91年夏天，人们仍然习惯吃晚饭，挥舞蒲公英，在车辆稀少的路上散步。
此时有线电视刚刚兴起，电视频道从以前的一个地方台加一个中央台，变得丰富了起来。
电视剧生产这个本来很严肃的事情，在港台剧的日渐浸染下，也慢慢学会了娱乐化。
这一天晚上，你遛弯回来，随手打开电视，看见一个一脸浓妆的大侠在与一群美女打架。
他的双手会喷火，他的轻功跟偷了孙猴子的筋斗云一样。
他的名字叫李小刚！！！
原名江湖恩仇录，又名金顶神功
就是这部取名跟玩儿似的“武侠巨制”开启了内地武侠电视剧30年的传奇。
这是一个拍到一半还能换男主角的神奇剧集。
从小学生作文里借来名字的“李小刚”，是剧集里所有女人爱而不得的唯一男主。
向春花上演舍身救男主的戏码
以一己之力打卡四大名著的美女何音饰演的娇娇、东方闻樱扮演的邪恶黑凤凰，还有半路出现的大反派秀秀，围绕他上演了一出江湖儿女的大戏。
这是第二个李小刚，比海报上的那个浓妆李小刚显然更成熟稳重
剧情之离奇，画风之粗劣，时时能惊掉你手中刚啃了一口的西瓜。
也许是因为没有武侠制作的经验，便从《西游记》中学来了那些腾云驾雾的特效。
我飞！！
据说这部剧还承载了四川风光宣传功能，所以取景遍及了当地的名胜，峨眉，剑阁，竹林什么的应有尽有。
但这些名胜仅停留在分集的名字上，你不会记住任何风景，因为外景的打斗实在太刺激了。
要么是广播体操似的围攻，要么是瞬间移动的鬼功，更不用说手掌喷火的金顶神功了。
金顶神功喷火掌
拍摄团队应该是在没有专业武术指导的情况下，想尽了拍打戏的一切办法。
但，就是这样一部剧，开创了全民热议的风潮，毕竟有着与港台制造截然不同的气质。
他是那么认真地敷衍，即使主角不干了，换一个完全不像的也要接着拍。
他是那么的没有逻辑，前一集明明已经死掉的人，下一集也能继续没事人一样上窜下跳，让我们纷纷猜测，这个角色死而复生背后到底有怎样的玄机？
而事实可能只是，后面两集的编剧导演，完全没有看过前面的剧本。
这变幻莫测的剧情完全让人欲罢不能！
作为小学生，如果前天晚上没有追最新的剧集，第二天到学校聊天是完全插不上话的。
与这部巨制同时代的内地武侠剧还有《乙未豪客传奇》，但这一部就良心多了，以至于如今只记住了最后决战的画面，前面的剧情早已忘得一干二净。
但同样让人印象深刻的是，这部剧的男主角，一个五十岁左右的大叔，也是剧中所有如花少女们芳心暗许的对象。
可以看到C位的大叔被众多美女围绕
这无疑让许多小朋友心中，产生了大大的问号。
是的，国产武侠剧，这个时候，就是这么的钢，他不需要帅哥作男主角，因为观众是来看剧情的，不是来看脸的。
即使要看脸，我们还有那么多美女角色呢，还不够你看吗？
可以看出这个时期的内地武侠剧，是为满足男性观众心中的江湖情结而生，就如同今天的那些网络爽文一样，虽粗制滥造却让人上瘾。
但任何事情都会慢慢进化，只要给他时间。
1995年，回归在即，两岸三地的文化艺术交流也愈加密切。
一个省级电视台悄然崛起，他在80年代拍了一部严肃的《水浒》，十分成功，如今也想尝试一下真正的武侠。
这年夏天，《白眉大侠》横空出世！
刀，是什么样的刀？金丝大环刀！
剑，是什么样的剑？闭月羞光剑！
招，是什么样的招？天地阴阳招！
人，是什么样的人？飞檐走壁的人！
情，是什么样的情？美女爱英雄！
如果你看完这段话，脑子里自动响起最后那声“啊哈哈哈哈”的狂笑，就说明你曾热烈地活在那个美好的时代。
男主角仍然年纪偏大
这部剧由山东电视台旗下的影视公司拍摄，也就是今天的山影前身。
山影出品从当年就已可见端倪，这部《白眉大侠》全程制作精良、逻辑在线。
难怪他们能做出《伪装者》、《琅玡榜》这样的爆款。
唯一的槽点就是拥有两条白眉毛的一号男主角，略显老态和奸诈，不太像传统意义上的英雄大侠形象。
但无所谓，这部剧不像前面两部那样，男主演全员形象欠佳，小女生们会在这部剧里找到很好的移情对象，那就是男二号白云瑞。
刑岷山无疑是内地武侠的头号颜值担当
如果你觉得他太奶油了，那么还有更阳刚一点的选择，那就是我们的“燕双鹰”和“元芳”，他也是这一批古早武侠剧里唯一活跃到了现在的演员。
作为出道之作，虽然戏份不多，但另一个夏天马上就会迎来他的高光时刻。
当年称得上小鲜肉的元芳
1996年夏天，伴随着扳倒井广告的结束，三声巨响之后，《甘十九妹》四个大字，撑满了万千家庭的电视屏幕。
山东电视台在一整个暑假的滚动播出，让戴着斗笠眼含秋水的甘十九妹走进了每个少男的心里，而刚从《白眉大侠》打完酱油的张子健，也以更加潇洒倜傥的形象，出现在了众人面前。
虽然与《白眉大侠》几乎是原班人马，但这部戏的造型可以说提升了一个层次，加上有武侠大师萧逸同名原著的加持，让整部剧更加扣人心弦。
从海报上来看，已经接近了港台的质感
这部剧作为罕见地以女性视角代入的武侠，爱情的份量自然更重，男主角作为甘十九妹誓要灭门的漏网之鱼，被一路追杀，而在这过程中，两人竟互生情愫，最终只能双双殉情，简直是一出中国版的《罗密欧与朱丽叶》。
记得当时大结局播完后，第二天来到学校，好多女生都哭红了双眼，可见观看得有多投入。
提到《罗密欧与朱丽叶》，就想到了与《甘十九妹》几乎同时期的一部武侠版的《梁山伯与祝英台》，由贾宏声和千百惠主演。
看海报可以知道确实是武侠剧
贾宏声大家都知道，是一个摇滚青年，他来扮演武艺高强的梁山伯，显然气质有点格格不入。
而千百惠，则是一位来自宝岛的歌星，虽然歌声魅人，但身段很一般，也并非祝英台的合适人选。
注意，这是第一次在内地武侠剧里开始引入港台明星，也意味着全内地班底的武侠制作时代即将走入尾声。
这部武侠版的《梁祝》虽然启用了当时的流量明星，但由于人设和剧情实在离谱，并没有获得太大的声量。
这似乎说明观众已渐渐成长了，不再是随便拿个李小刚出来都能糊弄的时代了。
时间向世纪交替靠近，在新世纪到来之前，一部全面引入香港制作的武侠巨制终于登场。
他就是1997年播出的《太极宗师》，由彼时还是小鲜肉的战狼吴京出演。
吴京因为这部剧一炮而红
导演团队有了香港著名武指袁和平的加持，让整个戏的武打动作之流畅开创先河。
在演员方面，也请来了TVB的樊亦敏和惠英红，编剧更是曾操刀《我和僵尸有个约会》的郭宝贤。
也就是说，这部剧已经达到TVB顶级的制作水准了，自然收割了无数的观众。
也许就是从这一天开始，内地的武侠制作真正融入了整个华语圈中，不再是孤掌难鸣的胡乱琢磨。
《太极宗师》以后，纯内地制作的武侠剧渐渐式微，涌现出了一批如焦恩俊版的《小李飞刀》、张卫健版的《少年张三丰》等两岸三地明星荟萃的武侠巨制。
武侠剧的明星含量逐年升高
但他们，也失去了从《江湖恩仇录》开始，那种纯内地班底、无知无畏、野蛮生长的气质。
就如一杯烧刀子的酒，虽然喝起来辣喉，但却能让你铭记永久。
2001年，张纪中全面启动金庸小说的翻拍工作，
这场声势浩大的翻拍从《笑傲江湖》开始，到《倚天屠龙记》后悄无声息的结束。
声势浩大的选出了最不合适的令狐冲
虽然与TVB的金庸剧相比，张纪中的制作大山大水，更显大气，但从剧情到人物，却总是透着一种尴尬，给人的感觉只能算草莽，称不上江湖。
这也许是他还未拍完十四部，便黯然收场的原因。
虽然未拍出侠气，但张纪中的武侠剧，也并非全内地班底，早已引入了两岸三地的精英武指，如《笑傲江湖》的武指便是曾拍出过《倩女幽魂》的程小东。
与之正好相反的，便是当时的一个小公司制作的《萧十一郎》以及《水月洞天》等等。
这家叫周易的公司出产的武侠剧具有节奏快，人设帅的特色，通常是港台过气艺人加上内地武打演员的组合，可能是迫于预算，虽侠气有余，却大气不足。
如果没记错的话，张晋应该就是从这里出道的
新世纪后，真正带有纯内地制作气质的，在我心里只有《武林外史》和《凤在江湖》。
特别是《凤在江湖》，可以说很好的传承了自《江湖恩仇录》开启的男丑女靓的杂技班选角，是内地武侠最后的绝唱。
男主角带有一种山寨武校出身的气质
自此之后，便是各种合拍的武侠剧时代，特别是王晶入局后，组的明星阵容越来越大，《天下第一》、《八大豪侠》、《小鱼儿与花无缺》，都是堪称全明星的制作，给许多90后的小朋友留下了美好的回忆。
陈老师唯一的电视剧
但那种如李小刚、白眉大侠、甘十九妹横空出世时一样，令万众期待、痴心追随、着火入魔的盛况再难重现。
十多年转瞬即逝，互联网的飞速发展，让网络小说也走进了影视改编的法眼，从前专属于古龙、金庸、梁羽生等大家的武侠剧改编领域，也渐渐变得琳珢满目，十分拥挤。
直至《陈情令》、《山河令》之类的出现，以武侠的外衣，包裹起耽美的内核，甚至看完了整部剧，都不会记得女主角的存在有何意义。
海报上再也找不到美女环绕的气息
终究是30年，一个时代过去了，也许如今看剧的人，女性占了主流，才有了这种以武侠的名义，打着“自古红蓝出CP”擦边球的剧。
毕竟幼时作文里的小刚、小明，都已换成了紫宣、子奇，我们永远是追随潮流的大多数。
只是在夜深人静时，当我们忆起曾经的欢乐时光，还能记得那些粗陋却充满想象的土味武侠片，就像记起那个遥远的90年代，奔跑在阳光下的快乐少年。
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