作者/宇中
华策影业行至第七年，完成了初期的孵化，在市场上获得了较为出色的口碑及反响，逐渐发展成为了电影行业势不可挡的新生力量。
昨日，在华策影业2021新梦想、新力量片单发布会的现场，华策影业向大众公布了公司未来三年内在投资、制作及发行上的规划与展望。
华策影业将以《刺杀小说家》10亿+票房为新起点，投资、制作和发行30部+电影，达成100亿+的票房目标。其中包括路阳执导的“小说家宇宙”系列，饶晓志执导、郭帆监制的，展现中国力量的重点项目《翻译官》。
要知道，这三位导演，他们年龄相近，成长路径相仿，都是毕业后才重新进入电影学院或戏剧学院，甚至，路阳、郭帆都是2014年被电影局选中派去派拉蒙影业参观学习、深受好莱坞电影工业化感染的那批导演之一。
而这批人，已与华策影业达成紧密合作。
“我们的制片团队、宣发团队基本都以80、90后为主，我们的交流方式更简单直接，而且我们和这些导演身处的时代背景也比较一致，所以无论是工作方式，还是思维方式，我们团队和这些中生代导演都比较一致。”华策影视集团副总裁，北京事业群总裁，华策影业董事长傅斌星向小娱补充到。
除此以外，继毕赣之后，华策影业持续挖掘新导演，扶植电影新力量。片单中新人导演李亘有《如果有一天我将会离开你》和《我的一级兄弟》两个项目，以及韩轶导演基于自身经验创作的《喜月》等等。
华策影视集团创始人、总裁赵依芳在发布会现场坦言：“开始的时候，我们觉得我们是在支持年轻人，看了电影故事后，我觉得我们获得了优秀的人才。”
绑定中生代导演，携手新生代导演的华策影业延续公司此前的“271战略”，即20%是像《刺杀小说家》这样大规模投入、可延展的系列化IP；70%是中小成本的商业类型片；10%聚焦于孵化新导演或者偏实验性的影片。
此前，公司投资、制作和发行的影片，累计票房已超76亿元。现在，华策影业定下未来三年呈现30部+作品，冲击100亿+的票房目标。
电影市场已经迈过第一个十年，接下来的十年，即是票房产值迈向千亿的十年，也是新旧导演交棒接力的十年，作为成立仅仅七年的年轻公司华策影业，他们的身位、他们的策略、他们的务实，究竟能给这个市场，带来什么能量？
创新：电影IP系列化与电视剧IP联动化
“我们集团对内容的价值观就是美好内容，美好生活，无论是华策影业和整个华策集团，对于这点都是一脉相承的。”当被问到华策影业如何选择项目时，傅斌星这样告诉小娱：“具体到形式上，我们更多的会去选择一些创新性的表达手法或者是一些技术运用，包括《地球最后的夜晚》《刺杀小说家》都是这样的，我们一直在寻找艺术和商业、创新的分寸和对市场的理解之间的平衡点。”
其中，《刺杀小说家》不仅代表着华策影业在表达方式和技术上的创新，更代表着那20%大规模投入的、可系列化延展的、工业化的电影系列IP。
起初，电影《刺杀小说家》的开启源于华策影业购买了双雪涛同名原著小说的版权。
当华策影业团队对小说文本进行分析后，结合市场上导演们的风格，首先选定路阳为第一个接触对象，没成想路阳看完短篇小说《刺杀小说家》后，立即答应了执导这部小说改编的影片。
“这也体现出我们华策影业在内容策划上的优势。团队对文本和导演都有充分的理解，在接触一个导演前，会提前做好工作，把这个导演之前执导的电影或者短片全部看一遍，分析这个导演是否会对我们策划的选题感兴趣。”傅斌星总结到。
主导《刺杀小说家》时，华策影业在提供给导演最大创作自由度进行发挥时，还帮助导演探索出该IP的系列化之路。
“一个IP可系列化的前提，基于第一步它有了一定的口碑或者商业价值，然后再从故事的角度，生长出这样的延展性。”据了解，双雪涛和路阳都将继续加入“小说家宇宙”后续系列的创作中。
为了加强“小说家”IP的生命力和影响力，华策影业成立自己的衍生品部门，为其打造出服饰、手办、剧本杀等十几种品类共计30余件衍生品。
“我们在前期设计、选择供应链、品控等环节做了很多工作，已经形成了一整套的管理流程，这套流程不仅针对这个项目，未来还可以运用到华策影业的其他项目中，帮助我们一步步把衍生品这条路跑通。”
从现实情况看，华策影业此举已经初具成效，“小说家”IP已经吸引来一群忠实的粉丝。不少粉丝会在影片人物的基础上进行二次创作，在网络中晒出自己的创作图或者物品。
甚至，“有些动手能力非常强的粉丝，等不及正版的周边手伴做好，自己开发了很多产品，也会在互联网上发一些详细的制作过程，对于我们电影扩大宣传的扩散度，对于电影的破圈其实起到了很好的作用。”《刺杀小说家》执行制片人唐莹介绍道。
对于华策影业而言，“小说家宇宙”的开启并非停留在概念上，而是稳扎稳打的体现在影片的所有环节中，体现在公司团队的新变化中。
华策影业不仅围绕电影特效，系列化制作和新IP开发发力。在未来，还将充分发挥对重磅影视作品把控能力强的优势。开发社会题材深刻性和商业性兼具的作品。
由饶晓志执导、郭帆监制的重磅级电影《翻译官》，有着全新题材，和全新升级的制作，讲述的是在极端的环境下，一个普通人是如何被激发出使命感的，影片故事核心是“沟通”。饶晓志表示，这部电影是一个“大事件中小人物”的故事，只是其中人物的专业正好可以在那个时间内做出自己的努力，最后变成一个大人物。
在独立打造属于华策影业自己的IP之外，华策影业还在多个维度挖掘优质新IP，寻找故事灵感。
二十年前，由古天乐、宣萱等出演的香港TVB电视剧《寻秦记》现已成不少观众记忆中的经典剧集。
在当下的新背景下，华策影业决定将《寻秦记》改编成电影，融入新技术手段和故事呈现形式，延续经典作品的生命力，让观众在欣赏自己熟悉的故事的同时，还能感受到电影工业化体系的实力。
守本：扶植新人，深耕宣发
如果说，华策影业正在不断开启更多IP化的新尝试。那么持续扶持新导演，就属于华策影业一直以来都在做，并且会长期坚持的事情。
2016年《路边野餐》上映结束后，毕赣和单佐龙成立起荡麦影业，公司一经成立便获得华策影视的投资。
昨天的发布会上，毕赣也公布自己正在创作第三部长片，虽然影片片名、演员阵容等尚未公布，不过据他透露，该片讲述的是一个疯狂的故事。
在华策影业未来三年的片单中，我们还看到新人导演李亘将带来《如果有一天我将会离开你》和《我的一级兄弟》两部影片。
李亘在现场告诉大家，他和华策影业的结缘，源自他在北京电影学院的老师王红卫，将他创作的剧本推荐给华策影业执行总经理万娟，而万娟给了这个项目一个机会。“作为新导演来说，不是如何选择跟公司去合作，而是什么样的公司可以给我们这种年轻一辈的新人导演的一个机会，我们是幸运的一方。”李亘感叹道。
此外，新人导演韩轶基于自身经历，将自己坐月子时期，夫妻双方父母前来探望孩子时，由于孩子的爷爷奶奶是外国人，与身为中国人的外公外婆之间对于坐月子、买房子、养孩子等事情发出完全不一样的观点，引发的一系列有趣故事作为基础，创作出电影《喜月》。
华策影业之所以愿意支持她创作自己的处女作，是因为“华策影业在扶持新导演时，首先基于双方对项目的认知是否一致；其次是导演目前的创作状态和热情。”
“韩轶将自己女性身份的转变，从女人到妈妈的过程中遇到的事情创作成影片，我们觉得她呈现出来的热情和状态都很好，所以达成合作。”傅斌星介绍道。
除了对新导演的扶植，在投资制作方面持续发力，在影视宣发方面，华策影业也一直在进行多元化尝试，和发现项目的更多可能性。
《反贪风暴2、3》和《名侦探柯南：零的执行人》作为华策影业宣发的项目，都取得非常不错的成绩。“特别是上一部《柯南》剧场版，上了19次热搜，覆盖了2.3亿粉丝，相关话题的阅读量高达23亿，可以说是声量十足。”由华策影业负责宣发的《柯南》剧场版也的确取得了优秀的票房成绩，让该系列影片首次在内地突破亿元票房，并屡创新高。
接下来，华策影业还将参与到《反贪风暴5》、《名侦探柯南：绯色的子弹》的宣发中。
华策影业诞生于老牌剧集公司华策影视，拥有根植内容的良好基因。傅斌星向小娱坦言从电视剧领域跨至电影领域，难度大大增强。不过，经过30年来的经验积累，华策影视形成扎实的内容策划能力，这一优势也遗传给了华策影业。
如傅斌星所说，未来三到五年，华策影业更多还是基于创意故事源头为行业赋能，将携手行业内优秀的导演创作出优质、创新的内容带至观众面前。
毋庸置疑，拥有新IP、新经典和新导演的华策影业，已经成为电影行业的新力量，资本市场的新可能。
