“弹棉花，弹棉花，半斤棉弹成八两八。”看这句话，相信能读出来的人很少吧，倒是念着念着唱出来的人很多，仅此一句，足见电影《巧奔妙逃》的影响力。
作为一部26年前的电影，直到今天《巧奔妙逃》在豆瓣仍有8.1的超高评分，好于88%的喜剧片，即便是后来的《举起手来》在经历恶评如潮后咸鱼翻身，还是不能《巧奔妙逃》相提并论。
如果以今天的标准，回过头去看《巧奔妙逃》的话，其实该片也有不少的神剧桥段，最起码片名叫《巧奔妙逃》，可怎么都看不出个“巧”字来，情节更多以荒诞喜剧的方式轻描淡写的带过，倒似是在坐实它神剧的地位。
不过我们看片不能只是简单地看形式，更重要的是看电影内核，《巧奔妙逃》的神剧外形是它受限于年代的表现，该片是一部模仿之作，模仿的是1966年的法国电影《虎口脱险》，更难得的是，《巧奔妙逃》不仅模仿了形式，主题上继承并延续了反战主题。
像片中火车站对接头暗号，把“山重水复疑无路”错说成“山清水秀找八路”的桥段，很容易让人想到《虎口脱险》里，几个盟军士兵在土耳其浴室里，说的接头暗语“鸳鸯茶，鸳鸯茶，你爱我，我爱你。”(本文由“犀利影评”原创，未经允许，禁止转载！)
正是因为反战主题的原因，《巧奔妙逃》和今天的神剧有最根本的不同，片中的侵略者和抵抗百姓，在各个方面都很像一群真实的人，大家在智力、能力方面的差距并不大，不像神剧那样全面碾压，敌人低能化，我方神仙化。
《巧奔妙逃》围绕弹棉花的老幺叔侄、黄宏饰演的秦贵、徐玉琨饰演的说书人，几个人展开，其中黄宏勉强算个地下党，其他人全部是普通的百姓，因为一个日军战略进攻图的油布包，他们几个稀里糊涂卷入了战争。
奉命去接头的黄宏，并没有完成任务，油布包在辗转中落到了说书人手里，说书人记住暗号去找联络员，中途遇上抗日心切的老幺叔侄，而直到遇上日军后，原本以弹棉花为生的老幺叔侄，才真正认识了战争。
在经历一系列凶险，如遭日军围困，说书人口技摹仿空袭，让大家逃过一劫，可日军也不傻，他们又埋伏在庙里抓住了说书人、老幺他们，为了活命，老幺和说书人临时编了首“弹棉花”的歌，成了《巧奔妙逃》最经典的桥段。
往后《巧奔妙逃》的剧情和《虎口脱险》大体差不多，都是在各种因错位误解出现的搞笑桥段里，缓缓推进，包括秦贵妻子阿英的设定，也和《虎口脱险》里木偶剧团的金发女演员大体相似。
而在侵略者方面，此次日军的带队队长佐佐木一郎，不是个能征善战冷酷无情的人，相反他在日本的时候，是一座乡村小学的音乐教员，电影开始4分钟佐佐木一郎出场时，司令上他主持进攻战略前做的第一件事，是收缴佐佐木一郎随身携带的乐器。
正是佐佐木一郎的这样的性格，片中“弹棉花唱段”才有很强的说服力，他第一次看到老幺手里的弹棉花工具时，士兵都说是弓箭，他却坚持是中国乐器。
直到影片结尾，佐佐木一郎任务失败，他以为自己找回了日军的战略进攻图，但实际上已经被唱本掉包，可在佐佐木一郎被送上军事法庭前，让人颇有感触的一幕出现，他没有懊悔自己的失败，而是偷偷拿走唱本，一场争夺战对日军来说是输了，但对他个人而言则未必。
《巧奔妙逃》并没有像神剧那样，刻意丑化和低能化侵略者，之所以片中的侵略者看起来显滑稽，只是因为他们在强大武力的保障下，表现的要比我们的百姓更加从容，他们可以犯错可以误判，可被我们的百姓没有，要时刻小心翼翼才能活命。
但反战主题并不意味着，我们懦弱或者不痛恨侵略者，《巧奔妙逃》除了“弹棉花歌”这个经典桥段外，片中当百姓们知道敌人唱歌想引来“花姑娘”后，大家纷纷抄起棍棒和农具冲来，打了日军一个措手不及，非常解气。
没有太多的情绪渲染，在斗智斗勇的轻松氛围里，将对侵略者刻骨的恨，和对战争带来的伤痛表现出来，虽然在某些地方《巧奔妙逃》做的还是不够，但那是受制于年代的表象，它是一部神剧，同时超越了很多神剧。
