由范冰心任总制片人，著名导演李舒执导、吕品品任总编剧，应昊茗、高梓淇、王汀、杨菲洋领衔主演的当代青年励志创业电视剧《吉他兄弟》，目前正在中央电视台电视剧频道黄金强档热播。
该剧主要讲述了方清华方清明两兄弟通过自己的艰辛努力，从白手起家的打工仔变成吉他厂的老板，在大城市的磨练与辗转后，又回乡创业打造民族吉他品牌的故事。剧中缓缓铺陈的农村青年返乡创业画卷，与新时代年轻人顺应时代感召的主流思潮相贴合；希望传递出的脱贫攻坚价值观极具现实主义意义，彰显了新一代小镇青年“走出去，走回来”的时代精神。值得一提的是，该剧有一半的拍摄都是在广州取景，观众可以在剧中看到东塔、西塔、猎德大桥、珠江游轮等熟悉的广州景致。
近日，南方+记者独家专访了《吉他兄弟》总制片人范冰心，说起这部剧的摄制工作，她感慨道：“虽然是困难重重，但也感动万分。”
▶故事：题材新颖，原型真实，立意深刻
《吉他兄弟》已经开播便获得收视第一的佳绩，观众好评如潮。如何能在青年回乡创业题材影视作品扎堆的时期脱颖而出？范冰心分析道，《吉他兄弟》主要有题材新颖的优势，“吉他制造业的题材更有艺术气息，更受年轻人欢迎，也有一些热爱音乐，钻研吉他的‘发烧友’会关注”。
《吉他兄弟》的主角方清华、方清明兄弟，其人物原型郑传祥、郑传玖兄弟是从贵州前往广州闯荡创业，后来又积极响应家乡号召，迁厂回乡的商人典范之一。回乡后，他们的吉他厂不仅解决了正安县的劳动力就业问题，也迅速带动了其余吉他、乐器品牌的发展，如今正安已有了专门的吉他产业园，经济飞速发展。
有原型的故事，在剧本创作时会不会简单一些？范冰心却表示，难度不降反增，“因为真人真事太多了，每个人物和每件事都挺感动的，但是素材太多，其实是需要我们把最优质、最有看点的内容提炼出来，再经过编剧的浓缩合并，最终成为《吉他兄弟》”。
小南：为什么会想到以吉他制造业作为题材和背景？
范冰心：最初是因为贵州的正安吉他产业园是一个真实的原型，我是一直觉得有很多脱贫攻坚的戏，基本上都是种植农业这些（题材）比较多，一个吉他制造业（的故事），还比较有特点。主要它是有原型参考的，再加上贵州当地政府推动，才做了这个剧。
小南：可以介绍一下这个故事和人物的原型吗？
范冰心：故事的原型是郑传祥、郑传玖兄弟俩，他们从贵州到广州开吉他厂，一直都做的不错，叫神曲乐器，后来经过正安的政府招商引进，他们就回乡创业，然后带动了好多吉他品牌，乐器品牌，还做了吉他产业园。
小南：虽然有原型，但《吉他兄弟》还是一个原创剧本，创作时最大的难点是什么？
范冰心：《吉他兄弟》是以郑传祥、郑传玖兄弟为原型改编的，但是我们觉得如果纯是兄弟俩的故事，可能戏剧点没那么重，所以同时融入了吉他产业园其他创业者的故事，比较有典型代表的。在创作的过程中真事特别多，每个人物每件事其实都挺感动的。比如当时兄弟俩南下广州打工的时候，一点钱都没有，住过墓地之类的地方，一说起来他们都挺激动的。但是把这些素材提出来，整合在一起，确实是需要我们把最优质的、最有看点的内容提上来，也是经过编剧们的提炼、浓缩、合并，最终成为《吉他兄弟》目前大家看到的这几个人物。
小南：开篇其实用了比较大的篇幅去塑造两兄弟的母亲南下广州打工的故事，为什么要在母亲的身上做这么多的铺垫？
范冰心：因为80年代的时候，正安确实是有300娘子军南下到广州打工，也是当时改革开放比较典型的一个故事原型。剧中的林美心为了改变自己的命运，改变孩子的生活，就成了那第301个人，这是这部剧的第一次创业。对于两兄弟来说，小时候的遭遇让他们产生了一个特别模糊的概念——出去闯才有可能去改变命运，同时他们也希望自己的奶奶可以拥有更好的生活。所以林美心其实对于她的孩子是有一定的引导性的，他们母子两代人守护家人的信念及创业奋斗、努力拼搏的精神，是有传承的。
▶拍摄：300多个真实场景，高度还原年代质感
《吉他兄弟》为还原真实故事，跟随着原型郑传祥、郑传玖兄弟的足迹到广州、上海、贵州等多地取景，还远赴西班牙拍摄。为了还原每个年代的真实质感，主创团队更是精益求精，在色调、置景上下足功夫。
范冰心提到，方家兄弟在广州的创业故事是剧中的重头戏，所以这部剧几乎有一半的拍摄都在广州完成。为了兄弟俩在祠堂开起第一个吉他厂的情节，剧组更是为找景跑断腿。经过不懈努力，最终出来的剧集效果也给观众带来惊喜，许多观众评价《吉他兄弟》很有质感，能媲美《大江大河》《平凡的世界》等精品剧。
小南：拍摄时遇到的最大困难是什么？
范冰心：因为觉得《吉他兄弟》的剧本创作周期比较短，所以编剧在创作的时候重点考虑了故事性，没有时间考虑制作的难度。《吉他兄弟》最后有300多个场景，一般的电视剧只有200个左右，我们找景拍摄其实是特别难。
小南：为什么会选择在广州取景拍摄？
范冰心：其中一个原因是当时三百娘子军南下确实去的是广州，在番禺，这一点我们是完全尊重历史的。剧中的方清华和方清明两兄弟也是从贵州到广州来打工的，他们从无到有，学习了非常多的吉他制造的知识和创业的经验，所以在广州取景的戏份是特别重要的。再加上我自己的家在广州，对广州有一种特殊的情感。就很多原因，所以我觉得在广州拍摄是更好的。广州市委宣传部这边当时也出了一份支持函，让我们的落地拍摄更便捷。
小南：在广州都去了哪些地方取景？
范冰心：我们当时就选了一些特别有代表性的地方，比如 CBD、西塔、东塔，还有在猎德大桥的附近，因为那里尤其能体现广州夜景。还有就是方清华方清明的第一个创业的吉他厂了，是在广州。故事原型他们的吉他厂就是真的用祠堂改的，我们就找了一个祠堂来建吉他厂。我们觉得一定要在一个有广州特色的祠堂去拍，因为广州祠堂文化，这种家族的传承还是真的挺值得去体现一下的。最早是想在留耕堂，但因为留耕堂确实也很难拍摄，没有协调下来，所以最后我们在附近的中山找了一个祠堂。我们在珠江游轮上还拍了几场戏，当时也是协调下来，觉得是因为珠江夜游还是广州特别有特色的一个风景。
小南：刚刚提到了这部剧有300多个场景，而且时间跨度很大，为了还原每个年代的真实质感，你们做了哪些努力？
范冰心：虽然这部戏成本没有那么高，但我们在制作上是挺用心的。基本上我们就把钱都花在了画面里，我们的工作人员确实也是下了很大的功夫去还原当时那个年代的质感，包括灯光的调色，每个阶段的灯光，这种画面的色调是不一样的。整个调色是按照电影的方式，就是灯光指导现场拍摄，再后期来调色，是这样的一个模式来做的。我觉得其实年代感和色调感其实是还挺关键的，色调感确实是决定了这个年代感。因为画面出来的效果会让大家的观感不太一样，整部剧的色调是从较暗的偏冷色，一直到较亮的偏暖色，其实满是有考究的。场景方面，除了祠堂以外，其实每一个剧场，包括在西班牙的吉他大赛上，包括上海的吉他展览馆，所有跟吉他有关的一些场景，基本上都是我们自己搭出来的。
▶创业剧必须专注事业？“没有感情的剧就不好看了”
《吉他兄弟》以方家兄弟的创业奋斗为剧情主线，同时细腻刻画了许多感情戏份。但被一些以创业、职场为名，最后却又变成言情偶像剧的影视作品“伤”到的观众总要提出疑问：《吉他兄弟》刻画的感情纠葛最后会不会也喧宾夺主了？
对此，范冰心给出了不同见解：“每部电视剧都要有感情，没有感情就不好看了。”
小南：现在很多观众都会说有一些剧，比如说职场剧、创业剧就专注搞事业，不要有过多的感情线，《吉他兄弟》这部剧在发展剧情的时候就怎么来平衡事业戏和感情戏上？
范冰心：首先这个剧中的感情戏也是比较有看点的，因为我们采用了这种三角关系的方式。但是感情戏在我们这部剧里面，不光是爱情，还有亲情和友情。亲情是两兄弟的兄弟情，还有他们对妈妈的这种感情。重点戏的部分肯定还是以自主创业，建设美丽家乡这块，那么在城市和家乡之间会产生多向情感牵挂也是很正常的，而且他们兄弟手足和奶奶的这种亲情，还有女主之间的感情点，对到了商海和创业之间，所以这部剧它会有比较有人情味。因为我们毕竟是一个主旋律核心的剧，重点还是会放在回乡创业，建设美丽家乡这一块。但是感情元素我们当时就觉得，每部电视剧都要有感情，没有感情就不好看了。所以我们除了爱情以外，亲情也是我们比较重点去写的一部分。
【采写】南方日报、南方+记者 张思毅
【图片】主办方提供
【作者】 张思毅
【来源】 南方报业传媒集团南方+客户端
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