元气
事实上，直到2017年夏天，我才后悔转行到电影业。
非科班出身、八杆子打不着的专业（室内设计），除了在各大影视平台充值过会员，影视圈里没有我任何身影。
《法医秦明》左起：郭海文、焦俊艳、李现
一切的转折点是在2016年。
偶然之下，我进入《法医秦明》剧组跑龙套，饰演了林涛（李现饰演）身边的一个警察的小角色，第一次了解了一部剧是如何诞生的，加上一直以来对写作的热忱，我随即决定要成为能够在源头上决定一部影视作品的人——编剧。
于是，辞职（实习）、转型。
对身边的朋友来说，一切来得都很匆忙。
无论大家怎么不看好这个决定，我都不顾劝阻，毕业第二天，就揣着自己写的故事来到北京，多方面试后进入了一家影视制作公司。
但这才是我郁闷的开始。
我也才明白，自己以往对编剧这个职业产生了多么大的偏差：故事的源头、影视项目里最有话语权的人。现实却是狠狠地打了我一巴掌，让我明白国内的编剧生存环境是多么地恶劣，而对于新人编剧，“不友好”只是我们上的职场第一课。
初步加入公司的项目，凭借一腔热血通宵达旦写好的故事，第二天过会时就被全员否决，这还不像科班编剧初进项目缺少戏剧冲突、行为逻辑等情况，我甚至连梗概、大纲、人物小传都不知道怎么真正写好，即便买了一堆理论书籍翻来覆去地阅读分析，但因为没有什么实践基础，那些理论能最终被我吸收的很少，也很难灵活地运用到项目中去。
更不要说想要接触其他公司以外的项目。
我前后也在一些编剧群中结识了几位聊的不错编剧，有前辈、有新人，虽然来自五湖四海，大家背景参差不齐，却面临着一个共同的境遇：在编剧这个行业，似乎看不到出头之日。
没有人脉资源、没有代表作品（甚至署名作品），就算从枪手做起都需要一定的功底，不懂如何辨别项目的好坏，不知道如何与制片方打交道，被骗稿被欠款，不仅没有话语权连说句话都需要掂量很久，而这些都是新人编剧的常态。甚至有从业十余年的老编剧，也一直游离在小项目边缘，至今没有一部能拿得出手的代表作，而这样的境况下，何谈实现梦想，连养活自己都是问题。
一年以后，我开始打退堂鼓，却又因为不甘心，处处寻找机会，希望能够匹配到哪怕一个小项目，只要有了署名，或许我就拥有了进入编剧大门的敲门砖。
但无论是将自己的资料投递到影视公司，还是将剧本挂靠在一些剧本网站，基本都是石沉大海，这也一度让我对自己的创作能力产生了怀疑。
直到2017年，我遇到了我的经纪公司。
相遇
其实说经纪公司，我最初并不理解，为什么编剧也需要经纪人，只是抱着学习的态度一直在关注着“剧本君的电影世界”。
起初是误打误撞寻找学习资料的时候偶然关注了公众号，发现“剧本君”竟然发布了很多电影剧本，尤其是一些国内的电影剧本，这些我是无论如何都不会在别的渠道发现的，当初有些如获至宝，所以一直等待它更新新的本子来学习。
直到2017年5月，我看到“剧本君”发布了一条签约编剧的内容，而内容里显示，“剧本君”签约了新人编剧，直接将这位编剧送到了一部投资过亿的电视剧项目。
这叫我如何不心动。
抱着试试的心态，我将简历和悉心调整过的剧本发到了剧本君的邮箱。
漫长的等待消磨了我的积极性，我甚至有了打包回家的想法，却在一个午后收到了剧本妹（也就是我后来的经纪人）的回复。
我是直接被约到亚运村附近的一家酒店的。去的时候我心里很发毛，但想想自己练过拳击，还是心一横带上简历到达了面试地点，而我也是在那天才知道，我去到的是当时腾讯超级网剧《法医秦明之幸存者》的编剧团队的“窝点”。
在这里，我见到了几乎足以改变我整个编剧生涯的几个人，分别是：我的师父甄煜飞老师，亦名老师和子逾老师；也才知道，原来“剧本君”背后是有团队在运作，归属于影视公司。而我也被直接带到了当天的剧本会现场，旁听他们开会。
作为新人，虽然也参与过一些剧本会，但他们开会，让我明白了高手过招是什么感觉，心里也随之对加入这个团队产生了向往。
会议过后，师父让我回去写一份分集大纲再考虑签约，虽然这让我当时心一沉，有种要再度被骗的想法，但回想开会时几位老师展现出来的专业水准，当晚回到我的小隔断，我便开始研究起来。
或许也有我之前参与过《法医秦明》的演出，虽然呈现出来的内容质量仍旧不足，但整体质感是被师父认可的，最终我顺利地被签下，开始加入《法医秦明之幸存者》的剧本创作，也第一次明白了我在剧作上的差距，开始在实际的项目中学习怎么构建一部剧本的结构、如何做节奏制造戏剧冲突、如何塑造人物等方方面面的内容，项目赶时间，我们体会过十天出二十集剧本是多么酸爽的感受，就连吃饭都在讨论“如何让死者死得有悬念”，上厕所的时候抱着一本解剖学的书学习，而那段时间我们的睡眠时间，两只手就能数过来……
尔后，我也才了解到，原来师父是《狼牙》、《士兵突击》、《1988—我想和这个世界谈谈》等众多作品的图书出版人、策划人，也是个地地道道的军迷，挖掘并推出了《雪豹》、《青盲》、《我是特种兵》等等影视版权，而我加入团队时，也是师父带团队一起深耕军事影视项目的第一年，此前公司以网络电影的姿态入局影视行业，尝试过各种类型的电影项目，直到《佣兵的战争》和《佣兵战争2》两部军事电影，我们重新出发了。
初长
2017年虽然是我的机遇，也是我最痛苦的一年。那会儿我面临的除了我是个新人编剧，还是个军事小白，除了玩过一些军事类的游戏，我对军事的了解知之甚少。
师父常说的一句话就是：我们是影视行业的小学生，要一直秉持着不断学习和钻研的态度。为了让我尽快掌握军事的相关知识、开拓眼界提升格局，公司不仅买了很多军事相关的书籍，师父有空就教授我一些军事上的作战理论和规则，也在境外拍摄之余带我们体验打靶，介绍军队里的朋友给我们认识，带我拜访高大庸（《神医喜来乐》编剧）、景旭枫（电视剧《雪豹》编剧）等国内著名编剧，去日本开年会寻找创作灵感和素材等等，我也疯狂地吸收给养，一砖一瓦地建筑自身的高塔。
除此之外，公司培养新人编剧的模式也让我感动。
不同于其他团队，新人编剧去做枪手或者编剧助理，公司实打实地在用自己的项目让新人编剧加入，在实践中学习和成长，署名稿酬也都一个不落。
《人盾》剧照
《超时空猎杀》剧照
我加入公司后的前两部军事项目，是和亦名老师一同创作的动作电影《人盾》和《超时空猎杀》，在师父和亦名老师的指导下，我逐渐成长起来，每一次的剧本会都是我的专属课堂，它弥补了我非科班出身编剧的欠缺，让我的剧本创作能力逐渐成熟起来，明白了理论不再仅仅是理论，而是变成了我真正对剧本创作的理解，并融入实践之中。
除此之外，当我看到自己的剧本制作拍摄成电影画面时，我对剧本文字的艺术表现和最终落地呈现之间的平衡也有了更直观的认识——什么样的剧本是好剧本？一个80分的剧本在最终呈现的时候能够达到80分以上的时候是好剧本，但如果只能达到70分甚至更低分数，那就需要编剧好好反思。而这些，都需要编剧能够了解现场、了解制作等等才能达到的。也是从那一刻起，我才真正体会到师傅所说的“剧本是一份指导剧组工作的图纸”的这句话，更加坚信了自己在编剧这条道路上的选择。
《封神杨戬》剧照
经历过两个公司的内部项目之后，我不但拥有了自己的署名，也逐渐成为了一个可以独立进行项目创作的编剧。在经纪人的推介下，我接到了人生中第一个外部项目：古装神话电影《封神杨戬》（已杀青），而我也第一次了解到经纪人对新人编剧的重要性：项目匹配、商务谈判、品牌运营等等，我也才明白了为什么最初我屡屡碰壁——因为我不懂制片方的想法，也不知道如何表达我的意思，加上社会经验和职场经验的缺乏，我更不懂得如何为自己争取利益，甚至为了小小的自尊心不愿意向资方低头，说话耿直而缺乏理智，但在经纪人这里，一切都被轻松地化解了。
《深海大鱼》剧照
包括2019年，经纪人为我争取到了国内一线互联网影视公司淘梦的两个电影项目，其中科幻动作题材电影《深海大鱼》也在2020年上半年圆满杀青，而我也在这两个项目中获得了制片方的认可，目前正在合作一个军事电影项目和一个科幻动作项目，以及国内某著名导演的缉毒院线电影。合作期间，我遇到了很多优秀的影视人，并从他们身上学到了许多受用不尽的宝贵经验。
蜕变
《祖传妙探》剧照（郭阳、郭亮主演）
真正的蜕变，除了在几个外部项目合作之后，更大的进步是2019年底由师父和景旭枫老师（电视剧《雪豹》编剧）的指导下完成了科幻喜剧动作电影《祖传妙探》（著名导演李春啸执导，喜剧明星郭阳郭亮主演，后期制作中），以及2020年与赵文卓老师的合作的军事动作电影《反击》。
军事动作电影《反击》开机
说起《反击》，其实有一个比较坎坷的历程。剧本是2019年，我在师父的指导下完成，历经一年的审查期后，最终得到赵文卓老师的青睐，由赵文卓老师亲自担任导演并主演的军事动作电影，目前已于7月29日在西双版纳开机。
当下，我也在和师父一同筹备公司的新军事电影项目，并开始为新加入团队的编剧提供一些过往的经验和剧作指导，而我也通过不断地分析不同的影片、总结剖析影片剧作上的优缺点来不断充实提高自己。而这一切，其实都离不开经纪公司对我的培养和支持。
我唯一庆幸的是，三年前，我抓住了“剧本君”抛出的橄榄枝。
写在最后：未来可期，砥砺前行
疫情之下人人自危，我却没有那么焦虑，我唯一要焦虑的就是如何在各类项目中如何不断提升自己，跟随师父和景老师学习更多的剧作精髓，向一位优秀的编剧成长。
这个过程纵然艰难，但只要押对方向，我相信：未来可期。
也愿每一位在编剧道路上行走的同仁，都能闯出一片天地。
剧本君编剧组：郭海文
