最近几个小时，主编又在暴风雨中追剧。
不得不说，《扫黑风暴》真的在夫人之上！
看整部剧就像在大型狼人杀现场一样，人物们各自隐藏内心，互相试探。
除了坏得最明显的孙兴外，其他角色时明时暗，时好时坏，简直是演技派聚众打架！
不过在一众老戏骨中，小编一眼就注意到了饰演江疏影小姨的贺局长。
在剧中她沉稳老练，深藏不露，每个眼神都意味深长。
剧情过半，小编愣是还没看出她到底是好是坏？
但毫无疑问的是，“配角专业户”吴越，再次凭演技出圈了。
作为圈内有名的“剧抛脸”，戏里的角色，深沉复杂。
但脱下戏袍的吴越，简单，干净。
老一辈的人都说，一个人的性格写在她的脸上。
这么说来，演员吴越的底色则是淡雅。
吴越上一次靠演技出圈，是《我的前半生》里饰演的小三凌玲。
当时，许多观众都是第一次意识到，原来小三还有这种打开方式。
凌玲靠一套茶言茶语，成功登顶当年最惹人讨厌的女配角之首。
吴越本人，受到角色的牵连，被骂到关闭微博评论。
但这，恰恰从侧面证明了她的实力。
出道21年，跟马伊琍、袁泉、秦海璐等大女主对戏，从来不输阵。
提及演艺圈“青衣”代表，吴越早已位列其中。
而她的表演功底，源自从小受到的艺术氛围熏陶。
1972年，吴越出生在上海一个书画世家，她的爸爸是知名书法家吴颐人。
吴颐人很注重对女儿艺术天分的培养，定期带着她去上海人艺看话剧。
看到舞台上，哥哥姐姐们动人的台词，优美的形体。
热爱表演的种子，悄悄在吴越的心中萌芽。
初三暑假，吴越得到一个机会，上海人艺的导演找她出演一个小角色。
在电视剧《被绑架的少女》里，她演那个被绑架的少女。
从早到晚，她被蒙着眼睛绑在树上，但她一点也不觉得枯燥。
反而觉得，这是一次新鲜的“触电”体验。
吴越喜欢上了表演，但当时，很多人都在劝吴越父亲：不要让你女儿去娱乐圈的大染缸。
受到阻挠的吴越心中憋着一股气，执意要学表演。
最后，她以专业第一的成绩顺利考上了上海戏剧学院。
起初，心大的吴越，并不知道自己是第一名。
直到第二年，同学们才告诉她，宿舍的床位就是按照排名分的，而吴越是一号床。
在上戏，她遇到了自己的恩师佟瑞敏，佟瑞敏反复告诉她：一定要在舞台上生活。
表演一定不能拿腔拿调，你演得舒服，观众看得才舒服。
为了钻研表演，大学四年，吴越没接过广告，也从没跑过组。
毕业后，吴越被分配到上海人艺的小剧场。
每天，她要坐两个小时公交车去剧场排练，酷暑难耐，到了剧场人都快中暑了。
但吴越还是坚持了下来，用话剧舞台磨练自己的演技和表演节奏。
后来，滕文骥导演找到吴越，邀请她在《北京深秋的故事》演一个北京的银行职员。
身为上海姑娘的吴越，跑到北京街头，观察北京姑娘的行为举止，苦练北京话。
拍完戏回上海后，她的上海话直接倒不过来了。
接着，她又得到机会，在《和平年代》中出演军旅记者闻璐。
在这部描写中国军队改革的男子群像剧中，吴越愣是让自己成为绿叶丛中的一点红。
她用心钻研人物的背景，为自己的表演填充逻辑与框架。
她说，“这个女孩是军长的女儿，她知道自己的地位摆在那里，所以她一定是骄傲的。”
最终，凭借闻璐一角，吴越获得第15届金鹰奖最佳女配角。
1999年，吴越出演了孟京辉导演的小剧场戏剧《恋爱的犀牛》。
这部如今的经典之作，当年只是一个实验品。
在剧中，吴越扮演性感神秘的女孩晶晶，和马路上演一场动人的爱情故事。
因为是小剧场戏剧，所以观众和演员的距离挨得很近。
直接当着观众的面表演，这让吴越一时难以进入角色。
面对困难，她也想过退缩。
但她说，“我不纵容自己的懒惰和应付，我会把自己逼得挺狠的。”
一场不行，她就演多几场。
每一次出演，吴越对于角色的认知就更清晰了一点。
表演越来越熟练，也越来越打动人。
终场演出的时候，观众席座无虚席，观众连夜排队都买不到票。
吴越版本的晶晶，最终成为后来表演者们学习的范本。
2001年，吴越遇到了改变她人生的作品《菊花茶》。
在剧中，她是患有先天心脏病的青年女教师李卫华。
为了演出角色的虚弱感，吴越回忆了自己从小到大所有生病时的感受。
剧中的李卫华，面对苦难的命运，依旧不服输，执着地在荒漠开出花来。
她努力学习专业知识，成了铁路系统学习班的一名老师。
在这里，她遇见了她命运般的爱人马建新，两人最终走到了一起。
在她身上，一直萦绕着一种淡淡的希望，一种温柔知性的气质。
李卫华之后，吴越又接连出演了很多温柔似水的角色。
《唐山大地震》中的母亲董桂兰，《大院子女》中的军医乔建新......
慢慢地，人们每每想到她，就会想起夜空里那一轮皎洁的白色月光。
成为“白月光”专业户后，吴越也并不满足。
她说，我已经不是20岁的吴越了，我也在寻求改变与突破。
人生，前半程是看风景，后半程是看自己。
我从来没演过古装，我想去试试。
在《中国往事》中，吴越突破自己往日的形象，扮演青楼妓女晚月。
举手投足间，展示自己别样的迷人风情。
改变的机会接踵而至，好友海清打来电话，邀请她在《我的前半生》中扮演凌玲。
但这次，吴越犹豫了。
她说，“我又不年轻，又不漂亮，我去演小三，谁会相信啊？”
最后，还是导演出面向她保证，“我要找的，就是你这样气质的小三。”
果不其然，一经播出后，她演的凌玲爆火了。
在圈子里，流量就是地位，意味着更多的选择权。
爆火之后，吴越终于有机会，出演大制作的影视作品，挑战更多更复杂的角色。
这些年，她演了太后，演了陈念妈，演了革命女战士。
在圈子里，吴越的口碑和人缘也是出奇的好。
不管是导演还是同行，提到她时都会说，“吴越，戏特别好，人也特别好。”
合作过的导演夸她说：“她走的是一个好演员的路线。”
从17年到现在，她接连拍了10多部戏。
虽然许多角色只是客串，戏份并不多。
但相比于其他无戏可拍的中年女演员来说，吴越已是那个幸运儿。
荧幕上千变万化，但吴越本人的生活，则纯粹得多。
她最著名的感情史，就是和陈建斌的那段爱而不得。
因为电影《菊花茶》，她第一次结识了这个当时还没什么名气的话剧演员。
戏里主人公迎来了甜蜜的结局，戏外两个人也走到了一起。
天真的吴越，以为自己遇到了人生中的真命天子。
她在上海买了一套房子，和陈建斌开始了同居生活。
每天吃着粗茶淡饭，讨论着他们热爱的诗歌与表演。
这样的日子，一过就是五年。
后来的故事，大家都知道了。
芳心易许，始终难守。
陈建斌遇见蒋勤勤，留下一封分手信，就从这个家里搬了出去。
留下吴越一个人，独自面对整个房间的孤独与失落。
离开陈建斌后，吴越把更多的时间留给了自己。
她试着，在生活的碎片中找到更多的力量与支撑。
她喜欢一个人在上海的老弄堂里散步，听听街坊邻居吵吵闹闹的拌嘴，感受柴米油盐的烟火气。
这座陪她出生长大的城市，在一点点地治愈她。
在家里，她喜欢找一部自己偏爱文艺作品，一看就是一天。
并在微博上，和粉丝分享自己的观后感。
有时，她也会离开家，前往一趟未知的旅行。
旅途中的吴越，是一副岁月静好的模样。
许多年过去了，当有记者问到吴越是否还相信爱情的时候，
吴越温柔地回答道：“一个演员如果不相信爱情，是没有办法演戏的”。
她享受现在单身的状态，同样期待一份简单的爱情。
现在的吴越，比从前更加独立，内心更加强大。
哪怕孤身一人，她也拥有丰盈饱满的灵魂。
幸运的是，吴越从来都不是一个人。
这么多年来，始终有一批影迷，陪她走过高山和低谷，对她不离不弃。
6月份的时候，她还举办了一场粉丝见面会。
在古镇里，和粉丝一起喝茶，听雨。
没戏拍的时候，吴越会回到她喜爱的戏剧舞台。
剧场与外界，仿佛是两个世界。
在这里，娱乐圈的复杂都离她远去，站在舞台上，她只是一个表演者。
大幕拉开，追光落在她身上，
那一刻，她只觉得平静。
人人都说，吴越温柔含蓄，庄重内敛，就像戏曲舞台上的青衣。
在她身上，既有知性淡雅的气质，也有坚守表演初衷的使命感。
不论娱乐圈的风向如何变化，不变的，是她对表演的热忱与对艺术的坚守。
49岁的吴越，见过多少花开又花落。
演艺圈里的名角换了一批又一批，但她，始终是舞台上屹立不倒的“大青衣”。
都说娱乐圈是大染缸，但复杂的终究是人，无关环境。
吴越用自己的行动证明，女演员也可以没有绯闻，不炒作，靠演技在娱乐圈站稳脚跟。
摸爬滚打20年，吴越终于等来了自己的黄金时代。
人们看青衣，实则是看自己。
有岁月沉淀的人，才会更爱青衣。
从她们身上，看到了对曲折人生的隐忍，看到了经历磨难后的坚韧。
钟表上的时间，一点一点流淌成河。
曾经的那些境遇，或幸运，或不幸，最后都化作沉淀灵魂的养料。
岁月带走了青涩与懵懂，却留下了最真的吴越。
