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最近，电视剧《好家伙》在北京卫视热播，扣人心悬的剧情、电影质感的画面、演员入木三分的表演，让观众颇为称道，有网友看了前两集后就评论说，这部电视剧很“兰晓龙”，总是一边荒诞得令人发笑，一边埋着虐人的地雷。
究竟《好家伙》的主创们是如何拍出这部好评不断的电视剧的呢？天时地利人和都很重要，而其中最微妙的，恐怕是“人和”。一部好剧的成功，离不开那些为了作品，和自己不断较劲儿的幕前幕后人员。那么本剧中的这群好家伙们，是如何较劲儿的呢？
先来看看身处幕前的演员们。
戏剧大师康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基说：“每次表演一个角色时，演员都必须生活在这一角色之中。”在琢磨角色方面，《好家伙》的主创们可谓下足了功夫，“一言不合就互虐”。这不，主演李晨和张译就在采访中说，编剧兰晓龙常常较劲儿似的虐他们。
关于主创间的互虐，有一个被兰晓龙、简川訸跟李晨共同记忆至今的例子。某日拍摄结束后，简导跟兰晓龙一起讨论剧本，李晨在一旁坐下，一待就到夜里三点多，他也不怎么说别的，只像复读机一样，见缝插针地重复着一句：“把我写死吧。”这是向编剧兰晓龙提出的请求。
李晨说，当时自己总是替剧中所饰演的“时光”感到内疚，因为这位来自屠先生地下王国的太子爷杀了太多人，该杀的不该杀的，手上沾满鲜血，所以他三番五次求兰晓龙把自己写死，但249老师就是不从，他说：“这么大的改动可不能光听一个人意见，而且我相信到最后他一定会明白，自己到底该死不该死。想想（时光）这种人怎么可能死？我都用爆炸来形容他生命力的这种人怎么可以死？”“想死不能死”，所以后续的戏，李晨压抑着内心，将对角色的纠结情绪，转换成一股力量，倾注在时光身上，反而将这种矛盾冲突诠释得更加淋漓尽致。
另一主演张译说，兰晓龙也虐他，他经常表演的情绪到了，编剧大人却“想哭不给哭”。兰晓龙觉得，哭戏对张译来说太容易了，对这种演员，“你就得让他憋着做一些事情，这样才好”。
比如，在两棵树的欠店有一场戏，看着三位同仁被残忍杀害，张译扮演的芦焱想要出手相救，却被剧中另一角色青山阻止，芦焱愤怒又无奈，译子已时刻准备着哭一场，但兰晓龙偏偏让他忍着，问他能不能换成哭戏以外的方式去表达，于是我们才在荧幕上看到，张译愤怒与悲痛交加的虐心表演。
说了这么多，较劲儿的力度确实不小。但你以为李晨、张译跟编剧较完劲儿就没事了？太天真！这对好兄弟之间怎么少得了相爱相杀的戏码！用兰晓龙的话说：“张译跟李晨两个人是比划着遭难的。李晨是意气风发地遭难，张译是挨打受虐着遭难。”两位当事人也逗贫着说，“打戏都来真的”，李晨还笑说：“打戏挺多的，我一开始快折磨死他了。”
就这样虐着虐着，《好家伙》的演员们都在保留个人特色的基础上，不断突破，各自在荧屏上的角色也丰满了起来。剧中的配角们也不例外，比如曾在《解救吾先生》中，把绑匪阿仓演绎得入木三分的余皑磊，此番将黄沙会老大高泊飞畏强欺弱的形象刻画得丝丝入扣；再比如，曾在《匹夫》中奉献精彩演出的王烈，在《好家伙》中扮演时光的左膀右臂铁门栓，他再次贯颐奋戟，生动诠释了沙场硬汉的形象。
不仅演员们下足苦功，花式较劲儿，编剧兰晓龙也穿梭于拍摄现场，在合理范围之下、在规定的情境之中、在人物关系的逻辑之内，随时调整剧本，以便让演员在特定的情形下能够更好地发挥，将他们身上的特质和剧情更好地展现出来。有次在上海，剧中李晨需要用到的道具枪套被不慎弄坏了，兰晓龙即兴改戏，把枪换成了藏在衣服中的刀，结果拍摄出来的效果甚至比原先剧本定下的更好。
《好家伙》“细节控”的导演简川訸也是较劲儿小能手，他会对不满意的场景进行翻拍。“有一场戏是时光杀了人，剧本上是时光杀完之后在房间里哭，但是其实我觉得他杀完人之后是会难过的，但不会哭，不过当时并没有揣摩透这场戏的味道。后来过去大概一个多月，这场情绪很浓、对演员要求很高的戏，又重拍了一次。”于是，在大伙的围观下，李晨很开心地和自己一起，跟戏较了回劲。
除了拍摄过程中的“互虐”，《好家伙》在设计角色造型时也没少较劲儿。服装师茹美琪为了完美还原那个时代的衣着，打造了一系列西式套装、毛呢大衣、皮夹克、马靴等厚重的戏服。虽然服饰足够精致漂亮，但这可苦了演员们，想想夏季如蒸笼般的上海，必须穿三件套和皮夹克拍戏的李晨，最终和这天气也较上了劲，表示去更酷热的西北，还要穿皮毛一体！
光跟人较劲儿还不够，好家伙们也要跟客观环境较劲儿。比如在运输拍摄器材时，车辆要从上海拉到西北，后来车坏了，只能拖板车拉，或者人推；拍摄黄河的戏份时，剧组无处容身，只能借住在老乡家里；在西北的拍摄中，飞沙走石不仅对摄影机镜头有影响，连大家吃饭也成了问题，别说饭里进沙子，李晨说，吃饭的时候嘴里都是沙子！
拍了126天，全体好家伙们较了126天的劲儿，才将《好家伙》中人物曲折的命运和舍命去追求梦想的故事，完整呈现到我们面前。
观众可以第一眼就看到动作场面的紧张刺激、西北荒漠的壮美孤绝、上海滩的喧嚷繁华，但荧幕背后掺杂着的辛苦与快乐，那种较劲儿的纠结沉思与畅快释放，个中滋味只有他们自己最清楚。
法国导演阿贝尔·冈斯说：“构成影片的不是画面，而是画面的灵魂。”毋庸置疑，为这些画面默默付出的好家伙们，才是这部佳作的“灵魂”。
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