采写：Lyla 编辑：Daisy
从12月26日开始，家庭情感大剧《姥姥的饺子馆》在央八正式和观众们见面。该剧播出仅一周收视破1，播出第11天收视破2，稳居全国上星频道冠军，岁末年初，这部剧极其温暖，也为2019年开了个好头。
《姥姥的饺子馆》由中央广播电视总台、福建世纪长龙影视有限公司出品，王晓明执导，李亮编剧，老戏骨陈小艺、何政军携手魏小军、刘浩闻、方贻萱、王雨薇等实力派演员联袂主演。
该剧讲述了上世纪八十年代至今，主人公姜桂芳带着一家五个子女开设、经营“桂芳饺子馆”的幽默故事，展开了一幅自改革开放四十年来普通中国家庭精彩纷呈的生活画卷。
没有流量小生的《姥姥的饺子馆》如何成为全民热追的爆款剧？编剧如何创作出如此真实的故事？剧里备受争议的虎二姐怎么就一直抓不住生活的重点呢？带着这些疑问，近日，头条姬专访了编剧李亮和剧中方亚梅的扮演者魏小军。
对话演员魏小军：上天从来不会辜负认真拍戏的人们
见到魏小军的时候，她热情礼貌又散发着一种知性温婉的气质，不太像剧里饰演的方亚梅热烈张扬的性格。很多观众都很讨厌方亚梅这个角色，觉得她自私、虚伪、无情，面对观众的热议吐槽，魏小军耐心的讲述着她对这个角色的理解以及这部剧的幕后故事。
头条姬：《姥姥的饺子馆》这部作品最打动你的地方是什么？
魏小军：这是一个现实主义的题材，剧情里所有的人物都是以小见大，每一个人物是饱满的，她有优点也有缺点，有小智慧，也有鸡贼的一面，我们没有去塑造一个高大上的形象，也没有去刻意丑化一个人。这部剧把人性的很多层面都体现的淋淋尽致，更贴近于生活，更接地气。
头条姬：为什么选择老二（方亚梅）这么爱作的一个角色？
魏小军：当时看这个戏的剧本的时候，老二就很吸引我的眼球，但是我特别担心自己能不能胜任这个角色，后来要定演员的时候是导演替我决定的。
头条姬：饰演方亚梅这个角色的难度是什么？
魏小军：一个是她折腾，还有就是她咋呼的个性。这种人物你演不好，如果没有内涵的支撑，整个人是浮着的。还有一种很难把握的，就是她的虚荣，但其实她也是很要强的一个人，她那种要强的劲儿是懂她的人才能看明白。当时就觉得这个人物太复杂了，就怕这方面难把握。
头条姬：让你印象最深刻的是哪场戏？
魏小军：印象最深刻的是母子相认那场戏。因为当时我们全剧组的人都杀青了，就留下我的最后一场戏。在拍之前，我们所有剧组的演员抱到一起哭起来了，真情实感很感动，现在剧组很少会有这样的场面。但是我当时一直没有，因为我知道我后面还有特别重要的一场戏要完成，所以积蓄了大量的情感情绪在里面。包括那一抱，实际上你仔细看我的手都是冻僵，都是通红的，因为导演要一拍面在他身上留下手印的效果，如果配合不好，就得弄掉再重新拍。
头条姬：在剧组有没有什么比较有趣的事？
魏小军：我们剧组太好玩了，因为创作氛围特别好，就跟家一样。首先冬天拍夏天的戏就很有趣，本来冻的哆哆嗦嗦的321一开机还要表现的很炎热，可是嘴里有哈气怎么办？那就先把冰棍儿、冰水含都嘴里，这样说台词的时候就不会有哈气。
头条姬：之前出演了很多电视就《傻春》、《正阳门下》、《情满四合院》大多数是婚恋题材，您比较喜欢现实主义题材的作品吗？
魏小军：对，我是有偏爱的。我喜欢这种剧本里的人情味、厚重感以及朴实度。当剧本能够直击人心，实实在在打动了我内心深处，我才相信别人也会被打动。
头条姬：《姥姥的饺子馆》想传递给观众什么？
魏小军：其实每一个人在年轻气盛的时候，都会容易做一些冲动的选择，但是年龄越大，内心越平静，越重情感，实际人到老的那一刻，有很多综合的情绪在里面，有值得炫耀的成就感，也有暗自伤神、伤心懊悔的时刻，最后最想依靠的无外乎就是亲情，这就是我们饺子馆传递给观众朋友们最直接的东西：回归亲情。
对话编剧李亮：语言筑起来的真实承载着许多真挚情感
编剧李亮毕业于中央戏剧学院导演系，中戏中正平和的教学体系让他深刻知道什么是真正的现实主义。《姥姥的饺子馆》之所能够触动普通观众的精神敏感，是因为把镜头直抵人物内心，凡是成为了心灵史的作品，才能在艺术发展的历史上留下它的价值。采访编剧李亮的时候，他告诉我这部戏有长达7年的漫长创作历程，期间遇到过建组失败、IP大盛、资金链断等一系列挫折，虽然一路很坎坷但还是坚持下来了，这部戏一定不完美，但是它足够的浓情，而之后李亮也希望除了做编剧之外，未来还是要回归导演行业，希望有合适的机缘能够实现愿望。
头条姬：为什么想创作这样一个作品，遇到过波折吗？
李亮：最开始就是灵光一现，因为我姥姥特别疼爱我，她以前有在铁路饭店工作的经历，姜桂芳的原型就是来自我的姥姥，姥姥没事总爱给我讲故事，久而久之就想把她写下来了。这是我所有剧本里创作最畅快的一个，因为它不是定制的商品，是我脑海里的原创剧本。
头条姬：剧本的初稿到最后定稿，改动最大的地方是哪部分？
李亮：最大的变化是，因为制作周期太紧张，我忍痛删掉了六七集的戏，现在只有最后三集交代了一下第三代的故事，这对姥姥这个人物其实是有损失的，因为后来我用了大量的篇幅展现她的脆弱和无助，等真到了孙辈这一代人，很多事情他不再能处理，性格不再刚强有力了，为什么叫姥姥的饺子馆，其实是以马凯的视角去讲述，最终拿掉了有一些遗憾。
头条姬：有一些导演或者编剧在创作的过程中，喜欢在某一个人物上投射自己的影子，你觉得自己最像哪个人物？
李亮：一定要说的话就是方达吧。方达和妈妈的情感其实特别像我和姥姥的感情，我生活中是一个比较老实的人，人身上越没有什么越希望通过人物去塑造什么，所以方达更放荡不羁一点，但是他的孝顺和担当是骨子里的，慢慢成长为了一个男子汉。
头条姬：不少影视作品，通常都会对家这种温暖之港湾有所展现与呈现。与同类剧相比，您认为这部剧有哪些突破？
李亮：对于现实主义题材的剧来说，真实性是最重要的。首先我们剧本塑造的是真真正正的小人物，他们不是完美的英雄人物，没有高大上的主角光环，其实每个人都有缺点，我们不能把主人公一开始塑造的过于完美，这样会导致人物没有成长。其次发生的时间和故事，要还原特定的历史条件，必须承认现实是残酷的，而不是一味去打造只有和谐美好的生活。
头条姬：为什么要围绕“饺子”讲故事？
李亮：民以食为天。吃在中国人眼里，除了是令人垂涎欲滴的食材之外，更因为它是一种独特的情感表达方式，而最能浓缩所有中国人情感的食物莫过于饺子，饺子也是最好诠释中国人情感归宿的两个字“团圆”的食物。本剧中的那些人，是最平常的老百姓，包的是最普通不过的饺子，但是就在这皮与馅的交融之间、在汤与锅的翻滚之间、在面与案的揉捏之间，却浸透了中国人的百味人生，希望通过这部戏能唤起每一位中国百姓心里的家园记忆和中国故事。
《姥姥的饺子馆》用中国人最传统也是最熟悉的美食唤起了观众对于家的记忆，一碗热气腾腾的饺子虽然简单，却蕴含着中国家庭最朴实的情感。“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，《姥姥的饺子馆》成功证实了影视创作是造梦的过程，只有被深刻的现实烛照的梦想，才能震撼人心、慰藉人心。
