个和周笔畅酷似的女孩。
相似的不是外表，而是他们的成长轨迹：
同样以选秀身份出道的杨丞琳，那时才16岁。
还不太会打扮的她，那时有股土憨土憨的清纯感。
懵懵懂懂踏入演艺圈，第一个身份是女团组合4 in love的成员。
这个四人小团推出过《一千零一夜》《fall in love》等脍炙人口的KTV金曲。
可惜组合出道不久，就因为台湾大地震而被迫解散。
但杨丞琳也自此打开了另一扇新世界的大门——
演戏。
当时被封为“可爱教主”的她，顺应人设拍了很多同类型的傻白甜：
比如《不良校花》中的憨憨呆呆，普通话烫嘴的蒋小花；
《流星花园》中的小优，《海派甜心》中的陈宝珠……
这都是她演绎过的经典角色。
本以为无缘歌手身份的她，却凭一次意外，找到了人生的正轨。
2005年，她出演《恶魔在身边》时为电视剧唱的主题曲《暧昧》，居然比剧本身还红。
《暧昧》迅速走红后，唱片邀约不断。
同一时间，远在内地的周笔畅在超女中以亚军的成绩出道。
她们的人生看似并没有交集，却隐约地相似：
懵懂中的两个少女，似乎都在朝正确的方向迈进。
从前期青春轻快的《任意门》，欢乐俏皮的《甜心咒》；
到后来的倔强情歌《雨爱》、《匿名的好友》、《带我走》。
这是一条杨丞琳探索音乐风格的道路，也是她找寻自我的过程。
她不再是依附于男性视角存在的“甜心教主”——
她开始清醒地为自己而活。
蜕变后的杨丞琳，在《浪姐2》中真正释放了自己的光彩：
作为踢馆选手，她在在隔离期间独自完成了作品的学习。
舞蹈老师问她扒了哪一部分，她轻描淡写地回答：“全部”。
在同为踢馆选手，但没有唱跳经验的曾黎和苏运莹面前，她将自己的经验倾囊相授。
不光自己唱跳俱佳，还会利用自己的经验帮助队友，一同成长。
同样都是初来乍到的踢馆选手，她的出现对队友来说，就是一剂强心针。
在踢馆成功后的第一次公演舞台，她带着姐姐们一起完成了一首《起风了》。
以大vocal的身份，展现了她一直被低估的唱功。
在这首歌的演绎期间，杨丞琳还发挥了极佳的临场应变能力：
表演时有一只耳环掉落，她极快反应过来用手捂住，旁人甚至都瞧不出她细微的动作。
试问谁不会被这样的姐姐圈粉呢？
21年前，她以女团身份出道。
经历了21年的兜兜转转，实现了年少时未竟的梦想。
但这一次，绝非是回到原点。
她再也不需要任何人替她做选择。
这一次，她只需遵从自己的内心。
03
在周笔畅、杨丞琳相继开始活跃时。
远在香港的一位“天后”，已经大红大紫好多年。
说的就是容祖儿。
她这样的咖位来参加浪姐，很多人都觉得是“浪费”。
但天后也并非一日练成，而是十年如一日地经受舞台的磋磨锤炼。
和周笔畅相似，容祖儿的出道路也不太顺畅。
首先被诟病的，就是她的外表。
当时香港乐坛正值野蛮生长时期，最不缺的就是靓女。
而容祖儿除了一副好嗓子以外，基本盘未免太低：
15岁在一场歌唱比赛中露了一嗓子，被正东唱片看中并签约。
但双方只合作了短短一首歌，就宣布解约。
正东唱片给的理由是，她不够靓。
的确，大方脸，金鱼眼，厚嘴唇，牙还有些微微龅。
似乎每一样，都和美人的标准相去甚远。
英皇老板杨受成第一次见容祖儿时，就犀利地指出了她的短板：
你是斗鸡眼，肩膀太斜……
曾志伟也曾酒后失言，恶毒调侃她为“猪扒妹”。
这些“恶言”，也成了容祖儿为了保持身材，极度自律的动力。
容祖儿曾透露霍汶希不准她吃米饭，自己从没吃饱过；
甚至坦言自己来到《浪姐2》的最大心愿，就是放肆吃米饭。
她还曾经因为吃减肥药，喉咙变干导致失声。
经纪人霍汶希曾经这样评价过她：
你登上过万人场的舞台中央，也曾留宿在一个人的琴房。没有凭空而来的成绩，有的是一分一毫的努力。
容祖儿就像你我身边那个小考不及格，放学总被留的笨女孩。
没有捷径可走，星辰大海的征途，只能凭自己长出一双翅膀来。
不知是上天眷顾笨女孩，还是她们的努力终于被看到。
容祖儿越挫越勇，越唱越大声，从在香港连开19场演唱会，到7次受邀央视春晚，堪称香港歌手第一人。
即便成名，在《浪姐2》的舞台上，她依旧不忘初心。
初舞台上的唱跳，她用了最能代表她成长意义的两首歌，《长大》和《未知》。
一首劝自己认清世界的复杂，一首再回望青春最初的模样。
阿兰练舞有困难，她会像个大姐姐那样耐心开解，借肩膀给她靠。
《给自己的歌》里，不止需要技巧，还要有对人生况味的感悟。
而她恰如其分地诠释了那一丝半追问半感慨的无奈。
那个曾经挥着翅膀的笨女孩，如今经历风浪，也长成了大姐姐的模样。
周笔畅、杨丞琳、容祖儿。
这三个经历和年龄各不相同，原本素不相识的女孩们。
每个人原本都是不被看好的丑小鸭。
在各自静默的岁月里，在汗水和热爱的浇灌下。
每个人都绽放出属于自己的光彩。
这一场相遇并不是偶然。
他们横跨了时间和空间，最后因为同样的热爱，而聚在了一起。
她们身为“女孩”的日子，就像如今的我们。
她们成为“姐姐”的光芒，照亮了无数个未来的我们。
他们身体力行地诠释了女性力量——
这才是真正的girls help girls。
每一个女孩，都该成为这样的姐姐。
编辑：西雅图不想睡
