赵英俊（左）与王宝强、白客。（资料图/图）
2017年春节，又一拨西游电影上映了。音乐人赵英俊这两年已经给三部西游电影写过主题曲和插曲，目前最有名的，是《大王叫我来巡山》。鸡年春晚，这首歌又被作为喜剧节目的背景音乐亮相。
《大王叫我来巡山》2016年火起来的时候，王宝强导演的电影《大闹天竺》刚刚拍完，这又是一部改编自西游记的电影。王宝强请赵英俊来看电影的粗剪版，写一首主题曲。
电影里有一条非常明确的情感线索，王宝强希望赵英俊写进歌里。“这歌和王宝强十几年前的一段真实的故事有关。宝强有一段情感经历，把它放到电影里去展现了，它跟这个电影的情感核心是契合的。”腊月二十九，赵英俊在空荡荡的北京街头闲逛，他在电话里告诉南方周末记者，这个故事，王宝强可能会在2017年春节电影上映后讲出来。
写这首歌时，赵英俊脑子里最早蹦出来的歌词是“别跟往事作对，我们不是对手。”接下来的创作一气呵成，歌曲命名为《守候》。
“我觉得这个电影，包括他（王宝强）的经历，其实都在说一个事情，就是我们原谅别人很容易，但是原谅自己很难。我们一旦心里有亏欠、有愧疚，这东西就像一根刺，心里过不去。”赵英俊对南方周末记者说，“那怎么办呢，事情已经这样了，那就得往前看了。你跟往事作对，你永远赢不了它。”
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“我找到了一些神曲规律，但它可能明天就失效”
南方周末：你选择做主题曲的电影，有好几部都是由西游记改编的，包括《大闹天竺》。这是一种巧合吗？
赵英俊：它就是IP，音乐IP。现在网络时代，有时候很难拿出一个大家共通的东西。我有我的爱好，你有你的爱好，但是我们两个都喜欢孙悟空，或者我们两个听到西游记的音乐都会泪流满面，这就是这个东西的价值，所以西游记和很多的经典歌曲都会被翻出来，被复制或者迭代成为一个新作品。它们的价值就在那里，干嘛不用呢？
南方周末：2016年，你的歌曲《大王叫我来巡山》挺火的，你有没有就此总结过什么经验和规律？
赵英俊：当然有，《大王叫我来巡山》这首歌我肯定做对了大部分的事。无论《大王叫我来巡山》还是《小苹果》，它们一定是有成为“神曲”的素质。
南方周末：这是些什么素质？
赵英俊：只能意会，不可言传。这是一种技术层面的感觉，比如音阶的排列，结构的组织，用什么Key唱得比较舒服，内容应该怎么搭，最后的问题是解决还是不解决，尾音落到哪里……我找到了一些规律，而且还继续在验证。可是有些规律今天有效明天就失效，因为受众的审美每一天都在变。
南方周末：你给各种电影创作过十多首主题曲和插曲，自己最喜欢哪一首？
赵英俊：我要说“都喜欢”就有点恶心了，我可以按照花费精力的多少来排序。
有一首歌不是很红，《万万没想到》的主题曲《万万》，我写了半年。很多人都听过“万万没想到，啦啦啦啦啦”这一句，这是叫兽易小星做网剧《万万没想到》的时候随口唱的一句，只有这么一句，没有别的了。我要用这一句变出一首歌，然后这一句必定是这首歌的尾句。也就是我要根据一首歌的尾句倒推出一首歌，我觉得特别有挑战性。
我还给一个综艺节目写过一首歌，叫《方的言》。这个节目想让我写个跟方言有关系的歌。我想我要唱四川话呢，还是唱“扶兰”（湖南）话呢……后来我才想清楚，我一定不能唱方言，我要把方言是什么说清楚。方言是什么？原来大家都这么讲话，突然有一天，你听到有人讲话跟你不同的时候，就说明你去到很远的地方了。人口的流动造成了我们听到别的地方的方言，人口的流动也终究会让方言消失。总有人要去远方生活，要吃饭。所以我写：“‘吃饭’你家乡怎么念，学得地道我就与那儿有关。”
王菲的《清风徐来》我也花了很多精力，这首歌实在太难了，但是我还是做到了。
南方周末：你写的大多数电影主题曲都在讲故事，但是写给王菲和李宇春的两首例外。
赵英俊：创作王菲的《清风徐来》和李宇春的《唐人街》，整个过程中我没有见过这两个人，她们也从来没有间接给我提出任何要求，我收到的都是电影方的要求。主题歌啊，是电影的童养媳，如果有自己的尊严，就很不错了。
并不是每个歌曲都要讲故事，比如《唐人街》，我要给的那份感觉就是乡愁。怎么给乡愁呢，那就是吃咯，因为想到吃你就会想到故乡；《清风徐来》说了一个“事与愿违”的问题。当你发现事与愿违，不知道该何去何从了，你要怎样？我的答案是，你身边的一切，现在有的一切，就是最好的。
南方周末：有没有你觉得写失败的歌？
赵英俊：到目前为止还没有。因为我不是什么活都接的，有些歌约原创性不是很高，让你改编一些别人的东西，我觉得价值就不是很大；还有一个电影找我写歌，我觉得这首歌本身没有乐趣，太服务于这部电影了。这样的话，就不是个“童养媳”，而是个性奴了。作为一首歌要有自己完整的世界观，它要知道自己该讲些什么。
南方周末：为电影定制歌曲和自由创作一首歌是不一样的，你为什么不搞自由创作？
赵英俊：我觉得给别人写歌也在表达我自己，每首歌我都是那么愿意签上自己的名字。因为一部电影出了一笔宣发的钱，想做一首歌，然后我做了一首歌，别人喜欢，我觉得很开心。干嘛还要天马行空地写一首歌呢？
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“中国不缺明星，缺的是有作品的明星”
南方周末：你被家乡的网友称为“抚顺摇滚教父”，你二十年前写的摇滚跟现在很不一样吧？
赵英俊：哈哈哈，啥“摇滚教父”啊，写的歌现在听起来脸都红了，形式大于内容，就是荷尔蒙无处宣泄。我们年轻的时候资源那么匮乏，资讯那么闭塞，想看本书也没有，想看电影也没有，突然接触到欧美摇滚乐，什么Guns N’ Roses（枪炮与玫瑰乐队）、Nirvana（涅槃乐队）、Rolling Stones（滚石乐队），哎哟天呐，就要搞摇滚。然后就比谁难听，比谁喊的声音大。但是我想，那个时代的男孩子接触了摇滚乐多好啊，排排练唱唱歌写写歌演演出，至少能远离干坏事。
南方周末：你现在的作品保留了哪些摇滚的痕迹？
赵英俊：没有没有，我只要给别人写歌，就完全没有自我。我就像一个帮别人做西装、做寿司的手艺人。如果给我一点点空间的话，我会放一点点自己的爱好，比如《大王叫我来巡山》里面放了迈克尔· 杰克逊啊。
南方周末：后来你写《刺激2005》，那是中国很早的一首网络歌曲。但是你再也没有类似的创作了，为什么？
赵英俊：《刺激2005》那个时候是因为愤怒，觉得歌都太像了，就那么几个和弦。那我就把你们都摔碎了，拿你们的碎片拼成一首歌。其实《刺激2005》跟音乐的关系不是很大，是在搞事情。
那个时候刚刚有网络。更早以前，一首歌红起来只有两种方式：一种是春晚，在春晚唱一首歌第二天就红遍大江南北；第二种是街边一元店两元店喇叭里放的歌。
后来有了网络，大家能够通过网络听歌，所以出现了网络歌手、网络歌曲。现在所有的歌曲都要通过网络被大家知道，所有人都是网络歌手了，网络就变成一个主流的战场了。
南方周末：你参加过中国最早的才艺选秀节目，你怎么看待这种出道方式？
赵英俊：那是中国选秀元年，没有人知道什么是选秀，我也是误打误撞进到里面。现在有太多渠道可以被人知道了，也许是选秀，也许是综艺节目，或者自己在网络上发首歌，已经没有门槛了。
可是中国不缺明星和歌手，中国缺的是有作品的明星和歌手。其实“我红了”并不是一个机会，真正的机会是，我突然红了之后，能不能有一部戏呢，能不能唱一首歌呢？你需要拿出你的作品和你要表达的东西才行。
现在每年都有很多选秀，很多冠军亚军，但是有一些慢慢被大家淡忘了，因为他们没有作品。