《变形金刚》系列的首部独立电影——《大黄蜂》。
影片由曾提名奥斯卡最佳动画长片的《魔弦传说》的导演特拉维斯·奈特执导，95后新星海莉·斯坦菲尔德主演，斯皮尔伯格继续担任制片人。
与《变形金刚》正传系列不同，《大黄蜂》的故事背景设置在1987年，讲述的是“他”初次来到地球时的前传故事。
从小就是变形金刚粉丝的导演特拉维斯·奈特更为这个系列带来了不一样的面貌，初代动画形象还原、80年代复古风以及少女与机器人的细腻情感等都成为这部番外篇的亮点。
今年又恰是《变形金刚》初代动画诞生35周年，所以处在这个节点上的《大黄蜂》很有纪念意义。
二刷了影片之后，小编为大家准备了一份小小的“知识点”手册，了解了这些彩蛋，相信你能get到更多的观影乐趣。
注：以下有轻微剧透。
1
甲壳虫VS科迈罗
12年前，迈克尔·贝在接手《变形金刚》真人电影的时候，曾坚决表态“我绝不会用大众甲壳虫做大黄蜂，它让我想起《万能金龟车》”。
《万能金龟车》是1968年的一部电影，片子的主角便是一辆小巧可爱的大众牌甲壳虫车，该车型也从此走红，1984年的初代《变形金刚》动画就将大黄蜂设定为这一车型。
所以当年迈克尔·贝因个人喜好弃用甲壳虫车而选择酷酷的雪弗兰科迈罗时，大批铁杆粉直指他“毁童年”。
不过《变形金刚1》里还是对这款经典车型做了致（调）敬（侃）。
与爆炸贝不同，导演特拉维斯·奈特从小就是一个变形金刚粉丝，他的少年时期正是初代动画播出的时候，所以他忠实地让大黄蜂回归大众甲壳虫造型，仅这一点就足够原著粉丝欢呼的了。
再补充一下，来到地球的大黄蜂在正式变为甲壳虫前，其实最先变成的是吉普车，也就是开篇不久他躲避人类军队追捕时的形态。
2
黄蜂窝与黄蜂车饰
大黄蜂原名为B127，Bumblebee这个名字是来到地球后女主角查莉为他取的。
查莉在修车场发现他时，曾有一个蜂窝的画面，以此暗示名字的由来。
其实在《变形金刚》第一部里，那辆科迈罗里也有一个印有黄蜂图案的车饰，可以构成一个小小的对应。
3
还原初代擎天柱
虽然《大黄蜂》是单一角色独立电影，但汽车人与霸天虎相斗的大背景是脱不开，博派家长擎天柱当然也不能缺席。
与大黄蜂一样，擎天柱的机器人形态将会比正传系列更贴近初代动画造型，高度繁复的机械风格被适当简化，上半身的红色更鲜艳，整体线条趋于流畅。
4
汽车人女战士阿尔茜
在开场的塞伯坦大战中，首先进入大家视线的不是擎天柱，也不是大黄蜂，而是女性形象的汽车人——阿尔茜。
阿尔茜是变形金刚世界里最有名气的博派女战士，初次登场于1986年的《变形金刚大电影》。
在2009年《变形金刚2》开场的上海激战中，阿尔茜以阿尔茜三姐妹（另外两人叫艾丽塔与克劳莉娅）的合体形式，变身为摩托车参与围剿霸天虎。
可惜，不论是《大黄蜂》还是《变形金刚2》，阿尔茜都还只是客串角色。
5
声波与机器狗
1984年的初代动画里，霸天虎军团里的情报官声波是一个很有辨识度的角色。
因为他的胸前为卡式磁带状，打开后便可释放出机器狗。
《大黄蜂》中完美复现了这一原版动画里的设计，同时还模拟了声波那独特的声音。
早前的《变形金刚2》里声波和他的机器狗也都有出场，但是爆炸贝把机器狗设计成了如此……重口味的样子！
6
震荡波
依旧是开场的塞伯坦大战里，还有一个熟悉的狂派角色——震荡波。
1984年的第一季动画中，在威震天决定追击擎天柱和汽车人时，他特意嘱咐震荡波留在塞伯坦做霸天虎的指挥官，可见地位之高。
《大黄蜂》中，短暂露脸的震荡波与声波差不多同时出场，紫色的上身也与动画里一致。
在《变形金刚3》里，震荡波与他的“宠物”利钻魔层作为破坏力超强的反派登场，庞大的金属触手直接将一整栋高楼拦腰截断。
7
三变金刚
片中有两个能随意变形为车与飞机的“三变金刚”，分别叫做粉碎与反弹球。
所谓三变，即是区别于博派变身为汽车、狂派变身为飞机的单向设定，他们可以实现汽车、飞机与机器人三种形态间的任意转换。
《变形金刚4》中的日本武士“漂移”就是一个三变金刚，也是正传系列里唯一的三变战士。
补充一下，漂移也是最喜欢跟大黄蜂斗嘴的金刚，《变4》中曾吐槽大黄蜂就像一个小孩儿。
8
女孩与车
说完了金刚，再来看一下故事。
少女与大黄蜂的情感关联是这部片的主打，而18岁少女查莉想要在成人之际获得一台车的强烈愿望则促成了她与大黄蜂的相遇。
不得不说，这种故事动力与美国社会独特的汽车文化紧密相关，放在中国或者其他国家则不那么有典型性。
2007版的《变形金刚》同样也是一个男孩与车的故事，大家可以将萨姆与查莉这两个少年角色做一番比较。
9
时间线梳理
去年《变形金刚5》的票房失利使得计划中的《变6》叫停，也意味着正传系列此前设定的部分时间线作废。
比如《变5》中设定大黄蜂早在二战时期就已在帮助盟军打纳粹，可《大黄蜂》中却是说他在1987年才来到地球。
但影片结尾，大黄蜂从甲壳虫车变为雪弗兰科迈罗，又暗示着这部独立篇能够与《变形金刚1》（大约相差二十年）相衔接。
此后的时间线如何编排，怕是要等《大黄蜂2》或者其他角色如擎天柱的独立电影来做补充说明了。
10
第七区
《大黄蜂》的人类戏份中，“第七区”是一个很重要的组成。这是一个专门研究外星生命的秘密基地，原型应该就是美国的51区。
电影中这个基地被虚构地置于胡佛水坝（建于1930年代）内部。
看过《变形金刚1》的观众一定不会陌生，那正是冰封威震天和进行能量方块研究的地方。
11
大黄蜂的声音
《大黄蜂》正式交代了正传系列里大黄蜂无法发声的原因。
因为在与闪电的决战中，大黄蜂损伤了声音系统，所以后来只能靠不断地进行收音机调频来与女主人公交流。
而大黄蜂顽皮的地方就在于，他时常利用收音机寻找歌曲里的歌词来表达自己。
《变1》里大黄蜂替萨姆撩妹
《大黄蜂》里他就用《变形金刚》初代动画里的插曲《The touch》来鼓励查莉去跳水，歌词部分正是“你有天赋，你有力量”（You got the touch, you got the power）。
12
80年代流行音乐致敬
成长于80年代的特拉维斯·奈特不仅将大黄蜂还原为甲壳虫车型，而且整个影片的音乐也满是80年代氛围。
如查莉身上穿着的是英国摩托头乐队的T恤，美国伪装者乐队、英国史密斯乐团都有登场，这些音乐主要偏摇滚和朋克风，贴合查莉的年纪与个性。
Never Gonna Give You Up
Rick Astley - Whenever You Need Somebody
车库里，查莉给大黄蜂听的是《Never gonna give you up》，不过由于他不喜欢，卡带就被突然弹出了。
大黄蜂在片中非常痴迷的曲子是《Unchained Melody》，也就是《人鬼情未了》的那首主题金曲。
13
80年代流行影视剧致敬
大黄蜂被查莉带回家后，有一次在入神地观看一部电视里播放的电影，并模仿片中主人公高高举起手臂。
这个动作出自1985年的《早餐俱乐部》，导演是80年代美国校园青春片引领者约翰·休斯。
《早餐俱乐部》应该是近几年被好莱坞大片最频繁致敬的80年代电影，包括《头号玩家》《蜘蛛侠：英雄归来》等。
《大黄蜂》中修车厂的老板提到他在看《家有阿福》。
这是一套首播于1986年的剧集，讲的是一个毛茸茸的外星人来到地球后与一家人相处的故事，是不是与《大黄蜂》可以形成互文呢？
另外，1982年的《怪形》以海报形式出现，1984年的美剧《迈阿密风云》也有串场。
14
偶像斯皮尔伯格
要说到特拉维斯·奈特最直白的致敬，还要属大导演斯皮尔伯格。
奈特非常喜欢斯皮尔伯格的童真科幻片，在拍摄《大黄蜂》时也在风格上尽量向前辈靠拢。
所以我们可以看到这部变形金刚电影很像另一版《E.T外星人》，故事与角色都有很高的对应性。
还有一个容易错过的细节，查莉曾换过一件蓝色T恤，背上印着三个字母“BFG”，这正是《圆梦巨人》的英文名。
好心眼儿巨人与苏菲，大黄蜂与查莉，是不是很接近呢？
15
《魔弦传说》
最后，我们来“强扯”一点关联。《大黄蜂》是奈特的真人电影处女作，此前只亲自执导过一部《魔弦传说》。
而一个导演的创作往往可以从最初的作品中找到一些贯穿性的印记。
《大黄蜂》中女主角的父亲早早过逝，这造成了她的孤独、敏感与独立；
而《魔弦传说》里，久保也是在父亲缺席的环境中长大，在随后展开的冒险中才发现，原来失忆的甲壳虫武士就是自己父亲的化身。
Bingo，关键词碰到了——“甲壳虫”！
从《魔弦传说》到《大黄蜂》，就看成是一个美丽的巧合吧。
类似的彩蛋梗还有很多，也欢迎继续做补充。
