自去年推出《隐秘的角落》和《沉默的真相》后，迷雾剧场便成了国内悬疑剧领域的金字招牌。
不过，也有人认为，这块金字招牌含有一定的“水分”——与其叫“迷雾剧场”，不如叫“紫金陈剧场”，概因上述两部作品都由紫金陈的小说改编而来。
而今年，脱离了紫金陈的“迷雾剧场”，就真的犹如唱衰中的那般哑火了。
打头阵的《八角亭迷雾》被批故弄玄虚，就算有实力大咖救场也难挽颓势，接档的《致命愿望》更是不济，从设定、剧情到演员表演各方面都有着不小的问题。
当真是一部不如一部。
而且，最有意思的是，《致命愿望》的导演，还是迷雾剧场的老熟人——杨苗。
杨苗导演的《非常目击》，是迷雾剧场去年口碑最差的一部剧（豆瓣5.5）。
如今，她“梅开二度”，发挥稳定，帮迷雾剧场往最差的方向又探了一步底。
平心而论，就设定来看，《致命愿望》本身是有大爆的潜质的。
全剧采用了一个非常讨巧的软科幻设定——
未来，在虚构的绿藤市，出现了一款名叫“wisher”（喂食）的许愿APP，它莫名其妙地出现在人们的手机上，怎么删都删不掉。它能通过一种简单的交换机制，帮人们实现任何愿望。
如果按照这个设定拉扯剧情，《致命愿望》很容易就能拉扯出一个各怀鬼胎的欲望故事。
类似设定，之前已屡见不鲜。
比如，2016年问世的冷门德剧《愿望清单》，就讲了一个向手机APP许愿并接受任务的故事。
只不过，《愿望清单》采用了单元剧的叙事方式，透过不同的主人公，挖掘欲望膨胀后的人心险恶。
而吴慷仁主演的短剧《CODE浮士德游戏》，也套用了类似的设定。
男主本来是一个普通的银行职员，为了赚钱给女友买礼物，接触到了一款可以实现任何愿望的手机软件。
刚开始，完成简单的任务，可以得到几万块的报酬，后来随着男主欲望的放大，他需要完成的任务难度，也变得越来越高，以至深陷其中，无法脱身。
这两部剧的设定内核，都是浮士德式的内核：当你试图和魔鬼做交易时，你就已经出卖了自己的灵魂。
可《致命愿望》却跳出这项内核，将整个故事讲得不伦不类，只浅尝辄止地停留在科幻、悬疑的噱头上。
故事双线并行，一条社会线，一条校园线。
先说社会线。
女主哥哥那多（冯绍峰 饰），是个胡子拉碴的新闻记者。
他最近在调查一起基因死猪案——有人将长相怪异的死猪丢弃在江里，致使当地水源污染。
事件曝光后，在绿藤市引起了很大的轰动，警方顺藤摸瓜找到了嫌疑人老梁，但种种线索都显示，老梁只是一个背锅侠，他背后还潜藏着更大的阴谋。
再说校园线。
男主裘文东（范丞丞 饰），是绿藤大学研三的一名学生。
彼时，wisher这款APP正在学校迅速蔓延，裘文东和女主路里（文淇 饰）也因wisher而相识。
裘文东和路里率先发现了wisher所蕴藏的危险，两人很快达成一致，开始探寻wisher背后的秘密。
校园线是主线，社会线是副线。讲述过程中，两条线各自为政，并没有起到明显的呼应与关联。
前两集，导演用了很长的时间去铺垫背景、交代人物，讲绿藤大学的学生们如何许下一些无关紧要的愿望去测试wisher，彻底消解掉了该剧的悬疑性与紧张感，看起来非常慢热，完全不是一部12集精品剧所应该保持的节奏。
同时，剧中角色还缺乏行之有效的叙事动机。
那多被裘克凡（邵兵 饰）绑架，前一秒还身陷险境紧张兮兮，后一秒就达成一致相谈甚欢了。
裘克凡邀请那多一起对抗wisher，那多欣然应允，完全不顾及对方之前给自己造成了怎样的恐惧。
很多细节设定，都丝毫经不起推敲。
比如，裘文东已经研三了，竟然还在担任学生会主席。比如，某学生因车祸身亡，同学们在学校点蜡烛悼念他，把现场布置的像招魂的灵堂似的。
感觉编剧但凡有点高校生活常识，都不能把剧本编的这么悬浮。
剪辑方面，为了照顾流量，该剧还乱入了很多浮夸的废镜头，让流量肆无忌惮地耍帅。
而言情套路的乱入，又流露出了偶像剧的质感，时而两小无猜，时而你侬我侬。
最让人无法忍受的，是大量堆砌的巧合设定。
前两集的一个小高潮，是某男同学为了给父亲筹措10万元医药费，而接受wisher指令，开着存有危险品的大卡车撞得车毁人亡。
这段剧情的存在，主要是为了引出“蝴蝶效应”的主题内涵——
同学们对wisher许愿，并接到了不起眼的小任务，有的是买30瓶颜料放在广场上，有的是把颜料悄悄转移，有的是反复开关窗户……这些小任务汇聚到一起，共同酿成了惨案的发生。
剧情看似高能，实则漏洞百出，逻辑黏连生硬，完全经不起推敲。
一眼望去，全是bug——
挂在树枝上的颜料如何精准地掉落到目标车辆上？男同学开的车为何能精准地开下山谷并爆炸？爆炸为何会威胁到电线，继而威胁到整个发电厂？
设定狗屁不通，完全就是编剧的一厢情愿。
感觉编剧写这剧本，根本不过脑子，就像用脚写出来的一样。
更令人匪夷所思的是，如此糟烂的剧本，竟然是五个编剧废寝忘食完成的大作？
以至于，看完前六集，我不禁想问：国内的编剧门槛，已经这么低了吗？
悬疑没法看，看科幻总可以吧？
不好意思，《致命愿望》的科幻设定拍得更不走心。
除了霓虹灯夸张一些，手机、电脑酷炫一点（都是透明的），其他哪儿哪儿都不科幻。
仔细观看你会发现，剧中人物的生活细节、行为、心态和当下社会并无二致。大学、报社、马场、猪场全都是老样子，明明大数据已经发展到近乎妖魔的地步了，但记者爆料还用公众号，运送雷管还要开卡车运送。
整个故事，就是在科幻与现实间来回游走、反复横跳，将科幻感表现得过于廉价，看着不伦不类。
与剧情上的问题比起来，演员们的低劣演技，已经算是不成问题的问题了。
范丞丞饰演的裘文东，无论何时何地，都是一副高冷的表情，语气冷淡、眼神呆板，并伴有台词含混不清、断句不当的“声台形表”问题。
感觉和他对戏，文淇都变得呆滞了许多。
男同学拉电闸造成电梯事故，他前往劝阻，面无表情地念台词，看得我干着急：您得给情绪啊，给情绪啊！
您这哪是演戏啊，您这是剧组请来的大爷，来这耍酷扮帅来了！
冯绍峰作为前辈，演技也没好到哪儿去。
演技浮夸、油腻，情绪表达全靠瞪眼和皱眉，一幅“八阿哥”附体的表情，像是从《宫锁心玉》里穿越来的一样。
反倒是杨蓉饰演的大反派，成了全片为数不多的亮点之一。
她饰演的王美芬，明面上是大学老师，实际上是wisher背后的话事人，在温柔知性与恶毒狠辣之间来回切换，要美貌有美貌，要演技有演技，还有几分疯批美人的疯魔劲儿，看着十分带感。
总之，看了《八角亭迷雾》和《致命愿望》后，感觉今年的迷雾剧场彻底殁了。
对于接下来的《淘金》和《谁是凶手》，我也不敢再报太大的希望了。
只觉得，迷雾剧场不但没有迷雾，反倒更像是迷惑剧场。
对我来说，这比一部剧塌方，威力要大得多。毕竟，一部作品拍得不行，我们可以直接弃剧，但金字招牌若是砸了，再想重新建立起信任，那可就难多了！
只希望，接下来它能好自为之，别让观众们的期许，就这么错付了！