长期以来，我始终在《鬼吹灯》与《盗墓笔记》之间徘徊——
谁出了影视作品我都要看一看，结果我发现一件值得推敲的事：
“天下霸唱”挺有刚，“南派三叔”挺尴尬。
为什么这么说呢？
从原著的角度上说，《鬼吹灯》有完整的逻辑框架，出色的文字功底，和丰富的风水八卦相关知识储备。对盗墓技术和僵尸的描述更是令人赞不绝口。小说埋下各种伏笔是为了延展出新的故事，并且作者会把前一篇章的未解之谜进行填坑或解答。在情节衔接上做到一气呵成，绝不烂尾。
而南派三叔在《盗墓笔记》中制造诸多悬念后，并不会告诉读者答案，也没有明显线索，全靠读者脑补。虽然南派三叔形成了一套自己的写作体系，无奈挖坑太多，自己都填不完，这也就影响了整部小说的故事完整性。
在影视衍生作品上，我们可以做一个简单的比较。2015年上映的《鬼吹灯之寻龙诀》豆瓣评分7.4。在第33届大众电影百花奖斩获多项提名。虽然影片和原著并没有太大情节上的关联，但是所有人物塑造都符合原著中的特点。剧作的工整和视觉的想象力都有很好的完成度。
同样在2015年播出的网剧《盗墓笔记》第一季，豆瓣评分5.2；
2016年的《盗墓笔记电影版》，豆瓣评分4.8。
而近期在腾讯视频播出的《盗墓笔记之云顶天宫》更是创下豆瓣新低——2.5分。
正如上面所说，由于整部小说数不完的坑，使这部剧成为了导演、编剧以及整体演员的巨大考验。故事本身都没有达到的自圆其说，直接导致影视改编的滑铁卢。
一
脑洞大开，还是亵渎原著？
《盗墓笔记之云顶天宫》播出后，本届网友在豆瓣上整齐划一地给出了“一星”，这不禁让我顿感错愕：
这是什么情况？是何等神剧让广大网友如此捶胸顿足地保持队形？它到底做错了什么？
的确，不看不知道，此剧真奇妙。
一共24集的电视剧，主角团们到第11集才摸到墓门……
说实话，看完前几集，我真的“离去世就差那么一点儿”。总结一下整体感觉——改编效果不如人意，叙事节奏拖沓，道具布景粗糙缺乏合理化，演员实力不足，演技脸谱化无灵气。
当我看到吴邪坐在病床上，双目无神地看着李易峰主演的电视剧《青云志》时，我有点懵了。这是在向“前辈”致敬吗？
王胖子被蛇咬了之后，竟然让吴邪给他嘬一嘬？？胖子那娇羞暧昧的小眼神儿，让我多少觉得这个胖子不再粗中有细，而是娇中带娘。
另外，在二人到达镜儿宫后，吴邪在说到八重宝函时，将“苍鹰之爪”说成了“苍蝇之爪”·····剧组，你们是认真的吗？
这也就算了。在原著中，张起灵是个啥人物？他可是一个活了百年之久，强大得像神佛一样的角色。他不苟言笑，内心强大，长相俊美又人狠话不多，可谓是“稻米”心中以及原著中的灵魂人物、是神明。万万没想到，飞檐走壁的他，竟然在这部剧中被“史诗级削弱”——连一个老头都打不过，下墓落地还摔个大屁蹲！不仅如此，除了他那韩式发型和呆萌气质，我居然看到他流泪了！这算什么？是剧组打算赋予闷油瓶更多真性情吗？
为什么吴邪一点都不天真反而像得了精神分裂？为什么闷油瓶像一个瓶盖被偷了的敞口瓶，说起话来滔滔不绝？为什么胖子不仅成了 “舔狗”，还是个有勇无谋的铁憨憨？
这个世界真是充满了谜团啊。
此刻此景，让不少为爱发电的粉丝们都抓狂了。目前为止，从剧情来看，我认为编剧、导演，乃至主演可能并没有认真看过原著，缺乏对角色性格属性的揣摩。至少，他们没有领悟到原著的核心精髓。
如果改编得合理，也许勉强能被铁粉儿们原谅，可编得太离谱，那就真的别怪大家口诛笔伐了。
二
粗枝大叶，敷衍了事
再说说不真实的道具和粗糙的布景。
开头想要表达的是吴邪被石头压住无法动弹，他三叔却见死不救。我眼瞅着那石头随着吴邪的呼吸在颤动！以至于我相信他稍微用点劲儿，一定能把石头崩开。 而且，从吴邪目光呆滞的眼神里，我感受不到任何求生欲。
吴邪，你三叔不救你，一定是因为他觉得你能行！
道具不仅假，还魔幻得不符合逻辑。云顶天宫是发生在2000年左右的事情，吴邪抛弃小金杯开上了保时捷，墨镜一戴，连胖子他都不爱！张起灵熟练掌握了2011年才被推出的微信。大家从口袋里掏出全屏手机互扫二维码的那一刻，我整个人傻掉了……
还有高清无码摄像头……
好家伙，这团队真是有一套啊。
另外，布景太粗糙，一点年代感都没有。细节处理也相当不到位，好歹多铺点灰尘吧？在镜儿宫抬头可见的石塔像被刚刚刷了漆。
冰天雪地里说话没有雾，吴山居变别墅，古董店里还没古董……
以上几点只是这部“神剧”的冰山一角。无论是“稻米”还是一般的观众，都很难从这部网剧中找到抓住人心的特别强烈的代入感。
导演的审美积淀缺失、演员的文化功力和演技、专业认知的极度缺乏；人设集体坍塌；粗枝大叶的道具布景和特效，这些都是“稻米”们无法接受的。
不管是《盗墓笔记》还是《鬼吹灯》，它们是融在一个读者人生里的经历。尊重原著，并不是要求情节跟原著严丝合缝，而是尊重原著的“魂”。如果太离谱、太不走心、太追求“速食”主义、太容易接纳原著之外的复杂元素，结局可能会让所有人失望。
三
情怀？不，你没有。
曾有人跟我讲，《复联》这个大IP能走下来是因为几点：
一、剧情连贯、大到复联宇宙，小到每个人物的系列都有情节延伸和内在联系；
二、主演人员不换，选谁就是谁，不会有今天你演这个，明天去演那个的情况，角色和演员紧密贴合，标签化，对演员未来也有好处，对品牌的观众情感也有捆绑；
三、宇宙之外还有情怀，会在细节处致敬一下，比如在几乎每部里，斯坦李老爷子都会客串一下。
这样看来，情怀、人设、延伸都有了。
这是我们的影视创作者值得学习和借鉴的地方。
再次回过头看近几年国内盗墓题材的影视剧。《盗墓笔记》以及《鬼吹灯》系列一直都是热门IP，前前后后都出了多部影视剧。
《鬼吹灯》，挖坑填坑；《盗墓笔记》是挖了坑，填不上，逻辑哪有CP香？
《鬼吹灯》其故事完整性是无从辩驳的，几条主线从一而终，有头有尾。无论从故事发生的时间，地点，装备，还是墓室景观，结构等各个角度，《鬼吹灯》比《盗墓笔记》更加真实，这也就意味着它更加容易影视化。
其实，《盗墓笔记》对于人物形象的刻画是十分细腻且值得品味和推敲的。它的每一次影视化都会引起高度关注。可频繁更换角色，让灵魂组合“铁三角”相继陷入了人设崩塌，逻辑不通的漩涡。
换角像喝水一样随便，已经无法与观众产生联动，更别提让观众代入感情。
上一部《盗墓笔记之秦岭神树&怒海潜沙》是由侯明昊、成毅、张博宇出演“铁三角”，豆瓣评分5.7。最初也不被看好并备受质疑，但演员颜值在线，而且演技过关。可这版云顶天宫，除王胖子外， “铁三角”核心CP又被换得面目全非。
在原著中，主角人物之间有很深的羁绊，情感牵动人心。但是本剧临时拼凑的几台毫无感情的念台词机器、拉胯的演技和迷之剧情，实在令人感受不到人物之间的深情厚谊。
一部作品之所以令观众上头，是因为它引起了大家的共鸣。然而，这部《云顶天宫》和原著风格的天差地别，别说共鸣了，恐怕“稻米”们吃饭时看它都容易噎着。
但是话说回来，这版《盗墓笔记之云顶天宫》真的一无是处吗？也不是。
咱还可以欣赏一下剧中斯琴高娃、何中华、姚橹等老戏骨的演技，毕竟人家强撑场面也很不容易。
虽然剧情令人迷惑，可有一说一，在营造紧张刺激的氛围上，这剧的音乐张力还是很值得夸奖的。我想这多少得益于参与过多部好莱坞大片制作的周煜壹，本剧的导演之一。如果他能充分利用所长，好好地把这部网剧的特效再提升一下下，它的优点又多了一个。
但如上述，即便音效多多少少为这部剧增了值，主创团队对剧情的魔改、选角凌乱、演技蹩脚、细节粗糙、逻辑硬伤，无论多么丰富的声音效果也难挽救整体拉胯的局面。
《盗墓笔记》的原著党们对改编一直都很宽容。比如在电视剧《老九门》，《重启之极海听雷》和《终极笔记》中，恰到好处的改编被原著粉们直呼“真香”。然而，这并不意味着未来的创作团队可以放飞自我地粗制滥造。
原著粉可不是让你们随便敷衍的“印钞机”。
还是那句话——
你可以改，但请认真审视创作质量，保持内省，别让作品失了“魂”。
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