传媒内参导读：随着“三生三世”系列IP的热播，观众心中也初步构建起新的仙恋宇宙，这不仅给古装剧市场带来更多新的可能，也给当下的剧集市场发展带来信心。
来源：传媒内参-主编温静
文/王涵
54.6亿！
近日，《三生三世枕上书》以54.6亿播放量的成绩成为2020年首部播放量突破50亿的电视剧。同时，该剧在各大社交平台上也引发热议，获得近6000万的微博话题讨论量。此外，该剧还在帝君对凤九展开“追妻行动”时开启超前点播，不仅让观众“点”得不亦乐乎，更为剧集吸引了不少关注。本周更新后，该剧到了帝君与凤九“撒糖”的关键时期，立马冲上微博热搜榜。
数据来源：骨朵，截止至3月6日
实际上，古装剧作为市场上较受欢迎的类型之一，作品数量不减，但获得如此高关注度的作品仍在少数。传媒内参专访《三生三世枕上书》制片人高琛，从制作角度全方位探究该剧热度不断攀升的原因。
《三生三世枕上书》制片人高琛
在快节奏中“慢慢来”，
看似“佛系”的初心践行者
当下，影视行业随着市场、观众的需求变化而变化，但唯一不变的是提供情感慰藉与共鸣的内容。作为创作者，《三生三世枕上书》就是高琛在这种变化之中坚守创作初心的作品之一。
播出至今，高琛对于该剧获得的播出成绩和网友反馈有着感性的看法，“我们一直在收集观众们的反馈，各方面探讨的声音都很多，有一些甚至是我一开始没有想到会引起大家高度关注的。比如很多观众在讨论‘细节控’的东西，感觉现在观众们都在拿放大镜追剧啊（笑），但我很开心他们认可这些地方。”但谈及这些成绩是否达到预期，高琛坦言：“作品在播出前基本不会给自己设预期，制作时全力以赴地投入进去、播出时实事求是地了解情况，能让观众们喜欢就好。”
实际上，高琛这种看似“佛系”，实则满怀初心的制作理念也一直是嘉行传媒的制剧风格。从《三生三世十里桃花》《筑梦情缘》再到现在热播热议的《三生三世枕上书》，嘉行传媒在找准受众喜好以及类型化的风格之上，更关注作品与创作本身给观众、社会带来的价值。
“对于创作者而言，抓‘痛点’的方法有很多种，我们更喜欢这种娓娓道来的方式。现在的生活节奏越来越快，可能这种方式无法满足直给的剧情刺激，但它也有着独特的魅力之处，通过讲述人物的成长将故事中的力量感传递给观众，相信这些力量感和期待感会随着人物的不断蜕变而越来越强，也越来越吸引人。同时，我们更关注具有成长性、阳光积极美好的内容，希望能用年轻人喜欢的表达方式让年轻人看到更美好的故事。”高琛总结说，“慢慢来，重在制作。”
“煲汤式”剧情循序渐进，
表达在爱恋之外的成长与哲思
对于以“爱情”为故事主线的作品来说，温情细腻、深入生活的表达与呈现是赢得观众的不变真理。但只有爱情的“甜”还不够，脱离绝美爱恋的套路表达是关键，影视化呈现和生活化演绎更是难题。
尤其是对内容体量大、世界观复杂、人物关系繁琐的《三生三世枕上书》来说，读者可以在文字的想象空间中进行时空转换、跳跃，但在影像上让人真正接受与代入却很难。
对此，高琛与编剧团队改编、打磨剧本时，保留原著名场面精髓及小说影视化调整，“我们要把故事顺序和时间线逻辑做梳理，把整个故事更清晰地呈现给观众。”因此，在煲汤式的剧情下，观众能够跟随剧情的深入，愈加体会到两人浓烈、醇厚的情感变化，从而引发情感共鸣。
在重点设置唯美情感的表达之外，高琛在创作中还更看重主角的内心与个人成长。“无论剧中人还是我们自己本身，成长都是非常重要的。它能让人不断整理过去的自己，同时也更有力量地面对未来。”
随着剧情的推进，观众可以明确地看到两位主角不同阶段的成长：凤九从一个无忧无虑、一心追求爱恋的小女孩，慢慢成长为一个有担当、有能力保护心爱之人的独立女性；视万物如无物的高冷神仙东华帝君则展现出了越来越多的爱人的能力，从神格走向了人格。
此外，对于“成长”这一主题的表达，高琛还有更深一层的思考：“面对魔族缈落的发难，在天下苍生生死存亡之际，凤九燃烧生命的力量，帮助东华帝君维护世间和平。当他们从‘小我’逐渐走向‘大义’以护苍生时，我们也希望观众能够接收到这种奉献、担当精神，随着人物一起体会成长的过程。”
当然，剧中“唯美炽爱”呈现的方式不仅仅单一局限在两人的爱情与成长，《三生三世枕上书》较为巧妙地将情感与思辨融为一体。无论是凤九起初对东华帝君的报恩之心，宋玄仁为国家大局在情感上的取舍，还是沉晔对阿兰若的懊悔与执着，剧中人物的世界观都会让人联系到“在人事时地物之间皆有因果循环”，从而传递给人们感恩、向善的正能量价值观。
“破产级”特效与“细节控”服化道，
为故事服务而非一味追求华丽
如果说《三生三世枕上书》的故事和核心立意令网友热议不断，那么场景展现、服装造型、美术设计则加强剧情突出、表现人物关系、营造故事氛围。
原著中的八荒六合恢弘辽阔，又涉及了仙、人、梦三世，包含天宫、凡间、青丘、魔界、梵音谷五大地域，想要还原并非易事。为了实现原著想象，高琛介绍道，“三生三世”这一系列的原著很多设定参考于中国古代神话故事，包含众多中华传统文化元素。因此剧组在制作的核心理念上有两个重点，一是遵循和呈现中国传统文化审美，一是拉开三世的不同风格。
古装仙恋剧的场景与画面，在观众的观剧体验感中占有较大比重。为了打造画面的真实感与传递故事的生活气息，制作团队采用了实地搭建与特效进行融合的策略。
在场景制作方面，剧组辗转云南、浙江等地，实地拍摄与搭建场景近百处，总占地面积近40000平方米，耗时近8个月。此外，在服化道制作上耗时近5个月，服装制作近两千件、道具制作达5000件、兵器约3000件。从剧集整体呈现的效果来看，金碧辉煌的九重天、静谧的太晨宫、绿意盎然的青丘、常年冬季的梵音谷、黑暗邪恶的魔界等不同地区的色调区分明显。
具体到每一世的风格设定，高琛和制作团队也有明确方向与考量，“第一世的天宫，人物服装主要偏薄纱质感和清冷的素色；第二世在人间，造型则是比较典型的宫廷装，有浓浓的人间味道；第三世的梵音谷是世外桃源，所以颜色质感会重一些，纯正一些。具体到各个场景，九重天的建筑设计理念来自于中国传统文化中的金镶玉的风格；青丘主调是绿色，追求的是高山绿地繁花的纯粹美感；梵音谷则是黑白色系，阿兰若之梦更偏向于有东方神秘感的自然生态；魔族的场景与打光偏暗，以黑、红色调为主。”
在特效制作方面，为了呈现主人公人设、仙恋氛围，该剧制作出3万多个特效镜头，17个人物的CG特效，力求做到特效与故事的契合。同时，高琛也直言这是团队一次大胆的尝试，“制作组和特效公司达成了一个共识，就是不一味追求华丽，尽力让特效与剧集本身的审美需求达到最大契合度，使特效能够融于故事本身，更好地帮助作品去表达需要的情境。”
其中，最令高琛难忘的是重要角色“小狐狸”的特效制作。在他的认知中，“小狐狸”不仅是一个动物形态的剧情推进工具，而是能和其他演员一起飙戏的特殊演员。因此在与特效公司研究过后，才有了小狐狸、雪狮、赤焰兽等兼具真实感和拟人化细节设计的动物形象。而迪丽热巴对狐狸的模仿以及特效团队在创作小狐狸时对热巴神态动作的同步参考，使得特效与人物演绎不违和。
以上这些制作在剧集场景融合后，不仅带给观众遥远的时空想象，也在一定程度上将传统故事、建筑理念、色彩运用等中华美学和文化精神内涵进行描绘与传递，令观众自然融入到中国风、东方美的风格中。
嘉行传媒以《三生三世枕上书》等剧集的实际行动，践行着表达美好故事、传播中华传统文化的初衷与目标。相信，观众在关注、热议的过程中也能感知到这些古代神话和中华文化的美与价值。
目前，随着“三生三世”系列IP的热播，观众心中也初步构建起新的仙恋宇宙，这不仅给古装剧市场带来更多新的可能，也给当下的剧集市场发展带来信心。
谈及“三生三世”系列是否会有新作时，高琛表示目前还没有再做此系列的打算，“其实《三生三世十里桃花》《三生三世枕上书》这两部IP作品的影视化版权都不在嘉行传媒，我们是受邀承制出品这两部剧，也很开心《十里桃花》之后，腾讯平台会邀请我们为他们量身定做《枕上书》，因为我们本身也很喜欢这个IP作品，能够受邀承制也是对我们制作能力的肯定。但是这些都是有机缘在其中，是否还有机会制作三生系列，应该是要看缘分的。”
虽然《三生三世枕上书》播出已到尾声，但嘉行传媒接下来的《暴风眼》《谢谢你医生》已蓄势待发，值得期待。