提起琼瑶剧,有人认为毁三观,有人表示已经与时代脱节不值得一看,但是《还珠格格》绝对是一个例外,过去22年,每回电视台重播这部剧,它的收视成绩都不俗。
如今,我们以现在的眼光去审视《还珠格格》,会觉得情节虚假表演浮夸,可是仍旧会耐着性子再看一遍,甚至会看得入了神。跟《雍正王朝》的“借古讽今”相比,《还珠格格》的内涵的确不够高级,那么它受欢迎的原因何在?
作为一部戏说古装剧,《还珠格格》反映的历史细节根本不可深究,然而它符合戏说剧的合理性,用平民视角去窥视帝王家事,它没有封建王朝的压抑属性,以大众喜闻乐见的方式讲述了一段青春爱恋故事。
一、平民化表演之叙事角度
何为叙事角度?即导演从谁的角度出发。
在《还珠格格》中,编剧明显将视角平民化,从剧情走向到人物追求,都贴合普世价值观。在普通人的心中,个人自由高于道德责任,而家庭伦理矛盾最遭人厌弃。
所以,该剧以一个遗落民间的皇女进京认亲为引子,此后所有的剧情都围绕这个主题展开,不论是小燕子阴差阳错成为格格,还是皇帝对这个假女儿的疼爱,琼瑶一直在将宫廷平民化,皇帝是寻常人家的父亲,小燕子是任性可爱的掌上明珠。从他们几人化名出巡可见一斑,一个是黄老爷,一个是小姐,一个是少爷,组建了一个百姓家庭。
纵然,小燕子假格格的身份被揭露,但皇帝都舍不得惩罚两个女儿,换做一般的宫廷戏,紫薇与小燕子皆活不过几集。《还珠格格》不一样,它先从家出发,以情动人,消解了宫廷的残酷性,看客们很有代入感。
在续集中,香妃与蒙丹逃亡的戏码,看似荒诞不经,实则符合还珠世界。在这里,平民的偏好主宰剧情走向,我们嫉恶如仇,因此他们行侠仗义,我们希望有情人终成眷属,因此他们甘冒天下之大不韪送走香妃。
在《还珠格格》中没有朝堂争斗,没有后宫戕害,没有皇子斗争,不是乌托邦,而是普通人渴望的简单世界。
以是,那首《当》叫人念念不忘,“让我红尘作伴,活得潇潇洒洒......"唱出了多少人的盼望。
二、平民化表演之人物塑造
在以往的宫廷戏里,女性角色要么老谋深算,要么阴狠毒辣,她们的形象塑造反映了历史真实。当然,这样的人物也不会招人喜欢,观众透过历史的屏障去了解她们,总觉得少了几分人情味。
换句话说,历史正剧中的人物并不能成为大众的审美对象。而《还珠格格》却在皇宫的外壳下塑造了一众具备平民性格的女子。
小燕子把后宫搅得鸡飞狗跳,聪慧的紫薇善解人意,丫鬟金锁事事以小姐为先,《还珠格格》的戏剧氛围不是阴骘毒辣,而是轻松温暖。
这么看来,“小燕子”热绝非偶然,角色自身的性格的设计着实出彩。
三、平民化表演之浮夸演技
如果用好坏来衡量《还珠格格》全员的演技,那么这些戏里人物的表演都有些许浮夸。按照某位网友所说,现在生活中哪里有人说话一惊一乍,眉飞色舞,表情丰富。
《还珠格格》跟琼瑶早年间的剧集一样,有自己独特的演绎风格。这种颇为做作的表演,隔离了真实感,戏说意味浓厚。就好比说书人,不添加动作无法吸引听众,而我们知道它的伪真实性不会沉浸在故事里,仅仅把其当作消遣的工具。
也就是说,《还珠格格》满足普通观众的审美需求,看到小燕子、紫薇把皇后、容嬷嬷推进大浴桶,我们直呼过瘾,看到小燕子天不怕地不怕的模样,我们竞相喝彩。
琼瑶无心插柳柳成荫,《还珠格格》开启了电视剧娱乐化的风向,这种模式有利有弊,关键在于如何把握好尺度。