在中国音乐剧演员名单中，刘岩的名字就是品质保障。
作为中国音乐剧开拓者、国内第一代音乐剧演员，他的表演被业内誉为“音乐剧教科书”，是中国原创音乐剧王牌三宝的御用男主角。
2022年3月，社会派推理出圈之作音乐剧《隐秘的角落》全国巡演首站在广州大剧院启航，一直以正派形象示人的刘岩，这次饰演饱含复杂性的反派“张东升”一角。观众评价刘岩版的张东升说话轻声细语，却让人毛骨悚然，甚至不敢看他眼睛。角色塑造可谓深入人心。
刘岩习舞出身，2005年离开工作多年的吉林省歌舞团到北京闯荡，偶然间用一首“调子起高了”的《梦的眼睛》敲开北京松雷音乐剧团的大门，迅速成长为中国原创音乐剧舞台上最具代表性的男演员之一。
从业17年来，刘岩一直致力于演出中国原创音乐剧，从2005年至今，刘岩共出演13部音乐剧，其中12部是中国原创剧目。早在2008年，由他出演男主“梁山伯”的音乐剧《蝶》在韩国大邱国际音乐剧节夺得了最高奖——特别奖，开创了中国原创音乐剧在国外获奖的先例；2010年，《蝶》又获得第十三届“中国文化艺术政府奖——文华奖”特别大奖。剧中的不少唱段，如《心脏》《诗人的旅途》，成为无数音乐剧学子心中的“初恋曲目”。
刘岩在音乐剧《隐秘的角落》中扮演张东升。
而更多观众熟悉刘岩，是2019年第二季《声入人心》，导师级别的他出现在选手席上，瞬间成为节目热议话题。他现场饱含情感的演绎，将观众带入到了故事情节之中，不仅唱到让张惠妹流泪，在场所有人包括出品人在内都全部起立鼓掌致敬。廖昌永更是称赞：“中国有这样的音乐剧演员，我感到特别自豪。”网友则评论，这是“一开口就是没票的声音”。“刘岩教科书级”随即冲上热搜。
最近几年，观众对于音乐剧的热情逐日增长，因疫情对海外原版音乐剧演出的影响，热门影视作品IP改编作品成了国内音乐剧市场上的新风潮。
刘岩在广州大剧院。南都记者 张志韬 摄
对于看似繁荣的中国音乐剧市场，刘岩表达了自己的担忧。近日接受南都专访的他表示，不是剧目多了，就好像繁荣起来了，越在这个时候大家越应该沉下来，做一些精品，一个好的音乐剧需要长时间打磨。
刘岩接受南都专访视频
1、角色
半夜睡不着觉
在镜子前试戴十几副眼镜
由于外形正派，从业以来找刘岩的戏基本是正派角色，而他一直想尝试演“坏人”，张东升就是他特别喜欢的反派角色。
刘岩是个细节控，表演追求极致。为了形象更贴合张东升，准备了十几副不同风格的眼镜，反复试戴，只为找到一副最适合角色的眼镜，也会半夜对着镜子反复研究张东升说话语气，尽量在演出前把所有的细节做到位。
这种细节控不仅体现在舞台上，在日常生活中也有体现。当天采访途中，工作人员不小心推开采访间的门，他会立即暂停，“这里不好，这段我重新录一遍吧。”
南方都市报：谈谈音乐剧《隐秘的角落》张东升一角的选角过程。
刘岩：当时缪时客的《隐秘的角落》招募演员，我和好朋友徐瑶在讨论演哪个角色，她说岩哥你比较适合严教授（年长的正派角色）这个角色。我那时心里其实想演张东升，特别喜欢这个角色，作为演员特别想挑战一下不一样的角色，尤其像张东升这类型的角色。不过让她这么一说，觉得也对，年龄大了，好像不太适合（张东升）这个角色了。
后来到了缪时跟张老板提了一下自己（想演张东升）的想法，他说岩哥你过来可以演张东升。最终如愿以偿，我演上了一个反派的角色。
南都：你觉得张东升是个怎样的人？
刘岩：不管是小说还是影视剧，描写的张东升就是一个正常的数学老师，而且是一个对学生非常好，跟同事关系也处得非常好的人。不过因为外界的一些压力，对这个人的心理造成的负面影响太多了，内心积压太多不太平衡的东西。我觉得张东升如果没有外界那么多压力，他就是一个像咱们一样普普通通的正常人。
南都：你怎么找这个角色的感觉？
刘岩：这个角色的感觉其实挺难找的，因为他应该是一正一反，不可能一上来就让大家觉得他是一个“变态杀人犯”，如果是这样的话就非常好演了。演了这么多场，也有很多观众跟我说，岩哥你的张东升是不是有点太温柔了，太像好人了？但我觉得平时看着越正常，到最后做出一些让人匪夷所思的事，这种反差会更好一些。
南都：观众评价你饰演的张东升说话轻声细语，却让人毛骨悚然，很吓人，甚至看到你本人都害怕。
刘岩：哈哈哈，题外话，现在咱们俩在交谈，你看着我觉得怕吗？（期待的眼神）
南都：不会。
刘岩：不怕吧，那就好（松了口气）。在排练的时候，也有北京的朋友过来探班，因为张东升是戴眼镜的，我那时戴着眼镜过去跟朋友说话，他说岩哥，我发现你最近变了，怎么变得这么阴森啊。
南都：电视剧《隐秘的角落》里秦昊版的张东升深入人心，影视剧和舞台剧塑造角色方面有什么不同？
刘岩：舞台剧和影视剧不一样，很多细微的东西只有很近的距离才能感觉出来，但在舞台上还是有距离感的，尤其像很多细腻的东西，还是有观演的距离，演绎方面也下了很大的功夫。
南都：听说你为了更贴近张东升角色，准备了十几副眼镜？
刘岩：对，我真的挑了很多副，从有框的到无框的，有的眼镜戴上太帅了，哈哈哈，有的眼镜一戴上去就觉得有点像变态，那种也不能要。最后选了一个比较中立，戴上既像数学老师，但在张东升发狂的时候又像一个“变态”。
南都：在体现张东升人物个性、特点方面还会做哪些细节上的设计吗？
刘岩：一个好的角色，你要赋予他生命，让他变得有血有肉，在下面一定要下很大的功夫。我有时候半夜睡不着觉，会起来拿着各种眼镜去卫生间，在镜子前戴各种各样的眼镜，看镜子里的自己，研究张东升跟什么人说话是什么样的状态，在杀人之前我会有一个什么样下意识的动作。
尽量在演出之前把所有的细节做到位，比如说台词的时候用什么语调，跟父母说话是什么样，跟其他演员说话是什么样？我们中间有一段爬山的戏，刚开始张东升像在求岳父一样，“爸，是我做得不好，你看我还有机会吗？”但到最后，岳父岳母还是坚持自己的意见的时候，张东升从步伐就变了，“爸妈，你们真的觉得我和徐静一点希望都没有了吗？”这就是一个很大的转变，作为演员，这些细节一定要好好去把控，人物才能很丰满地展现给观众。
南都：你演张东升这么入戏，会不会很难出戏？
刘岩：不会。但的确有时演完后心情会很压抑，因为从头到尾张东升都没有笑过，到最后他的笑也是一种释放，他从来没有开开心心的笑过。你说一个人活成这样……在现实社会中有这样的人，比如之前春节回家过年，在网上也能看到视频，说回家过年压力很大，都不知道回家怎么面对家人，面对朋友，这个笑容该是什么样的。演完这个戏更觉得应该关爱身边每一个人。
2、出圈
不要把音乐剧门槛变得那么低，
音乐剧不是在台上唱个高音、
哭一下笑一下就行
这几年，随着综艺《声入人心》热播，音乐剧及音乐剧演员也随之火出圈，音乐剧开始出现一些饭圈化现象。在刘岩看来，通过综艺节目让更多人走进剧场，是件值得高兴的事。但他强调，音乐剧不是想象的那么简单，不要把音乐剧这个行业门槛变得这么低。
刘岩强调，音乐剧不是想象的那么简单。南都记者 张志韬 摄
南都：近几年，爆火的网剧被搬上音乐剧的舞台，如《隐秘的角落》《沉没的真相》等，这类音乐剧有什么优势？
刘岩：这类题材的优势就是很多观众都熟悉剧情或小说内容。我觉得挺好的，在音乐剧里非常缺好剧本的时候未尝不可，大家都可以尝试一下来做这个。
南都：提到音乐剧，不了解的人可能会觉得是有门槛、有距离的高雅艺术。近年来的综艺《声入人心》让音乐剧成功出圈，你认为综艺节目给音乐剧带来了什么？
刘岩：音乐剧其实非常通俗易懂，它跟其他的剧有很大的区别，就是又演又跳又唱，能很立体地把人物把剧情展现给大家。只不过以前大家不够了解音乐剧是什么样的，通过这一档综艺节目让大家了解音乐剧，就是所谓的音乐剧出圈了，也非常开心。
南都：你怎么看待现在音乐剧饭圈化的现象？比如关注演员多过关注作品。
刘岩：这种现象没有问题，我看剧也选卡司（演员）。我觉得大家都可以参与到音乐剧里来，但一定要先做好准备。不说做一名专业的音乐剧演员，起码做一名合适的音乐剧演员，不要把音乐剧这个行业门槛变得这么低，（好像）所有人都能来演音乐剧。我特别希望所有人都能来演音乐剧，但是咱们好好在下面做一下功课，因为音乐剧不是想象的那么简单，在台上唱个高音、哭一下笑一下就行，错了。
看人可以看个一年两年，但你真正要投入到这个行业，有时候就应该去看剧。首先应该是咱们剧过关，再找一些其他人往里面添一些丰富的东西，而不是说一个剧本来就一般，靠一些Idol（偶像）过来带一下票房。这个只是暂时的现象，如果演一轮两轮封箱了，这部剧不能被流传下去，大家记不住这个剧，只能记住这个人叫什么名字，那就是很失败的一件事情。
大家做这件事情不是想让自己千古流芳或者什么，最起码能给后人或者接下来这些（从业者）人能留一些作品。在国外音乐剧演员是特别受尊重的，我现在也在为之努力，想成为一名优秀的音乐剧演员。演到老学到老，总觉得身上好像还应该多一门技术，哪儿不太好，我一定要在下面好好补一下。
南都：网上有观众调侃说，感觉现在音乐剧演员都不够用了。
刘岩：确实是这样，因为剧现在出的越来越多，演员也就这么多人，掰开一半使就不错了，有的人甚至掰三个。
3、行业
中国音乐剧处于“假繁荣”时期
应该沉下来做一些精品
作为国内初代音乐剧演员，刘岩亲历了这个行业从低迷到繁荣的阶段。最近几年，音乐剧市场表现出很大的潜力，除了上海，在北京和广州等其他一线城市，一年上演的音乐剧数量也都明显大于以往。
在刘岩看来，音乐剧市场表面看起来越繁荣，越应该沉下心来，做一些精品。
南都：作为国内初代音乐剧演员，你感觉音乐剧这些年发展如何？跟你入行时相比，发生了哪些变化？
刘岩：很大的变化，就是我年龄变大了（爱开玩笑）。从音乐剧最开始不被大家看好，大家不太了解音乐剧是什么，最早的上座率15%、20% ，这些我都经历过，一直到后来所谓的音乐剧出圈，大家慢慢了解音乐剧，再到后来以至于一些明星的加入，一票难求，就是一个天和地的差距。但不管怎么样，观众能走进剧场，就是作为出品方和我们演员所期盼的，特别开心的一件事情。
南都：你觉得中国音乐剧现在处于什么样的时期？
刘岩：所谓的一个假繁荣的时期吧，我觉得很多人都不愿意听这句话，但大家都好好细品一下，确实是这样。不是说剧目多了，就觉得好像繁荣起来了，越在这个时候大家越应该沉下来，做一些精品出来，一个好的音乐剧真的需要长时间的去打磨，哪能说一个月两个月排完了之后，这个音乐剧就能成精品，不是这样的。
南都：你认为成为一名专业的或者成熟的音乐剧演员，需要多长时间？
刘岩：这个说不准，现在很多演员属于机遇特别好的，突然一个机遇就能来演男一号或者女一号。但我总觉得做一件事情就要从最根本的东西开始做起，比如一棵树长得很高，是从外面突然被植入到这里，也没有把下面所有的根铺特别好，它非常高，但有一天有一股风来，你看他站得稳吗？站不稳。有一棵小树，它下面根基特别好，虽然没有那棵树高，但是它能经得起很多大风大浪。
4、演员
原来为生活选择音乐剧
现在音乐剧成了我的生活
刘岩与中国原创音乐剧的缘分，要从2005年说起。
那一年，33岁的刘岩离开家乡到北京闯荡，在北京的头三个月只赚到了800元，在心灰意冷时，一位舞蹈老师告诉他，一个音乐剧剧组正在招演员。刘岩有舞蹈功底，又曾在老家的音乐茶座唱过歌，便决定去试试。从此推开音乐剧大门。
这个音乐剧的剧组，就是著名音乐剧制作人李盾的《蝶》。
在中国原创音乐剧刚刚起步时，他为生活选择了音乐剧，如今，音乐剧成了他的生活。
南都：上完综艺《声入人心》后，对你的职业、生活带来了什么改变吗？
刘岩：其实没有多大改变，我原来就是做音乐剧，参加完节目之后我还是在做音乐剧，现在我还是叫刘岩，还是一名音乐剧演员，是一样的。唯一的变化，就是知道我的人会比原来多一些。
小时候在练功的刘岩。
南都：有些资深的演员工作到一定年限会开始转做幕后，而你一直活跃在舞台。
刘岩：也许是我对其他的这些东西不太擅长吧，我不会去做那些，只能当演员（笑）。开个玩笑，也有很多人跟我说，你年龄也越来越大了，身体素质和年轻时肯定比不了，但作为一名演员来说，这是最基本的，要保证自己身体的素质，尽量地去保持，但我还是喜欢这个舞台，能演到老是最好了，如果观众愿意看我演戏的话，我一定会坚持演下去。
南都：音乐剧对于你的人生有什么样的意义？
刘岩：原来是为了生活选择了音乐剧，现在音乐剧已经变成了我的生活。
南都：接下来有什么工作计划？期待演一些什么不一样的角色？刘岩：新的工作计划已经排到今年年底了，因为剧很多，有朋友也说岩哥以后再选剧的时候注意一下剧本，我说尽量吧，很多时候我们也想去选自己喜欢的。
对于角色，只要是自己没有演过的都想去演，演员就是这样，在舞台上想不停地去尝试不一样的人生。
南都：对于普通的观众，如果推荐他们走进剧场看音乐剧，你建议从什么类型的音乐剧入门比较合适？
刘岩：看个人喜好，无论是看引进的音乐剧，还是本土原创，都可以事先做一做功课，原创剧在演出之前有一些宣发，可以先了解下内容，看是不是自己喜欢的类型。没事也可以多上社交平台看一看评论，看看怎么避雷。
采写：南都记者 李春花
视频：南都、N视频记者 朱俊毅
摄影：南都、N视频记者 张志韬
剧照及工作生活照由受访对象提供