要说最近重新带起vlog热潮，引发全网热议的“流量男星”，非新晋vloger康辉莫属。
自11月9日发布第一支vlog后,高产博主康辉连更六条vlog，频频登上热搜，引发全网热议，截至目前，第一支vlog在央视新闻官方微博播放量已达3903万次。
播出以来，康辉vlog丰富的内容让网友直呼大开眼界，亲和的表达让大家连连感叹康辉的”营业能力”，流畅酷炫的转场技巧更是紧紧抓住了观众的眼球。
下面，小编就带大家一起探究一下宝藏男孩康辉vlog的转场技巧吧！
遮挡转场：康辉利用央视新闻牌标、金砖会议席卡等物体遮挡镜头，随后切入下一个场景，顺畅实现画面切换。
特写转场：通过聚焦报道团队某一名记者的工作证，由室外街景画面转入车内康辉的镜头，完成场景的切换。
空镜头转场：在vlog中康辉要带着大家去看本次金砖国家领导人第十一次会晤的地点，在两个场景之间插入一个环境外景空镜，给观众一定的时间间隔和心理准备。
技巧转场：利用划像、翻转等多样的动画技巧完成上下镜头的组接。
看完了康辉的vlog后，
是不是手痒痒地想立马上手了～
别急，你确定你懂转场是什么了吗？
赶快收下这份转场大礼包！
在影视作品中，表现场景转换、展示时间变化和表达情节自然段落结束时都涉及到转场，“转场”也称“场面转换”或“场景转换”，由于一个场面是一段电影时空，所以转场的目的就在于转换时空，一方面使场面分隔开来，另一方面使时空的转换连贯、流畅。
转场的合理使用能够使内容的展示条理性强，故事的阐述脉络清晰，符合观众的视觉心理，使观众易于理解和接受。
在影片中，段落与段落、场景与场景之间的过渡或转换需要创作者用符合受众观看方式和影视表达规律的方法来衔接，用体现生活逻辑和思维逻辑的形式来判断。
为了使影视作品的声画更具可看性、针对性和条理感，在创作时绝对不是一个个镜头或一组组段落的简单相加，它体现的是“量”之后“质”的飞跃，在声画的转换中就需要一定转场技法，它是根据观众的心理要求做出的与作品主题和核心思想高度吻合的某种审美。
因此，选用哪些镜头，怎样将它们衔接在一起，就成为影视创作者的考虑重点。
影片中的转场可以简单地分为无技巧转场和技巧转场
1.无技巧转场
无技巧转场是指不用技术手段来承上启下，而是用镜头的自然过渡来连接两段内容，即用画面直接切换手段来实现转场。
无技巧转场作为画面与画面间的一种自然衔接方式，常常利用相似体、遮挡物、承接元素、运动镜头或动势、空镜头等过渡元素，以此完成影片转折处的切换。
从这一角度来看，无技巧转场并非不要技巧，而是需要创作者更具匠心的艺术考虑与拍摄设计，具体可体现为对主体、情节、声音、字幕、造型因素、动静方式、景别运用、镜头语言等方面的合理选择，巧妙运用上下镜头的关联来完成时空切换，使之自然过渡，无附加痕迹。
无技巧转场需要寻找合理的转换形式和适当的造型特征，使之具有视觉的连贯性，这也是最能看出创作者艺术功力的剪辑因素。
这些因素的巧妙设计完成了视觉连续、转场顺畅的创作目的，更重要的是形成舒服的流畅感和更接近于作品本质的叙事。用这种更趋近于人体的自然状态和情感的本真的表达方式更容易形成一种可识别的内聚力和结构，并使它更容易获得认可。
因此，创作者在制作电影时力求使观众看不出电影的形式结构，尽可能减少电影制作者在创作剪辑过程中的障碍，也尽可能减少观众接受电影过程中的障碍。
出画入画
当镜头画面中的中心人物或运动物体离开画面，称为出画；人物或运动物体进入画面，称为入画。
因此，在剪辑时，上下镜头间的组接可以利用相连镜头间人物或运动物体的方向一致性动作间的关联来完成，以保证动作流畅进行下去而不使观众感到混乱。
近期大火的美剧《致命女人》中非常巧妙地运用这一“技巧”，完成了两组家庭之间的场景转变。建筑工Saul和Eli从左边走出离开画面，紧接着Beth Ann从画面的右边进入，在完成场景切换的同时，也完美地将观众的视角由Eli的家庭带到Beth Ann的家中，符合观看逻辑。
2017年包揽两项奥斯卡奖项的大热影片《爱乐之城》也多次运用出画入画的剪辑方式完成影片场景的转换，保证影片叙事的连贯性和流畅性。
相似体转场
利用相似性因素转场，上下镜头中具有相似的主体形象，或者是位置重合、形状相近、颜色相近、光影相近、人物表情相似、情绪相似、运动方向和速度一致等，来达到视觉的连续性，减弱观众心理的隔断性，达到顺畅转场的目的。
让我们一起来看看《致命女人》当中又有哪些“相似体”转场大法！
在这一片段中，从Beth Ann坐在家中沙发转换至Simone的宴会场景就利用了相似动作因素，Beth Ann知道丈夫出轨后愤怒地推翻花瓶与宴会酒杯掉落摔碎正好完成了一组动作的衔接，巧妙地设计完成了场景的流畅转换，也将愤怒情绪由Beth Ann传递到Simone（知晓自己的完美丈夫居然是同性恋）。
没看够？别着急！除了《致命女人》外，还有许多电影也运用了相似因素转场来实现镜头组接。赶快来看看以下两个片段～
看出来了吗？？没错，第一个片段就是出自拥有十四项奥斯卡提名的《爱乐之城》！！段落中利用弹钢琴这一相似性动作，巧妙地将弹钢琴的照片与弹钢琴的真实动作联系起来，完成了从家中到爵士乐酒吧的流畅切换。
同样，曾获第87届奥斯卡最佳艺术指导的电影《布达佩斯大饭店》也利用书籍上的作者照片自然地转换到作者的真实讲述场面，完成时间和空间上的过渡。
运动镜头转场
跟随被摄主体的运动从一个场景到另一个场景，这种跟随本身构成的空间位移转换就成为运动镜头转场。
衔接场景中的主体运动或是衔接场景的镜头运动，能够让观众跟随主体物自然地完成空间的切换，并在视觉上带来动感的效果，保持场景转化的流畅度。
电影《爱乐之城》中女主角米娅和室友在屋内的歌舞片段就运用运动镜头的转场方式完成从一个房间到一个房间的空间转换，过渡自然流畅极具动感。
不过在运用运动镜头转场时，必须注意的是一定要保持运动方向的一致性原则，即上一画面结尾的运动方向和下一画面开头的运动方向一致。否则，会严重影响观众的视觉观感进而影响影像的内容表达。
空镜头转场
这里空镜头的意思并不是空白画面，而是指景物镜头等一系列画面。空镜头转场大体上来说有两种用法，其一是当剧情发展到一定程度时，利用空镜头来完成剧情的升华，可用来烘托气氛；其二则是用来表达人物的心情，描写人物的心境，达到以景衬情的作用。
如在纪录片《摇摇晃晃的人间》中，多次利用空镜头表现女诗人余秀华由于身体的缺陷而被生活所困、无法获得理想爱情的自卑、无奈和忧伤之情。
来看看下面的片段，余秀华想和丈夫离婚，而丈夫是个大老粗不讲理，无法沟通，余秀华不愿与他争执，孤单的身影摇摇晃晃地出现在画面中，紧接着画面中出现了一片麦田摇曳的场景，暗示着余秀华内心的无奈、不满，同时也营造了一种伤感的情绪氛围。
除此之外，也可以利用空镜头来展示时空的转移变换。在《致命女人》当中就有类似的运用。下面的片段中主要利用黑场搭配空境完成时空的转换。
特写转场
利用特写镜头转场，无论前一组镜头的最后一个镜头景别是什么，后一组镜头都是从特写开始，且所特写的事物一般不是影片中的主要对象，而是利用一个特写镜头加在两组镜头之间来达到一个间隔的作用，有时它也可用来弥补视频素材的不足。
在这一片段中，利用Beth Ann所看相册的特写镜头，从Eli与他妻子、Jade三人交谈画面转到Beth Ann家中场景，借助特写能够暂时集中观众的注意力，因此观众不会感到太大的视觉跳跃，并且完成了由一个家庭故事转至另一家庭故事的目的。
再看看这个咖啡和面包的特写镜头，什么！饿了？快醒醒！
这就是电影《爱乐之城》中著名的运用特写镜头进行场景转换的镜头之一。利用一系列镜头完成从公路到咖啡厅的场景转换，又通过对红酒杯进行特写自然地将场景过渡到餐厅聚会，这些特写转场使得影片过渡更加自然，也增强了叙事的流畅性。
是不是觉得无技巧转场用得太妙了！！想不出？怕头秃？下面教你不费脑子轻松上特技的转场方式！！
2.技巧转场
技巧转场是利用特技技巧（动画效果）来完成场景与场景之间的切换，这种转换常用于较大的段落上，比较容易形成明显清晰的段落层次，常用的方式有淡入淡出、叠化、翻页、划像、圈出圈入、定格、翻转等。
早期的一些电影,当中，如电影大师卓别林的电影,日本著名导演黑泽明的电影《罗生门》和《七武士》等,可见用这些技巧转场相当普遍。但因其鲜明的人为制作痕迹和对影片整体感的破坏,所以在现代电影中用得不是很多。
但“星战暴君”卢卡斯似乎对这种转场方法乐此不疲，在他的《星球大战》三部曲中，几乎每一个场面和段落的转换都采用了“划”这种技巧，当然，这可能与影片本身的科幻性质有关。
来感受下“不费脑子”的技巧转场吧!
交叉叠化
交叉叠化也称为“淡入淡出”，其特点是上一组镜头画面隐隐地淡去，逐渐变透明直至消失，而在淡去的过程中下一组镜头的画面已经开始逐渐由透明变为清晰，两组镜头之间的变化是叠加在一起发生的。这一过程有长短快慢之分，在实际运用中由影片的情节、节奏和情绪来决定。
交叉叠化可以表现明显的空间转换和时间过渡，一般用于不同段落或同一段落中不同场景的在时间或空间上的分割，强调前后段落或镜头内容的关联性，使过渡效果自然且不生硬。
还是以电影《爱乐之城》为例，在展现男主人公塞巴斯汀成为乐队键盘手、女主角米娅筹备自导自演自己的话剧的场面时，运用了大量交叉叠化的转场方式。自然地完成了时空的转换，同时增强了影片的节奏感。
黑场过渡
与交叉叠化不同，黑场过渡的特点是上一场的最后一个镜头画面隐隐地淡去，在完全淡去之后，有一个屏幕完全黑掉的过程，在这之后下一个镜头才开始淡淡地显现出来。
我们也可以将其理解为交叉叠化的前后两组镜头中间加入了一段黑场。与交叉叠化相同，它也有长短快慢之分，由影片的整体节奏所决定。
再看这张图，男主塞巴斯汀愤怒地从烤箱中拿出烤糊的蛋糕后，画面一黑，OMG！全体同学！注意了，这不是告诉你《爱乐之城》到这里就结束了，耐心等待，4秒的黑场后，下一组镜头就是话剧首演日米娅独自搬着东西来到剧场的画面，利用黑场画面进行转场，不仅带来了间歇感，完成了影片在时间和空间上的过渡，更重要的是，暗示了男女主人公在情感上发生的巨大变化。
《致命女人》里也有很多类似的镜头运用，Taylor家庭中三人达成开放式关系的婚姻模式后，切到黑场，随后镜头转向Beth Ann的故事，这段黑场画面给观众一定的喘息和想象空间，完成了时空故事的切换，另外也暗示Taylor和Eli的婚姻关系发生了质的转变。
奥卡姆剃刀定律这样指出 :“切勿浪费较多东西去做用较少的东西同样可以做好的事情。”
这句话提示我们可以对技巧转场和无技巧转场在特定方面做出另外一种适当的认知，即我们在加入某种转场特技的同时也相应地增加了另外一个元素——这个技巧本身，因而也就相应地增加了一个量变因素，如果此技巧能被创作者控制并为内容服务，就能在恰当之处发挥其特定作用，相反，则可能成为累赘甚至影响表达的一种异化符号。