吴冠中老师说：“我一辈子重视三个人：鲁迅、梵高和妻子。”鲁迅给了我方向，给了我精神，梵高给了我性格，给了我独特，妻子是我一辈子的梦想，平凡，善良，美丽。
随着学习中国画和书画，我越来越发现它们之间艺术规律的共性。所以，我想在东西方、景民和专家、构思和抽象之间搭建桥梁。“这是当代书画大家吴冠中的心愿。
不久前，在2019嘉德春拍中，吴冠中的水墨画以《狮子林》，超过1.4亿韩元的天价成交。这部作品正是吴冠中毕生艺术追求的体现。融合中西，突破美术僵化模式，聚焦西方现代化的“抽象”表现方式，并将其与传统中国绘画的“自由”、“灵气”等创作形式、思想相结合。
今年是吴冠中诞辰100周年，在他的艺术生涯中，中西、融通古今、其水墨画致力于时代出身、油画等艺术形式，创造了民族特色。今天我们一起进入这个当代书画大师吧。
“法三剑客刘流”和其他路一起回来
吴冠中，外号1919年出生于江苏省宜兴县水文乡的一个农民家庭。
1936年，吴冠中考入国立杭州预科学习书画，同时学习中国画和水彩画。在此之前，1935年赵武戏、周德君提前一年进入杭州预科，在这三个现代世界美术史上享有盛誉的人都是林风眠的学生。林风眠是杭州艺电文首任校长，被誉为“中国现代艺术之父”。
毕业后，吴冠中、赵武戏、周德君三人去巴黎学习西方绘画艺术，被称为“儒法三剑客”。后来朱德军和赵武戏留在法国，吴冠中回到了祖国。虽然选择了不同的发展途径，但在各自的跑道上继续写着艺术的辉煌。
赵武戏在西方的文化背景下，以东方的审美元素追求西方现代化的形式，周德君将中国传统审美文化和元素体系融合到油画创作中，吴冠中将油画的造型方式解读为传统水墨，成为改良的色彩水墨画。
三位画家对中国元素的借用表现出进步的态势，但同样完成了当代油画审美民族的回归历史进程。
从20世纪初开始，中国的画家们共开辟了三条道路。一是坚持传统绘画自我革新，以吴昌硕、齐白石为代表。第二，全面抛弃中国传统化，按照西方现代艺术发展中国的现代艺术。三是前两条融合在一起的折中之路。
这条路又分为两派。以徐悲鸿、吴作人、张潮、等为代表，将西方写实主义手法融入传统中国画创作，成为主流。另一派重视西方现代绘画的“抽象”表现方式，努力与传统中国绘画的“自由”、“灵气”等创作形式、思想相结合，但长期以来没有被世人接受。
吴冠所选择的正是最后的艰难道路。在这种情况下，他经过考验，最终成为一代书画大师。
"三百个齐白石不能和一个鲁迅相比."
吴冠中老师有一句震惊世界的名言。“三百个齐白石，一个鲁迅都比不上！”“这句引起争议的话正是鲁迅的脊梁支撑着他的信念。鲁迅就是他的灵魂，是他精神的父亲。
在《横站生涯五十年》中，他这样写道。“鲁迅老师说，福背面对敌人，必须横着站着，特别吃力。我自己感觉在中西之间、高、今天之间横着站着，不料横着站了50年，存在了50年。”
作为林风眠的弟子，吴冠中一直坚持艺术风格的“另一派”。虽然多次坎坷，但没有停止探索和追求，最终形成了连接形式美和抽象美的艺术理论，主张与自然物相完全分离的抽象。
“横站50年”正是他从中向西、在中西艺术道路上孤独奋斗、独自走过的50年，也是在古今中外立体交叉桥上不断探索、推进真创新的50年。在中国和西方之间，他选择了小路，成为了“穿越者”。
他的画中也有不少关于鲁迅的题材。其中有《野草》 《鲁迅的故乡》和《鲁迅诗意图》。
《鲁迅诗意图》
《鲁迅诗意图》(6856厘米)是吴冠中1987年建造的，展示了与江南白碧达的题材，房子干净威严。题材是江南的建筑风景，但一点也不平静。从他的恣意屏幕上可以看到他的骨头、他内心的固执和对世界的妥协。白砖黑瓦虚线面的组合像鲁迅的文章一样瘦硬。
左上角的诗有“躲在小建筑物里统一管理他的春夏秋冬”的韵致。吴冠中老师用鲁迅写的《小楼》做比喻，表达了自己躲在艺术殿堂向南跑，向西找，向上找的境界。而且，超越传统笔墨、传统图式，不受外部世界左右的艺术激情。
“梵高，他被太阳融化了”
如果鲁迅是吴冠中追随文学的精神父亲，血管里融化着他的血液，品格上附着着他的灵魂。那么梵高就是吴冠中纯洁艺术的偶像。
吴冠中写过梵高。“从青少年学化时代开始，一看到梵高的作品就着迷了。梵高的作品几乎所有的作品都显示出作家的心跳。”
梵高，他冲向太阳，被太阳融化了！他眼中的方向
日葵不是寻常的花朵，当我第一次见到他的向日葵时，我就立即感到自己是多么渺小，我在瞻仰一群精力充沛、品格高尚、不修边幅，胸中怀有郁勃之气的劳苦人民的肖像!”“她成全了我一生的梦想”以线写意、气韵灵动；块面交叠、错落生致；的笔触凝重、刀痕锐利——吴冠中笔下的《丰收》，其笔触和色彩都和梵高有精神上的相似。
《丰收》
在人们的眼里，吴冠中没有黄永玉的潇洒，没有黄苗子的超然，有的是“要艺术不要命的”执著。
有人说，“吴冠中是中国的梵高”，因为“艺术只能在纯洁无私的心灵里诞生”。
“她成全了我一生的梦想”
吴冠中和妻子朱碧琴风雨同舟、相伴数十载的爱情故事，曾经打动过无数人。
两人于1942年相识、相知、相爱，不顾女方家庭的反对，毅然走到了一起。这一走，就是风雨数十载。
吴冠中和妻子曾经有一幅雨中作画的照片颇为动人。黑白的老照片中，记录着吴冠中在黄山写生时的情景，妻子朱碧琴就默默地站在他的身后，在雨中撑起一把雨伞，而吴冠中则心无旁骛地拿着画笔。“陪伴，才是最长情的告白”，世间最美的爱情，无非如是吧。
吴冠中和妻子在雨中作画
还有这样一段故事。为了给丈夫买手表，朱碧琴曾经卖掉自己的嫁妆。怕丈夫在外求学穿得寒酸受人排挤，她又卖掉自己的缎子夹袄，给吴冠中织了新毛衣。虽说由于生活的艰辛，吴冠中和妻子也曾有过口角，抱怨过、争论过，但正是在这样的柴米油盐中，他们磕磕绊绊、相互扶持，熬过了早年的艰辛劳苦，挺过了文革的分离，好不容易盼来好时候，可以相伴畅游祖国的大好河山了，朱碧琴又不幸罹患了老年痴呆症。而吴冠中就时刻守候在她身边，从不厌烦。随着病情的加剧，朱碧琴过往的记忆逐一消散，唯独记得她丈夫是画画的，情深如许！
吴冠中笔下的妻子朱碧琴
晚年的吴冠中，把自己和妻子朱碧琴故事，写进了《他和她》中。文末，吴冠中把她形容成一个婴儿。他一直以为，那个先走一步的人，会是妻子，却没想到，竟是他自己。而朱碧琴对丈夫的离去，全然不知情。直到2011年，她最终随他而去。吴冠中曾感恩妻子说，她，成全了自己一生的梦想。
