不知道大家有没有过这样的经历，偶尔在短视频平台上听一首歌，瞬间就有被灵魂击中的感觉，打开听歌app搜索一下，暗自发现自己又有一首好歌，循环一整天。
进入歌曲的评论区，看看大家听这首歌时的心情和感受，其中是否有和自己产生共鸣的人。
里面可能是有人在怀念往昔金曲辈出的时代，有人贴出这首歌背后不为人知的故事，有人可能是因为眼下的生活对这首歌产生别样的感受。
有人可能把搬运来的段子或故事放了进来，让其他看到的人对这首歌产生了新的理解，还有人情真意切地记录下自己的情感经历。
音乐对于时光的记录和刻画、对于人的滋养和治愈可见一斑。
但往往还有一种评论的出现，让大家看了很不舒服，比如，“论观光团如何毁掉一首歌......”
以及“也许有一天这首歌的评论会999+，他们疯狂刷着评论，但殊不知我们才是第一批拾荒者......”
结果往往是引来争吵，大家不惜放出最粗鄙、充满恶意的话，评论区一片乌烟瘴气。美好音乐的背后，是各自占地为王的自私和狭隘。
那么短视频平台究竟是在带火一首歌还是在毁掉一首歌呢？我们先来看一下这几首所谓被带火的歌曲。
《处处吻》是杨千嬅于2004年发行的一首歌曲，由林夕作词，后收录于《电光幻影》这张专辑中。
2019年由用户上传至B站的女星港风群像剪辑视频，带火了这首老歌，最初播放量突破30万；接下来引发这首歌曲的“引用海啸”，到2020年初视频的播放量就已经突破千万。
从杨千嬅忠实拥趸者的小众歌曲，到拥有不同年龄阶段的听众，《处处吻》火成了一种现象。
因为歌曲太火，又诞生了多种版本，吸引不同圈层的听众，无论是原唱还是改编版本都有有目共睹的热度，连杨千嬅自己都很意外。
“那女孩对我说，说我保护她的梦，说这个世界对她这样的不多”。
《那女孩对我说》是新加坡歌手黄义达演唱的一首歌曲，作词人易家扬，作曲人李思菘，收录于2005年发行的专辑《专属密码》中，歌曲发行之初流行过一段时间、随后被湮没在了当时神仙打架的歌坛。
因为三个女孩的翻唱视频，《那女孩对我说》再次爆红。
最初是街头主播小阿七看到粉丝从外地赶来看她的街头表演，感动得边哭边唱，这个视频打动了很多人，真情实感的演唱让人也不禁流泪。
网络歌手Uu凭借翻唱《那女孩对我说》，匪夷所思的跻身“2019TMEA腾讯娱乐盛典”票选出来的“十大金曲”。
此外，还有一位长发披肩、有着烟嗓的主播歌手戴羽彤翻唱《那女孩对我说》，也赚足了人气。
这首老歌的翻红不但让大家重新认识原唱黄义达，了解到这首歌曾经的辉煌，更让人真切感受到，歌曲里蕴含的感情，并不会随着时代的变化而有所改变，过去人在面对感情的疑惑和失落在今天依然可以被一代又一代人感同身受。
《最美的期待》发行于2018年，由南征北战NZBZ创作，后经周笔畅演唱，作为电视剧《茧镇奇缘》的片头曲。
大部分听众认识这首歌是因为周笔畅演唱的版本，也是因为如此优秀的演唱让我们知道，这首歌的原唱是那个曾经唱过《我的天空》这样昂扬热血的南征北战。
回头去听原唱，女声唱出了爱情的温柔，男声唱出了爱情的坚定，同一首歌风格各异。
《最美的期待》成为很多人婚礼上播放的歌曲，见证一对又一对新人走向婚姻的殿堂组建新的家庭，同时歌曲本身也被赋予了更多美好的意义。
《告白の夜》是专辑《CHRONICLE V》中收录的一首曲子，由日本小提琴手Ayasa岛村绚沙演奏。
该曲没有歌词也没有人声，全程用小提琴演奏，Ayasa说该曲取材于一本最古老的文学作品《竹取物语》，而《告白の夜》也是在辉夜姬想告知养育自己长大的双亲自己不是凡人并要回到月亮上这样一个场景下创作的。
这首曲子一共4分28秒，但相信每个听到这首曲子的人都会有被如此唯美的声乐穿透身心的感受，尤其是大家耳熟能详的片段则是截取自1分38秒到1分55秒左右，经常作为短视频平台的视频背景音乐并因此被“带火”。
盛夏似乎永远代表着蓬勃的生命力，而今年的夏天这首《夏天的风》格外火热。
这首歌由温岚演唱，梁鸿斌作词，周杰伦作曲，收录在2004年发行的《温式效应》这张专辑当中，也成为了温岚的代表作。
随着夏天的到来，《夏天的风》不但被众多歌手翻唱，而且翻唱的版本播放量也奇高，上了各大音乐APP的推荐榜单。如此高的传唱度和热度除了歌曲本身优美动听，也离不开短视频平台的引流和带动。
2017年李健在《歌手》舞台上翻唱《父亲写的散文诗》，让这首歌的知名度大增。《父亲写的散文诗》由许飞作曲、演唱，董玉方作词。
每个时代父亲的形象不同，或许威严不可亲近，或许温和平易近人，但相信每个人听了这首歌心中都想起的是自己的父亲的形象以及和父亲生活的点滴。
诸多短视频平台也将其收录进背景音乐乐库，这首歌的热度居高不下。
在短视频平台在带火这些歌曲并吸引大量听众涌入的同时，我们也看到某些冷门小众歌曲变成“流行”会遭到原有听众群体的嫌弃，让本来静静安于一隅的小众听众感受到不安，彷佛自己珍惜的歌曲一夜之间变得烂俗。
也许是因为一首歌从小众到大众，破坏了先来者居上的优越感，认为因为短视频视频平台将某首歌曲“带火”后，仿佛再来听这首歌的人就毫无品味可言，毕竟本身用否定别人的审美来现实自己的优越感的方式十分容易。
后来涌入的听众也会因为这些否定的声音而感到不解和受伤：明明是很好听的歌，为什么自己从短视频平台这个渠道慕名而来听歌会遭到如此攻击。
然而短视频平台只是工具，所有情绪都是背后的人自己各自发挥。
不得不承认，短视频平台对歌曲的引流和推荐作用，能够让冷门小众歌曲扩大受众，以短而快的方式把一首歌最容易打动人的部分和视频故事情节结合，容易使好听的歌从浩如烟海的歌曲当中脱颖而出。
并且不同版本的翻唱改编也冲破了圈层，吸引了不同圈层的粉丝，让歌曲变得持续火爆；也让一些有才华然而却默默无闻的音乐人被发掘和认识，被更多人知晓和喜欢。
有人因为短视频平台带火歌曲而为平台和通过平台而来的听众打上“低俗”的标签，也有人因为广播剧有声小说带火歌曲而在评论区和广播剧有声小说的粉丝群体掐架。
人们好像总是要找出一个鄙视链来贴上低俗的“标签”，自己就会显得格外有品位和高尚。艺术是不分派系的，好歌不会因为听的人数寡众而改变其本质，越是好歌越应该被挖掘出来被更多人听到。
李荣浩曾经也对听歌人群形形色色的鄙视链感到不解和无语，音乐没有好坏之分，无论别人是喜欢了你讨厌的歌曲还是别人喜欢了你也喜欢的歌曲，都不应该被讨厌和鄙视，更不必被指责不懂这首歌。
歌曲被传唱出来如同文学作品被创作出来以后一样，就完全脱离了创作者本人的创作意图，拥有了独立的生命，正是每个人不同的经历才在人生或早或晚的阶段、在不同的渠道听到这首歌，并产生共鸣，音乐本身也因此焕发出生命力、散发出热气蒸腾的人间味道。
