文/南唐遗少
《大秧歌》站在海阳民俗文化的视角，透过两个封建家族的恩怨情仇，用一个小人物的成长涅槃和生死悲欢，点燃了众志成城保家卫国的抗战烽火。没有其他传奇剧那般为时代枭雄们大唱赞歌，而是把平凡小人物的命运变奏曲弹得可歌可泣，既有革命情怀，也不缺少儿女情长。浮沉，爱恨，生死，看一群不怕死的小强在乌云蔽日的时代用热血和生命闯出一条阳光之路。
继《铁梨花》、《将·军》、《打狗棍》、《红娘子》、《勇敢的心》之后，《大秧歌》是郭靖宇又一部诚意之作，良心剧不仅体现在2.08亿大制作的“剧王”噱头，而是从布景到服装完整诠释了什么是“好钱用在刀刃上”。千万重金搭建了气势恢宏的海神庙，同样高达千万的化妆支出，聘请《甄嬛传》的御用造型师原汁原味地打造了一场“民国时装秀”。而全剧没有一处广告植入更令人大呼惊喜，也最大程度上保留了这部戏的纯粹和内涵。
面对如今演员的片酬泡沫，《大秧歌》一众演员在这部戏里拿着友情价用一年时间交上一份相当完美的答卷。杨志刚游刃有余的从小乞丐跳跃到革命者，杨紫颠覆以往塑造了刁蛮可爱的“吴若云”，刘芊含把“赵香月”的坚强无畏和敢爱敢恨诠释得恰如其分，王绘春将笑里藏刀阴险狡诈的“赵洪胜”刻画得入木三分，还有老戏骨张少华、王奎荣举手投足那满满当当的戏，他们赋予了每个角色鲜活的生命。看完《大秧歌》，你应该会记住他们，对戏里的人物发自内心地爱或是恨。
郭靖宇的剧从来都不只有催人泪下的大情大爱，也有缠绵动人的小情小爱。海猫、吴若云、赵香月，看似是一段复杂的“三角恋”，实际上从玉米地里从天而降的缘分开始，就注定了海猫和吴若云此生的命运被紧紧联系在一起，赵香月、苏菲娜、竹叶青、林家耀、吴天旺等人都不过是他们生命篇章里的一个插曲而已。他们一起突破了封建枷锁的束缚，穿越了枪林弹雨的阻击，生死相依，不离不弃，只为一句“把鬼子赶出中国，我一定娶你”。同海猫的父母吴明义和赵玉梅共同赴死的悲剧爱情相比，海猫和吴若云最终的结局值得期待，他们的命运发展也意味着一个翻天覆地新时代的来临。
《大秧歌》全剧最令人激动的就是观众能见证海猫的不断成长，他阴长阳错却是命中注定的成为了鼓动风云也征服人心的时势英雄。初到虎头湾的海猫是一个游走于江湖的乞丐，那时候他的处世哲学就是“行走江湖一个理字”，油嘴滑舌、胆小怕事、冲动冒失，虽然有一颗善良单纯的赤子之心却渐渐迷失在父母被逼死的仇恨里。经历了那么多生死考验，“死而复生”又得到新生，海猫逐渐蜕变为一个身经百战、有勇有谋、有抱负有胸怀的革命斗士，他曾经引以为傲的“江湖道义”也一步步变成了“革命大义”，他用自己的行动让星星点点的革命之火烧遍了整个虎头湾。
作为2.08亿的剧王，除了对宏观场景以及精致布景的呈现之外，《大秧歌》中各形各色的人物也值得细细回味。一方面浓墨重彩地塑造了海猫、吴若云、赵香月等几个性格鲜明的主要人物，另一方面也赋予每一个配角甚至是反派人物极为复杂的“二维性格”，很少有剧能把配角和反面人物塑造的如此丰满有血有肉，让人爱憎分明。吴老太，一个重男轻女的旧时代妇女，她蛮横无理，却也刀子嘴豆腐心；吴乾坤，一个封建家族的卫道士，他霸道残暴，却是一个十足的女儿奴；赵洪胜，一个道貌岸然的伪君子，他心狠手辣，却在最后浪子回头；黑鲨，一个身负恶名的海盗头，他满怀仇恨，却对兄弟有情有义；春草，一个花枝招展的姨太太，她泼辣虚伪，却对吴乾坤忠心不二；林家耀，一个世家旺族的公子哥，他冲动多疑，却热血地投身革命；县长，一个庸碌无能的官场败类，他贪财势利，却不当汉奸以死殉国。还有虎头湾几百户的穷苦百姓，他们活在时代的最底层，迷信愚昧麻木不仁，却没有埋没良知和民族尊严。一群可怜、可恨、可悲、又可叹的小人物，共同组成了一副大时代下血泪交织爱恨纠缠的世相图。
一曲大秧歌，舞出了多少民族的精气魂。
