今天是万圣节，但内地电影市场没有诞生相应的票房恐怖电影，反而衰落了。
下面就一起来看看，内地恐怖片到底是如何衰落的？
谈到内地恐怖烂片最早奠基人，阿甘导演绝对是一个难以忽视的名字。此人原名刘晓光，监制、编剧、导演，还是西安电子科技大学通讯专业毕业的高材生。
他毕业后在深圳先科节目制作中心任职，曾拍摄电视广告近100支，是当时广东地区广告制作的中坚力量；中间曾赴英国、美国学习电影电视制作，1995年开始制作电影，其中以恐怖片最为卖座！
从1999年的《古镜怪谈》到《天黑请闭眼》《闪灵凶猛》《凶宅幽灵》，导演阿甘成功开创出“中国恐怖惊悚片”的品牌，虽然这些影片都口碑奇差，但总能云集谢霆锋、林心如、李小冉、王志文、徐帆、黄百鸣等明星大腕，各个电影卖座！
基点影业老板高宏森透露，从2012年到2014年，国产恐怖片迎来了群雄争霸的局面， 一年就十来部，每一部都有一个月上映时间，都固定排在午夜场。
某些作品甚至上座率比普通商业大片都高，其中杨幂主演《孤岛惊魂》突破9000万，林心如、吴镇宇、杨祐宁、莫小棋等明星主演《京城81号》突破了4亿票房，让许多投资商看到了恐怖片里面有不俗的商业潜力。
在做《午夜出租车》时候，恒业老板陈辉通过朋友的介绍，认识了日后的深度合作老乡吕建民导演（《战狼》制片人），两人一拍即合，从此成了很好的朋友与合作伙伴！
他们有很多相似之处：都是福建人，前者靠卖DVD起家，后者靠经营小镇放映厅起家，却都在电影营销上都有过人的“天分”，靠低成本恐怖片市场迅速盈利，引起业内关注。
两人合作《午夜出租车》，面对《三枪拍案惊奇》《十月围城》等重量级大片，这部拍摄时间仅为8天的绝世大烂片，却以几百万成本赚到1600万票房。
要知道同档期《刺陵》《花木兰》《风云2》都是明星云集的大制作，面对《三枪》《十月围城》都是赔钱的，《午夜出租车》居然能虎口拔牙，豪取如此高票房额度，放在任何时代都是不可思议！
当时，陈小春因合同关系根本不会来。但记者们已经来了，怎么收场呢？
发布会在后海的一个酒吧里，吕建民提前买来黑布把室内围得密不透光，记者进去后，他用投影仪放了一个事先准备的flash：一个恐怖的女鬼从地面慢慢钻出来。这个动态海报吓坏了在场女记者，但成功地成为第二天的网站头条。
对于恐怖烂片当初能频繁卖座，陈辉曾坦言：“恐怖片在市场早期，比较稀缺。突然冒出一部‘能吓到你心脏病’的社会化新闻出来，势必会带给大家期许。因为大家看恐怖片次数并不多，他们可以带着好奇需求去购票。”
接着，两人做出了《B区32号》，尽管有传言说制作费仅是7万，但陈辉透露该片制作费不超过100万，宣传费是100多一点，整体投资在两百万多一点，版权卖了一百万，票房高达1400多万，回报比高达800%，而且陈总认为一点风险都没有。
不过，陈辉自己都觉得品质差，“大家为何一直记住《B区32号》？因为这是廉价的烂片。我当时看到美国有一部叫《女巫布莱尔》卖座片，这种伪纪录片类型的恐怖电影，整体制作成本上比较低，我们就选在一个屋子拍摄。而营销规划比较清楚，并不是砸钱来成功，而是通过海报、演员的路演来获取成功。”
2011年暑假，国产小成本惊悚烂片《孤岛惊魂》，意外暑期档最大的黑马。面对《建党伟业》、《武侠》、《变形金刚3》等大片前后夹击，该片以不到500万元人民币的投资回收超过9000万元人民币的票房，也创造了国产惊悚片的最高票房纪录（此前纪录为《午夜心跳》的3200万元人民币）。
据制片人刘晶回忆，《孤岛惊魂》在2010年5月就开始拍摄，6月杀青，直到12月底完成后期制作，而让杨幂火速蹿红的《宫锁心玉》是10年初春节才与观众见面。
当初决定起用杨幂为《孤岛惊魂》女主角，除了因为她年轻、身材不错、有青春气质，还有人气潜力等方面的考量。
《孤岛惊魂》的出品方美亚娱乐中国区宣传总监谢炀全程参与了这部影片的项目宣传，他们通过调查发现，暑假观影的主力人群是15岁—22岁的青少年。在策划《孤岛惊魂》的宣传方案时，谢炀和同事尝试将一段杨幂的视频放在网上，随随便便点击率都能够达到几十万，谢炀唯一不能确定的是：在网上点击看杨幂视频的人会不会走进影院？
结果证明，她的这个“不确定”是多余的，集中在二、三线城市的杨幂粉丝纷纷在《孤岛惊魂》上映之后自发组团包场来看，“这就是杨幂的优势，她的粉丝是自发去影院消费，这样一帮粉丝是影片的主打观众，而且我们还做过一个工作，就是根据档期做过市场调查：统计每个省市学校放假时间，最晚的是7月12日（《孤岛惊魂》7月8日上映），这对影片上映和宣传无疑是有利的。”
谢炀还提到了微博，这就像病毒营销，往平静的湖面里投一块小石头，只要到点了，就能掀起大波浪。“《孤岛惊魂》的微博和网络营销重点还是放在杨幂身上，一只手抓暑期尖叫电影，一只手抓杨幂，方便吸引更多关注。”
要问杨幂粉丝究竟在9000多万票房里贡献多少，谢炀直言这无法直接折换成数据，但她表示：“杨幂的粉丝会在影片上映第一周就掏钱买票来支持偶像，另一方面，杨幂的粉丝相当于面团发酵的发酵剂，带动周围的朋友进场，这就像蝴蝶效应一样。”
“杨幂《孤岛惊魂》比基尼太小被疑露点”、“《孤岛惊魂》发终极海报 杨幂湿身惊悚亮相”、“《孤岛惊魂》热力宣传 杨幂脸部过敏戴口罩亮相 ”等新闻炒作，也是明显针对杨幂粉丝制定的计划。
2012年，陈辉通过发行民国惊悚电影《绣花鞋》，认识了“文隽监制+叶伟民导演+林心如主演”的组合。从此，双方决定合作《朝内81号》（后来《京城81号》）。
陈辉介绍称：“我从创作初期就介入，最看重是导演。当时想的是如何加大投入，把恐怖片拍得有逼格，如何把恐怖片拍得不一样。叶伟民之前拍过民国题材《绣花鞋》，把女人故事讲得比较细腻，他也拍过《李小龙》，他在驾驭民国时期的视觉效果比较到位，也比较为片方着想。”
陈辉还透露，“林心如与文隽是在有叶伟民基础上，才加盟的。林心如是一个好演员，能拍了这么多惊悚片，也是很执着的。文隽是一个前辈，他讲故事方面值得我学习。电影主题是从女性一个视角，讲封建与现代社会中，作为女性如果面对第三者，以及自己变成小三后，在不同时代的命运。尽管是后期转3D，但3D团队在剧本阶段就介入了。拍摄时候，每天3D团队都在，让摄影师在道具摆放上做好准备，所以效果不亚于真3D。”
虽然北京四大古宅中，“朝内81号”排在第一，陈辉却在上网搜索民间传言时，发现除了北京人之外的人，知道的并不多。但是他觉得概念很好，就通过很多的手段、方式、渠道，做了传达半年以上传播，慢慢做到了很多地域的人，都知道北京有这个古宅。
对于如何炒热“朝内81号”这个超级IP，陈辉是这样跟介绍的， “到了进入宣传期时候，我们策划几次社会事件，让北京朝内81号让更多人知道。我们也是按常规的牌来做的，如何通过传统媒体传播固有信息，如何通过新媒体把电影热度炒热，在新媒体当中制作了很多病毒物料、视频、花絮，让《朝内81号》有更多力度传播，在传统媒体制作比较多传统精良物料，放在各大平台中，我们为此提前做很多规划。”
偏偏宣传如火如荼时，《朝内81号》引起了宗教局的关注，认定是传递了中国传统迷信，就向电影局提出了改名申请。电影局勒令改名后，陈辉当晚召集很多人去商议，决定在地名上做改变，结合了城市，《京城81号》也顺水推舟把“朝内81号”的IP扩大化，导致《京城81号》才是观众心中最大鬼屋。最终，卖了4亿多票房，刷新了恐怖片卖座记录。
但是，随着恐怖片数量大幅度提升，由于缺乏精品的恶性循环，也让恒业影业的票房不再风光：《死亡迷局》266万票房，《冷瞳》285万票房，《索马里真相》144万票房！
其中，恒业有参投《凶间雪山》，取自于民间雪山事故的“超级IP”，汇集了邓丽欣、吴卓羲等明星，还被誉为中国版《恐怖游轮》，预算八百万，却同期遭到《泰囧》，排片量被挤压到只有1%-2%，才拿到700万票房与额外版权，亏了四百多万。
这几年，就基点影业高宏森营销过一部恐怖卖座片《碟仙》，成为了2019年恐怖片票房冠军，也是近三四年同类题材票房最高的一部。该片是中影、大地、无限自在联合出品，由于一些原因一直没能上映。
基点为拿下这个项目，前前后后跟进了一两年，“毕竟能在过审范围，从美术、摄影故事、完整性，这部片在我们发行的恐怖片里面都算最好的！”
高宏森透露，“当时导演和演员都很配合，导演还发长微博宣传。我们还特意做了一个贴近《碟仙》的摔碟子活动，就是找一些小碟子，在首映场现场让嘉宾和媒体都可以摔碟子，通过做了部分影院的活动，取得了不俗的营销效果。”
《碟仙》上映时候，黄奕、范逸臣很配合宣传，从做首映到新媒体宣传，这两位明星都做了很多工作。当时黄奕很久没有大银幕卖座片，她因为《碟仙》卖座了5600多万票房，还从此接了几个不错的大戏。
四月天老板牛朝阳接受独家访谈，曾称，“恐怖片有时候票房就高一些，有时候就低，不能光看高的。尤其这种小成本电影，档期和运气比较重要。”
就像《半夜不要照镜子》《床下有人》系列能够赚钱，“我们能努力去拍努力去宣发，但是不能控制你上映时候，同档期其它电影。你是最小成本，还是一只蚂蚁，肯定被对手踩压你的。”
但踩你是羊、骆驼、大象，不得而知。如果是羊就没踩死，获得盈利的空间。
如果是大象，就踩死了。市场上就像非洲丛林，每天都跑不同动物，我们就经常释放这些小蚂蚁，像乌龟过海滩一样，很多就被老鹰海鸥抓走了，你看到就是过去的而已。”这是牛朝阳对自己卖座的恐怖片的营销心得。
针对很多人认为恐怖烂片，很多都是性感美女洗澡和激情戏，用来宣传时候博眼球，根本不贴剧情，没有实际意义。
牛朝阳导演称：“美女元素情感元素包括惊吓元素，在商业电影也是一种配置，没刻意去渲染。不是为要美女裸背，出现次数是作者作为商业元素写进去了。在很多文艺电影和商业大片，美女都是通用元素，美女值得欣赏，只要在国家审查范围之内，都是合理的。”
有网友曾拿出《危情十日》称这片也没有鬼，变态犯罪分子也被男主角自卫杀害，可以在内地拍。牛朝阳则认为《危情十日》在中国能否过审也是问题，虽然被打死属于正当防卫，但反派是长时间展现犯罪的过程，就很难过审。
“不是正面角度去展现人物，我们过审有难度，因为不能正面去表现人物犯罪过程，把犯罪压制到最低，受到惩治。再说，我也没拍这种片这个能力，千万不能拿我们公司的片去比《危情十日》。
基点副总杨磊透露2016年的内地恐怖片，大概有50来部。前两年才每年有20到30多部，那时候几周一部，每一个恐怖片有自己的生存周期。现在一周上映几部，影院就会把上周的恐怖片下了，上这周的。
这周有两个或更多恐怖片同时上映的时候，影院就选排1部恐怖片了，因为21点以后时间段比较窄，根本排不了几部片。这种互相挤压，也造成恐怖片票房直线下降。
恐怖片目标观众群本来就是一些小众观众类型，这部分人本来就不多。国产恐怖片第一个是供过于求，并且内容粗制滥造，这自然伤了这些观众的心，自然就开始不买账。杨磊认为这不能怪观众，而是我们创作者没有好好把恐怖片发展给出一个好的思路，不能继续这么骗。
而且许多拍恐怖片的人，都是刚从别的行业转过来，拍的第一部片子，觉得恐怖片投入少，产出高，作为第一次拍片，经验不足，肯定显得粗制滥造，必然不能迎合目标观众。
假如回顾数据，当时的恐怖片能占据主流影片位置，每部票房都产出不俗。每日影片的排名也稳定在前十，不像现在每个恐怖片的排名靠后。
因为国产恐怖片后来数量加大到几十部，反而品质没有提升，加上审查严格， 现在基本已经绝迹！之前，有部分拍得不能过审，如今惊悚片立项都很难，导致新加入制片方已经非常少拍。
现在能够上映的恐怖片，都是前几年的积压存货，因为各种缘由没有上映的！但即便上映，品质不如预期，票房也远远低于以前的盛况。
就像《闺蜜心窍》，女主角金晨尽管现在的很火，各个院线比较支持，排片比首日达到1万多场，但由于电影中恐怖片镜头比较少，所以整体上座率比较低。
基点影视老板高宏森曾透露，广电虽然不让拍鬼，但怪兽类恐怖片肯定让拍。就像好莱坞电影人，也出品《狂蟒之灾》《寂静之声》，只是内地人不去拍。牛朝阳则认为怪兽类恐怖片，接近于犯罪悬疑，属于市场不同分类，每一类有成功分类，也有不同需求。
但鬼片类香港日本韩国美国都有大卖的，不能说只需要怪兽类，关键是拍出来，好的就行。但目前公司实力，还没法做这些特效多花钱多的怪兽恐怖片。
华谊兄弟从希图娱乐引进了《灵偶契约》，博纳拍摄的《黑暗迷宫》也不如预期。由于国产恐怖片比较少，进口的惊悚片还是有一定市场。包括偏向灾难 《巨鳄风暴》 《鲨滩》系列，都是惊悚绝境求生题材，票房表现还可以！
包括密室绝境逃生题材的《密室逃生》在中国卖了两亿，有传言要引进第二部。《生化危机》系列掀起了丧尸文化，在中国市场表现力很强，最后一部十几亿票房，中国恐怖片市场其实比较庞大，但需要良好品质的作品来引爆。
当年，牛朝阳的四月天，高宏森的基点，陈辉的恒业，孙越的鑫岳，被誉为内地恐怖片四大团队。后来恒业最早开始转型，在《闺蜜》《战狼》《误杀》等各类商业大片，鑫岳也转型目前基本退出电影发行领域。
四月天还做惊悚片，但市场很小，高宏森透露：“我们也在做转型！现在台湾爱情片比较受欢迎，《当男人恋爱时》卖了两亿，《陪你很久很久》买了九千万，台湾电影人比较擅长做小清晰，我们也做了一个引进，另外欧洲动画片也在做选择！”
以前批片市场很大，某些片票房能过亿，欧美片方都漫天要价就地还钱，现在国际市场的中国买家明显少了，高总认为还是有希望能沙里淘金的。
另外，如今广电审查制度确实严格，《中邪》原定在2018年4月4日清明节全国上映，没想到3月30日因为“接到上级通知，无法如期公映”。原定31日在全国54城市的超前点映已经确定取消，到了2021年都没有热映。
不仅建国以后不允许成精有鬼，就连标题里“鬼”“惊魂”字眼都不符合正能量思维，基本都不让在标题出现了。所以即便是好莱坞大导演温子仁拍摄新作《致命感应》，因为有中国投资，必须要在爱奇艺热映，也被改得不伦不类！
何况温子仁是好莱坞顶级大导演，都在中国审查制度下束缚住手脚，拍不好恐怖片，何况其它导演？
综上所述，国产恐怖片自身水准太差，广电审查制度越加严格，加上观众不那么好骗，走向了衰落，目前导致濒临绝迹。
希望有像《催眠大师》《京城81号》那样品质让人眼前一亮的作品大量诞生，才能让以后每年的万圣节有恐怖片可看。
