一提起诗词中的桥，脑海中都会涌现出一幅清冷俊逸的形象。主人公总是一袭白衣，背手伫立，颇有“落花人独立，微雨燕双飞”的美感。
正如王安石《游褒禅山记》所云：“世之奇伟瑰怪非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉。”宋词里的桥太美了，所以它总是孤独的。景孤独，人亦是如此。
陆游《卜算子·咏梅》
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
陆游是一个很可爱的人，他可以很接地气地写下“莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚”；也可以深情又克制地写下“红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳”；还可以孤独地写下“零落成泥碾作尘，只有香如故。”
陆游一生对梅花情有独钟，梅花在他笔下已然是一个坚贞不屈的形象。读罢此诗，我们也不禁会生出“天下可忧非一事，书生无地效孤忠”的感慨来。但诗人“双鬓多年作雪，寸心至死如丹”的爱国主义精神，在今天读来，也是让人无比敬佩。
蒋捷《一剪梅·舟过吴江》
一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
与宋代其他文人相比，蒋捷或许没有那么为人熟知，但是他的《虞美人·听雨》曾让我觉得惊为天人：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风。 而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情。一任阶前、点滴到天明。”
这首词作于宋亡之际，作者深怀亡国之痛，隐居姑苏一带太湖之滨，漂泊不仕。此词为作者乘船经过吴江县时，见春光明艳的风景借以反衬自己羁旅不定的生活所作。而这首词中的“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”，远比“蒋捷”这个名字出名很多。
姜夔《扬州慢·淮左名都》
“淳熙丙申至日，予过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城，则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有“黍离”之悲也。”
淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里。尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒。都在空城。 杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生。
姜夔在这首词里用了他常用的小序，非常明确地交代了这首词的写作时间、地点、原因、内容、和主旨。
这首词的上下两阕都用了对比的写作手法，用昔日扬州城的繁荣兴盛景象对比现时扬州城的凋残破败惨状，写出了战争给扬州城带来的灾难。
姜夔的词风胜在清雅空灵，此词的清雅空灵不但表现如“清”“寒”“空”“波心”“冷月”等词语上，而且还表现在造境上，如用杜郎名句表现扬州昔日的繁华，用“二十四桥”“波心荡”“冷月无声”表现清幽伤感的气氛，用“桥边红药”表现“寂寞开无主”的荒凉。
秦观《鹊桥仙》
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
窃以为秦观的这首词是所有写牛郎织女的诗词中最好的一首，因为无论是《古诗十九首·迢迢牵牛星》、曹丕的《燕歌行》还是李商隐的《辛未七夕》等，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。
特别是最后一句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，我相信是无人不为之动情的。
辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》
明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。
曹操《短歌行》有“月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依”,苏轼《杭州牡丹》有“月明惊鹊未安枝”.，此首词中的“月、枝、风、蝉、鹊”看似没有什么相关，但合在一起却让人觉得莫名和谐。
苏轼开一代豪放词风，而辛弃疾将这种豪迈雄浑的词风发挥到了顶点，我们在这首略带小清新的词中也能窥探一二。
从以上词中我们不难发现，诗词中的“桥”一般都是一种孤独的意象。意象虽是同一个，但每一首词都中的“桥”都与其他意象完美契合，这也是我们觉得每首词都如此唯美的原因。
那么你最喜欢的一首写“桥”的诗词是什么呢？