当大批黄牛蹲守在她出演的剧场门口，高价倒卖门票时。
我们就知道。
她，彻底红了。
她是谁?
中国歌舞剧院首席舞者——唐诗逸。
不了解，没关系。
先来看看网友们怎么说。
“自从看见了唐诗逸，小说里的绝世舞姬就有了脸。”
“ 一般般啦，要是我练个一万年也就跟她差不多啦。 ”
说起唐诗逸的大面积走红。
就不得不从《雨霖铃》这个视频说起。
去年。
这个视频各大流媒体平台刷屏无数。
它以CG变真人，打破次元壁为话题，开启亮相。
视频中，唐诗逸化身NPC，跳起了古典舞《雨霖铃》。
透过远景。
我们看到她以腰为轴，回旋游弋，形舒意广。
“手、眼、身、法” 样样扎实，
“形、神、劲、律” 处处绝尘。
每个动作，都演绎出欲收先放、欲沉先浮的含蓄神隐。
颇有些欲语还休的暧昧绵延。
而景别切换，近景下的她。
唇绛轻抿，不点而红;
明眸善睐，似两潭秋水;
眉宇开阔，瞬间更觉清隽。
手如柔荑，连指尖的颤栗，都能拨动人的心弦。
所谓酒不醉人，美醉人。
大抵就是如此了。
多少人凭借这几帧画面，成功入坑。
唐诗逸，真可谓是踩在大众的心尖上跳舞。
这个长相略显英气的女孩。
发髻高挽，眉弓如月 。
素肌之下，清冷疏离。
身材上，她可能并非肩若削成，腰如约素。
但肌肉线条却恰到好处。
因为貌，也因为技。
她在舞蹈圈里，声名显赫。
早年经历里。
唐诗逸一直是别人家的孩子。
人家是老天爷赏饭吃，她是被老天爷追着喂饭。
6岁时，她就展现出超人的艺术天赋。
她乐感极强。
几乎能用肢体，驾驭每一个旋律。
音符响起时，翩翩起舞。
以气挂帅，力与形合。
从身段到身韵，所有动作的生发都浑然天成。
简直为舞蹈而生。
父母找到当地有名的老师刘翠玲。
让唐诗逸师从于她。
图：唐诗逸老师刘翠玲
练了一段时间后，老师说：
“凭她的天赋和悟性，别人要花十分的力，她只花六分力就能做到了。”
但天赋异禀者虽有，伤仲永也不少。
如若自我消耗，终将泯然众人。
好在，她小小年纪就深谙一个道理——
天赋只是附属品，努力才是必需品。
每次训练，她都把老师说的要点记在本子上。
反复绷脚与勾脚，
一次次进行软开度训练。
功夫不负有心人。
11岁时。
因为在台上表演《灯红月白》，她得到了一等奖。
之后顺理成章地，踏上了艺考这条路。
但此行，满路风霜。
接踵而至的，是练不完的“提、沉、冲、靠”，和做不尽的“含、腆、移、旁提”。
可能在很多人眼里，艺考是一条捷径。
但“艺考”不等同于“易考”。
只有经历过的才知道。
残酷报录比对应的，是优中选优，和千军万马过独木桥。
在准备期间，唐诗逸除了苦练基本功外。
还必须严格地控制体重。
她对着镜子打磨神态。
眼神的聚放凝合，不知练了多少遍。
晨光熹微之时，她在练功房;
红日高悬之时，她在练功房;
月落星沉之时，她还在练功房。
逐梦这条道路上，她孤身一人。
与她作伴的，或许只有墙上倒映出来的影子。
功多出巧艺。
她没有辜负每一个分秒必争的日夜。
以专业第一的成绩，考进北京舞蹈学院古典舞系。
此后便一路高歌猛进，贡献了无数高光时刻。
她的称谓很多。
国家一级演员、中国歌舞剧院首席舞者、超级舞者、阳光舞者……
曾揽获的奖，不胜枚举。
能驾驭的题材，各式各样。
革命历史题材、主旋律献礼题材、神话题材……
参演过的剧目，更是数不胜数。
从《我的牡丹亭》里的“杜丽娘”，到《关公》里的“甘夫人”;
她提沉含腆，气若幽蓝。
用舞姿演绎了无数人的一生。
讲述了千百个婉转动人的故事。
身影几乎横亘千年。
从《水月洛神》里的甄宓，到《洛阳旧事》里的“李裹儿”;
她如同九天仙女落凡。
鸾回凤翥，尽态极妍。
腾挪开合间，底下观众被夺魂摄魄。
从《恰同学少年》里的“杨开慧”，到《记忆深处》里的“张纯如”。
她总能给到观众两极情绪的体验。
时而如饮甘泉，神清气爽;
时而毛发皆立，大汗淋漓。
不论是A角还是B角，但凡有她参演的演出。
无一例外，每场都群情鼎沸。
这已经是一个不成文的定律。
所以说，你可以永远相信国家队。
作为首位凭借舞剧提名上海白玉兰戏剧表演艺术奖的舞蹈演员。
她在很多方面都拥有不可替代性。
比如，这个。
一舞倾城，再舞倾国；
衣袂翩跹，舞武合一。
她最大程度地还原了杜甫笔下的“一舞剑器动四方”。
再比如，这个。
追光灯下，她身着浅玄纱衫。
水袖虽击的是鼓，叩开的却是你我的心房。
指哪儿打哪儿，精准又不失力度。
整个动作不仅虚实相生，刚柔并济。
还行云流水，一气呵成。
除了对肢体的精准控制，她的面部神态管理也堪称一绝。
在展现大唐盛世的舞剧《洛阳旧事》里。
李裹儿眼角滑落的一滴泪。
刹那间，只叫人觉得枕冷衾寒，悲愁几许。
离合悲欢，尽在一转身。
肝肠寸断，只在一回眸。
我想，那个曾说出“一粒沙里见世界，半瓣花上说人情”的郁达夫。
如若当下还在，估计也为她赋上一句：
“一帧画面沁终生”。
不论是“请缨赴塞上”的南郡明妃王昭君。
还是《梦回长安》里雍容华贵的领舞。
她的每个舞台表现，几乎不见短板。
让人惊羡又钦佩。
然而她，又何止以技巧惊人。
京剧里有句行话，叫“不疯魔不成活”。
一个好演员，既要学会“再现”，又应重视“表现”。
而表现，不仅仅简单靠肢体和技巧就能达成。
还需以情感为基点 ，将灵魂熔铸在角色中。
直至天人合一，物我两忘的境界。
唐诗逸，正是这么做的。
饰演一个角色前，她常常会花大把时间去全国各地采风。
也会阅读大量史料，充实对角色的了解。
认真到什么程度呢?
甚至连稗史也不放过。
她曾说过：
“人只有一辈子，但是我通过舞台上塑造的一个又一个角色，跟着他们的经历和人生情感、跌宕起伏，已经活了很多遍。”
可见，她从不把饰演的人物当做客体。
而是将自我打碎，把所有情感浇灌在人物身上。
剧中。
她们对话，她们共情。
她们同呼吸，也共命运。
她，用自己的方式对人物进行解码和编码。
也用生命竭力诠释，什么叫“为角色服务”。
出演《记忆深处》时，因为过度融入。
她几度忘乎所以，难以自拔。
剧情从美籍华裔作家张纯如探寻南京大屠杀真相展开。
这段不忍卒读的历史。
以艺术的方式，摆在舞台上。
哪怕它残酷，哪怕它血淋淋。
张纯如，那个亲历南京大屠杀的作家。
在编纂图书时深陷抑郁，于36岁饮弹自尽。
唐诗逸所饰演的角色，正是这个探寻真相者。
独舞部分。
我们跟随她的步伐，亲眼目睹了那段梦魇。
仅须臾片刻。
苦雨血泥的人间炼狱，仿佛就在跟前。
看!
她的每个毛孔分明在控诉、在呐喊、在嘶吼!
这时的她，明明没有张嘴。
我们却能依稀听到振聋发聩，震撼寰宇的声音。
颤栗感袭来，迟迟难缓。
舞剧结束后，灯光渐弱。
她屏住呼吸，一言不发。
直到谢幕的《安魂曲》响起，她终于控制不住，崩溃大哭。
那一刻。
因为没办法逃避已然发生的历史。
更因为她就是张纯如本人。
所以，她哭了。
她真正实现了与人物浑然一体。
对于这样的唐诗逸。
如果我们还只用“技巧”夸她，是否又过于简单？
“唐诗之逸，遂成方秀”。
台上的她。
以其子午之身，尽显阴阳之韵，美得不可方物。
台下的她。
不用绚烂的灯光加持，褪去华美的服饰。
一袭素衣，也依然若仙若灵。
几年前。
她在东方卫视的《舞林争霸》里，挑战了诸多不可能。
身体力行地诠释“勇敢”二字。
现如今，她放慢舞步。
突破自我奇点，涉足各类领域。
完成了北大在职艺术硕士戏剧专业的学习深造。
也从舞者变为编导，成功转型。
曾进组拍摄电视剧《而你刚好发光》。
近期参演的电影《门前宝地》，也正式杀青。
她始终承古之韵。
尽自己所能，把汉唐文化和中国古典舞的审美意蕴带给大家。
她说过：
“跳舞的人入行很早，文化根底浅，年轻时有力量、有技巧，但越往后就越需要内心的体验和内涵。”
所以，她用摄影、旅游、阅读来提升自己的艺术感知力。
在文博类谈话节目《博物奇妙夜》里。
即便是面对马未都，她也能侃侃而谈。
从唐诗宋词说到石窟壁画。
胸藏文墨，才馥比仙。
受过伤，也吃过苦。
站在顶峰处，她受众人拥趸。
但她不囿于物，也不萦于心。
“天花板”也好，“顶流”也罢。
三十出头的她，依旧安适如常，从未迷失。
而我们，也别那么急于造神。
就让她大隐隐于市，与天地共舞。始终和光同尘，与时舒卷吧。