▼
最近，Pantone公布了2018年的年度代表色：
紫外光色（Pantone色号：18-3838）
看Pantone公布的这张星空紫的图片，感觉还是挺梦幻的：
虽然在日常生活中紫色用的少，但是在时尚界，它早已是宠儿。
今年Balenciaga春夏季的时装秀，就用到了大量紫外光色：
不仅如此，明年上映的《复仇者联盟3—无限战争》，大反派灭霸的肤色，一改之前蓝色形象，突然换成了紫色，可能大反派也想赶个时髦吧：
—善变的紫色—
虽然紫色穿在模特们身上很仙儿，但是讲真的，“紫色”真是一个让很多人头疼的颜色。
这种颜色用在日常生活中，不好搭配，让人很难驾驭。
单说绘画领域，紫色一直被画家少用慎用，它太不稳定了。
因为紫色本身的色彩倾向不明朗，既不偏冷色，也不偏暖色，在色彩领域称之为“半黑色”。
一个色彩倾向不明朗的颜色，多次和其他颜色一起调制，就会变得越来越不明朗，最后变成“脏色”：
（左）未经调和的紫（右）调和几次的紫
别看紫色这么不好控制。要知道在古代，它可是只有皇帝和贵族才能享用的颜色。
古罗马时期，紫色很难萃取，物以稀为贵，价值连城。
位于意大利的拉维塔教堂，有一幅镶嵌着查士丁尼一世的马赛克壁画。上面的查士丁尼大帝就穿着紫色袍子：
查士丁尼大帝（483—565），古罗马后期很重要的一个皇帝，主持编纂《查士丁尼法典》，为后世奠定了大陆法系民法典的基础
后来不止是皇帝，连天主教主教也身着紫色肩衣了：
《鲁昂大主教》威廉·布格罗 William Bouguereau （1825—1905） 19世纪的古典大师
慢慢到了18、19世纪，紫色又变成了贵妇名媛的时尚：
《自画像》伊丽莎白·维杰·勒布伦 Élisabeth Vigée Le Brun （1755—1842）法国著名美女画家
紫色实在难以捉摸，到了近代，它居然成了同性恋的颜色：
《乔治·戴尔》弗朗西斯·培根 Francis Bacon（1909-1992），英国表现主义艺术家，同性恋，画中人是培根的情人，乔治·戴尔
—象征创新性的紫色—
既然紫色这么不稳定，那么Pantone为什么还把它定为2018年的代表色呢？
其实，紫色除了难驾驭之外，还彰显一种创新精神。
在古代，画家们几乎不会创作大面积紫色调的作品，因为生活当中的紫色场景本来就不多：
《哥特教堂》卡尔·弗里德里希·辛克尔 Karl Friedrich Schinkel（1781—1841）德国著名艺术家、建筑师
直到19世纪末的印象派出现，画家才开始真正画“紫色”：
《滑铁卢大桥》克劳德·莫奈 Claude Monet （1840—1962）。美国1940年上映了一部经典电影，叫《滑铁卢桥》，中文译名《魂断蓝桥》
因为这时候的画家，画的是每天不同时间段光的变化，这对于几千年的艺术史来说，是一个很重要的创举。
这不仅是艺术家首次画“紫色”，也标志着人类终于开始思考“光的颜色”了，为后来的现代艺术埋下伏笔：
《绿色小提琴家》马克·夏加尔 Marc Chagall（1887—1985）现代艺术大师
到了20世纪50年代，世界变成资本主义阵营和社会主义阵营对峙，“冷战”开始了。
新的时代引发新的社会思潮，艺术家们开始思考如何反叛过去的艺术。
波普艺术诞生了，代表艺术家安迪·沃霍尔做了这样一幅作品：
《紫色跳楼者》安迪·沃霍尔 Andy Warhol（1928—1987）波普艺术大师
这幅图不是安迪·沃霍尔亲笔画的，是他找来现成图像印制的。
图里是关于一个男人坠楼身亡的事。作者最巧妙的地方，就是在这幅图上印了一层紫色。
前面说过，紫色没有冷暖倾向，那么也可以说，它是一个不带情绪，彰显理性的颜色。
《忍者神龟》的紫龟多纳泰罗（名字取自文艺复兴大师多纳泰罗）富有创造力，擅长科技研究，为龟冷静理智
用不带任何情绪的颜色渲染死亡，安迪·沃霍尔似乎是想表达：对待死亡，既要理智也要潇洒。
安迪·沃霍尔自画像，紫色用的好可怕
具有创新性的印象派和波普艺术，都大量使用紫色进行创作。
复杂多变的紫色，摇身一变，竟成了先锋前卫的代表色。
—充满未来感的紫色—
其实紫色不仅有创新含义，发展到当今，还是一个极具个性的颜色。
Kaws是当代非常著名的涂鸦艺术家：
Kaws（1974—）他成功的把艺术和商业结合在了一起，正是继承了波普艺术的理念
他挪用很多卡通形象进行创作，并且把所有人物的眼睛都换成了“X X”：
Kaws的招牌小人
同时，Kaws用了很多鲜艳的紫色来宣扬自己作品的个性：
（左）街头涂鸦、（中）米其林小人、（右）史努比
日常生活中，纯纯的紫色很少。所以一大片紫色，本来就新奇，视觉冲击力很强，让人印象深刻，深得年轻人的喜爱。
当然，光凭创新性和个性，并不能使Pantone敲定紫色为2018年代表色。
Pantone之所以选定了紫色中偏蓝色的紫外光色（18-3838），另有其深意：
有一个很重要的原因，紫外光色会让人联想到太空，给人一种神秘的未来感。
其实，紫色自带科幻气质，很多科幻电影都会运用大量紫色。
比如《新世纪福音战士》里的初号机，就是紫色：
《新世纪福音战士·破》中的初号机
除了应用在机器人上的固有色之外，紫色渲染的气氛也很有科幻感：
（左）《攻壳机动队》真人版，（右）《银翼杀手2049》
紫色不光用在电影中显得科幻，用在室内设计中也同样科幻。
丹麦设计师维纳尔·潘顿设计的餐厅，就是用大量紫色来营造未来感的氛围：
维纳尔·潘顿 Verner Panton（1926一1998），丹麦设计大师，代表作：潘顿椅。他的家具设计色彩鲜艳，造型大胆
这种用色，完全颠覆了人们对室内设计的认知。
潘顿很大胆，用了违反生活常识的设计理念，让人以为，这个餐厅来自未来。
不过，要说最能把紫外光色玩出未来感的，还属美国艺术家，詹姆斯·特瑞尔：
詹姆斯·特瑞尔 James Turrell（1943—）美国光线艺术家，因为学习心理学而对视知觉艺术感兴趣，善于用灯光制造幻境
他的艺术作品，都是布置灯光的无窗房间，整个空间被照成一个虚拟空间。
就像下面这个作品，紫外光把整个环境照的像外太空一样：
西方自古以来就重视光，但以前偏重的是自然之光。
而詹姆斯·特瑞尔作为当代的艺术家，他跳离了传统艺术家用画笔表现光的窠臼，用灯来表现光。
这种用科技融合艺术的想法本身就很前卫，再用上紫外光元素，更使得詹姆斯的作品充满未来感：
《Breathing Light》
紫外光色塑造出的科幻感和未来感，是其他颜色无法取代的。
—Pantone的理由—
如今，我们正在经历一个人工智能时代，科技的进步慢慢开始改变人的生活。
Pantone之所以选择紫外光色（18-3838）为2018年的代表色，其中一个重要原因就是看中了它的未来感。
因为我们的生活正亟需想象力与创造性。
艺术也好，时尚也好，终极目的都是为了帮助我们更好的反思自己。
就像Pantone的执行总监Leatrice Eiseman说的那样：
“这个蓝底的紫色将我们的意识与潜力带到更高的境界。从探索新科技与更浩瀚的银河，到艺术性的表达与精神思考，紫外光色照亮通往未来的道路。”
Leatrice Eiseman
紫色象征着无限的未来，和无限的挑战。
其实，Pantone就是要用最不好驾驭的颜色告诉你：
“你比你想象中，更乐于挑战高难度的色彩。”
<END>
