文/阿飞
最近看到这样的问题。“为什么武侠剧越来越少了？”
认真想了想，确实很久没看原创武侠剧了。
最近导演王晶搞了个大动作，宣布将要翻拍影版的《倚天屠龙记》，由40岁的林峯出演张无忌一角，消息一出，大家的态度很一致，皆“不动然拒”并且顺便吐槽一波。
当古龙、金庸不在了，似乎也彻底带走了那些满满江湖气息的武侠剧。
如今的国产剧，题材丰富，但本质都是谈恋爱
观看近几年的影视题材，看似十分丰富，包括甜宠剧、医疗剧、悬疑推理向、电竞题材、仙侠剧等等，但是从本质来说，都是披着不同类型的外衣在磨磨唧唧地“谈恋爱”，当你想认真看一部医疗题材的剧时，最后无一例外都变成了医生谈恋爱，甚至变成一部又长又无聊的“老娘舅”。
虽然医疗剧被百般吐槽，但医疗剧迷们还算幸运，最起码能在众多片单中找到至少一部合格的作品。
反观武侠剧，甚至已经慢慢退出影视市场了，取而代之的是一部又一部的仙侠、魔幻题材的古偶剧。
在古偶剧中，小鲜肉们白衣飘飘，动辄飞天入地，或者瞬间移动，他们贡献着略显尴尬的演技，谈着情，说着爱，再加上后期的“五毛特效”，每一分每一秒都在挑战观众的忍耐心。
不知道80后、90后的朋友们在看这些古偶剧时，是否会想起当年快意恩仇的武侠剧。
翁美玲版的《射雕英雄传》应该是很多人心中的白月光，坊间传闻，当年翁美玲在试镜蓉儿一角时，专门换上了一身漂亮的古装，手拿一根柳条当作打狗棍，一个侧翻来到金庸的面前，抱着拳说到“桃花岛岛主之女黄蓉拜见金大侠”。
讲到这里，相信很多人的脑海里已经浮现出黄蓉那古灵精怪的样子了，而黄蓉一角从最初到现在，已经有很多人演绎过了，不得不说，从前那些武侠剧是双向成就，既火了武侠剧，也火了演员。
从港台武侠到内地武侠，承载几代人的回忆
说起互相成就的武侠剧，你甚至不用想就能脱口而出，但是每代人的记忆都有所不同。
武侠热的兴起并不是从内地开始，而是从港台开始流行，对于70后、80后的朋友来说，83版的《射雕英雄传》、86版《天龙八部》、86版的《倚天屠龙记》等都是他们的回忆，那时的武侠剧港星云集，如今声名大赫的周星驰、刘嘉玲、梁朝伟、刘德华都曾经是武侠剧里的常客。
对于90后来说，苏有朋版的《倚天屠龙记》、古天乐版的《神雕侠侣》、周迅版的《射雕英雄传》、胡军林志颖的《天龙八部》、还有李亚鹏与许晴的《笑傲江湖》等都是贯穿整个青春期的经典回忆。
为何那时的古装剧如此让人回味？
究其原因，在内核上，这些武侠剧基于小说本身，都是认认真真在讲着江湖道义，其中虽然不乏儿女情长，但是都建立在人物故事之上。
乔峰一代枭雄，他至善至勇、至忠至仁，所以在阿朱去世之后，大老粗的他会说出“阿朱就是阿朱，四海列国，千秋万代，就只有一个阿朱”这样让人泪目的情话。
在人物塑造上，那时的武侠剧没有流量一说，谁适合这个角色那就由谁来演绎，所以才会成就那么多演员，一见杨过误终身的“白古”，到现在还是大家心中的白月光；黎姿、贾静雯版的大小姐赵敏；林志颖版的多情段誉；黄日华、胡军版的乔峰，经典角色简直数不胜数。
如今这些演员大都已老去，当年的观众也不再年轻，武侠剧也逐渐落寞。
何时能再拍出“一见杨过误终身”的武侠剧
很多人觉得武侠剧止步于2010年霍建华和刘诗诗拍摄的《怪侠一枝梅》，因为《仙剑》系列的火爆，让胡歌、杨幂、霍建华、刘诗诗等人一跃成为炙手可热的明星。
《怪侠一枝梅》是由唐人出品，虽然脱离了金庸、古龙的武侠世界，但是总体来说也是一部合格的武侠剧。
近几年武侠剧不能说一部都没有，此前李现主演的《剑王朝》就是一部武侠剧，虽然是冯小刚监制，当红流量主演，但是口碑与热度并不高。
在这部剧中你会看到现在所谓的武侠剧的通病——向流量“低头”。
当然，李现已经是如今的偶像中比较符合“武侠剧”气质的演员了，但其演技、台词功力仍然有所局限，所以并不特别出彩。
如今的武侠剧另一方面被人诟病的地方，就是让人心急的无限慢动作。
看武侠剧其中一个重点就在于酣畅淋漓的打戏，但是现在的武侠剧动辄就是0.5倍速的慢动作，恨不得围绕男女主来一个360度的大特写，极大影响了武侠剧的观感，当然，可能是剧中演员的打戏也不流畅，所以只能依靠慢动作来挽尊。
最后就是剧本不尽如人意。
如今大多数的剧本，明面上是大IP改编，但是实则十分空洞，我们不指望编剧们能有金庸、古龙的功力，但是最起码要讲清楚一个故事。
不难发现，不少武侠剧，故事虽然讲清楚了，但看到最后还是恋爱故事。
有些人说如今的武侠剧不能和过去的武侠剧相比，以前的武侠剧是属于80后、90后的武侠剧，而现在的孩子们有着他们自己的武侠情节，虽然不同，但是我们也不能过于指责。
尽管时代的审美发生了变化，但武侠的内核却是没变的，不知何时才能再看到“一见杨过误终身”这般唯美又荡气回肠的武侠剧。
