1868年一月，京都鸟羽伏见山竹林中，炮火隆隆，杀声震天。
这一战，日本维新政府军战胜了幕府军，之后各地纷纷举起义旗，反抗幕府。
统治日本三百多年的德川幕府，在这一场大战中被轰毁了根基，摇摇欲坠。
而在这一场大战中，有一柄长刀锋利无比，所到之处皆起血雨腥风，杀人无算。
握着这柄刀的，是一个脸上有十字刀疤的男人。
这是肉叔最喜欢的2012年动作片的开场。
在京都郊外一处小屋内，男人痴痴地看着躺在被子里的女人。
女人已毫无生气，那是很多天前被他斩杀的妻子。
他终于下定决心，淡淡说：
巴，我走了
拿起长刀，踏上远征。身后，小屋被熊熊大火包裹，连同他的爱人，他的回忆，他所有的幸福都被大火吞噬。
此后，他将过上不断杀人的生活，为新世界杀出一条血路。
而脸上的十字刀疤，提醒着他，所负的罪孽，一生难赎。
这是肉叔最喜欢的剧场版动画的结尾。
这二者的结合，就是今天要讲的电影——
浪客剑心最终章 追忆篇
るろうに剣心 最終章 The Beginning
《浪客剑心》系列，根据和月伸宏的同名漫画改编，应该是最强漫改电影。
它打通了漫画和真人电影的二次元壁，不仅没有中二的尴尬，还正中真人电影的爽点。
有原作故事优秀的原因，更加离不开动作设计。
咱们先聊聊故事。
故事说的是剑客绯村剑心的故事。
在日本幕末，绯村剑心成为维新志士的一名暗影剑客，专门刺杀幕府政要。
因其剑术精湛，杀人众多，从未失手，人称其“拔刀斋”。
幕府倒台后，剑心便归隐田园，不知所踪。
但，十年后他不得不重出江湖，用自己的剑斩断过去的孽缘，守护新世界。
从第一部到最终章的《人诛篇》说的都是剑心和旧人的故事。
新世界的到来毁掉了腐朽的幕府，同时也把很多人当做了祭品。
而剑心也是其中一个。
《追忆篇》就像现在的超级英雄电影里的起源篇——
一个普通人为何会成长为超级英雄。
这是关于剑心脸上十字刀疤的秘密，也是剑心悲剧宿命的起源。
第一道疤。
1864年，京都聚集着各地势力。
有的人想推翻幕府，变法维新；有的人则支持幕府，想维持表面平和。
大变前夜，四方暗流涌动。
在京都一处巷子内，一柄长刀拔出，对准了监督官。
来人迅如鬼魅，刀出如风，眨眼间护卫便全部倒下，伤口汩汩流血。
剑心如往常一样，又完成了一桩暗杀任务。
他正想走，死人堆里一个颤颤巍巍爬起来，口中呢喃：
我现在还不能死
我还有心爱的人
他从未遇过被他斩过还未死之人。剑心刀再出，再次将那人砍倒。
但那人竟又嘶吼着站了起来，两人再次出刀，不出所料，男人再次被砍倒，但他竟然在剑心的脸上留下了一道伤口。
男人还在挣扎，剑心提刀刺下，洞穿了他的心脏，终于死了。
剑心为了推翻幕府，在长洲藩加入维新志士，被维新派领袖桂小五郎带到京都，专职刺杀。
光明的理想却需要用黑暗的手段去实现，这是剑心悲剧宿命的根源。
就像他明明是一个温柔善良的人，却必须从事血腥杀戮。
他的罪孽也正来源于此。
于杀戮的阴影中期盼光明，但光明一旦到来，他便也没了存在的意义。
第二道疤。
破败的小酒馆内，剑心一人独酌。
一个女人悄然走进酒馆，却攫取了所有人的目光。
她在剑心背后那桌坐下，两人之间隔着一个火盆，火盆里的柴火不断跳动。
然后，两个醉酒的武士调戏女人。
接下来是俗套的英雄救美的故事。
不俗套的是，女人的镇定。
她全程没有说一句话，甚至没有皱一下眉。她好像是无所谓，也好像是知道有人会救她。
剑心也在此展露自己的善良。
即便对两个不怀好意的武士，他也留有余地，一招制敌，然后打发他们走了。
能不杀人就不杀人。
女人名为雪代巴，无家可归，来历不明。
我喜欢她走进剑心的那个瞬间。
酒馆事件后，雪代追着去感谢他，却偶见剑心在路上被人暗杀。
在他们见面的那瞬间。
剑心斩杀了暗杀者，狂飙的血液撒了雪代一身。
他抬头，轰隆一下，天空响起一声炸雷，闪电照亮漆黑的夜，剑心正好看见雪代浑身浴血。
这个场景暗示了雪代的重要性和悲剧性。
她如黑夜里的闪电，照亮了剑心漆黑的前半生，但也仅仅在一瞬间给剑心带来了光明。
而这短暂光明的代价是——
血与死亡。
两人在命运的牵引下，走向既定的悲剧宿命。
在电影的开始和结尾，剑心都身陷无穷尽的杀戮中，在旧时代里，他逃不出自己命运的泥沼。
而电影最后的结尾，则是剑心在鸟羽伏见山中战斗。
这一点呼应了《浪客剑心》第一部的开头，整个系列前后呼应，形成一个大回环式结构。
但，这个结尾欠佳，还不是我最喜欢的。（这一点后面再说）
这是《浪客剑心最终章 追忆篇》的故事。
在整个系列救赎的主题下，这也是一个有关爱和救赎的故事。
原作优秀扎实的故事，沉重的主题，让电影少了中二幻想风，落位在人与命运做斗争的悲剧性。
第二个让电影成功的因素就是动作设计。
动作片，最有发言权的当然是被港片熏陶出来的影迷。
这是国产电影做得最成功的类型。
我们是被武侠和动作片喂大的，这个领域国产电影大师频出。
讲究硬桥硬马的刘家良，推崇飘逸灵动的程小东，把杂耍喜剧和功夫结合的成龙，把MMA引入动作片的甄子丹。
咱们是吃过见过的，轻易不对动作片侧目。
约摸十年前第一部《浪客剑心》出来时，让我有眼前一亮的感觉。
那种恰到好处的夸张，突出动作的狠辣凌厉，剑客招式的威力强大。
而狂飙的血浆，又呈现了打斗的凶狠残酷。
《浪客剑心》的动作设计踩在写实和写意的平衡点，突出了刀剑劈砍的爽感，而并不让人觉得太假。
比如《追忆篇》第一段打戏。
剑心故意被抓，在敌人的老巢里人如砍瓜切菜一般杀掉了十几个人。
层层递进，释放剑心的疯狂。
先是手被绑着，他只能用双脚战斗，不，还有嘴。一口咬掉一个人的耳朵，然后踢死一个人。
这一段倒没什么精彩。
直到刀剑出鞘，这才是《浪客剑心》动作戏的精华。
剑心双手仍然被绑，但嘴里咬着一把武士刀。他咬着刀柄抽刀时，宛如一头野兽露出獠牙。
这一段节奏把握得非常好，剑心每释放一层，都会有一次停顿，积蓄力量，再度释放。
吐出嘴里的耳朵是停顿，接着打；抽出刀再停顿，然后再打；解放双手，拿刀抹一个人的脖子是最后一次停顿，然后杀光所有人。
每一段都有一个明显的节奏点，层次分明。杀的人一次比一次多，杀戮的手法一段比一段惨烈。
某些地方有一种似曾相似的熟悉感，就像港产动作片。
而系列的动作指导谷垣健治正是在香港电影圈打拼出来，他1993年就到香港，后来加入了甄子丹的甄家班，成为武术指导。
这个系列的成功，少不了他。
然后，说说故事改编的得失。
我很后悔先看过的动画版《追忆篇》。
两下对比就会知道，就故事层面，真人版相较动画版，差了很多。
动画版一开始，剑心的师父说：
都病了，无论是时代还是人心
他揭示剑心的悲剧的根本不仅仅是剑心个人，而是这个动乱腐朽的时代。
无论是多么强大的个人，都会被时代的洪流所吞没。
同样一场惨烈的杀戮，动画版的重点在杀戮之后。
在山林中，山匪袭击了一群行人，这些人都是被人贩子买走的，而队伍中就有小剑心。
一场惨烈的杀戮把所有人杀光，幸好一名剑客赶来，救了剑心。
等剑客第二天再来，剑心把所有人都埋了。
但无论是人贩子还是山贼，死了就都一样
在夕阳映照下，坟堆上竖起的木棍，就如一个个十字架，那是救赎的符号。
剑心将以杀戮来背负自己的罪过，也会以杀戮乞求得到救赎。
真人版还把一个特别好的细节舍弃了。
剑心脸上第一道伤口，一直没好，时不时还会流血。
有传言，伤人者怨念太深，伤口就不会好，直到怨念解除。
最后，雪代亲手在剑心的脸上画下另一道伤，才把第一道伤口的怨念封印住，形成十字（又一个救赎符号）。
真人版并没有说第一道伤口的不可愈合，可惜了。
尽管《追忆篇》的结尾能够呼应第一部的开头，但这却不是我喜欢的。
我还是更喜欢动画版的结尾。
剑心奔波于各地不断进行杀戮，尽管新世界到来，他没有一丝喜色。
最后，他回到小时候埋葬山贼和人贩子的坟地，在那里挖了一座新坟。十字架式的墓碑上挂着雪代的丝巾。
那是雪代的坟还是他给自己挖的坟？
没人知道了。
尽管真人改编版有诸多让我不满意的地方，我仍然觉得这是史上最强漫改电影系列。
除了《人诛篇》，每一部都到了8分。
主创们用兢兢业业的态度，打破了二次元和三次元的壁。
服化道还原，动作设计精彩，男主佐藤健为拍好动作戏训练了两个月，让导演可以少用CG特效。
说到这，我们也有一部漫改电影在路上，乌尔善的《一人之下》。
漫画和动画我也一直在追。
希望国内的电影人也认真点，别搞砸了。
不然我肯定喷
本日打工人：徐老怪可爱的
