本文是小编为《步辇图》曾被哪些人收藏过撰写，主要解答关于《步辇图》曾被哪些人收藏过的相关疑惑，以下是正文。
《步辇图》里，有哪些重要的人物？《步辇图》里主要人物有唐太宗李世民和吐蕃使者禄东赞，《步辇图》描绘了唐太宗乘坐步辇接见吐蕃使者禄东赞的场面。《步辇图》画的右半边唐太宗坐在步辇上，身姿端庄，神态威严而又自若，宫女九人簇拥在四周。她们有的抬辇，有的扶辇，有的执扇，有的撑伞，姿态轻盈，看似徐徐向前而行，富有动态。左半边三人排队肃立，与右边形成鲜明的对比，有一种静的意境。前面穿红袍者是朝廷的引见官，第二位就是吐蕃使者禄东赞，第三位穿白衣者可能是随从或翻译。画中所有的人物，不管是左边静的一组，还是右边的动的一组，在动态上都不作过分的艺术夸张，而是集中在人物表情深刻的刻画上。真正做到南朝谢赫在《古画品录》中提出的“六法”中最重要一法——“气韵生动”。整个构图有疏有密，有动有静，极富韵律感和节奏感，既有对比又有统一，并且主要人物非常突出。画中唐太宗及引见官画得特别大，这不是画家不具备造型能力而造成的，这正好体现了作为宫廷画家的阎立本的职责——为统治者唐太宗服务，是为了要突出宣传统治者在任务神态方面的刻画也是这样，《步辇图》主要刻画了唐太宗威严而又自若的仪态，从而流露出乐意和吐蕃亲善的表情。另外，细致描绘了使者禄东赞拱手肃立，既诚恳又恭敬的心情。至于引见官和随从两人，由于地位身份的差别，在表情和气度上有时多么悬殊。而九位宫女只是一般描绘，起烘托的作用。
贞观十五年正月十二日，皇帝在太极殿亲切接见了吐蕃使臣禄东赞。宾主双方就文成公主正式下嫁吐蕃赞普这一天大喜事，互致祝贺，并确定了送亲、迎亲的相关细节；会见中，皇帝授予禄东赞“右卫大将军”之职；双方还就建立跨世纪战略合作伙伴关系进行了展望。吏部主爵郎中阎立本，《步辇图》在我看来，这哪里是一幅画啊，它简直就是一张照片，一张新闻现场的照片。画面记录的就是禄东赞觐见唐太宗的情况。唐太宗是画面绝对的主角，那位被众宫女抬着的便是。作为主角，唐太宗的形象明显比其他人要大出许多，虽然这并不符合客观事实，却很合乎画面的逻辑。为了突出重要人物，画家常常会把他们画得比常人高大，位置也更加醒目，让人一眼便能看到，这是早期人物画一贯的手法。唐太宗所坐的即为步辇，这是帝王专门的代步工具。辇即车，到了秦以后，这种辇被撤去了轮子，所以由原本的用马拉改成了用人抬，因此便称为步辇了。画面中，除了太宗乘坐步辇，宫女们还打着两把屏风扇和伞盖仪仗。再来看左侧三人，站在最前穿红袍的是太宗朝的典礼官，中间那位就是吐蕃王的使者禄东赞，最后那位是翻译。禄东赞一望便知来自异域，无论是头发的样式还是服装的样式、花纹以及腰间所挂之物，都与中原风俗不同。如果仔细观察这幅画的话，你会发现一些不太合乎常理的地方：画中的禄东赞为什么这么干瘪，还不如前面迎宾的典礼官？这种情况下，肯定是有意为之。看人物的大小比例，唐太宗最大最显眼，这个应该不会有异议，第二“大”的人，按照规矩来说，应当是禄东赞无疑，而他在画中却被画的又小又干瘪，还不如典礼官。不用多说，当时的唐朝可是世界头号强国，在唐太宗眼里，这吐蕃就是一蛮荒之地。所以，在这幅画里，从场合、衣着，到人物，无处不在地体现着一种随意、不重视，人物表情上，更是直接地体现了唐太宗对这桩和亲的嫌弃：“既然不能明着搞你，就画幅千古名画记下你们的穷酸样儿。”关于这幅画，历史上有种种的猜测，有的说“画的风格不像阎立本的作品”；有的说“画得不符合事实”...但其实，绘画并不像相机那样死板的记录一个画面，它是一个艺术创造的过程，画家在其中融入自己看待问题的方式和态度，然后用笔画下场面里的每个角色，把这种情绪传达出来。
1080年，北宋时期著名书法家米芾在长沙做官，任长沙掾。有一天，他去当朝尚书右仆射吕公著长沙家中做客时看到了《步辇图》真迹，并应主人邀请在《步辇图》上题跋，落款是“襄阳米芾”，并标明是在“长沙静性斋观”。
此后，长沙的其他士大夫也相继于《步辇图》上题跋。如题写于1084年的跋文：黄公器跋文于长沙学舍观；张向跋文书于长沙之静鉴轩；刘次庄跋文书于长沙刘次庄；曹将美跋文；蔚宗跋文书于长沙驿舍。题写于1085年的跋文：刘忱跋文；琰的跋文。
题写于1086年的跋文：陶舜咨跋文；李康年跋文“子山太守官于鄂日……江夏李康年谨题其后云”；张舜民跋文于长沙观；邓忠臣同孔武仲跋文于南楚门舟；张屋佺跋文于长沙县斋；张知权跋文；杨长敝跋文；上官彝、田俨、杜垍等跋文；无日期落款的如:林定正跋文等。绝大部分都标明了是在长沙看的画，说明这幅画当时在长沙。据说，直至1091年时《步辇图》仍为吕公著所收藏。1101年前后，北宋时期著名书画家米芾所著《画史》成书。《画史》记载：唐太宗《步辇图》，“有李德裕题跋，人后脚；差是阎令画真笔。今在宗室仲爱、君发家”。又云：“宗室君发以七百千置阎立本太宗《步辇图》，以熟绢通为背画，经霉变两边磨得画面脱落。”
意思是说，在米芾之前，已有唐代晚期名相李德裕先其题跋。而他题跋仅是步其后脚。据米芾鉴赏，该画为阎立本真迹。
而在1101年的前后，《步辇图》已经转手到了声名显赫的北宋时期皇亲国戚恭王赵仲爰手中。《步辇图》因梅雨潮湿两边脱开，画面磨得脱落，其真迹为挂轴。
北宋宣和年间由官方主持编撰的宫廷所藏绘画作品的著录著作《宣和画谱》载，《步辇图》还曾被叔宝收藏，在卷中前后有“叔宝藏”等宋印。据南宋吴曾的笔记《能改斋漫录》记载，北宋时期著名画家李公麟也曾对《步辇图》予以好评。此外，在书幅上钤有金章宗完颜璟印。
1307年，元代画家许善胜、姚云在《步辇图》上写有跋文，但画的藏处不详。据说，该画后来经由赵仲爰之手进入了元内府。自1323年至1329年，《步辇图》已经进入元代内宫，归元代内府收藏于集贤院登瀛堂西。
1323年，集贤院诸官在登瀛堂西同观过此画，并在画上题有跋文：至治三年夏六月三日，集贤僚佐同观于登瀛堂西。
同时，《步辇图》上钤有“八思巴文印”，八思巴文印印文为3行音译汉字“集贤院经历司印”。1328年，元代书画鉴赏家汤垕将此画载入《画鉴》：阎立本画……及见《步辇图》，画太宗坐步辇上，宫女三十余人，皆曲眉丰颊，神采如生。一朱衣髯官执笏引班。后有赞普使者服小团花衣及一从者。赞皇李卫公（德裕）小篆题其上，唐代人八分书赞普辞婚事。宋高宗题印完，真奇物也。1329年，元代画家曾巽申在画上题有跋文：天历己已孟秋丁丑，登瀛委吏曾巽申审定谨识。
他在《步辇图》上也钤有“八思巴文印”，八思巴文印印文为4行音译汉字“集贤院照磨兼管勾承发架阁库印”。经其鉴赏，此画就是米芾题过跋并记入《画史》的那一卷，是真迹无疑。
至明代，《步辇图》上除了明代画家吴新宇印外，还有明代大收藏家郭衢阶诸印。经其鉴赏，此图就是元代书画鉴赏家汤垕将此画载入《画鉴》的《步辇图》后，他于1585年在画上题跋：右《步辇图》，法度高古，真唐代人笔，章伯益篆尤佳，米南宫盖鉴之审矣。万历十有三年春仲之望，郭衢阶亨甫再题。
郭衢阶写“再题”，是因为在这幅《步辇图》上，他已经钤印在前。据说，郭衢阶的题跋之所以说传到明代的《步辇图》仍然是赵仲爰手中的那一幅，是“真唐代人笔”，是因为他的题跋是排在元代人一个题跋的后面的；二是因为两枚元代的八思巴文印是汉人难以模仿的。此外，明代时期的书画著录著作《清河书画舫》和《珊瑚网》均曾收录过《步辇图》。
清代时，《步辇图》在乾隆年间就进入了清代朝廷内府。有关《步辇图》的情况，在清代乾隆、嘉庆年间宫廷编纂的大型著录文献《石渠宝笈》中也有清楚的记载：画卷次等。唐阎立本画《步辇图》一卷。次等天一，素绢本，着色画。卷中幅署‘步辇图’三字，卷后章伯益篆书本事，并署云：唐相阎立本笔。拖尾有米芾、黄公器、张向、刘次庄、曹将美、陶舜咨、邓忠臣、张渥佺、曾巽申诸记语；
又江融（按应为澈字）书记语一，又田俨诸人记语一，又蔚宗记语一，姓阙，下署关杞二字；又琰记语、一姓并阙；又记语二，未署名；又刘忱、李康年、张知权、林定、姚云、郭衢阶
诸跋；又张舜民、许善胜题句二。
《石渠宝笈》的记录虽然不全，没有写出《步辇图》上题跋的全文和印钤情况，却罗列了大部分题跋人姓名，特别是米芾、曾巽申和郭衢阶等，说明《石渠宝笈》所记录的《步辇图》画就是郭衢阶题过跋的画卷，是《画史》和《画鉴》都曾记载过《步辇图》，是阎立本的真迹。
后来，《步辇图》画面上的收藏印章说明，清代著名画家梁清标、文学家纳兰性德、清仁宗爱新觉罗·顒琰等人均曾收藏过《步辇图》。而且清代的书画专著《式古堂书画汇考》和《佩文齐书画谱》等书均曾有过著录。
清代末期，《步辇图》被皇室成员偷偷带出宫外，先被一大臣获得，后在天津被卖掉。据说，后来买到《步辇图》的人爱不释手，视为珍宝，他没有舍得再转售，而是将《步辇图》真迹送给女儿做了嫁妆。之后，收藏《步辇图》的主人又将此画奉献给了后来的北京故宫博物院珍藏。
这张画和很多早期绘画遗存一样，虽有争议说此画并不一定是阎立本的真迹，而是宋代的摹本。但是这幅《步辇图》的艺术价值则毫无疑义。这是一幅唐代初期风格非常明显、处理得简洁而扎实的画作，画家充分利用了对比手法，从人物比例、姿态、神情气质，以及性别带来的感觉差异，甚至构图的疏密对比各个方面来烘托主人公唐太宗，做得相当成功。
当画面构图唐太宗一边有过密、过重的视觉倾向时，画家将整幅画中最大面积、最鲜亮的颜色放在礼官的红袍上，使得构图两边在对比强烈的前提下又不失平衡。从任何一个方面来讲，《步辇图》都足以令人称道。
《步辇图》以其珍贵的历史和艺术价值被誉为“丹青神化”，它与东晋书画家顾恺之的《洛神赋图》、唐代著名画家张萱与周昉的《唐宫仕女图》、唐代画家韩滉的《五牛图》、五代时期画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》等作品，被称为“中国十大传世名画”。
《步辇图》里主要人物有唐太宗李世民和吐蕃使者禄东赞，《步辇图》描绘了唐太宗乘坐步辇接见吐蕃使者禄东赞的场面。《步辇图》画的右半边唐太宗坐在步辇上，身姿端庄，神态威严而又自若，宫女九人簇拥在四周。她们有的抬辇，有的扶辇，有的执扇，有的撑伞，姿态轻盈，看似徐徐向前而行，富有动态。左半边三人排队肃立，与右边形成鲜明的对比，有一种静的意境。前面穿红袍者是朝廷的引见官，第二位就是吐蕃使者禄东赞，第三位穿白衣者可能是随从或翻译。画中所有的人物，不管是左边静的一组，还是右边的动的一组，在动态上都不作过分的艺术夸张，而是集中在人物表情深刻的刻画上。真正做到南朝谢赫在《古画品录》中提出的“六法”中最重要一法——“气韵生动”。整个构图有疏有密，有动有静，极富韵律感和节奏感，既有对比又有统一，并且主要人物非常突出。画中唐太宗及引见官画得特别大，这不是画家不具备造型能力而造成的，这正好体现了作为宫廷画家的阎立本的职责——为统治者唐太宗服务，是为了要突出宣传统治者在任务神态方面的刻画也是这样，《步辇图》主要刻画了唐太宗威严而又自若的仪态，从而流露出乐意和吐蕃亲善的表情。另外，细致描绘了使者禄东赞拱手肃立，既诚恳又恭敬的心情。至于引见官和随从两人，由于地位身份的差别，在表情和气度上有时多么悬殊。而九位宫女只是一般描绘，起烘托的作用。
贞观十五年正月十二日，皇帝在太极殿亲切接见了吐蕃使臣禄东赞。宾主双方就文成公主正式下嫁吐蕃赞普这一天大喜事，互致祝贺，并确定了送亲、迎亲的相关细节；会见中，皇帝授予禄东赞“右卫大将军”之职；双方还就建立跨世纪战略合作伙伴关系进行了展望。吏部主爵郎中阎立本，《步辇图》在我看来，这哪里是一幅画啊，它简直就是一张照片，一张新闻现场的照片。画面记录的就是禄东赞觐见唐太宗的情况。唐太宗是画面绝对的主角，那位被众宫女抬着的便是。作为主角，唐太宗的形象明显比其他人要大出许多，虽然这并不符合客观事实，却很合乎画面的逻辑。为了突出重要人物，画家常常会把他们画得比常人高大，位置也更加醒目，让人一眼便能看到，这是早期人物画一贯的手法。唐太宗所坐的即为步辇，这是帝王专门的代步工具。辇即车，到了秦以后，这种辇被撤去了轮子，所以由原本的用马拉改成了用人抬，因此便称为步辇了。画面中，除了太宗乘坐步辇，宫女们还打着两把屏风扇和伞盖仪仗。再来看左侧三人，站在最前穿红袍的是太宗朝的典礼官，中间那位就是吐蕃王的使者禄东赞，最后那位是翻译。禄东赞一望便知来自异域，无论是头发的样式还是服装的样式、花纹以及腰间所挂之物，都与中原风俗不同。如果仔细观察这幅画的话，你会发现一些不太合乎常理的地方：画中的禄东赞为什么这么干瘪，还不如前面迎宾的典礼官？这种情况下，肯定是有意为之。看人物的大小比例，唐太宗最大最显眼，这个应该不会有异议，第二“大”的人，按照规矩来说，应当是禄东赞无疑，而他在画中却被画的又小又干瘪，还不如典礼官。不用多说，当时的唐朝可是世界头号强国，在唐太宗眼里，这吐蕃就是一蛮荒之地。所以，在这幅画里，从场合、衣着，到人物，无处不在地体现着一种随意、不重视，人物表情上，更是直接地体现了唐太宗对这桩和亲的嫌弃：“既然不能明着搞你，就画幅千古名画记下你们的穷酸样儿。”关于这幅画，历史上有种种的猜测，有的说“画的风格不像阎立本的作品”；有的说“画得不符合事实”...但其实，绘画并不像相机那样死板的记录一个画面，它是一个艺术创造的过程，画家在其中融入自己看待问题的方式和态度，然后用笔画下场面里的每个角色，把这种情绪传达出来。
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