奇幻分两种，一种独立构建世界，一种在现有世界基础上再造乌托邦。
前者[指环王]系列、[魔兽]、[权力的游戏]，后者[哈利波特]系列、[夜访吸血鬼]、[查理和巧克力工厂]。
但无论哪种，想要成为优秀的奇幻电影，所需要的要素是一定的：想象、突破、实现。
首先是影片建立完整的生态，然后是技术上的突破，最终是团队的落实。这需要创造力迸发与工业化流程的严密结合。
[阿修罗]这部7月13日上映的电影，耗时6年，斥资7.5亿，不仅用想象力构建了一个完整的生态（移步这部即将上映的奇幻大片，让我们终于看到了想像力）。更在呈现过程中，达到了国际水准。
[阿修罗]，修罗之眼海报
阿修罗王洞察之头失却人间。欲望之头、谋略之头意欲三头合体，再次打上天界，改变轮回法则。
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三头
[哈利波特与魔法石]中，奇洛教授摘下紫色头巾，无发，是一张虚弱的脸。正面奇洛，为仆，反面伏地魔，为主。
[哈利波特与魔法石]，一个脑袋，正反两张面孔，阴森恐怖
尽管在国外形式已有类似，但国内却鲜有见闻。三头三相，[阿修罗]空前。
[阿修罗]中，三面三相的阿修罗王
在佛教中，阿修罗王形象的描绘种种不一。
有的九头千眼，口中出火，九百九十手，八足，身形高越须弥山四倍；有的千头二千手，足踩大海，身越须弥山；有的三头六臂，三面青黑色，口中吐火，忿怒裸体相。
用雕塑、绘画等方式呈现时，多“三头六臂”之相。
因为雕刻工作的复杂程度，阿修罗多呈现三头六臂形象
三头即可给人以阴森恐怖，又可给人以宝相庄严。但三头必定是极端的气质，若非极善，便是极恶，并且是强势者。
在[阿修罗]中，阿修罗王的三头能否合一，是他能够实现“打天”毁灭世界的关键，是影片中最重要的线索。
阿修罗王迫切希望三头再次合体，让如意（洞察之头）回归己身
但这不仅是一个想象力问题，更是一个技术问题。
拍摄时，梁家辉的主头、刘嘉玲和吴磊的副头要保持高度一致，于是每场三头说话的戏，至少每场拍三遍，每遍拍三次。
为保证光影效果，选择移动光源，让光源跟随摄像机移动。
实现难度更大的，在于后期。真正呈现时，唯一方式，便是CG技术。
CG技术，简单来说是通过人脸扫描，采集面部表情，制作高数量的虚拟面部模具连成动态影像来完成人像修改。所以 CG 技术可以理解为动态影像PS技术。
为本片负责人脸处理的，是美国视效公司LOLA VFX(LOLA 视效)，人送外号，“数字整容室”。
[本杰明·巴顿奇事]中，LOLA 视效公司采用数字技术让布拉德·皮特这个角色，从老年跨越到了婴儿。
布拉德皮特饰演本杰明从老年到婴儿，通过数字技术经历一生
除此之外，Lola VFX还负责过[蚁人]、[美国队长1]、[奇异博士]等多部电影的视效制作。
在[阿修罗]中，运用的特殊设备是灯光矩阵。
刘嘉玲（饰 谋略之头）在扫描灯架中
灯光矩阵（或扫描灯架）会在面部重新表演时进行扫描，模拟拍摄现场灯光，并通过技术人员的处理，结合面部表情模具融合到最终镜头里。
想进一步了解三头的技术实现，请看。
天界
天界在中国银幕中是常见的场景。因[西游记]、[封神榜]等深入人心的作品，而形成基本定势。
天界，玉皇大帝在上，下众仙人来朝，场景烟雾缭绕
这种东方“仙界”式天界，融合了道教、佛教文化，并在呈现过程中，结合古代服饰、家具、装饰以及王朝礼仪。
同样，西方基督教之下形成的“天国”形象，古希腊神话中的奥林匹斯山，和“仙界”类似，也是社会模式的缩影升华。
而[阿修罗]中的天界，自成体系，成为一种映射。无神、无仙，是所有美好情感的镜像。
“天界”依托心灵存在，情人誓约、兄弟之情、天伦之乐，种种画面，如走马灯般纷纷在周围显化。
天界不存在生灵，只有在绚丽环境下不断闪现的美好景象
这在某种意义上，更符合中国传统文化中天、人融合，统一理解的习惯方式。但在实现上，空前抽象。
[阿修罗]为表现这种时刻变幻莫测，又能如浮光掠影展现美好景象，选用了1500平米，世界上最大的LED屏六面体。最终呈现的，是始终处在变化状态的天界。
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20000多个手工打造的日常生活用具、48000多套剑斧子盾牌等兵器、15000多套戏服、20602个演员、2400名幕后工作人员、180名电脑特技人员
这是[指环王]三部曲。
数万件道具、8万平米30多个棚景、35个国家1800多名剧组成员、15个月后期制作、2400个特效镜头
这是[阿修罗]。
电影不只是导演、编剧或演员的一己之力，而是整个创作团队工业化的细致合作。
[星球大战]有乔治·卢卡斯，也少不了整个工业光魔。[指环王]有彼特·杰克逊，但也少不了整个维塔数码。
[阿修罗]接轨国际标准，制片、导演、演员、美术、后期、服装造型，确保每个流程的质量。
制片杨真鉴，曾有过[画皮]两部的监制经验。
[画皮]系列，在商业上获得巨大成功。2008年[画皮]，2.32亿票房，2012年，[画皮2]，7.02亿票房，成为当年的票房前三（仅次于[人在囧途之泰囧]与[泰坦尼克号3D]）。
[画皮]脱胎自《聊斋志异》的奇幻故事
但在[画皮2]之后，继续讲述[画皮]世界，必然会涉及小唯背后，妖之世界的构建。这在当时华语电影技术，很难实现。
于是在[画皮]续集第三部再获票房大卖，与开创[阿修罗]新世界之间，他选择后者。充分利用他曾经制作奇幻的经验，创造东方奇幻世界。
导演张鹏，在好莱坞有15年的经验，熟悉电影工业的流程。他是[王牌特工：特工学院]、[蚁人]、[海扁王]的动作指导，[X战警3：背水一战]视觉特效设计。
[王牌特工]中的动作、打斗戏，是整部电影最精彩的亮点之一
在[阿修罗]中，动作戏在导演的相关丰富经验下，成为亮点。
先是大量3D 镜头预览，根据实战镜头对动作进行规划。然后动作指导对演员的强化训练，达到实打实的打斗效果。
[阿修罗]纪录片中，打斗训练场景
不仅地面动作戏如此，空中战斗演员也全部亲身上阵，甚至在间距超一百米，高达八十米的两山之间，吊威亚高空速降。
张艺上饰演华蕊，从高空吊威亚降落
这最精彩的崖壁大战，张鹏在[暮色]、[海扁王]、[王牌特工]等片中都曾建议过，都因为预算等种种原因，直到这次才真正实现。
如同[指环王]里，奥兰多·布鲁姆只是精灵王子莱戈拉斯。奇幻电影中，演员只应该是角色，贴合才是最重要的选角标准。
梁家辉、刘嘉玲、吴磊三人作为主演，是最贴合于本片角色的演员。
梁家辉与刘嘉玲两人演技经过长时间的积淀，自不必言。此次共同出演残忍暴戾的阿修罗王，之前都有过类似角色的经验。
[智取威虎山]，梁家辉饰演的土匪首领座山雕，阴险狡诈
[狄仁杰之神都龙王]，刘嘉玲饰演的武则天，反复无常
梁家辉与刘嘉玲两人在[东邪西毒]等片中，有过近13次的合作经验，饰演阿修罗王的两面默契配合，再合适不过。
吴磊在银幕上，以少年感形象示人。尤其是[琅琊榜]中的飞流，证明了他的演技。饰演的初入阿修罗界的懵懂如意，与阿修罗王的其余两头形成差异感。
[琅琊榜]中，插花的飞流
奇幻世界的呈现，需要设计感。[阿修罗]的美术设计奥斯卡·契柯尼。在[乱世情缘]、[加勒比海盗4]，[环太平洋]两部，[猩红山峰]等片中，都有参与。
[环太平洋]震撼的场景，离不开美术设计
而在本片中，不仅几张手绘海报相当惊艳，诸如长满触须，力量感、生命感十足的阿修罗王移动行宫的美术概念（第三张海报），就由他设计而出。
质感，在细节处。本片的服装造型指导，恩吉拉·迪克森，曾担任[指环王]三部的服装设计，并以第三部获2004奥斯卡最佳服装设计奖。
[指环王]，精灵衣服，用一层层轻柔的布料，体现整个种族的轻柔感
在[阿修罗]中，服装造型亦是建构世界的一环。
阿修罗界的服装，采自随处生长的植物。因此整体外观效果，更贴近植物、动物表皮的形态，具有一种天然的生命感。
采自树上的鞋靴
以阿修罗界贵族服饰为例，色彩艳丽，装饰华美，质地轻薄柔软，古典与现代的风格并结合于一处。
吴磊饰演的如意（洞察之头），在众人中间接受朝拜
在恩吉拉·迪克森的设计下，每个角色不论主配，甚至只出现几秒，都有自己独一无二的服饰。
而为了创造这种服装，建立了三层楼工厂。购买缝纫设备、染印设备，并找寻各领域的手工人才，按照角色要求制造服装。
各类服装制作过程
[阿修罗]每个细节都经过精心营造，无论在银幕上出现与否，时间长短，都将它视为奇幻世界不可或缺的部分。
技术的创新、标准工业化的流程、精巧的细节，都需要高昂的时间、经济成本。
花费6年时间，7.5亿[阿修罗]，即使是在如今的市场，也是高投资、长时间的大制作。华语电影，需要这种奇幻吗？需要。