《红楼梦》作家是谁，重写的人是谁，引起了争议。
肉叔不是研究学者，也插不上嘴。
但《红楼梦》的“姐妹篇”，我倒知道是谁写的——
于正。
对，就是你们都知道的那位知名编剧，演员捧一个火一个的爆款制造机。
学富五车融会贯通的于正老师，以往都是从网络小说上获取编剧灵感。
这回他格局更大了，开始对文学巨著下手，为中国四大名著再添一鸿篇巨制：
《玉楼春》。
《红楼梦》姐妹篇这事，可不是肉叔瞎编。
人家官方宣传里就明晃晃写着“小红楼”三个字。
不仅作品名字里都有一个“楼”字。
在人物和剧情设定上，《玉楼春》无一不在碰……哦不，致敬《红楼梦》：
男主名叫孙玉楼，大家都喊他四爷。
生在钟鸣鼎食之家，是皇亲国戚，家里出过一个贵妃，后来却经历了大家族逐步走向没落的过程。
四爷上面有三位哥哥，但他不喜欢跟哥哥玩，而是从小就活跃在女人堆里，不贪财，不慕名，是个情种。
这位孙玉楼，跟贾宝玉不能说毫无关系，只能说一毛一样。
女主呢？恰好，也是个琴棋书画样样精通的“林妹妹”，叫林少春。孙玉楼第一眼见她就被勾走了魂。
全剧更亮眼的角色，是金晨饰演的三奶奶许凤翘，跟王熙凤一样嫁进名门后成为管家奶奶，掌管府中大小事务。
一样的霸气外露男子性格，一样的精明强干，一样的喜欢一袭红衣，一样的无能花心丈夫，一样的台词……
这造诣，拿个红学博士后啥的都绰绰有余。
是曹雪芹看了，都要从棺材里跳出来给于正亲自盖章认证铁粉的程度。
难怪于老师也十分得意扬言：
真是我距今为止拍的最好的一部剧。
《玉楼春》突然上线，杀得肉叔那叫一个措手不及。
演员阵容有金晨、白鹿、杨蓉、辣目洋子，甚至还有戏骨温峥嵘。
宅斗剧题材，似乎是想对标此前大火的《知否》。
看着挺有爆款的潜质？
但由于出品人是于正，这部新剧受到的波及不小。
都知道去年底尘埃落定的抄袭事件——
2014年，琼瑶状告于正的《宫锁连城》多处剧情抄袭自己的《梅花烙》。时隔6年后，迫于压力他才老老实实道了歉。
P.S.对了，咱们是法治国家，目前只有这一部被司法认定了他抄袭，其他都还没有锤，乱骂的话可是会被于老师告的哟。
如今《玉楼春》杀青了一年多才悄悄上线，零宣传裸播。
无论于老师在微博如何声泪俱下地卖力吆喝，也只落得个热度口碑双扑的下场。
豆瓣热评：
剧本谁写的？一看文化水平就一般，别写古装剧了求求了。
打造了众多爆款的于老师，这回栽在了自己手上？
老实说，肉叔并不觉得这剧翻车是他人品所致（反正一直如此）。
自从18年《延禧攻略》回光返照般小爆之后，就再也没见过于正作品有啥水花。
于正剧，如今真的过时了吗？
相反，于正剧一直很流行。
大女主的本子+爽剧外壳+强情节反套路。
这一套模式他沿用了十多年，到现在依然吃香。
不仅捧红了一个又一个演员，更抓住了黏性更高的主流女性观众的眼球——
于正太懂得追逐市场风向。
他的眼光之毒辣，早在2011年的《宫》就已体现。
2011年以前，清穿剧在国内基本还是空白市场。
当年唐人买了桐华小说《步步惊心》的版权，可同样想买的于正没来得及半路截胡，便转身操刀制作了《宫》。
当年《宫》的横空出世，成了现象级大爆款：
那年街头巷尾都在放《爱的供养》，小妹妹纷纷学梳中分刘海。
冯绍峰和杨幂也成了内娱真人炒cp的鼻祖：
上快本牵手唱情歌，自曝见过家长，一整套撒娇动作行云流水，甜到忧伤。
他俩也因为这部剧迅速崛起，火速迈入一线明星的行列。
不仅很有商业眼光，工作效率还特别高。
你知道于正哥哥有多努力吗？
品品这光速制作：5月剧本完成，7月开机，9月杀青。
为了赶在《步步惊心》之前播，一部35集的电视剧，仅用了两个月时间就拍完了。
《宫》播出时，《步步惊心》才开机不久。
但是效率跟口碑成反比，后来悬殊的口碑落差，证明了大众的选择：
《宫》被称为“雷剧鼻祖”，豆瓣评分6.2；
而制作更加精良的《步步惊心》评分8.4，被夸是“穿越剧的巅峰”。
这一对是多少人的意难平
流量为王的世道，《宫》的大火让于正捧回了2011年度“亚洲编剧大奖”。
尝到甜头后，也由此开启了于正剧“重速度、轻质量”的烂剧宇宙。
就拿宫系列来说，《宫锁心玉》《宫锁珠帘》《宫锁沉香》《宫锁连城》一部更比一部烂。
于正剧的早期特点，用一个字概括：雷。
最为人诟病的是于正美学1.0版本：
化妆师maybe是泰剧御用，演员们都顶着一张土黄的脸，再加上死亡芭比粉的灾难唇色，就连佟丽娅的神颜都hold不住。
这副营养不良的亚子，仿佛被黄土高原的风吹了一整年，走两步就得倒。
非洲观众觉得很赞
b站up主@就是贝贝酱呀 曾做了个仿妆试验，古早于正剧的“城乡结合部风”瞬间拉满
动辄大红大绿大紫的鹦鹉色更是场视觉灾难：
塑料质感的影楼风呼之欲出，那叫一个乱花渐欲迷人眼。
你以为资金有限，逼不得已才出此下策？但于正自己表示：
我是真觉得挺好看的。
其次，是雷人造型。
关晓彤的缝纫机头可以说是路人皆嘲的水平了。
霍建华在《笑傲江湖》里，自带眼线，妖娆度十级封顶。
这版厂里厂气的令狐冲，是金庸看了也得把于老师开除粉籍的程度。
东方不败觉得很赞
《班淑传奇》里，即便是大甜甜和张雪迎这样的清淡挂长相，也被滤镜刷出艳俗“青楼风”。
像随时都可以拎出来站门口迎宾，脆生生地喊句欢迎（↘）光临（↗）。
此处请自行脑补王彦霖语音
还有往头上种树、建房修路，以及把一整个珠宝店都戴在头上的土豪架势：
看！俺们家夺有钱呐！
再来是奇葩剧情。
你永远猜不透于老师的小脑袋瓜子在想什么。
就像你永远都不知道于正剧的下限在哪里。
就拿民国奇幻爱情神剧《半妖倾城》来说吧，于正脑洞开挂的巅峰之作。
设定为：半妖会长出金色的指甲，流金色的眼泪，粉色的血，还有一对黑不溜秋大翅膀。
狠狠地懂了，于妈对七仙女色真的执念很深。
虽说血是粉红色的吧，但动用内丹之力打架身负重伤之际，却美美地吐了口草莓牛奶……
我看不懂，但我大受震撼。
看来是妖界和人界时间换算不同，人还在元婴期没断奶呢
八国联军打妖怪这一幕，更是让肉叔形容词匮乏。
欧式大精灵耳+劣质红色美瞳+五分钱特效+快手人均摇花手动作。
对妖精的想象力，是有多贫瘠……
再比如，女主危急时刻联络半妖同类这降智一幕。
用哨声联络对方，肉叔还以为有啥要紧事说呢。
结果她冒着（别人的生命）危险把人喊来，就为了说句无关紧要的废话：
你快走，有人要抓你
不管发生什么事，你都不要出来
？？？人家和你什么冤什么仇？这不就被你叫出来了？？？
大兄弟内心os：想让我死你就直说
剧情毫无逻辑，看剧时务必得清空以往学过的常识，还千万不能带脑子。
可笑的是，就这么个淘宝美工审美+网页游戏特效的破剧，投资超过一亿。
数据来源@36kr
劣币驱逐良币的环境下，怪圈也逐渐成形：
用心做剧的人拼不过老油条，一年能“轧”好几部剧本的人反倒赚得盆满钵满。
而这种世俗意义上的成功，也给市场开了一个恶性循环的头。
同行眼红他的成绩，纷纷效仿：
好好写剧本太傻，要有于正一样的速度。
作品质量不重要，反正最后还得靠流量说话。
于是，流水线批量生产的雷剧，也就一股脑地喂给了观众。
这一套流量密码还能火多久？
时间来到2018年。
沉寂多年不再有好作品的于正，推出了转型之作《延禧攻略》。
虽然宫廷剧已不新鲜，但于正这回玩出了点花样：
玛丽苏已经过时，反套路的大女主才新鲜。
以小宫女魏璎珞的复仇之路为主线，看她怎么一步步成长，在尔虞我诈的深宫中生存。
魏璎珞这般怼天怼地的“黑莲花”形象，就如同古装女版半泽直树。
有仇当场就报，你敢打我巴掌，我立马还你一记大耳刮。
一路开挂反杀到底，戳中了社畜们的爽点。
35万人打出7.2分，在于正剧里口碑算相当不错了。
由此，于正美学2.0版本也正式出炉：
网红阿宝色不再，五彩斑斓的影楼画风也被高级舒适的莫兰迪色调取代。
服化道上也尽可能还原历史，于正在采访时称：
《延禧攻略》在服装设计、场景道具上参考了大量的资料，小到发饰，大到布景都专门去博物馆观摩，再一比一还原的，力求贴近历史。
剧中的“一耳三钳”，的确是当时满族女子的传统。
看起来，于正已经摆脱了“狗血”二字，潜心做好剧开启新篇章了？
可接棒的下一部作品《皓镧传》，立马将他再次打回原形。
这部是《延禧》原班人马打造，号称是《延禧》的“升级版”。
主演也是捡现成，由聂远和吴谨言搭档。
观众期待值拉满，结果却遭“诈骗”——
他来了，熟悉的“于正剧”味儿又回来了。
陈旧的套路，胡扯的剧情，对历史事实的篡改。
完全就是一部狗血言情的集大成者：
女主原型赵姬，历史上著名的淫妇，在于正这儿成了被洗白的“女性传奇”。
脱离了魏璎珞的滤镜，吴谨言的演技更是被嘲接替了大宝贝的位置。
你品品这个表情狰狞，但眼角还是一滴泪都没有的干巴巴哭戏：
即便在服化道上同样下了工夫，在秦国日常风俗的还原上也有着大手笔。
但对观众而言，这个篡改历史又剧情老套的大女主，早已失去了新鲜感。
豆瓣4.8，前作刚拉来的好感瞬间又没了，网友评论：
不过是于正的真实水平罢了。
发现了没。
2.0阶段的于正剧，表面看似更精细，更高级。
但究其本质——
依旧是在重复套路，拼凑元素，没有灵魂和内核。
在内地电视剧制作还不成熟的情况下，他追求短平快的流水线产品。
大众审美渐渐上来以后，他又开始转型走精致路线。
就是懒得花时间，耐心打磨本子。
而回到这次他卖力吆喝的新剧《玉楼春》，有长进吗？
并没有。
别说肉叔故意尬黑，咱们先看看《玉楼春》到底成色啥样。
白鹿饰演的女主林少春，原也是官宦人家，因父亲被冤枉而家破人亡。
颠沛流离的女主拜入戏班子门下，只待上京赶考，好替父洗脱罪名。
这不就是于正最擅长写的大女主吗？
但，随着男主的出场，整个故事的内核开始站不住脚——
男主作为当朝首辅之子，面都还没见着，听人弹个琴就一见钟情了。
而女主也在对方的死缠烂打狂热追求中，逐渐被打动。
但家仇未报，哪有心思谈甜甜的恋爱？
于是她一边偷偷准备赴试，一边打发男主参加科考，用成绩来证明他对自己的心意。
到科举当天，她才发现考试要验明正身，女子无望参选。便决定斩断情缘，进宫参选秀女寻找机会上位。
此时已谋得一官半职，得知女主即将入宫的男主，便挑大梁重查了女主父亲的冤案。
就这样，全靠男主帮忙，女主一家的清白终于被还了回来。
？？？？？
又是学京剧，又是要进宫，为复仇兜兜转转蹉跎十几年。
结果男主半集都不到就搞定了她的难题。
就这，也能叫大女主？她的努力都是个屁？
而比电视剧更为精彩的，是这剧在微博上的舆论战。
开播以后，一条热搜激起众人愤怒：#玉楼春韩网评论#
原来是韩国键盘侠搞事情，指责《玉楼春》抄袭韩国服饰。
热搜出来后，《玉楼春》的男女主白鹿和王一哲站出来发声，喊话“这是中国的”。
面上看着很刚，但这场舆论战刚好发生在剧刚开播的第二天。
一个在国内都没扑腾出水花的剧，韩国键盘侠怎么就比我们更关注呢？
再仔细瞧瞧所谓的韩网评论，也能察觉出异常：
语言生硬疑似机翻，连油管ID都不是韩文，很难让人不多想。
于是，矛头再次直指疑似自导自演的于正。
而后，#于正否认炒作#再次上了热搜。
熟悉吗？
类似的情节，已经不是第一回发生。
这事到底是谁干的说不清，但最终的结果导向只有一个——
于正作品和艺人都涨了一波热度。
但如今的网友都门儿清，只围观吃瓜，真正去看作品的没多少。
可见，失效的不止作品套路，还有营销套路。
过时的于正剧。
映射着于正本人的流量困境。
这就要追溯到他本人的流量史了。
看破不说破，“内涵”娱乐圈，一向是他的拿手好戏。
《烈火军校》开播前，于正隐晦发文指出自己曾联系某演员，可人家转身就跑去了对家剧组。
而后被扒出，该演员正是在《如懿传》中饰演安吉大师的余少群。
可人家不吃这套，隔天余少群就强硬怼了回去：
除了自家剧吹上头以外，对自家演员，他也是一护到底。
于正“造星”能力有目共睹，被他捧红，或者靠他的剧成功翻红的演员有不少。
就连宁静也曾说过：他想捧谁就捧谁，即使演技不好，也能一下捧红。
公司十八线小演员被女友纠缠，还没搞清楚事实之前，作为老板的他就率先下场，手撕对方前女友。
但真相如何？
男演员转头就把老板给卖了，还在录音中抱怨于正冲动发声。
更是现身说法，指责于正买热搜“炒作”这件事。
肉叔只想感叹一句：于正才是娱乐圈最大的营销号啊。
小演员都如此，那他力捧的演员什么待遇？
出演过《延禧攻略》《皓镧传》中的吴谨言，此前就曾因为演技差被群嘲。
为了给自家演员正名，他咋做的？
内涵“三金影后”台词也不过如此，何况是初出茅庐的新人吴谨言。
按19年于老师发文那会儿，国内拿到三金的也就周迅和章子怡。
这俩人演技再拉胯，也没沦落到和新人一个水平线上吧？
再看看经他内涵过的剧和人，基本都以扑街收场：
6.7的《烈火军校》对打7.5的《如懿传》，收视率和口碑上都完败；
他为之发声的男演员赵弈钦至今查无此人，只能在网剧里打打酱油；
而被他力挺的吴谨言，更是被央视六公主雷神之锤“耍大牌”。
发现没。
这些剧或演员受到瞩目，并非是靠自身的硬实力吸引观众。
热搜全凭一张嘴，而后才成为舆论的焦点。
有名无实的热搜和头条，热度过后又恢复了寂静，不正说明技不如人吗？
只是如今，时过境迁。
于正剧还在重复着同样的路数，但这“狼来了”的流量密码，似乎已经失效了。
讲到这里，肉叔又想起了综艺《仅三天可见》里，姜思达采访于正时的一个细节。
于正随口出了个即兴，让剧组一个演员模仿姜思达。
第一次见面的演员尴尬笑称“学不来”后，于正无比自然地呛了一句：
所以他只能演个龙套了。
演员没说话，配合着点点头，面上带着讨好卑微、又些许难堪的笑容。
而回到现实中。
这个拙劣的模仿者，不正是把自己也锤中了——
准备不充足也要硬上，为了流量即使吃相再难看，也要博出位。
这也是于正剧遭到反噬的根本所在：
孤傲轻狂，成了压垮自身的最后的那根稻草。
一手打造的影视帝国，自己却成了那块有污点的黑招牌。
一个用力过猛的投机主义者，把握准了市场的脉搏。
却以一次次口碑消耗的代价，迎来了观众的信任危机——
过时，也就成了他必然的结局。
于正这回短暂的沉寂，似乎是件好事。
但现实似乎并未有所改变。
他最新的项目《风萧萧》，由黄晓明担任主演，排期都已经排到了2030年。
一个不想得到观众尊重的创作者，舆论并不能将其击溃。
而作为和他同样的创作者们——
能否在他的人生轨迹上，得到一丝一毫的警醒？
本日打工人：西雅图不想睡
