视觉豪华之盛（闪）宴（眼）---《鸦karas》
论一部动漫到底可以烧多少钱？
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（本文首发于第一弹）
该作为“人才卵巢”【龙之子】公司成立四十周年的纪念作品。
曾荣获06年“东京国际动画优秀OVA”奖。
极富声誉的“龙子”，惊艳气场的“鸦k”。如今却都已埋入厚尘。
如此这般，它们到底经历了什么？
误区：
动漫播出三集后，龙之子公司就因多方面资金问题被收购，但毕竟老牌公司，会有人支持的，所以制作室还在，不过人物早已焕然一新。我不是标题党！（小声bb...）
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几点分析介绍，了然魅力所在为何。
同时也谈谈“超级社畜”【龙之子】，及普通动漫制作的相关成本。
1、世界观
世界乃妖、人二界，可视的人、不可视的妖。两面一体，不可或缺。
在这发达的现代化灵异城市--表面弱小的人类注定是毫无节制的，那么妖就是制裁者。
杀人。
表面强大的妖类注定是狂傲放肆的。那么人就是压制者。
弑妖。
鬼斧神工的大自然则是万物平衡者。它放任妖类对对人类的杀害，它赐予人类弑妖的能力。
当城市意志凝结时，将会绽放一位美丽的白发少女。
柔若百合，震撼如音。
名为--百合音。
与少女签订契约的“濒死之人”会成为维持妖、人二界平衡的“压制者”。
雷厉风行，黑般如鹰。
名为--鸦。
但是，平衡的世界却孕育出极端的人类。
肆无忌惮，毫无节制。
日常终不再日常。
一个“白发男人”想着摧毁这座城市，杀光所有遗忘妖的人类。
当动漫经费开始燃烧时，故事也就正式开始...
（白发男人、反派boss，考哥无误！）
2、主题风格
作品如果只是简单看看，或许你只会认为这是一部高燃、神似“特摄”的奇幻动漫。
但其之下却隐含了一个批判性的主题，同时也是一个可能会引起资深老宅审美疲劳的主题。
-----人类在生产上的毫无节制。
很多稍微具有批判性的动漫都少不了这个主题元素。
对于当下，这种主题对观众可能会有两种感情影响，当然也不排除特殊情况。
放在浅入宅门的萌萌面前， “哇，好有意味，好有逼格”
放在阅历资深的老宅面前， “哇，害虫人类，又是这套”
我也看多很多这种主题的动漫，只能说，如果能够引起老宅“审美疲劳”的话，最大的可能原因就是----露骨的批判。
不加修辞，毫无掩饰。
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大友克洋的经典之作“回忆的三部曲”中的《大炮街》对漫史上的影响价值是毋庸置疑的，它是批判性动漫的代表之一。
但如果这部作品中露骨的批判出现在如今的动漫中，说实话它可能不会讨好很多有阅历的老宅。
审美疲劳，就是如此。
因为从大友克洋那个年代起，有太多这种主题的作品出现。
质量参差不齐，并且有的作品只是模仿。
而且我也并不确定如今会有某个“小大友克洋”能够作出类似将浓重的哲学思辨，贯彻于露骨批判中的作品。
（《大炮街》太短了差评，三部曲貌似都不长...）
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回首鸦k，纵观全篇。
没有一处场景是直观描写这类似批判性的场景。
只是完全用反派boss凤春院廻向的行为动机和发达都市的特写来表现出这---罪恶的源头。
反派的初衷不一定就是“反派”。
无辜的人民不一定就是“无辜”。
万物不是绝对。
平衡绝不会永恒。
别具匠心？无心插柳？
只言片段内涵，无需过度解读。
3、人物特色
该作在刻画人物和剧情演绎上很成功。
以配角巧妙地构成剧情铺垫，以剧情条理地梳理人物形象。
（中间节奏变化趋势大是因为制作商变了，播出三集，龙之子就已经因多种原因破产）
合理独到，颇具风格。
虽然出场人物不多，但没有任何一个多余累赘的配角形象是本作一大特点。
主题的晦涩批判，也使得人物表现具有更大的空间，更加深刻了每个人物的性格与风格。
也正是这样的主题，才使得人物更加富有魅力。
伴随着急转而上的剧情节奏，和其精彩的角色演绎时，每个人的情感与关系也因风起浪，清晰明了。
我最喜欢的人物就是反派boss凤春院廻向。
繁华的都市衬托的是廻向的那份孤独。
“被遗忘...是很寂寞的”
本为“鸦”的廻向也是因此为导火线，看透这个城市，看透所谓“弱小的人类”
孤独的怒火在燃烧，也是一切暴走的导火线。毫无节制的成产则肯定了这个城市必将走向灭亡。
这是他所想。
恩是的，这个男人很强。
4、动漫制作
音乐也是本作一大特色，没有喧嚣突兀，完全以剧情为中心，不争抢风头，只为陪衬。
用优雅的爵士乐渲染着四溅的鲜血，它虽表现不出那种危机感。
但它的价值在于与人物情感的融合，那份低沉与伤感，是任何音乐所无法代替的。
最记忆深刻的就是男主冲进黑帮救他的弟弟的片段，超经典。
还有那磅礴气场的主旋律，简直无可挑剔！至少对于我们这些音乐外行来说已经足够。
在我印象里，最神的BGM莫过于《大都会》，里面都是超级一流的音乐插入。
而《鸦K》就让我看到了其中的影子。
还有，ed月光石在中国可以说是比动漫知名了！这种情况有种莫名的尴尬...
制作上《鸦K》采取的是2D主流兼3D副流的制作方式。
制作水准在05年及以前可谓是最顶尖之一，甚至可以将“之一”去掉。
① 动漫前三集
有人觉得前三集除了战斗与特效之外其它方面则一般。
主要是因为前三集为05年的作品，而且整部动漫色调比较暗，你会觉得画质有点不清晰，这是正常的。
除了制作组的极其细心外，2D技术上没有其它大亮点。但是对于当时来说，已经非常不错了！
动漫中“嘴唇”的设计则是一个毒....和《四谎》中的“嘴唇”有异曲同工之妙....
令我佩服的就是前三集的3D技术与DIO炸天的特效。
极其流畅的3D战斗，豪华的视觉体验。眼花缭乱的同时，更多的是心灵上的震撼。
难以想象，在05年龙之子就已做出这种等级的3D运作。
其中的特效就更不用说了...无时无刻不在烧钱。光是第一集动漫开始的SATFF就已经燃烧了我们意想不到的经费。
②动漫后三集
后三集距离前三集已有几年时间，【龙之子】早已经陷入资金危机。
期间被一家玩具厂商收购，但他们依旧坚持在拉拢投资，坚持制作完毕。
可能这就是爱吧！
后三集画风已经进入现代日漫画风，比较好看，细心程度也丝毫不减。
尤其是第四集“电脑波纹”的制作，woc简直业界良心！
缺点是3D渲染的华丽程度和制作成本已经大幅度下降。
因为资金问题，表示理解。
也因如此，被称为烂尾动漫。但是我不这样认为。
接下来我们再聊聊动漫的经费。
《鸦karas》准确经费至今没有透露，但网上有很多专业人士按照当时动漫产业的情况，预测消耗的经费。
估计第一集耗费了三百万美元左右。也就是1902万人民币。
woc...
刚开始我也不怎么信，但我查了很多地方，都是这个价左右。
它到底比其他动漫的经费高多少呢？
在日本一集30分钟的TV动画预算大约在1300万日元左右，也就是89万人民币。上下幅度大概300万日元。
而这些也只是一部普通水平的动漫。相较于一些财大气粗的动漫，还是有所差距的。
（海贼王每集80万人民币左右）
我们所熟知的《fate stay night UBW》，它的经费达到平均每集3000万日元左右，也就是179万人民币。
而且是现代画风，所以这种就是随便截图当壁纸的程度。
关于众筹动漫《under the dog》，当时制作方宣称将需要58万美元来制作动漫中的第0集动画(38分钟)，人民币的话就是317万人民币。
直到《Under The Dog》宣布网络募集资的活动正式结束，最后募集到制作资金共87万8028美元，刷新了世界纪录。
但是这些钱也做不出两集。
官方声称如果募集到510万美元，还将制作90-120分钟的长篇动画。
本来还打算聊聊日本动漫的各种公司，但是我再写就偏离主题了...
就这样吧。以后再找机会。
